在美术课堂上培养学生的想象力和创造力

1、小学艺术教育文章主题：在美术课堂上培养学生的想象力和创造力单位：张平符晓作者：罗玉欣联系号码：字数：3220在美术课中培养学生的想象力和创造力我们常说小学生的想象力是无穷无尽的。然而，随着学生年龄的增长，学生的创造力和想象力越来越差。除了教育体系不可能一蹴而就之外，美术学科也没有发挥出应有的作用。审美教育在这方面起着主导作用。因为在美术课中指导儿童绘画创作是非常重要的，从儿童的心理特点出发，培养儿童感受美、想象力、创造力和表现力的能力。艺术创作是形象思维。应该激发儿童对艺术的兴趣，培养儿童的形象思维，发展儿童的智力，培养儿童的观察、记忆、想象和创造能力。在这个过程中，儿童艺术创作的指导者要善于

2、理解儿童，激发儿童对美的兴趣和感受，尊重儿童的神奇幻想，培养儿童的想象力和创造力。艺术老师是打开这扇门的媒介。童年是一个充满幻想的时代。好奇心和幻想是儿童思维的特征，也是儿童纯真心灵的表现。它们可以是“奇妙的”:弯弯的月亮挂在天上，孩子们可以想象在月亮上荡秋千；蝴蝶在孩子身上飞舞，显示我比花更美丽。来自不同国家的孩子可以用纸管“打电话”。对成年人来说，这似乎是“荒谬的”，对儿童来说，这是秘密。因此，为了培养学生的想象力，有必要探索他们孩子的美学秘密。在小王子，当小王子遇见飞行员时，飞行员画的羊是对孩子们思维的一种解释，有趣，大胆和有创造力。那么，应该从哪些方面培养学生的想象力和创造力呢？首先，

3、观察和敏感性。孩子们一进入艺术殿堂，就必须培养他们敏锐的感官，用眼睛去观察和测量。成分和比例只能用自己的感觉来衡量。观察时绝对不允许用工具测量物体，表演时绝对不允许用尺子在纸上测量。否则，我们将犯一个大错误，并鼓励学生误入歧途。例如，当教孩子画树叶或粉笔盒时，首先必须用眼睛观察椭圆形的宽度和平坦度以及长方体的长度、宽度和高度，这就是我们通常所说的视觉观察，屏幕上的表现只是手可以通过感觉来控制。很久以前，每当我接手一个新的班级，我发现我的大多数同学都带了一些工具到艺术班。虽然我每次课间都强调、预防和纠正学生的错误习惯，但我总是觉得做不到，有时要花一个学期甚至一年的时间。因此，班主任的思维方式和说

4、教方式是培养学生素质的关键第一步。遵循系统原则，教孩子从头到尾建立独立的感性语言。无论他们学习什么样的艺术形式，他们都必须严格培养独立观察的习惯和感觉的能力。一旦学生走上了正确的轨道，其他问题就会迎刃而解。第二，理解和理性。当我们提到感知的重要性时，并不意味着理性分析是不必要的。感知和感觉是紧密相连的。以感知的形式理解事物是完全的。例如，孩子画了一片叶子。第一种感觉的叶子是椭圆形的，第二种感觉的叶子是尖的，第三种感觉的叶子只有一个手柄和一个叶筋。孩子们对树叶意象的理解已经基本准确，然后描述就渗透了理性的元素。至于表现的准确性和差异性，正是因为这种差异性，学生的作品才会呈现出不同的风格，艺术本身

5、也在寻求差异。如果我们随便让学生把树叶放在纸下面涂上红色或在纸上画画，建模是准确的和相同的，但是学生的感知和理解能力被“拐杖”所代替，天真的孩子将被训练成同样的复制和粘贴系统。最后，技能和思考。有创造力并不意味着你应该忽视技能的重要性。相反，你拥有的知识越多，你的技能就越熟练，你的视野就越开阔，你的创造性思维就越活跃，你的作品就越成熟。在指纹画课的教学中，我在两个班采用了两种不同的教学方法。一个班级不讲具体的知识，只要求学生自己创造；另一个班在谈了圆印、斜印和侧印之后进行创作。结果，前一堂课学生的作品是创造性的，但却是随机的，而且因为没有技术指导，图片也很乱。另一个班学生的作品不仅体现了学生的

6、创作意识，而且由于技法的融合和灵活运用，使画面变得美丽而持久。通过这节课的比较教学，我意识到知识和技能是创造性活动的基础，在体现创造性思维方面起着决定性的作用。为了达到培养学生创造性想象力的效果，美术教师必须抓住课堂上的每一个环节，用语言和行动来引导和塑造学生。第一是激发孩子主动学习。艺术教育不同于理性的一般学科。它依靠思想启蒙和情感鼓励来唤起孩子敞开心扉，而不是任何强迫。“童心”用于思考儿童的思想，以儿童喜欢看到的形式激发儿童的创造欲望，使儿童的头脑有一个清晰鲜明的形象，“随时可以出来”，儿童有内在的创造冲动。就像蜻蜓飞飞一样，首先让学生知道它的结构。当制造这种情况时，它会飞到哪里去呢？它把

7、简单的蜻蜓建模课程变成了一个想象中的敲砖游戏，为学生们打开了思考和创造的大门。艺术教学大多在活动和游戏中进行。孩子们被允许用他们的眼睛看，用他们的大脑思考和记忆，通过行动体验，玩耍，触摸和倾听。儿童的想象力受到现实刺激而移动，并通过他们的大脑加工创造性地外化成图片。孩子们受到鼓舞，忍不住渴望画画。当他们听到老师说他们现在要开始画画时，他们都开始全神贯注地画画。没有调皮或说话。全班鸦雀无声，只有纸上的钢笔嗖嗖作响。第二是鼓励孩子通过自我发现和自我创造来学习。艺术教学必须创造有利于儿童创造性活动的环境，并相应地设计教学过程。学会利用儿童以自我为中心和“万物有灵”的心理特征，让他们能够自由想象，不受

8、时间和空间的限制，给他们所画的对象注入生命和情感，特别是通过拟人化的方式画一些人物和动物，就像画自己一样。他们画的图像新颖、奇异、夸张、扭曲，富有想象力。例如，在我和马儿在一起中，当谈到西游记中的白时，它可以在海里做大事，也可以在天上飞来飞去。因此，它身上有翅膀和鳍，当学生们看到我画的带翅膀和鳍的马时，不禁笑了。然而，这并不重要。我知道在接下来的课堂练习中，我一定会看到奇怪的马，达到训练它们的想象力和创造力的目的。老师不应该批评孩子有趣的形象，不管他们是好是坏，这些形象是他们自己发现并画出来的。他们不应该用成年人的眼光来批评他们。只要能画出来，就好。孩子们在绘画的过程中有一种快乐和享受的感觉。

9、因为他们感到一种心理上的“安全”和“自由”。我认为激发孩子的好奇心和保护他们的自尊是培养孩子创造性思维的重要原则，这样可以取得好的效果。三是客观、公正、合理地评价儿童作品。评价是一个非常重要的环节。这是建立他们信心的关键环节。通过每个人的评价，孩子的自信心、自我完善和自爱都在逐渐增强。当他们听到同龄人的赞扬和老师的赞许时，他们觉得他们的努力没有白费，他们的创造力在未来会更强、更有动力。例如，一个控制不好的孩子在画画的时候总是有头无尾，画得好会把事情弄得一团糟。当他在努力工作后受到同学们的表扬，并被老师表扬时，他的创造欲望在将来一定会得到加强。给予适当的鼓励和奖励来建立他们的信心，这样孩子们就不

10、会再害怕困难。有了自信，孩子就敢画画，有了自信，孩子就能描述自己的生活；有了自信，想象的翅膀可以自由飞翔，创造出精彩的场景。评价作品也是提高儿童审美能力的过程。每次我画完画，我都会把班上所有的孩子的作品一个一个地贴出来，而不会落在班上的孩子面前，这样孩子们就可以互相检查和交流了。让所有的孩子尽可能多地参与进来，并积极地看他们的手表。有时我也会让孩子们去前面介绍他们是如何思考和画画的。一些孩子讲述他们有趣的想法，比如故事。然后让孩子们大声评论。我从不给孩子们的作品打分，也不会引起恐惧。然而，我经常引导他们比较，并经常让他们欣赏著名艺术家和中外儿童的绘画。让孩子们找到并认同自己，从他们身上学习真理。孩子们自己知道谁画了最好的颜色，谁画了最有趣的画，谁画了最有趣的画，以及他们自己画的缺点是什么。一旦他们发现了，他们会纠正自己。我们也可以经常让孩子参与集体创作。孩子们都喜欢画画，你追我，没有人会示弱。保持儿童的主动学习。此外，儿童在其他学科的学习能力上也有突出