美术鉴赏论文5000字

1、课程文本研究标题：无胡须自画像这门课程的名字是艺术欣赏2011/2012学年的第一学期查看方式课程的试卷西方人名的第一个字学校编号专业美术系，工业产品设计专业成就指的是教官哲图1.1基本信息姓名：无胡须自画像创作时间：1889年类型：油画颜料尺寸：65x54cm厘米最高成交价为：7150万美元一、作者简介文森特威廉梵高文森特威廉梵高(以下简称梵高)于1853年3月30日至1890年7月29日出生于荷兰赞德特的一个新教牧师家中。根据梵高姐姐的说法，他小时候不仅对他的兄弟姐妹(他是八个孩子中最大的一个)很陌生，对自己也很陌生。这位曾经在他们家做过家庭佣工的仆人也提到，他是一个“奇怪、孤僻的孩子，行

2、为怪异，看起来像个老人”。梵高家族在荷兰很有名，一个叔叔是荷兰海军的最高指挥官。另外三个叔叔，都是艺术品经销商，控制着古比尔画廊，当时世界上最大的画店。在梵高24岁之前，他在海牙、伦敦和巴黎的古皮尔画店当店员。后来，他成为一名传教士，并在比利时西南部的鲍里纳矿区传教。他因同情和支持贫困矿工的要求而被解雇。在经历了一段极度的失望和贫困之后，他决定在艺术探索中完成自我解放，后来成为一名荷兰画家，后期印象派的代表人物，也是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他是表现主义的先驱，深深影响了20世纪的艺术，尤其是野兽派和德国表现主义。后来，他自杀了，投身于艺术，并进行大胆的创新。他在广泛学习前人伦勃朗等人的

3、基础上，吸收了印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术尤其是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格。他创作了许多充满生命激情和人道主义精神的作品，表现了他内心的痛苦、悲伤、同情和希望，赢得了全世界的赞誉。梵高的出生实际上是对他父母的安慰。他的名字叫文森特，一年前死于分娩的哥哥也叫文森特。他的弟弟西奥出生于四年后，那时梵高开始患有抑郁症。可能是由长期抑郁和精神创伤，或家庭遗传，或其他原因造成的。“他生病的真正原因还不确定。最近的医学研究倾向于认为这是癫痫而不是精神分裂症。他仍然可以在生病期间画画。他的几部最伟大的作品是在发病和康复期间创作的。”他的代表作有：吃土豆的人们，夜咖啡，向日葵，星夜

4、，自画像，1890等。二、生活体验梵高是一位自学成才的天才画家。他从小就受到艺术的影响，具有很高的文学素养，这使他有很高的艺术鉴赏力。梵高喜欢伦勃朗和米勒。他用自己的画笔描绘农民、工人和社会底层的人们。虽然厚重的风格与未来的绘画风格有很大的反差，但画中所表现的气质和精神是永恒的。1883年底，梵高回到了他父亲为教堂工作的新南方。在新南方的两年里，梵高练习了他的素描技巧。在画了很多素描和练习之后，他完成了第一部著名的作品(所谓的名气是后人评价的结果，而梵高当时只是一个失业的年轻人)-乌鸦飞过的麦田。这幅画和他这一时期的许多作品都受到了荷兰写实主义绘画风格的影响，画面深邃，具有浓郁的乡土气息。这也

5、显示了梵高强烈的农民情结，他似乎想成为一名农民画家。一方面，他受到了米勒的影响，因为梵高以前总是抄袭米勒的画，更重要的是，他可能对农村生活有着深深的向往，对淳朴的农民有着尊敬，对诚实劳动有着赞美。1885年11月底，梵高决定去安特卫普，在那里他努力学习绘画，并沉迷其中三个月。在此期间，他了解了鲁本斯的绘画并接触了日本浮世绘，这对他后来的绘画过程产生了很大的影响。梵高这一时期的作品延续了新南方时期的现实主义风格和深邃的笔触，但他逐渐使画布色彩更加明亮和丰富。1886年2月底，梵高来到了艺术之都巴黎。这里浓厚的艺术氛围让梵高兴奋不已，尤其是印象派绘画。在弟弟西奥(当时是巴黎著名的艺术品商人，与印象

6、派画家关系密切)的介绍下，梵高结识了许多印象派画家，如劳特里克、高更、修拉和毕沙罗.受印象派影响后，梵高的绘画风格发生了变化，画面变得更加明亮。他还吸收了一些印象派技巧，如点画。在此期间，梵高开始创作许多自画像。两年后，梵高厌倦了巴黎的城市生活。他对印象主义的表现手法和思想不满意，但他独特的个性告诉我们，梵高的画不属于任何流派。因此梵高带着希望来到了法国南部阳光明媚的小镇阿尔。1888年2月，在朋友的推荐下，梵高去了法国南部的小镇阿尔，并很快爱上了它。强烈的阳光和粗糙的麦田让他“疯狂”。创造达到了顶峰。受法国印象主义和日本浮世绘的影响。然而，他的作品很有个性，这源于他独特的视角和敏感的性格。他

7、热爱自然和生活。他不满足于理性地“模仿事物的外在形象”，而是“表达艺术家的主观意见和情感，使他的作品具有个性和独特的风格”(梵谷原文中的引号)。因此，梵高是一位有头脑的绘画大师。梵高在小镇广场租了一栋“黄房子”，想建一栋“画家的房子”。后来高更和他住在一起。不幸的是，长期的过度劳累和阳光的炙烤使梵高精神失常。此外，梵高和高更在性格上有很大的差异。高更是叛逆，走自己的路，非常自负。梵高对他所爱的人充满同情、忧郁、固执和神经质。他们在一起相处是一件非常困难的事情。在一场激烈的争吵中，梵高患上了精神疾病，失去了对情感的控制，最终引发了艺术史上著名的“梵高割耳朵”事件。后来，梵高在阿尔居民的抗议下被迫

8、离开。1889年5月8日，梵高自愿去离艾尔不远的圣雷米圣保罗精神病医院接受治疗。在圣保罗精神病医院。此时，梵高已经陷入对精神疾病的恐惧之中，失去了自己的未来。他每隔几个月就生病一次，但之后他就清醒了，经常去户外画画。在精神病院，我甚至找不到画布。不管是什么，只要能保持颜色，纸和布都是梵高用来画画的。有时，他甚至直接在旧作品的画布上画新作品。新一期的吃土豆的人发表了研究结果，画家用精神病院餐厅的桌布留下了他不朽的作品。在这些画的薄薄的颜料层中可以隐约看到桌布的红色格子图案。当时，梵高的绘画主题经常使用漩涡，如柏树叶的纹理或最著名的“星夜”流线，以呈现神秘感。令人惊讶的是，梵高并没有在这样的环境下

9、颓废，而是画出了更成熟、更大胆、更震撼的作品。这一时期的许多作品表现出强烈的情感和“视觉冲击”。旋转的线条粗糙而有力，让人感受到画家复杂而强烈的情感和表达冲动。当时，代表作品有： 艺术导报 星月夜等。值得一提的是，正是在这个时候，批评家们开始评论梵高，并在他死前卖掉了他唯一的一幅油画。1890年5月17日，梵高来到巴黎会见西奥、他的妻子和他新生的侄子文森特(与梵高同名)。在提奥的推荐下，他来到离巴黎不远的小镇奥维尔，接受加歇医生的治疗，并继续创作。梵高与当地人相处融洽，他的状况似乎有所改善，但在7月27日下午，他在外出绘画时开枪自杀了。29日，黎明明梵高死在西奥身边。他只有37岁。作为一名艺术

10、家，直到他去世前不久，他的令人印象深刻和富有想象力的画作才赢得了评论家的赞扬。梵高死后几年，一些画家开始模仿他的绘画方法。为了表达强烈的感情，他们不能真实地反映现实。这种创作态度被称为表现主义，它已被证明是现代绘画中一种持久的趋势。关于梵高自杀的原因一直存在争议。就我个人而言，我认为梵高的自杀不仅仅是因为精神问题。我读了一篇文章，说欧文斯通描述的孤独而悲惨的梵高是不真实的。事实上，在当时的艺术家圈子里，梵高已经被视为“大师”。(我们可以在柏树中看到)当他活着的时候，他周围所有的朋友都非常喜欢他的画。但他是那种没有耐心，匆忙开枪自杀的人。至于那一枪，有证据表明，他当时并不是真的想玩真的，而只是想

11、向他周围的人展示一种“主人的疯狂”。也许就像流行的“冯姐”，他只是想轰动世界。不幸的是，与上次他割破耳朵不同，这次他打得很大。你听说过有谁真的想自杀吗？他朝自己的肚子开枪，然后捂着肚子走了几公里回家，最后在床上慢慢死去两天。梵高成名前夕的突然自杀可能永远是个谜。但请记住他最后的话：“悲伤将永远持续”1891年1月25日，提奥在梵高死后六个月去世。西奥是梵高生命中唯一的支柱。梵高一生都和他的哥哥西奥保持着密切的关系，文森特从未意识到西奥给他精神和物质上的支持。他们的关系并不总是完美的，有证据表明他们之间有摩擦和不愉快，尤其是梵高和西奥从1886年到1888年初住在巴黎的时候。然而，西奥并没有动摇

12、他支持哥哥的信心。没有西奥，我们永远不会认识梵高。梵高于1890年去世，失去哥哥让他日夜悲伤。西奥染上了传染病。最近的证据表明，西奥可能像他的哥哥梵高一样患有不可治愈的梅毒。此后不久，他被一家养老院接纳。卡米尔毕沙罗在给儿子吕西安的信中写道，“西奥似乎患了尿毒症，已经有一个星期不能排尿了”1891年初，西奥的身体垮了，最后一击之后，他虚弱的心脏垮了。他陷入昏迷，几天后死亡，葬在乌得勒支。1914年，西奥的尸体被葬在奥维尔梵高的墓旁。两个好兄弟永远在一起第三，作品欣赏梵高和丢勒、伦勃朗一样，以其自画像闻名于绘画史上。梵高一生中很少拍照。然而，从1885年到1889年的四年间，他以惊人的耐力画了4

13、0多幅自画像，并以每年八幅自画像的频率记录了他的绘画技巧的变化和他的思想情感的波动。通过自画像系列的线索，我们可以把握梵高艺术生涯的轨迹。据说他画自画像的原因是梵高没有钱雇一个模特来素描，所以他不得不把自己当成一个模特，而且他的大部分画都是用最便宜的材料纸板做的。事实上，自画像更能反映孤独的生活，这使得梵高有更多的时间观察自己。他把自画像作为对自己的描述，无论是快乐还是痛苦，梵高总是努力增强自己对眼睛的信心。完成这些作品并不容易，没有一个艺术家能像他一样向观众展示自己。通过这些记录，我们对一个人生活中的痛苦、恐惧、自我怀疑、精神折磨和偶尔的快乐有了深刻的理解。梵高曾经说过，他希望他一个世纪后画

14、的肖像在当时会像人们眼中的幽灵一样，所以今天他的愿望似乎实现了。这个梵高传在1998年卖了7150万美元。这幅没胡子的自画像是梵高的最后一幅自画像，画于1889年，当时他的母亲70岁。尽管早年一些矛盾造成了母子之间的紧张关系，而且他们之间也不常联系，梵高还是决定在母亲生日那天送她一张自画像。梵高把自己画得比现实中更健康、更年轻、更干净，不像以前的自画像那样守旧和贫穷，这一切都是为了不让他的母亲担心。事实上，梵高当时的经济状况并不太好，所用的绘画材料也相当便宜。然而，从这幅画中我们可以看出，他无法掩饰自己的绝望和孤独。最后，梵高给他母亲一张艾尔卧室的照片，并把它挂在他的墙上。从没胡子的自画像我们

15、可以看出梵高继承了肖像绘画的伟大传统，这在他那一代艺术家中是罕见的。他对人的热爱使他不可避免地要画肖像。他研究人就像研究自然一样，他的自画像真实地记录了梵高的一生和创作、一生和艺术历程。这是他在1890年自杀前几个月画的最后一幅自画像。它忠实地展示了疯子可怕而紧张的眼神。一个疯狂的人，或者一个不能控制自己行为的人，无论如何也画不出这样一幅有分寸、有技巧的画。在不同层次的蓝绿色中，一些线条以跳跃的节奏反映出美丽的雕塑般的头部和强壮的躯干。照片中的一切都是蓝色或青绿色的。从这些颜色来看，梵高想表达他的悲剧，从头部到躯干到背景的所有颜色和节奏的无声和孤独的结合，以及强调部分的微妙变化，所有这些都表明

16、他是一个非常好地掌握了造型方法的艺术家，就好像梵高可以在完全清醒时记录他的外貌。正如梵高自己所说：“我想强调的是，同一个人有不同的自画像。”与其追求照片上的相似之处，不如深入探究相似之处。”没有胡子的自画像真是令人钦佩和感动。它给我们带来了用自己的眼睛看到一个新鲜、更美丽、更有意义的世界的感觉。让我们欣赏和了解这位19世纪伟大悲剧人物的艺术灵魂。梵高说：“我总是在固定的位置画画，注意掌握画中最本质的东西，然后用颜色填充轮廓所限定的每一个空白空间。”无论它表达什么，它都是一种可感知的颜色和简化的颜色。”这段文字反映了梵高对线条和色彩的个性化理解，同时也传达了他所创造的视觉语言的独特特征。在我的印象中，艺术家有一些心理问题，他们的思维是常人无法理解的，这也是他们能够创作出非凡作品的原因之一。梵高是其中最有影响力的一位，后期印象派的代表人物，通过他独特的艺术风格，创作了许多充满生命激情和人道主义精神的作品。许多崇拜梵高的人视他为神，但许多恨他的人认为他只是一个神经病。这种两极的评价似乎也暗示了梵高充满了极端的生活。他的作品是他神化的最好代表，但他的疯狂行为使人们把他归类为疯子。在电影没有胡子的自画像中，我们只看到了一个门外汉。当他第一