《人像头像》教学设计.doc

课题：泼墨画教学目标：1.认识泼墨画的基本概念，了解泼墨画的艺术特点。2.学习泼墨画的基本知识与技法，懂得泼墨、泼彩方法的运用，在泼墨的基础上作添画的造型练习。3.感受泼墨中国画独特的韵味，体验泼墨的乐趣，培养热爱民族传统文化的情感。教材分析：本套教材中，低年级学生已开始尝试学习水墨画的表现方法。让学生在高年级进一步学习泼墨画的表现方法，对学生美术能力的发掘具有更重要的意义。水墨画与泼墨画都是传统中国画独特的表现形式，本课的目的是通过泼墨画教学引导学生了解泼墨画的艺术风格与特点，培养学生的创造能力和审美情趣。泼墨画法是在了解掌握水墨画墨色调配的基础上，用泼墨的方法直接泼洒在宣纸上，然后利用形成的自然外形及墨色，添加作画而完成，具有自然淋漓，气韵生动的效果，不失为一种丰富多彩、奇妙新颖的绘画方法。让孩子们在泼墨、泼彩实验中玩起来，感悟自然，创造丰富想象的表现形式，开辟出儿童绘画活动的新天地。本课以欣赏名家泼墨画与普通中国画的对比分析为切入点，让学生通过体验感受泼墨画的水墨韵味之美，充分发挥想象与创造才能，来学习完成创作。教师在教学时应重点引导学生了解与利用泼墨过程的各种变化，体验比较泼墨画法的技法特点。想象与自由创造是美术学习活动的乐趣特点，本课让学生通过轻松愉悦的泼墨泼彩表现形式，鼓励学生大胆尝试，充分欣赏了解祖国传统泼墨画的特点及表现力，体验、感受泼墨画独特的艺术之美。教学重点：学习泼墨画方法及泼墨效果的巧妙利用教学难点：泼墨、泼彩方法的掌握及有效利用。教学过程：课前准备（学生）调墨盘、墨汁、国画颜料、纸杯、宣纸、毛笔。（教师）多媒体课件、中国画若干幅、8开宣纸两张、墨汁、颜料、纸杯。教学过程1.导入教学。（1）课件展示：认识泼墨画，欣赏我国历代名家的泼墨画作品，若干幅一般写意中国画作品，引导学生观察、欣赏、思考。一般中国画与泼墨中国画有哪些不同之处？泼墨画表达出怎样的特点？猜猜泼墨画运用何种表现方法来完成创作的，说说画面墨色变化的感觉。（2）揭题：这堂课，我们就尝试用泼墨的方法来创作完成一幅漂亮的中国画。2.深入教学。（1）课件展示：近现代泼墨画名家张大千等泼墨画作品，引导学生欣赏作品中泼墨的各种效果，并说一说自己的感受。（2）教师介绍泼墨画用具及泼墨方法，并作操作示范。（3）教师在泼墨形成的自然外形上作想象添画，完成一幅泼墨画。3.泼墨游戏。（1）学生将调好的墨汁泼洒在一张宣纸上，做泼墨游戏，体验观察形成的自然外形特点。(2)教师展示两幅学生习作，分析泼墨效果，提示操作要领。4.泼墨画尝试。（1）学生在另一张画纸上，再次进行泼墨或泼彩，并在形成的自然墨色及外形上进行想象添画，完成一幅泼墨画。（2）引导学生互评作品并互相交流，教师分析点评归纳总结。（3）收拾工具材料。5.课堂延伸。鼓励学生到美术馆或在网上欣赏泼墨中国画作品，感受体会泼墨画表现的韵味意境。人像头像说课稿一、教材分析1、教材内容学生开始接触到人物画，捉到人物画，学生并不陌生，他们在小学时儿童画曾多次接触，到了五六年级，又学习过人物结构和一般的比例关系，具有一定的正确性认识和经验但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人物头像的写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人物画。本课教材主要通过传统的“八格图”和“三停五眼”等方法，向学生介绍人物面部的基本规律，包括头型特征、五官位置和表情变化等按大纲要求，本教学内容为两课时，第一课时为讲授课，第二课时为技法练习课但为了更好的让学生掌握人物画的画法，在第一课时我也安排了人物画的写生练习，但不是对真人的写生训练，而是面对照片进行练习，这一方面降低了写生的难度(对象可以保持不动)，另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解这将为下一课时的真人头像写生打下基础。2、教学目地使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的位置关系，以及人物面部表情的变化规律初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法。3、教学重点掌握人物头像的写生方法和步骤。4、教学难点培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征，掌握人物头像的相关知识。掌握人物头像的写生方法和步骤。5、教具准备：多媒体教学课件 二、授课部分在上课之前，播放一部影片片断。目地：让学生在休息之余观看影片，并对影片中出现的人物发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。点击图标，打开演示文件。在屏幕上首先出现了一系列大家熟悉的电影明星的图片，然后向学生提问，认不认识屏幕上的这些人，答案肯定是认识，并能说出他们的名字。让大家回忆上课前看的影片，让同学们讲出影片中有哪些人物。此时，同学们的注意力已经回来了课堂，这时提出问题：既然大家都认识这些人，或者说能记住影片中的人物形象，靠的是什么来加以判断的呢？引导学生思考，这时同学们会得出答案：是通过人的样子及人的脸来判断的。这时候就可以告诉大家：人的脸是一个人的标志。所以在我们进行人物绘画时，往往就得从人物头像开始。要画好人像，首先要对人脸的一些基本知识有所了解，所以今天这节课就让我们共同来学习与我们人脸有关的知识。 点击“开始”，进入课件首页。首页分四个部分：脸型特征、五官位置、表情变化、作业演示，它们分别链接到不同的章节。一、脸型特征在我们身边有很多不同样子的人，这些人最大的区别就是脸有一样，我们要认识一张脸，首先得从他的脸的轮廓开始，既人物的脸型。点击“脸型特征”，进入脸型特征，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的注意力，另一方面引导学生思考下面这个问题：这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？点击图片，出现“相之大概，不外八格”。讲解。点击“八格”，出现“田国目用，由甲申风”。用鼠标指向“田、国、目”三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。用鼠标指向“由、甲、申”三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。用鼠标指向“用、风”两个字，请学生观察这两个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学判断他们的脸型。（这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征，在学生回答问题的同时，老师要针对大家回答的情况，加以进一步和分析）二、五官位置（过滤）提问：掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢？（学生一起回答：五官）。点击“五官位置”，进入页面，出现一个人头像。要画五官，首先得确定出它们不同的位置，这个很重要。引入传统的“三停五眼”。1、三停就是把我们的脸从上到下分成三份，这三份就叫“三停”，是如何分的呢?请大家看图：鼠标进入发际区域，出现“发际”二宇，点击，鼠标进入眉弓区域，出现“眉弓”二宇，点击，出现“上停”；鼠标进入鼻底区域，出现“鼻底”二字，点击，出现“中停”；鼠标进入下颏区域，出现“下颏”二字，点击，出现“下停”；(讲此节内容时，还应适当的结合自己的面部进行讲解)注意： (提问)请同学们观察图中的眼睛的位置在什么地方?(回答)基本上在脸的中间部位 (在确定五官位置时，这点非常重要)2、五眼就是我们的脸(正面)宽为五个眼睛长。点击鼠标，出现几条线，把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛，可以移动到每一份中，大家会发现，这五份的宽度是相同的。（一方面吸引大家的注意力，另一方面直观的让学生看到五眼的关系）“三停五眼”古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的。如果某人的五官不同于这一标准，则成为其明显特征。因此，“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是，儿童与成人不同，年龄越小，眼睛位置越偏下，五官位置显得越紧凑。(过渡)人是有生命的，同时也是有感情的，而人们的感情往往都是写在脸上的，比如我们常说的“喜形于色”等都是说的这个意思，那么这种写在脸上的感情，我们)通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，乐等丰富的感情，也就有了今天我们要讲的丰富的表情，人们把感情写在脸上，今天，我们就把表情写在纸上。(点击“下一节”)出现标题“丰富的表情”，同时在屏幕上出现一面砖墙，在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画，还有一个小丑。(三)丰富的表情今天这里也来了一个非常可爱的小丑，他已经捺不住了，就忙着在墙上画了起来，我们看他画的是什么?哦，原来他画了三个人像，还不一样呢？(提问)请同学们观察这三幅不同的人像画，看看他们有什么不同?(一起回答)表情；(提问)再请同学们观察他们表情的不同是如何表现的呢?(回答)通过五官的不同来表现的，主要通过眼、眉，嘴的不同形态来表现的。好了，大家都看到了，在这里，我们可以通过这样简单的变化就可以把人物的表情表现出来，哪么究竟小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢?有什么绝招吗?我们来问问他?点击鼠标，出现“画人笑，眉开眼弯嘴上翘；画人哭；眉掉眼垂嘴下落，画人怒；垂眼落嘴眉皱掉。”这就是画人物表情的基本方法，请同学们跟我一起来念一念，在念的时候，希望大学能记住这几句口决。 (与同学们一起念)。当然，今天我们讲的只是一点基本的方法，所以也只能通过这样的方法，画出简单的人物表情，但这又是其它表现方法的基础，其它的表现方法都是在这样的方法基础之上展开的。(过渡)我们讲了这么多了，可能很多同学的手也开始痒了，也想在你的纸上画出你的同桌或者朋友，但究竟怎样画，大家的心里可能还没有底，哪么我们的人物画该怎样画呢?(点击“下一节”)(四)步骤演示屏幕出现一张白纸请同学们把纸拿出来，今天画什么呢?今天我专程为大家请来了一位模特，大家请看： (点击鼠标)出现一女子，这就是今天我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢?首先，我们要仔细观察对象，在观察的时候就要运用到我们今天讲的这些知识，主要从人物的脸型、五官的位置及表情变化，例如：我们观察这位模特，(提问)这位模特的脸型是属于什么脸?五官的比例有什么特别的?她的表情是怎样的? (回答)她的脸型是属于“甲”字型脸，中停要宽一点，表情是在微笑。步骤演示，分别点击每一步的按钮，出现每一步的步骤演示图。在这里，根据学生的掌握情况和基础水平，设计了两种方案。一是，如果学生基础较差，就一步一步的讲，边讲边画，二是如果学生水平较高，可以先讲步骤，再播放演示过程，让他们能自主的观察对象，表现对象。 讲评学生完成的作业，同时根据作业情况复习巩固讲的知识点。结束。剪贴图形说课稿一、教材分析：剪贴图形是江苏省小学信息技术教材第17课， 它是用计算机画画模块中的一个重要的组成部分，是在学完画图工具后，对菜单工具的深入的学习。其中的复制、粘帖和旋转命令是以后学习的基础。本节课的内容如果掌握好会大大节省创作绘画的时间，变换各种图形的形状，为电脑绘画的创作打下良好的基础。二、教学目标：1、知识和技能目标：掌握图形的复制、粘贴的技巧，学会翻转命令的使用方法。2、能力目标：通过学生的观察、分析、创作培养学生处理信息和运用信息的能力。3、情感目标：在同学的互助和交流合作中，培养合作意识和合作精神三、教学重点：编辑菜单中“复制”、“粘贴”命令的使用。四、教学难点：图像菜单中的翻转/旋转工具的使用。五、 教学方法本课采用的主要教学方法有“任务驱动法”、“创设情境法”等。信息技术课程本身的特点，要求我们知识及技能的传授应以完成典型任务为主。因此本课采用建构主义理论指导下的主体式教学模式。通过学生已经受过的美术教育和信息技术教育，利用创设情境教学法创设情境。设置一个任务，让学生在学习的过程中，自己动手，有机结合画图的各种工具，以任务驱动的方式发展能力。使教学内容合理流动，水到渠成。教学中，启发、诱导、互助贯穿始终，创造学生自主探究学习的平台，使学生变被动学习为主动愉快的学习，提高课堂效率。六、 学法指导本课教给学生的学法是“分析体验接受任务合作探究综合运用”。建构主义学习理论强调以学生为中心，要求学生由知识的灌输对象转变为信息加工的主体。故本课教学过程中，巧妙设计，让学生带着一个个任务通过课堂讨论、相互合作、实际操作等方式，自我探索，自主学习，互助合作，使学生在完成任务的过程中不知不觉的实现知识的传递、迁移和融合，发展能力，训练思维。七、教学准备：多媒体课件，网络教室。八、教学过程：（一）、 激情引趣，导入新课以“你知道孙悟空有什么本领吗？”学生知道，有七十二变。那么今天我们在计算机上也来一个七十二变。通过课件向学生展示将一朵花变成了许多花。（设这样情境的意图是激发学生对这些问题的兴趣，孙悟空是学生比较熟悉的形象，也容易激发学生的情感。）（二）、 讲解重点、点拔难点学生的自主学习和探究学习，必须有一定的知识基础，否则就只能是盲目尝试。所以本环节对课画出一个月亮进行回顾，演示月亮的“复制”、“粘贴”的过程。指出“旋转”命令在“图像”菜单中。以此来为学生完成任务提供基础，使教学难点降低了坡度。（三）、 自主探索、协作学习。教师出示本课的第一个任务是画一个大风车，在此利用中央电视台大风车节目为学生创设一个情境，在明确了教学任务，创设情境后，这时就应大胆的让学生尝试练习。因为这个操作的具体方法在课本中已经有了具体的步骤讲解，而且，刚才在对月亮的回顾当中，老师将几个主要命令已经做了指导。在操作过程中学生有一些解决不了的问题，我主要提示他们通过这样的渠道来解决：1、阅读教材；2、同学之间的帮助；3、举手请教教师的指点。让学生在不断的尝试中得到新知。（这个环节充分体现了学生的自主性，让学生在不断尝试中得到新知。体现学生是学习的主体，学生把教材、同学、教师都作为学习的帮助者，目的是为了自我学习，同时也可照顾学生之间的差异。让先完成教学任务的同学帮助学习慢的同学。在这个过程中，教学的难点也就得以突破。）在学生完成任务之后，教师选择画出不同效果的同学的作品，让师生进行评价。这一步主要通过对好的进行表扬，起到一个激励的作用，对存在不足的进行指导，使他的练习能得到进一步完善的机会。（四）、 创作绘画，互评互学活动。学生在完成教学任务后，已经掌握了一定的技法，他们就有一种创作的欲望。为了让学生的创作有坡度的循序渐进，我让他们先在书后的练习中选择一幅图形进行练习。这时候书上没有了具体的指导，靠刚才学到的方法的积累。接下来再鼓励学生自己用学到的方法，结合自己对生活的观察，创作出一幅“简单的绘画作品”。这一个步骤，不仅仅是计算机绘画方法的运用，还有一个就是美术方面知识的综合运用。最后，教师引导同学们从技法的运用，构图是否合理等几个方面，让同学之间展开互评。教师选几个好的画让全班同学进行评价。（评价本着发展学生个性和创新精神的原则，评价方法要灵活多样，鼓励学生创新。上面的评价方法，旨在使评价主体多元化，评价者可以是自已、同学、教师。评价的结果要多样化，不再是单一的好和不好，而是用鼓励性的话语给予肯定性评价。这样设计，可以发挥学生的主动性、创造性，培养学生辨别的能力。在这个教学活动中，提高学生的口头表达能力，提高信息的辨别力，提高学生的信息素养，这正是我们信息技术所力求的目标。）九、设计理念在设计这节课的时候，我注重体现以下几个思想：1、 学科整合的问题。本课整合了美术、信息技术两大学科，同时注意了信息技术教育知识的学科特点，在一定程度上强调了教师的讲授作用与引导、启发作用。2、 改变学生的学习方式。学生变被动学习为主动愉快的学习，并且通过多种学习方式（如自主学习、协作学习、自我创新等），获取信息，掌握操作技能。3、 在体验感受中学习。这节课中通过“放”，让学生探究工具的用法，在探究中，学生肯定会有许多失败。正是在失败中找到成功，让学生体验成功的喜悦。4、 分层教学的实施。照顾到学生个体差异性，通过互帮互助，使得每一位学生在教学活动都获得个体的发展。葫芦娃 说课稿一、说教材葫芦娃是三年级艺术教材上册最后一个单元童话王国中的最后一课，分析教本与教参，上面的要求很简单，第一要求学生能感受和体验动画片中葫芦娃热爱生命、团结勇敢、不怕挫折、不惧邪恶的顽强精神。第二就是制作头饰，进行戏剧表演。教本上也没有太多关于美术方面的内容，只有几张小朋友的照片和一张中国画。在教参中点到葫芦娃七种颜色，然而利用三原色红、黄、蓝调出橙、绿、青、紫四种颜色，我觉得作为美术课这一点很重要。至于学生作业，对于三年级的学生只做一个头饰似乎是简单了点。因此，我教材要求和学生特点，对教学目标进行了调整。二、说教学目标1、在亲身体验中加深对红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色的认识。2、通过欣赏各种民间葫芦工艺品，让学生体会到中国民间艺术的丰富多样性。3、以葫芦为雏形，利用彩泥工具用拼接和装饰的方法创作一个葫芦艺术品。4、能感受和体验动画片体现的热爱生命、团结勇敢、不怕挫折、不惧邪恶的顽强精神。三、说教学重、难点重点：1、根据红、黄、蓝三原色调出橙、绿、青、紫。2、 通过想像，创作葫芦艺术品。难点：1、 用黄色与蓝色调出青色与绿的区别。2、 团结协作创造富有想像力的作品。四、说教法学法在整节课的教学环节设计中，我没有把上述目标零碎地、机械地展开，而是把“葫芦娃”的故事情境贯之课尾，我主要通过创设情境进行教学，使学生在有趣的各种活动中积极主动地学，潜移默化地达到了本课的教学目标。五、说教学过程我的教学过程分为三大部分1、七彩的葫芦娃（葫芦娃的色彩）2、团结的葫芦娃（葫芦娃的精神）3、神奇的宝葫芦（欣赏和创作）在第一部分中，主要是解决色彩问题。我设计了“请葫芦”的游戏来进行调色练习，设计此情景是把枯燥的调色练习生动化