微电影脚本与分镜头脚本

1、微电影脚本与分镜头脚本,一、剧本基本格式,第1步：微电影梗概 例： 琴的故事 一个“不良少女”夜游晨归，路上遇到一个拾荒老头。因垃圾堆里的丢弃的乐器，两人发生对立，引起有关做人的争论。这件事给了少女一个戏剧性的启示，她决心“重新生活”。,第2步：组合骨架 人物设定 写出段落 写段落比梗概更加细致，使用“起承转合”或“三幕结构”框架，写明事件的因果关系。,第3步：剧本执笔 写题材 验证 修改 剧本分段落写作，成为“场景”，场景里编写人物的行动和台词，最终场景汇集成剧本题材。 在剧本写作中，应想象着实际画面，最好不用形容词句。,剧本基本格式,琴的故事完整剧本,常见剧作用语,场景 就是发生“纠葛”的

2、场地。没有纠葛，不能成为电影场景。 如：一个人坐飞机去北京，如果飞机上没有所谓的“纠葛”，就不叫场景，电影称为“转场”。,角色 有明显性格特色的人物，有穿着打扮方面的，但主要由动作和台词决定。如果角色没有动作，观众无法知道他们的生理反应、心里反应、感情反应，也就没有观赏价值。,台词 角色的语言，用来表现人物特色，是人物动作的特殊表现。有时也是作者的代言。默片电影没有台词，人物表情和态度就是台词，可以告诉观众“我高兴，我不高兴”，有些导演追求无台词化剧情，称为“动作主义”。,对立 电影的对立是指“人物的需求遇上了麻烦”，有三种情况：人与人的对立；人与自然d对立；人的内心对立。,结构 结构是故事骨

3、架，从电影放映过程来说，它是 场景排列的次序，强调因果关系。,二、微电影导演准备,1研究剧本,2角色分析,3场景分析,事件纠葛的所在地。 微电影的场景比较少。 导演或助手需要把依次出现的场景罗列出来。,4剧本分析,在场景情绪分析之后，可能会在编排镜头上作出调整，或者会发现有些镜头是不需要的，或者还想要再加上一点“戏份”以更好的表现主题。,三、微电影视听语言,视听语言,视觉元素,画面元素：构图、光线、色彩,镜头元素：场面调度、镜头运动,剪辑技巧：镜头组接、节奏控制,听觉元素,对白与旁白,音乐与音效,影像与声音是语言元素， 剪辑或蒙太奇是语法结构。,0,2,1,0,1,3,5,4,7,6,视听语言

4、依靠时间的存在而存在，信息在屏幕上依次逐个传递，观众按照设计者的控制依次接收。,四、视听语言元素的最小单位,镜头 是构成视听语言的基本单位，一个镜头就是摄影机连续不断的一次拍摄。,五、景别,景别 即指镜头涵盖的区域范围,或者说被摄对象在镜头中的相对大小. 一般情况下分为五种 远 景 全 景 中 景 近 景 特 写,景别的种类如图所示：,远景在镜头的画框中展现出广阔的场面。 如果远景中出现角色，在银幕上显示的只是一个非常小的点，有时甚至没有人物出现，成为“空镜头”，给人以“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”的感觉,远景：,远景,远景,全景,全景的表现范围刚好包括角色的全身。 角色的行为动作在全景中

5、得到更明显的体现，还可看到角色的面部表情。 展现角色的形体动作，表现具体环境中角色之间，角色与环境之间的关系。,全景1,全景3,中景,中景表现角色膝盖以上的部分，因而最擅长表现角色的上半身动作和行为，包括手势和神态。 常被用作叙事性描写，善于交代角色之间的关系。 与全景镜头交代角色的不同是，中景更善于展示角色之间的交流，全景则通常是展现角色之间的位置关系。,中景是拍摄中常用的景别。在有情节的场景中，中景画面常被作为叙事性的描写。因为中景既给人物以形体动作和情绪交流的活动空间，又不与周围气氛、环境脱节，可以揭示人物的情绪、身份、相互关系及动作和目的。,中景特点,中景的叙事性很强，影片中重要的角色

6、关系、行为、情节，一般都是在中景镜头中完成的。因此，在一部影片中，中景是最常见的景别形式.,近景,近景是指表现角色腰部以上的部分或物体局部的景别。 近景中既可以看到角色面部表情，又可以看到上半身的动作和手势，环境表现的就更少。 近景也用来表现某物体局部，与表现角色一样，拉近了观众与表现主体之间的距离，更容易感染观众情绪。,近景1,中 近 中 近,近景2,特写,特写是指表现角色肩部以上或物体细小局部的景别。 特写镜头适合表现一种思想意识的全面显露，一种巨大的紧张心情，一种缭乱的思想，它是推镜头的自然结束，这种推镜头又时常能加强并突出特写镜头本身所含有的戏剧性。,特写1,特写2,特写更重视揭示内在

7、的动感，通过细微之处看本质，拍摄特写成功的关键在于独具慧眼的观察力，能抓取一些值得特写的局部，以打开观众窥见事物内在的窗户。,特写图例,近,特,近,特,特写特点,特写画面内容单一； 特写空间感不强，常常被用来作转场时的过渡画面； 使用时要有明确的针对性和目的性，不可滥用。持续时间应在1秒钟以上。,六、固定镜头与运动镜头,固定镜头：摄像机的机身、机位、镜头焦距均不发生变化所拍摄的片段。 运动镜头：摄像机的机身、机位、镜头焦距 有一者发生变化所拍摄的片段。 常见形式：推、拉、摇、移、跟、升降、甩,现场拍摄,推镜头 突出介绍重点，强化事物特征 展示巨大空间，产生纵深感 拉镜头 表现主体事物在空间的位

8、置和所处的周围环境 表现主体事物与周围事物的相互关系,摇镜头： 展示空间环境和位置关系 展示人与物的空间关系，使人物的活动与空间环境结合起来表现 介绍大面积的主体物,移动镜头 表现人与物、人与人、物与物之间的空间关系，或者把事物逐一、连续展示 跟镜头 突出表现运动的事物 突出表现一些技术性的操作,升、降镜头 摄像机随升降机的上下运动进行拍摄 可把高、低处的环境或人物连续不断的呈现出来，展示更多的空间层次，表现环境与事件的规律,长镜头与短镜头 根据镜头的时间长度 叙述长度 情绪长度 镜头的长度取决于内容的需要和观众领会镜头内容所需要的时间 镜头的长度要考虑到情绪上的延长、转换或停顿所需要的时间,空镜头 没用明显主体物的镜头 起比喻、象征、抒情、烘托气氛、借物写人等作用,前移动拍摄,变焦“推”,升机位,降机位,七、分镜头脚本,依据文案分出一个个可供拍摄的镜头，然后将分镜头的内容写在专用的表格上，成为可供拍摄、录制的稿本,内容包括 将文字稿本的画面内容加工成一个个具体形象的、可供拍摄的画面镜头 排列组成镜头组，并说明组接的技巧 相应镜头组的解说词 相应镜头组或段落的音乐和音响效果,微电影分镜头脚本