画素描基本法则.ppt

v 一幅好的素描头像的训练，除了要 有目的性以外，还必须具有正确的 观察方法和表现方法，只有在学习 中自觉地按照这些原理去做，抓住 基本法则，才能较快地掌握造型的 规律和方法。 v当我们开始写生时，面 对着模特还只是一个初 步的感觉，尽管这种感 受比较深刻，但如果只 停留在初步的印象上来 作画，就会被模特表面 的细节所迷惑，促使你 无法深入下去，有时甚 至会产生一些视觉中的 错觉而导致画面的种种 错误， v因此这种初步的视觉感 受必须深化，即从感性 的初级阶段上升到理性 分析的阶段，树立正确 的观察方法，其原因就 是“感觉到了的东西， 我们不能立刻理解它， 只有理解了的东西才能 更深刻地感觉它”。 v在头像写生时，始 终把新鲜的视觉感 受与分析研究对象 结合起来，通过这 样长期反复的实践 ，端正观察方法， 才能不断提高观察 能力。 v 在作画时始终坚持整 体地观察对象，这是 头像写生训练中一个 十分突出的问题。因 为在素描写生中没有 任何孤立的东西，它 是秩序、综合关系所 形成的和谐整体。培 养整体观察的能力， 做到写生时纵观全局 ，这必须经过长期严 格的训练。在作画的 时候，如果我们看到 什么画什么，不仅会 使画面失去绘画中所 必须遵守的主次虚实 关系，而且会导致顾 此失被，因小失大， 造成形体比例上的错 误。 。 v在头像写生时，始终把新鲜的视觉感受与分析研究 对象结合起来，通过这样长期反复的实践，端正观 察方法，才能不断提高观察能力。 v 自古以来，有成就的画家，始终把整体关系放在首 位，在整体关系基本正确的前提下，再求局部的精 致变化。画局部，看整体，反复交替，互相促进。 如果局部破坏了整体，画面就会出现混乱，然而仅 有大关系，没有局部的深入刻画，整体便是空洞的 。整体的充实，足由局部精致表现来反映的，是互 为因果，相辅相成的。 v为了达到局部与局部 之间，以及局部与整体 之间“比例关系”的准备 ，首先要从确定大关系 人手，遵循整体局部 -整体的作画步骤， 从 大至小，由简人繁地逐 步深入，同时要注意画 面各局部之间的进展， 始终保持相应的关系， 才能进行有效的比较检 验和调整。 v柯罗曾经说“ 我从来不急于 画细节，我首 先注意一幅画 的大体和特征 .” 3、立体观念： v 宇宙间的一切物体都是由它的高度、宽度和 深度组合而成的，即三维空间。许多考生由 于缺乏关于物体的体积是由面构成的原理， 尽管他们有着正常的视觉，但只能画出宽度 和高度的二维空间，却不能画出深度，把立 体感表现出来。值得明确的是，任何物体都 要以三度空间来测量，缺一不可。 v在学习素描的开始，就应培养学生 用立体观念去对待客观世界所有物 象，并通过多种手法，把它们表现 出来。通过反复的学习实践，使学 生对这方面的要求更加明确。因为 ，素描虽然也有表现对象质感、体 感以及不同色感的任务，比如画头 像时，眼睛是透明的，头发蓬松而 颜色较深；但它们首先都应具有立 体感。学生在开始观察时，总是看 不到它的体积而仅看到对象的不同 颜色。所以他不能把深色的受光部 画亮，也不能把浅色的背光部画深 。物体各种固有色的观念，影响他 们去研究物体受光后的明暗变化。 为了便于学习，我们可以采取对石 膏几何体的写生来理解物体由面所 构成的原理，这个原理对于表现其 它复杂的形体具有普遍的意义。在 此基础上，树立起在空间深度上塑 造形体而不是在平面上描绘这一概 念，不是轻易能够做到的，需要掌 握透视知识和注意培养这种观察认 识物象的习惯，才能正确把握物体 在画面上的恰当位置，做到看得立 体，画得立体。 v v艺术表现最主要的还是取决于作者的 感受和艺术素养，取决于作者的精神 表现，即内心世界的表达。作者的感 受越深，在感情上越是能鲜明地感受 到对象精神的美和形象的美，就越能 进行有效的艺术概括。如作画开始， 先观察研究，画面是强还是弱、色调 是明快还是深沉等等，在感受对象的 基础上，分析主次关系，前后虚实关 系，这样由表象认识上升到理性的把 握，画面上的形象就具有艺术的表现 力和艺术感染在头像写生时，始终把 新鲜的视觉感受与分析研究对象结合 起来，通过这样长期反复的实践，端 正观察方法，才能不断提高观察能力 。 v绘画训练是技术训练，同时也是 艺术训练，二者是不可分割的整体 。在作画实践中，描绘活动同时也 是表现活动，是作画人眼中、脑中 、手下的同一件事情。素描实践只 讲技术不讲艺术，只能说是训练画 匠。造型艺术不讲艺术规律和艺术 表现，就无所谓艺术教育，更谈不 上艺术创造了。 v艺术表现要付诸于形式， 成为视觉感受的具体形象 。画面构图的主次虚实处 理，用笔的抑扬顿挫，和 谐的韵律节奏等等构成了 形式美。在学习中，各种 形式美因素也是从观察、 感受物象中升华出来并运 用于艺术实践的。倘若不 顾对象故意摆弄玄虚，在 画面上搞形式游戏，这是 基础训练中不可取的。 v要想画好一幅素描头像，首先要认识这个形 象。怎样才能了解和掌握它呢? 这就要求我 们从形象的结构特征出发，对人物形体结构 进行全面的分析理解，才会在今后学习中取 得可喜进步。素描造型的基本手段：素描造 型的表现手法多种多样，在这里我们考虑再 三，仅谈两种表现手法：即线条和明暗。 v 线条是一种明确的富有 表现力的造型手段，能 直接地、概括地勾划出 对象的形体特征和形体 结构，它具有丰富的表 现力和形式美感。随着 对象的不同，要求用不 同的线条表现。从艺术 大师不同画风比较中， 就可以认识到这种表现 领域的广泛性。 v线条还有一种表现节奏的作用，轻 重起伏波纹式线条，或刚柔相间、长 短穿插、曲直弯转、抑扬顿挫的线条 ，给人以音乐的节奏感。门采尔轧 铁工人的画中就给我们这种心理效 果。 v线条在素描中不仅可以有效地把握形体，还能对所 要表现的物象做出有力的判断。素描训练无论采取 哪种手段，开始都要用线确定所有的关系。用不同 种线条来寻找形体，用多条重要的辅助线划分比 例定位置；用长直线画大的形体关系；用切线画出 小的结构转折关系；用重线、实在线表现近处和暗 部；用淡线、虚线表现亮部和迟远的部分。在素描 训练中通过对线的探索，逐渐认识线在绘画中的作 用，并能通过线条创造美的造型。 v明暗是表现物象立体感、空间感的有力阶段，对其 真实地表现对象具有重要的作用。明暗素描适宜于 立体地表现光线照射下物象的形体结构、物体各种 不同的质感和色度、物象的空间距离感等等，使画 面形象更加具体，有较强的直觉效果。在早期的绘 画中，就有人不同程度地采用了这种手段。到了文 艺复兴时期，随着科学的发展，促进了这种手段的 成熟，形成了明暗造型的科学法则。这时期的三杰 ：达?芬奇、米开郎基罗、拉斐尔等艺术大师的研 究实践把前人的经验，发展到了一个新的阶段。 v 明暗现象的产生是光线作用于 物体的反映，建立在物理光学的 基础上。没有光就不能产生明暗 。倘若光线射在某一立体物体上 ，就不难看到不同的明暗现象。 由此可见，明暗现象的产生，是 物体受光线照射的结果。 v同一个物体虽然由于不同角度的光 线照射而出现不同的明暗变化，但 是光线不会改变对象的结构，因为 对象的结构是固定的，而光线是可 变的。所以，物体明度调子的变化 ，结构是主体，光线是客体。物体 受光后出现受光部和背光部，即明 、暗两大系统。由于物体结构的各 种起伏变化，明暗层次的变化是很 多的。我们把这种变化所具有的一 定规律，归纳起来称作明暗五调子 ，即：亮部、中间色、明暗交界线 、反光、投影。其中亮部和中间色 属于物体的受光部，明暗交界线和 反光、投影属于背光部。它们构成 物体的明暗两大关系。 v五调子的规律是塑造立体感的主要法则，也是表现 质感、量感、空间感的重要手段。素描造型正确地 表现出这种关系，就可达到十分真实的效果。明暗 交界线是由亮部向暗部转折的部分。这个最暗的部 分我们不能简单地理解为一条重的线，它有宽窄、 浓淡虚实等变化，其特点是由光源的强弱和物象的 形体特征所决定。我们非常重视明暗交界线的变化 ，是因为它在造型中起着十分重要的作用。明暗交 界线是区别物象面的不同朝向和起伏特征的重要标 志。暗部与反光是一个整体。反光部很自然地统一 在暗部。过亮或过暗都会影响物象体积和空间的塑 造，画得过亮，同亮部的中间色重复，显得孤立， 影响整体协调的统一。 v中间色是物体固有色中心区域，也是比较细 致、复杂的，它是明暗分界线的壳部的过渡 面，是个不易观察清楚而又要认真研究和刻 画的重要部分，同时，它应和暗部自然地衔 接起来。投影在塑造物体的体积感和空间感 中具有重要的作用，所以在素描学习中，应 注意掌握投影的形体变化和虚实关系。 v为正确生动地画好这些部分，不仅 要熟悉它们的基本结构和特征，更 重要的是理解五官由于面部表现变 化而形成的相互关系。不注意五官 周围肌肉的变化和相互关系，表现 就不自然。 v v 眼： v 眼睛是由瞳孔、角膜、眼角组成球形嵌在眼睛窝 里，上、下眼睑包裹在眼球外，上下眼脸的边缘长 有睫毛，呈放射状。上眼睑，睫毛较粗长向上翘， 下眼睑睫毛细而短向下弯。 v 两只眼球的运动是联合一致的，视点在同一个方 向上，由于头部的扭动，眼睛出现了不同的透视变 化。 v 眼睛的形状不同，有圆、扁、宽、双眼皮、单眼 皮等区别。 v年龄段不同，眼睛的形状也不同。有的人内眼角低 ，外眼角高；有的人内外眼角较平，观察表现应认 真注意区分。 v 眉毛： v 眉头起自眶上缘内角，向外延展 ，越眶而过成为眉梢，分上、下两 列，下列呈放射状，内稠外稀，上 列覆于下列之上，起势向下，内侧 直而刚，并且常因背光而显得深暗 ，外侧呈弧形，因受光显得轻柔弯 曲。人的眉毛形状、走向、浓淡、 长短、宽窄都不尽相同，是显示年 龄、性别、性格、表情的有力标志 。 v鼻隆起于面部，呈三角状，有鼻根和鼻底两部分组 成。鼻上部的隆起是鼻骨，它小而结实，其形状决 定了鼻子的长、宽等。鼻骨下边连接鼻软骨，包括 鼻中隔软骨、鼻侧软骨和鼻翼软骨，鼻翼可随呼吸 或表情张缩。鼻子的形状很多，因人而异，有高的 、肥厚的、也有尖细的或扁平的等等，都是形象特 征的概括。鼻孔的形状随鼻形而变化，特别与鼻翼 有很大的关系。 嘴： v嘴，就形状来说，是由覆于上、下颅骨和牙齿之上 的双唇所决定的。颌骨和牙齿形成的弧度直接影响 双唇的曲直。嘴形的不同，就是由颅骨和牙齿的弧 线所定型的。嘴唇由口轮匝肌组成，上下牙齿生在 半圆形的上下颅骨齿槽内，外部是呈圆形体积。上 唇中间皮肤表面有条凹，称人中。嘴唇的表面有唇 纹，各人的唇纹形状不同。上、下唇的活动十分灵 活，彼此呼应，不仅对发音有很重要的作用，对表 情也有直接的影响。 v耳朵由外耳轮、对耳轮、耳屏、对耳屏、哥垂组成，是软骨 组织，具有一定的弹性，形似水饺。耳朵稍斜长在头部的两 侧。在学习时除了弄清它的结构外，还应注意它的体积。 v 头部形体结构： v人的头部结构较复杂，我们应以研究造型为目的，为更好地 理解头部的体积，将人的头部予以几何化的归纳。头部骨路 是头部造型的本质所在。它是处在圆球体和立方体之间，从 整体上可以概括成一个圆球或立方体或楔形之间的复合体。 用立方体概括头部，便于掌握头部的空间结构。头骨有几个 突出的点，我们叫它骨点。这些骨点通过面部肌肉显示出来 。从额头的额结节到眉弓、颞线、颧骨结节和下颌结节骨点 的连接，便构成了头部不同面的转折。由此可以看出眉、眼 、鼻、嘴是处在一个面上，耳朵是长在两