第1课抒情与写意——中国花鸟画 (2).pptx

1、抒情与写意,谭春荣2018.8,中国古代花鸟画赏析,中国画大致分成人物画、山水画、花鸟画三大画科。 在其长期的历史演绎进程中，花鸟画出现最早，然而趋于成熟却最晚。,人物,梁楷，南宋画家泼墨仙人图,山水,宋 马远 踏歌图,花鸟,花鸟,二、中国花鸟画成熟期,一、中国花鸟画萌芽,三、中国工笔花鸟画发展的高峰,鹳鸟衔鱼图 新石器时代.仰韶文化 中国国家博物馆藏,一、中国花鸟画萌芽,彩陶纹饰（仰韶文化/马家窑文化）,二、花鸟画成熟期 一般说花鸟画在唐代独立成科 现在所能见到的韩干的照夜白、韩滉的五牛图 五代出现的黄筌、徐熙两种风格流派，已能通过不同的选材和不同的手法，分别表达或富贵或野逸的志趣。 他们的

2、作品分别代表两种不同的风格，标志花鸟画的成熟。,照夜白图 唐 韩幹 纸本设色 纵30.8厘米 横33.5厘米 美国大都会博物馆藏,五牛图 唐 韩滉 纸本设色 纵20.8厘米 横139.8厘米 北京故宫博物院藏,乾为天，天行健故为马坤象地，地任重而顺故为牛所以画牛马应有任重志远之意。 诗人多以此托兴，画者亦寓意于此。,思考1：画家为什么选择了画牛马呢？有什么寓意呢？,思考2：除了画牛马，画家还选择了哪些作为描绘对象？他们与自然界的动植物有什么区别？,思考与探究,写生珍禽图 41.5cm 70cm 五代黄筌,观察与发现,“黄家富贵，徐熙野逸”,黄荃：双勾赋彩，用笔精细，不见墨迹。用淡墨勾勒，上浓丽

3、的色彩。形成浓丽，工精，富贵的风格。,徐熙：落墨为格，杂彩赋之，墨与色不相掩映。重墨不重色，以水墨淡色为主，注意笔墨自然妙趣。,雪竹图纵151.1厘米，横99.2厘米，绢本，墨笔，藏上海博物馆。,雪竹图似是最能体现其“落墨”风格的。谢稚柳先生曾著文介绍此图，他是这样阐述“落墨”的：“所谓落墨，是把枝、叶、蕊、萼的正反凹凸，先用墨笔来连勾带染的全部把它描绘了出来，然后在某些部分略略的加一些色彩。”也就是说，一幅画的形和神，都是用墨笔和墨色来“落定”，着色只是辅助。这体现了徐熙在笔墨上的大胆革新。 图绘雪后的枯木竹石。下方是大小数方秀石，不重勾勒而用水墨晕染出结构，留白以示积雪。石后中间是三竿粗竹

4、，挺拔茁壮，细枝遒劲，残叶纷披。旁有数竿被雪压弯或折断的竹子，或粗或细，或断或弯，又有数竿细竹穿插其间，显得姿态多变，情趣盎然。左旁则现一段枯树，枝杈被折，或勾叶，或晕染留白，映衬雪景的萧瑟。而在刻画上，勾皴与晕染，粗笔与细笔，浓墨与淡墨，墨染与留白，兼施并用，同样是谨严的写实作品，与北宋盛行的“细勾填彩”、务求逼真的画风相比较，显得率意而出格，然而却也更多变化，更富情趣。,三、中国工笔花鸟画发展的高峰,宋代宣和画谱所载北宋宫廷收藏中，有三十位花鸟画家近二千件作品，所画花卉品种达二万余种。,碧桃图 宋 佚名 绢本设色 纵24.8厘米 横27厘米 北京故宫博物院藏 此图绘碧桃两枝，枝上的碧桃花有

5、的吐露盛开，有的含苞待放,出水芙蓉图 宋 佚名 绢本设色 高23.8厘米 长25.1厘米 北京故宫博物院藏,绿橘图 宋 马麟,苹果山鸟图 宋 佚名 绢本设色 纵24.8厘米 横25.4厘米 台北故宫博物院藏,工笔花鸟和写意花鸟,首先是使用材料不一样，工笔画是画在熟宣纸或绢上的，写意一般是画在生宣纸上； 在表现方法上，工笔画讲究工整细腻，讲究三矾九染，不漏笔痕，工笔分为白描和重彩两种。它和重彩的区别既是无设色。 写意画讲究笔墨意趣，注重表现画家的思想情感，追求笔墨效果，落墨为格，齐白石的虾等等都是写意的,芙蓉锦鸡图 81.5cm X 53.6cm,宋徽宗 赵佶,观察与发现,5,此图画秋天清爽宜人

6、之景，以花蝶、锦鸡构成画面。 画中锦鸡落处，芙蓉摇曳下坠之状逼真如实，锦鸡视线之际，双蝶欢舞，相映成趣。 赵佶自题：“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡，已知全五德，安逸胜凫鷖”。 画家的表现手法十分生动，一只锦鸡纵身上攀，压弯了芙蓉枝，表现出了锦鸡的重量感。,思考与探究,秋劲拒霜盛， 峨冠锦羽鸡， 已知全五德， 安逸胜凫鷖.,“瘦金书”正与其工笔花鸟画的用笔方法契合，细瘦如筋的长笔画,在首尾处加重提按顿挫，再取黄庭坚中宫紧结四面伸展的结构之法， 瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长；有些联笔字象游丝行空，已近行书。颇有瘦劲奇崛之妙。 运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，

7、转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿的痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”，以“金”易“筋”。 这种瘦筋的字正适合题在他的工笔画上，与画笔相呼应。他作为兼有书法和绘画才能的艺术家，把书法与绘画做了很重要的融汇，开创了诗、书、画、印为一体的文人书画新局面，并影响后世而绵延于今。,宋徽宗赵佶画芙蓉锦鸡图轴，目的即借鸡的五种自然天性宣扬人的五种道德品性。 请同学们相互讨论并总结出这五种自然特性和对应的道德要求,锦鸡羽毛斑斓华贵，造型推敲有度，用笔考究，充分体现出它珍禽的特点。它的双爪紧抓芙蓉枝，这是全图力的体现点，作者用笔果敢、有力。锦鸡浑身的羽毛则用细碎的笔调勾出其质感

8、和生长方向。头部黄色羽毛用细笔拉出丝丝毛茸茸的感觉；翅膀羽毛用墨笔晕染出浓淡层次；尾部羽毛长而硬，密而不乱。用色上更为丰富，在鸡的面部和颈后羽毛上铺厚薄不同的白色，有提醒画面的作用。颈部的黑色条纹明亮，腹部朱砂亮丽灿烂。一双瞪得溜圆的眼睛凝视着蝴蝶，神情专注。,鸡有五德： 头戴冠者，文也； 足搏距者，武也； 敌在前，敢斗者，勇也；见食相呼者，仁也； 守夜不失者，信也。 韩诗外传,思考与探究,两只翻飞的蝴蝶是全图动的部分，轻盈灵巧。左下的菊花修长而富有弹性，花与叶都玲珑又精致，与宽大舒展的芙蓉叶形成对比，既丰富了全图的线条，又与整幅画的艺术风格十分和谐。,芙蓉锦鸡图,观察与发现,双喜图又名：禽兔图 升轴，绢本，设色， 纵：193.7公分，横：103.4公分,崔白，生卒年不详，北宋画家。字子西，濠梁（今安徽风阳东）人。擅画花竹、禽鸟，尤工秋荷凫雁，注重写生，精于勾勒填彩，体制清赡，笔迹劲利如铁丝，设色淡雅，别创一种清淡疏秀之格，一变宋初以来画院中流行的黄筌父子的浓艳细密的画风。传世作品有寒雀图、双