山水画写生心得范文.doc

山水画写生心得范文 胡阶庆 一、山水写生之乐 画山水画不走进大山中去写生是很难把握住山水的灵魂的那么当你背起行囊走进大山的时候你便到了与世隔绝的另一个世界让你超然随想让你信笔挥洒在山水间听鸟唱虫鸣飞瀑喧泄；观山润花放云起云落一派脱除尘俗的感觉在这里要强调的是要想在山水间写生就要选择适合写生的地点就连现在最时尚的旅游都时兴“无景点旅游”因此我们写生千万不要到著名的景点去乡野山村最入画 在写生前一般我都要先打听山里能不能住宿有些景区今天买完票明天再画还要买票最好别去画着不方便一般我选择买一次票进村一呆十几天比如离我们不太远的山西、河北、河南等地都有景区内有农户的而且这些景点取得游客极少一种原生态的味道如果再近那就是蓟县山区津围公路和去盘山道路两旁的小岔口进取都有不错的风景 在山里除了写生、放松心情以外还感悟自然写一些山水情怀的体会比如我在兴隆写生的时候看到一株长在山巅的小松向导说它叫“忍者”问了原因才知道：一颗小小的松子在缺水、少养分的石缝山巅生长实属不易向导说这棵树有上百年可它的粗细、高矮开上去也就像十几年在旅途中我有了感悟正是它不事张扬才寿过百年如果长得太高太壮要么因养分不足而苦干要么在山巅遭雷电击垮这都难使它保全正是这种涅槃的状态让我们今天还能看到它的身姿由此我想到人和自然物象是一样的道理回来后写了一篇散文走进自然呈大道 二、写生之险 到山里写生可谓：与自然亲密接触往往会让人亲历险境让我们终身不忘比如有一年去兴隆写生向导把我们带到半山腰然后指出路线我们便去爬山但到下午四、五点钟山雨突至天马上阴沉下来这个时候肯定是马上下山但是我们却找不到下山的路这时不远处传来大型猫科动物的“咕咕”声响这更增加了我们的恐惧感路旁和我们一样迷路的一直戴胜鸟特别可爱花纹奇特可是已经无心欣赏雨越下越大我们灵机一动顺着流水的方向走因为水肯定是往山下去不料我们找到的竟是一条通往山下的泄洪道水道上全是粘泥踩一脚就陷进老深幸好泄洪道两侧有胳臂粗的小树只好一手抓住小树一只脚踩在下面得树往下挪再往下的坡度令人胆寒当时心里已经很紧张幸运又一次降临：爬泄洪道的半途中右侧不远处出现了一条石条小路我们找到了下山的石径这时才感觉到到家一样的感受同时也感觉到身上已经湿透而且有冷又饿 还有一次是在河南郭亮记忆也特别深那年我们住在山顶在山上住最怕下大雨泥石流很恐惧那年的山雨下了好几天晚上几乎睡不好觉半夜山洪奔腾像兽吼十分恐惧当时心里还在想：大水可别冲坏我们住的农舍由于好多年山里没有如此痛快的下过雨泥石流推到通往山顶的电线杆子晚上没有电灯同时往山顶抽水也没有电因此每晚只是半只残蜡用来照明通往山外的车都不敢出山大水阻断好几段路十分危险我们只好在山里等待在草亭看雨中的大山那一次对雨中的大山别有印象 三、山水写生的透视 西方绘画多用焦点透视无论是平行还是成角线的规律无外乎近大远小近长远短一般来讲都是一个视点而中国画的透视是采用散点透视也就是“移步易景”这样给我们山水画写生更大的空间 中国山水画写生的透视方法是多视点的走到画到可以挪移可以取舍可以变形任意组合自由度很大这就是散点透视的好处但同时也带来问题那就是必须具有一定的传统水墨技法作基础还要有许多构图在心里这样在山水画写生中就得心应手在这里也提一提构图山水画构图无外乎两种构图：一种是s形一种是c形有了这些基础和套路进山写生就会信手挥洒 三、中国山水画写生类型 一些朋友在看了我的作品后常问：这些画是在山里画的我肯定地告诉他确实不是在画室创作的 原先我到山里写生是用钢笔、水笔在速写本上勾画稿然后再回带画室整理作品这样的作品出来也许画一张成功一张但精心安排、设计的东西太多缺少灵性后来我用毛笔在宣纸册页上画写生初步有了感觉还有一个阶段用日本的一种宣纸卡纸画这种新型材料便于把握但水墨氤氲的韵味不佳这个阶段过了就觉得直接用宣纸写生更有韵味于是再进山就准备废纸夹子做垫板裁出一尺五见方的宣纸带上一些废报纸、笔、墨和颜色除此之外还带一些废的塑料盒瓶子盖等盛水盛墨等写生完毕要出山的时候只带画回来其余的都不带减轻行囊的压力多余的空间也许捡一些好看的石头带回在山水画写生中基本的几种方法是： 1、硬笔速写 2、水墨对景写生 3、目识心记写生（山水画大师黄宾虹先生好多作品都是这种写生方法） 应该注意：在写生时不要把方法截然分开要有综合有分析 四、山水画写生时的游离 明朝董其昌把山水画分为南北二宗：这种分法是佛教禅宗给的灵感南宗山水讲究性灵内涵修养和画外功夫讲究浑然天成水墨淋漓；北宗山水讲究应物象形把握物象本真因此南宗山水和北宗山水并不能简单的说成是南宗山水画南方的山北宗山水画北方的山在山水画写生中表现山石纹路高峻的气势山形等要素要用北宗山水表现对山的感悟游历山水的心情多用南宗山水往往南宗山水更会使现代人紧张的灵魂放松简单的讲就是北宗山水更注重物象的描写南宗山水更关注灵魂的写照一般南宗山水游离物象较远在山水画写生中我们得出这样的结论游离物象越远越心无挂碍越容易表达性灵 山水画写生的高手会在对景写生中把南北二宗融合一体用黄金分割率来看一般的四分游离六分物象的画是雅俗共赏的；四分物象六分游离的就属于那种格调与品味较高的 由此看来从自然山水到画中的山水具有本质的区别一个是自然美一个是艺术美在这个过程中融入创作者的学养与见识在由自然到艺术过程中就分出高下：有的人创作的作品只是一张画而已而有的人确是通过自然物象展现自己灵魂诠释对人生、自然规律的理解我认为后者更具震撼力 前两年在摄影杂志上看到一幅摄影作品把风景摄影完全制作成水墨画的效果还在照片上题字和加印章无论看都是国画我认为这不是成功的作品如果搞一种艺术看上去却象另一种艺术那么这种创作不是成功的写