麦金托什与维也纳分离派.ppt

麦金托什 与维也纳分离派 艺术设计 学院 环艺2班 张乾龙 简简介 麦金托什（Charles R.Mackintosh，18681928）是英 国格拉斯哥一位建筑师和设计师。他在英国19世纪后期 的设计中独树一帜，并对奥地利的设计改革运动维也纳 “分离派”（Secession）产生了重要影响。虽然麦金托 什和维也纳“分离派” 成员在很多方面都与新艺术运动 相呼应，不少设计史家也将他们划入新艺术的范畴。但 与别的新艺术流派相比，他们的设计更接近于现代主义 。“青春风格”几何因素的形式构图，在他们手中进一 步简化成了直线和方格，这预示着机器美学的出现。 外文名: Cameron Mackintosh 性别: 男 生卒年: 1946- 国别: 英国 代表作 作品: 俄克拉荷马 歌剧院的幽灵 猫 西贡小姐 主题词或关键词: 卡麦隆-麦金托什 戏剧制作人 音乐剧 栏目关键词: 戏剧导 演、制作人 风风格 他的设计具有鲜平面设计特征，特别是他的几何形态和 有机形态的混合采用，简单而又具有装饰味道的平面设计 特征，将简单的直线，通过不同的编排、布局、设计，取 得非常高的装饰效果，改变了：只有曲线才是优美的“新 艺术”运动的设计原则。 他设计的格拉斯哥艺术学院，是他的设计风格特征的集中 体现，其中包括了新艺术运动的风格，也包含了现代主义 特点，同时更具有他自己的特征，是20世纪设计的经典之 作。 麦金托什于1885年进入格拉斯哥艺术学校学习，毕业后进入 一家建筑事务所工作。通过沃赛创办的工作室杂志，他 接触了许多激进的艺术家和建筑师的作品和思想。他的早期 活动深受莫里斯的影响，具有工艺美术运动的特点。他和妻 子以及妻妹、妹夫形成了一个名为“格拉斯哥四人”的设计 小组，从事家具及室内装修设计工作，并参加了1896年在伦 敦举办的一次工艺美术协会展览，但他们的第一次公开露面 并没有收到很好的效果。18971899年间，麦金托什设计了 格拉斯哥艺术学校大楼及其主要房间的全部家具及室内陈设 ，获得了极大成功，使他被公认为新艺术运动在英伦三岛惟 一的杰出人物和19世纪后期最富创造性的建筑师、设计师。 从外观上看，这座建筑带有新哥特式简练、垂直的线条，而 室内设计却反映了新艺术的特点，展示了麦金托什的全部天 才。如果说霍尔塔和吉马德的主旋律是卷曲起伏的“鞭线” ，麦金托什的主调则是一种高直、清瘦的茎状垂直线条，能 体现出植物生长垂直向上的活力。1898年，他设计了 克莱丝顿小姐（Miss Cranston）为禁酒而开设的一 系列茶厅，其装饰手法以及新颖的家具赋予了这些茶 厅一种商业性的标记，这正是现代工业设计师所应做 到的。他还为克莱丝顿小姐设计了著名的希尔住宅， 这座住宅的建筑和室内设计都颇有影响。麦金托什一 生中设计了大量家具、餐具和其他家用产品，都具有 高直的风格（图5-60，图5-61，图5-62），这反映出 有时对于形式的追求也会影响到产品的结构与功能。 他所设计的著名的椅子一般都是坐起来不舒服的，并 常常暴露出实际结构的缺陷，制造方法上也无技术性 创新。为了缓和刻板的几何形式，他常常在油漆的家 具上绘出几枝程式化了的红玫瑰花饰。在这一点上， 他与工艺美术运动的传统相距甚远。 1900年，麦金托什应邀参加 了在维也纳等地举行的分离 派展览，获得了极大的成功 ，使他成了一名国际性的人 物，享誉欧洲大陆。1901年 他在由德国人举办的“艺术 爱好者之家”设计竞赛中获 奖，经专业刊物介绍后引起 了维也纳分离派的更大关注 ，其影响很自然地从英国转 到了奥地利。同时他的垂直 纹样的构图也在他的追随者 中传播开来，并得到进一步 的发展。 维也纳生产同盟于1909年 生产的镀银咖啡具 维也纳分离派是由一群先锋派艺术家、建筑师和设计师组 成的团体，成立于1897年，是当时席卷欧洲的无数设计改 革运动的组织之一。其代表人物是霍夫曼(Joseph Hoffmann，18701956)、莫瑟(Koloman Moser，1867 1918)和奥布里奇(Joseph M.Olbrich,18671908)。这个 运动的口号是:“为时代的艺术艺术应得自由。”维 也纳分离派是由早期的维也纳学派发展而来的。在新艺术 运动影响下，奥地利形成了以维也纳艺术学院教授瓦格纳 (Otto Wagner，18411918)为首的维也纳学派。瓦格纳 在工业时代的影响下，逐步形成了新的设计观点，他指出 ，新结构、新材料必将导致新形式的出现，并反对重演历 史式样。霍夫曼等三人都是瓦格纳的学生和维也纳学派的 重要成员。1897年，他们创立了分离派，宣称要与过去的 传统决裂。霍夫曼是分离派的核心人物，他曾在分离派杂 志室内中写道:“所有建筑师和设计师的目标，应该 是打破博物馆式的历史樊笼而创造新的风格。” 1903年，在银行家华恩多夫(Fritz Warndorfer)的资助下， 霍夫曼与莫瑟一道创立了维也纳生产同盟，并得到麦金托什 的指导。这个同盟是按照英国工艺美术运动的行会模式建立 起来的，实际上是一间手工艺作坊。1905年，它已有百余名 手工艺人，由霍夫曼与莫瑟负责设计，主要生产各种家具、 金属制品和装饰品。这些产品的形式十分简洁，但使用的材 料和手工艺又大都极尽豪华，颇似第一次世界大战后巴黎的 装饰艺术。维也纳生产同盟的金属器皿颇有名气，其特点是 采用精练的几何形式，与传统的装饰趣味相距甚远。1909年 生产的一套镀银咖啡具(图5-34)虽是手工制作的，但其造型 和表面处理都模仿机制品，预示着机器美学的到来，这与19 世纪机器产品模仿手工制品的趣味恰成对比。霍夫曼本人的 设计风格深受麦金托什的影响，喜欢规整的垂直构图，并逐 渐演变成方格网的形式，形成了自己鲜明的风格，并由此获 得了“棋盘霍夫曼”的雅称。他为维也纳生产同盟所设计的 工作计划中声称:“功能是我们的指导原则，实用则是 我们的首要条件。我们必须强调良好的比例并适当地使 用材料。在需要时我们可以进行装饰，但不能不惜代价 去刻意追求它。”在这些话语中已体现了现代设计的一 些特点。但是这种态度很快就发生了变化，特别是第一 次世界大战后，霍夫曼的风格从规整的线性构图转变成 了更为繁杂的有机形式，从此走向下坡路，生产同盟也 于1933年解散。 图5-37 卢斯设计的维也纳米歇尔广场建筑 与霍夫曼同时期的另一位维也纳建筑师卢斯(Adolf Loos，18701938)在设计思想上更为激进。卢斯于 18931896年间在美国芝加哥工作过，返回维也纳后在 瓦格纳的事务所工作，设计了一些颇有争议的住宅和商 店，但他最大的影响力来自他在一些杂志上发表的有关 设计的论文，其中最有名的论文名为 装饰即罪恶，发表于1908年。这是一篇反传统、反 折衷主义的檄文，震动极大。这篇论文的焦点是认为装 饰表现了文化的堕落，现代文明社会应以无装饰的形式 来表现。“装饰是一种精力的浪费，因此也就浪费了人 们的健康，历来如此。但在今天它还意味着材料的浪费 ，这两者合在一起就意味着资产的浪费。”卢斯还认为 ，建筑学不仅是建筑行业的工作，也是社会文化的具体 体现。卢斯本人身体力行地实践了自己的理论，把装饰 完全排除在他的建筑和设计之外，因而显得朴素而略为 刻板（图5-37）。卢斯把装饰比作罪恶，在今天看来， 似乎有些过激，但在当时不少建筑与设计装饰过度的情 况下，矫枉过正是可以理解的。 “维维也纳纳分离派”大事年表 1895年，奥托瓦格纳纳（Otto Wagner）出版现现代建筑（ Moderne Architektur），体现现基本的分离派的思想。 1897年4月3日，古斯塔夫克里姆特（Gustav Klimt）、约约塞夫 霍夫曼（Josef Hoffman）、马马克斯柯兹兹威尔（Max Kurzweil ）、约约瑟夫马马里亚亚欧尔布里希（Joseph Maria Olbrich）和科 罗罗曼莫塞尔（Koloman Moser）等人成立了维维也纳纳分离派组织组织 ，克里姆特任主席。欧尔布里希亲亲手设计设计 分离派标标志的展览馆览馆 。 1898年，分离派展览馆览馆 建成；出版会刊神圣之春，举办举办 首 次分离派画展。 1900年，出版了设计设计 期刊室内。分离派开始步入盛期。查查 尔斯麦金托什（Charles Rennie Mackintosh）的作品在分离 派第八届展览览中展出。 1902年，举办举办 第十四届展览览，贝贝多芬特展；主要展品有德国雕 塑家马马克斯克林格（Max Klinger）的贝贝多芬雕像，克里姆 特创创作的贝贝多芬横饰带饰带 壁画，此次展览览遭到了反犹情绪绪的 攻击击。 1903年，霍夫曼在银行家的帮助下创立“维也纳工艺坊” （Wiener Werkstatte），他与莫塞尔担任艺术指导。 1904年，莫塞尔完成圣弗朗西斯阿西西教堂（Kirche am Steinhof）的后殿嵌花和彩色玻璃窗。 1905年，克里姆特完成的哲学、法学、医学 壁画委托被维也纳大学拒绝。他从1897年开始接手此 委托，风格发生了巨大转变，原先的学院气息被摒弃。此 事引起批评，分离派名声受损。同年因为观点不同，克里 姆特与科