浅谈对摄影的认识

1、.浅谈摄影图片的认识一个文字可以记录叙述方法，一个声音可以讲叙述方法，而一张孤独的摄影图片只是叙述方法瞬间的再现，这种瞬间的表现叫做摄影图片。 “摄影图片”这个词来自希腊，是“用光描绘”的意思。 摄影图片拍摄是指使用某个特定的机器进行影像记录的过程。 拍摄摄影图片也被称为摄影图片，是用从物体反射的光曝光感光介质的过程。据说，摄影图片家的能力将日常生活中短暂而平凡的事物转变成不朽的视觉感知图谱。 是的，摄影图片可以真实记录客观世界中的一切，完成人类想象中最有创造性的表现。摄影图片家能够恢复瞬间的真实再现。 严格意义上的拍摄确实是真实的，由于摄影图片家的心理心慌他留下了眼中的真实，这个过程功利化了

2、。 而且作为第三眼镜片一点也不偏颇。 即使拍摄的摄影图片有优劣，也是因当时的光照、场面、角度等因素而产生的结果。 摄影图片反映了一刹那的真实，不是正确的叙述方法，而是叙述方法中的场景。 这样的真相有无限的过去，有无限的未来，孤独地放在那里，很少人能推测出整个叙述方法的真相。 但是，这种真人真事还具有很大的魅力。 另一方面，观众想看到这个真相。 所以像电视这样的视听媒体比报纸和收音机更大众化，是因为对真相的还原度很大，至少看起来是这样的。 另一方面，使摄影图片更有魅力的理由也许是自身的不完全吧！ 这种片面的真相常常是悬疑、诱惑，引起人们无限的猜测和憧憬。摄影图片是对善的控诉。 美学有移情，摄影图

3、片也有移情。 其实，拍摄影图片的大部分时间都把他“私化”。 看着小路边美丽的花朵，看着夕阳牵着手散步的老夫妇，看着草地上亲密的亲子如果拍着摄影图片，就无法特罗尔自各儿。 摄影图片是人性的好外表，是美丽的冲动。 当看到无形的灾区，当看到对悲哀失望，当看到那些充满不安的人，当看到残酷残酷的情景，当用心灵的悲哀举起通用相机，那一瞬间的凝固，是你对镜片中的“他人”抱有悲哀的心中的感觉。 同样，备受瞩目的摄影图片作品，之所以引起观众的同理心，一定是从正面或反面提出善意的诉求。 人无法关注那些无法接触到自各儿情的东西。 对于某个摄影者来说，打开镜头使眼前的东西凝固必须要有理由。 其理由，就是把那个人“私”

4、化的过程的感动。 其感动，触及到主体向善的神经。摄影图片能产生美的幻想。 摄影图片所追求的，是一刹那的永恒和不朽，犹如世间万物不灭。 这种永恒性和不朽性当然是幻想。 没有不枯萎的花也没有不老的美人，摄影图片却妄想把各种各样的美种植在照片信息帧中。 当人们沉浸在这永恒的美的幻想中，作品的现实主体消失，被遗忘。 在这个过程中，能指和手指已经互不相干，摄影初期震撼摄影图片家的真实之美被幻想之美所取代。 这种幻想的美是经过观察者的关注和理解、时间的流逝、空间的变迁而产生的。 随着能指与手指之间的距离越来越远，作品弯曲的情感意向已经被观察者的主观趋向性所理解。 但是，如果没有被利用，这个美丽的幻想依然善

5、良，人们对世界上的种种变化无声抗议着，这个瞬间的永恒假装对造物主的抵抗，魅力不断。 在人们对自各儿所作的各种幻想中，没有比摄影图片更有趣的了。 看似固定了这个现实的形式，人们得到了赋予事物永远存在权的力量。 即使这种力量是谎言。 摄影图片是外在情景与内在情感的完美结合，这种结合很容易得到，只要认真对待摄影图片，也注定会得到辉煌的作品。 绘画没有中间的状态，也没有摄影作品。 但是，意义永远是人赋予的，不管是白生生枯燥无味还是意味深长，摄影图片永远是现实的再现方面，在这样随意忽略他的东西的画面上，指、强调、取舍选择，最终能达到形象的永恒性。摄影图片具有时代价值。 把摄影图片从前期拍摄到后期，以实际

6、应用，创造价值为过程，用于摄影图片的器材只是这个过程的必备工具，在摄影图片家的掌握操作下，只有生产的产品的摄影图片作品才有价值。摄影图片的纪实文学。 产生了摄影图片，是为了记录。 诞生后显示的强生活力正是其记录功能。 这是其他技术和艺术无法比拟的或者可以取代的。 纪实性是摄影的基本特征，是对人类社会的真实记录。 在摄影图片作品中丰富的思想价值、信息价值、知识价值、文献价值等，为观众形成了多方面的强烈魅力，促进了人类社会的发展。 像匈牙利出生的摄影图片家罗伯特一样？ 卡帕在西班牙内战拍摄的共和军战士之死，是一名士兵中枪的真实影像，反映了人类战争的残酷，受到世界广泛的影响，其特有的价值显而易见。摄

7、影图片的艺术性。 摄影图片是一门艺术，具有独特的艺术性。 随着时代的发展和社会的进步，随着物质生活的提高，人们对精神生活的需求也逐渐提高，不仅对摄影图片的精神需求停留在记录和摄影图片上，人们在摄影图片中不断增加艺术要素，开始创造艺术照。 与记录摄影的不同在于艺术性的多少和高低，没有绝对的界限。 例如，我们把摄影图片作为身份证拍照或留个纪念，在一般照相馆拍的摄影图片，最多也就是有资料和记录价值。 但是郑景康先生给齐白石先生拍的人物，经过了5.0年，至今仍是世界上最优秀人物的作品之一。 其区别在于艺术性高。 艺术表现力的强弱，一定是做评估作品成败的关键。 法国著名的摄影图片家富兰克林？ 尼尔在火山

8、灾害现场拍摄。 画面的主体反映了即将死亡，灾后的废墟和沉没在液体中的幼女。 少女面临危险，生命危险，一只手扶着木棒把头伸出水面，眼里充满了对生命的渴望。 这部作品虽然是新闻消息摄影图片作品，但作品具有非常艺术的感染力，参加者被火山喷发这种自然不能抗拒的灾害所感动。 艺术的法则，越丰富越有价值。对摄影图片的价值观。 从目前中国的摄影图片行业来看，对摄影图片的表现手法和体裁的重新审视越来越倾向于西洋价值的方向性和基准，这就是现在最流行的所谓“国际联系”。 其中，对由此引起的纪录片和唯美(称为以地貌景观摄影图片为代表的所谓沙龙电影)两类的讨论从未停止过。 不同的摄影图片作品，价值取向有不同的评价标准。 例如，艺术照作品的价值取向在不能兼顾的情况下，可忽略摄影图片作品的记录性，或忽略摄影图片作品的直接或潜在的商业的要求。 艺术照作品的价值取向决定了艺术照以美为目标。 像解海龙一样是在1991年的大眼睛年拍摄的。 这部作品是贫困地区的女学生看到参加者，充满希望的眼睛，其强烈的视觉感知效果，引起了整个社会对失学儿童的关心，作为“希望工程”的象征符影像传播开来。 随后，在2006年1.1月2.3日，在北京牌华辰秋摄影图片会，该限定3.0点的作品以308万元成交。 大眼睛是典型的交叉型作品，是有记录的摄影图片作品，是艺术性的摄影图片作品，也是商业的的摄影图片作品。 当然，这部作品的艺术价