初中音乐八年级《第五单元 国乐飘香-〈小放驴〉》教学设计

初中音乐八年级《第五单元国乐飘香——〈小放驴〉》教学设计教材是教学的根本依托，人音版八年级上册第五单元以"国乐飘香"为主题，将《小放驴》这首具有浓郁河北地域风格的笛子独奏曲置于单元首位，其编排意图十分清晰：通过这一学生相对陌生的民族器乐曲，引导学生走近国乐、理解国乐、热爱国乐。本教学设计立足于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中"音乐学科核心素养"——审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解四个维度，紧扣八年级学生已具备一定音乐鉴赏基础、抽象思维逐渐发展、对多元文化充满好奇的学段特征，对《小放驴》一课进行系统化、可操作化的教学规划。一、教材与学情分析《小放驴》是依据河北民间小调《放驴》改编而成的笛子独奏曲，乐曲以明快活泼的旋律、鲜明的节奏、生动的对答式乐句，生动再现了北方农村赶驴、逗驴的生活场景。全曲为三部曲式结构：引子部分模拟驴子的嘶鸣与蹄声，A段主题旋律欢快诙谐，运用了大量滑音、吐音、历音等竹笛演奏技巧，富有浓郁的乡土气息；B段转入下属调，与A段形成调性色彩对比，旋律舒展开阔，仿佛骑驴人悠然自得的心情；A'段回归主调，情绪更加热烈，将全曲推向高潮。从学情来看，八年级学生经过七年级的音乐学习，已经掌握基本的音乐要素知识，对流行音乐兴趣浓厚，但对民族器乐曲尤其是传统民间音乐存在一定的认知距离。这种距离并非源于排斥，而是缺乏有效的聆听引导与文化情境的搭建。因此，本课的教学起点应建立在"趣味"与"情境"之上，让学生在游戏化、生活化的体验中主动走进国乐。二、教学目标依据艺术课程核心素养与本课教学内容，设定以下三维教学目标。（一）审美感知目标学生能够完整聆听《小放驴》全曲，准确辨别乐曲的三个部分及其调性变化，感受乐曲所表达的欢快、风趣的乡村生活情趣，建立对民族器乐曲音响美、旋律美、情感美的基本感知能力。（二）艺术表现目标学生能够跟随音乐用肢体动作（如赶驴步伐、摇头摆尾等）表现A段主题的节奏特点，能够用"啦"或"哼"的形式准确模唱B段旋律片段，理解并尝试表现笛子演奏中滑音、吐音等技巧带来的特殊音响效果。（三）文化理解目标学生能够了解河北民间小调《放驴》的文化背景，理解乐曲与北方农耕生活的内在联系，认识到中国民族器乐曲是劳动人民生活情感的艺术化表达，从而增强对民族音乐文化的认同感与自豪感。（四）创意实践目标学生能够以小组合作的方式，为A段主题旋律设计简单的"赶驴情景"表演动作，或运用身边的物品（文具、书本）模拟蹄声节奏，进行简单的节奏创编与表演。三、教学重难点教学重点：感受《小放驴》的音乐风格与情绪，准确辨别乐曲的曲式结构与调性变化。教学难点：理解笛子演奏技巧（滑音、吐音、历音）对塑造音乐形象的作用，并能在听赏过程中主动辨识这些音色变化。四、教学方法本课主要采用情境教学法、聆听法、体验法、小组合作探究法。具体包括：情境创设激趣、整体聆听感知、分段细听辨析、模唱体验律动、合作创编表演等多元手段。教学中充分利用多媒体设备，创设"河北乡村赶驴"的视听情境，让学生在沉浸式体验中完成对作品的深度理解。五、教学过程第一环节：情境导入——"驴"耳一听（设计时长：5分钟）上课伊始，教师不急于揭示课题，而是先播放一段精心剪辑的音频：前奏是清晨鸡鸣犬吠的乡村环境音，随后切入一段节奏鲜明、略带俏皮感的笛子旋律（截取《小放驴》引子部分），同时在屏幕投影一幅北方农村田野的画面——蓝天、白云、麦田、一位老农牵着一头小毛驴悠闲走在乡间小路上。教师提问："同学们，刚才这段音乐听起来像什么？画面中又出现了什么场景？"待学生自由回答后，教师顺势引导："今天这节课，我们就来认识一首和'驴'有关的民族器乐曲——《小放驴》。"板书课题。这一环节的设计意图在于：用未加任何解释的纯粹音响唤起学生的直觉反应，借由画面建立生活联想，自然过渡到新课学习，避免生硬的说教式导入。第二环节：初听全曲——整体感知（设计时长：6分钟）教师完整播放《小放驴》全曲（约3分钟），播放前给出明确的聆听指引："请同学们闭上眼睛，用心聆听这首乐曲。思考三个问题：第一，乐曲的情绪是怎样的？第二，乐曲的速度有没有变化？第三，你仿佛看到了什么画面？"播放结束后，组织学生进行简短的小组讨论（每四人为一组），鼓励学生用一两个关键词描述自己的听感。教师在巡视中记录学生的关键词反馈，随后邀请小组代表发言。预期反馈包括："欢快""诙谐""像赶驴""有对话感""中间慢了下来"等。在学生发言的基础上，教师进行小结："同学们听得非常仔细，这首曲子确实情绪欢快诙谐，速度有变化，中间部分似乎慢了下来，仿佛骑驴人在欣赏风景。"此时教师用简洁的语言介绍乐曲的创作背景：《小放驴》是依据河北民间小调《放驴》改编的笛子独奏曲，由著名笛子演奏家刘森整理改编，乐曲生动再现了北方农村赶驴、逗驴的生活场景。这一环节的核心目标在于：让学生建立对乐曲的整体印象——情绪、速度、结构的大致轮廓，为后续的细听分析打下基础。第三环节：分段细听——深度赏析（设计时长：18分钟）本环节是本课的核心环节。按照乐曲的三个部分（引子+A段、B段、A'段），分别进行细听与深度体验。（一）引子+A段（约4分钟聆听与体验）教师再次播放引子与A段。播放前提示："注意听引子部分，笛子模仿了什么声音？A段的旋律有什么特点？"学生聆听后，教师组织互动：邀请几位学生模仿驴子的叫声（"嗯啊——""呱嗒呱嗒"），再模仿赶驴时发出的吆喝声（"嘚——驾！"）。在模仿中，教师顺势讲解笛子的演奏技巧——引子中的"嗯啊"声是运用了"喉音"与"气震音"，而"呱嗒"声则是模拟驴蹄的特殊吐音技巧；A段中旋律的"跳跃感"来自于大跳音程与十六分音符的连续进行。接着，教师示范模唱A段主题旋律的前八小节（学生熟悉的片段），教唱时着重引导学生感受旋律的"对话感"——上句与下句仿佛是骑驴人与毛驴之间的"一问一答"。学生跟唱两遍后，加入简单的律动：右手做牵绳动作，左手叉腰，身体随节奏轻微晃动（模拟骑驴的姿态）。播放A段音乐，全体学生起立随音乐律动。（二）B段（约6分钟聆听与体验）教师播放B段。聆听前提问："B段的情绪与A段一样吗？旋律有什么不同？"学生聆听后预期回答："B段更抒情""更舒缓""好像在欣赏风景"。教师进一步引导："同学们有没有注意到，B段的调性发生了变化？A段是C调（明亮），B段转到了F调（柔和、略带忧伤）"。教师在黑板上画出简单的调性转换示意图（C—F），帮助学生直观感受调性色彩的变化。接下来进行旋律模唱。教师弹奏（或用电子琴演示）B段主题旋律，引导学生用"啦"轻声哼唱，感受旋律的舒展与连贯。B段中有一处典型的"历音"（从高音到低音的快速级进），教师用钢琴演示这一技巧，让学生体会"如风掠过"的音响效果。（三）A'段（约4分钟聆听与体验）教师播放A'段并提示："A'段回到了什么情绪？与A段相比，有什么变化？"学生聆听后预期回答："更热烈""更快""像在赛驴"。教师小结："A'段是A段的变化再现，情绪更加热烈，把全曲推向高潮。"此时可适时介绍笛子演奏中的快速双吐、三吐技巧，让学生了解演奏家是如何用技巧塑造热烈氛围的。（四）完整复听与结构梳理（约4分钟）教师再次完整播放全曲，同时在屏幕投影"曲式结构图"——|部分|引子+A段|B段|A'段|||||||调性|C调|F调|C调||情绪|欢快诙谐|舒展抒情|热烈欢腾||形象|赶驴、逗驴|欣赏田园|赛驴、欢庆|播放结束后，教师指着结构图总结："这就是三部曲式结构——呈示、对比、再现，是音乐创作中最经典的结构之一。"第四环节：文化拓展——国乐知多少（设计时长：6分钟）这一环节旨在拓宽学生的文化视野，深化对"国乐"的理解。教师首先播放一段精心准备的"国乐微视频"（约2分钟），内容涵盖笛、箫、二胡、古筝、琵琶等民族乐器的音色特点与代表作品片段。学生观看后，完成一个简单的"乐器连连看"游戏：屏幕上出现五种乐器的图片与五种音乐片段，学生在平板或纸质卡片上完成匹配。随后，教师简要介绍中国民族音乐在中华文化中的地位："我们今天学习的《小放驴》只是国乐宝库中的一颗明珠。中国的民族音乐有上千年的历史，从《诗经》《楚辞》到唐诗宋词，从戏曲到民歌，从丝竹到吹打，每一个音符都承载着中华民族的情感与智慧。"并顺势引导学生思考："作为新时代的青少年，我们有责任让这些宝贵的文化遗产传承下去。"第五环节：创意实践——小组合作表演（设计时长：8分钟）这是本课的实践输出环节。教师布置任务："每四人为一个小组，利用5分钟时间，为A段主题旋律设计一个'赶驴情景'表演。要求：①有人物角色（如老农、毛驴）；②有简单的对白或吆喝声；③配合A段的节奏与情绪。"小组合作过程中，教师巡视指导，鼓励学生大胆创意。5分钟后，邀请2—3个小组上台展示，其他学生担任"小评委"，从"节奏配合""情绪表现""创意程度"三个维度进行评价。第六环节：课堂小结与情感升华（设计时长：2分钟）教师引导学生回顾本课所学："今天我们一起走进了《小放驴》，感受到了河北民间音乐的独特魅力。同学们有没有发现，其实国乐离我们并不遥远，它就藏在我们的劳动与生活之中。"最后，教师布置课后拓展任务："请同学们课后搜集一首自己家乡的民歌或民族器乐曲，下节课与同学们分享。"六、教学评价本课采用"过程性评价"与"终结性评价"相结合的方式。过程性评价贯穿全课，主要观察学生在聆听中的专注度、模唱的准确度、律动的投入度、小组合作的参与度。终结性评价则通过课堂最后的"小组表演"与"乐器连连看"游戏进行检验。此外，鼓励学生在"音乐成长档案"中记录本课的学习感受与收获。七、教学反思要点本课的设计以"情境"贯穿始终，以"聆听"为核心，以"体验"为手段，力求让学生在轻松愉快的氛围中完成对民族器乐曲的深度学习。需要反思的是：八年