（美术学专业论文）水彩画乡土创作语言的探索.pdf

水彩画乡土创作语言的探索 美术学专业 研究生邹继科指导教师吴坚 摘要：水彩，其特点就是在水和彩。不发挥水的长处，它比不上油画和粉画的 表现力强；不发挥彩的特点，比之水墨画的神韵又显逊色，但它妙在水与彩的 结合。面对全球文化的境遇，“守住家园”，弘扬本土、乡土文化的探索，无疑 具有重要的意义。农民是普天下最勤劳的人民。描绘农村、乡土日常生活题材， 再现田园生活，是最具有乡土性和情感的。广袤的乡土是人类文明的真正故乡， 乡土既是我们的物质家园，也是我们的精神家园。抒发对乡土的眷恋和淳朴的 生活向往中，以含蓄的心境，纯朴的感情内涵去描绘乡土生活。创造出具有个 性语言的乡土创作，尝试从不同的角度；不同的形式；不同的技法材料表达乡 土情怀，才能具有深刻、丰富、强烈的乡土特色，民族气质和个性风格的创作。 本文以水彩画语言为立足点，阐述水彩画创作语言的理论基础。通过水彩 语言的特征和形式美感，分析中外水彩创作语言，分类叙述了水彩创作的观念、 风格、题材、内容、技法，以及从构图、形式、水分、色彩、笔法、材料肌理 等方面作创作实践论述。通过中外大师名家乡土创作的分析，着重介绍了经典 作品的乡土情怀及精神方向，探索作品其本质内涵，寻找心灵与作品的共鸣， 其感染力是创作语言的升华。以及结合自己的创作从自身体验、创作感悟、艺 术素养、精神指向等方面探索水彩画乡土创作语言。总结水彩创作语言的时代 特色，审美意识，创作方向。探索“乡土具有重要的意义。 关键词：水彩乡土创作语言家园情怀 w a t e r c o l o rn a ti v el a n g u a g et oe x p l o r ec r e a ti v e g r a d u a t e ：z o u ji k e a r t ss t u d y in s t r u c t o r ：w u j i a n a b s t r a c t ：t h ew a t e r c o l o r ，w h i c hi sc h a r a c t e r i z e db yt h ew a t e ra n dc o l o r d on o tp l a yt h es t r e n g t h so ft h ew a t e r ，w h i c hc o m p a r et h ep e r f o r m a n c e o fp a i n t i n ga n df e n h u as t r o n g ：d on o tp l a yt h ec h a r a c t e r i s t i c so fc o l o r t h a nt h ei n ko ft h ec h a r mh a sa l s oc l e a r l yi n f e r i o r ，b u ti ti sw o n d e r f u l i nt h ew a t e ra n dt h ec o l o rc o m b i n a t i o n t h ef a c eo fg l o b a lc u lt u r ea n d t h es i t u a t i o n ，“d e f e n dt h e i rh o m e s ，”w h i c hh e l p st h el o c a lc o m m u n i t y ， c u l t u r e ，e x p l o r a t i o n ，i su n d o u b t e d l y o f g r e a ts i g n i f i c a n c e p o o r f a r m e r sa r et h ew o r l d sm o s ti n d u s t r i o u sp e o p l e d e p i c t i n gr u r a la r e a s ， l o c a ld a i l yt h e m e ，r e p r o d u c t i o no fr u r a ll i f e ，i st h em o s tl o c a l a n d e m o t i o n a l t h ev a s te x p a n s eo fh u m a nc i v i1i z a t i o n ，t h eg e o g r a p h y ，ar e a l h o m e t o w n ，l o c a li so u rp h y s i c a lh o m e ，a sw e l la so u rs p i r i t u a l h o m e e x p r e s ss e n t i m e n t a l l y a t t a c h e dt ot h e i rh o m e l a n da n dt h e s i m p l i c i t yo ft h e l i f eo fy e a r n i n gi nas u b t l es t a t eo fm i n d ，s i m p l e t od e p i c tt h ee m o t i o n a lc o n n o t a t i o no fl o c a l1i f e t oc r e a t eap e r s o n a l l a n g u a g e ，l o c a lc r e a t i v i t y ，t r yf r o md i f f e r e n ta n g l e s ，i nd if f e r e n t f o r m s ，d i f f e r e n tt e c h n i q u e st oe x p r e s sl o c a ls e n t i m e n t si no r d e rt oh a v e ad e e p ，r i c h ，s t r o n gl o c a lc h a r a c t e r i s t i c s ，n a t i o n a lt e m p e r a m e n ta n d p e r s o n a l i t ys t y l eo fc r e a t i o n i nt h i s p a p e r ； w a t e r c o l o r f o o t h o l dl a n g u a g e t o e x p l a i n t h e t h e o r e t i c a lb a s i so fl a n g u a g ew a t e r c o l o rc r e a t i o n t h r o u g ht h e w a t e r c o l o rl a n g u a g ef e a t u r e sa n df o r mo fb e a u t y ，a n a l y s i sa n df o r e i g n i i i l a n g u a g ew a t e r c o l o rc r e a t i o n 。c l a s s i f i c a t i o nd e s c r i b e st h ec o n c e p to f c r e a t i v ew a t e r c o l o r ，s t y l e ，s u b 如c tm a t t e r ，c o n t e n t ，t e c h n i q u ea n df r o m t h ec o m p o s i t i o n ，f o r m so fc o n t e n t ，b r u s h w o r k ，m a t e r i a l t e x t u r e ，e t c t om a k ec r e a t i v ep r a c t i c ea n a l y s i s b yf a m o u sl o c a la n df o r e i g nm a s t e r s c r e a t i v ea n a l y s i s ，h i g h l i g h t i n gt h ec l a s s i cw o r k so fl o c a lf e e l i n g sa n d s p i r it u a ld i r e c t i o n ，t oe x p l o r et h ee s s e n t i a lm e a n i n go ft h e i rw o r kt o f i n dt h eh e a r ta n dw o r k sr e s o n a n c e ，i t sa p p e a li st h ed i s t i l l a t i o no f c r e a t i v el a n g u a g e a sw e l la st h ec o m b i n a t i o no fh i so w nw o r k sf r o mt h e i r o w ne x p e r i e n c e ，c r e a t i v ei n s i g h t s ，a r t i s t i ca c c o m p l i s h m e n t ，s p i r i t u a l d i r e c t i o n ，e t c t oe x p l o r ew a t e r c o l o rl o c a lc r e a t i v el a n g u a g e s u m m a r y w a t e r c o l o rc r e a t i o no fl a n g u a g ec h a r a c t e r i s t i c so ft h et i m e s a e s t h e t i c a w a r e n e s s ，c r e a ti v ed i r e c ti o n e x p l o r et h e “l o c a l h a si m p o r t a n t s i g n i f i c a n c e k e y w o r d s ：w a t e r c o l o r l o c a lc r e a t i v el a n g u a g et ot h e i r h o m e s f e e l i n g i v 四川师范大学学位论文独创性及 使用授权声明 本人声明：所呈交学位论文，是本人在导师昱坚老垣指导下，独立进 行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其 他个人或集体已经发表或撰写过的作品或成果。对本文的研究做出重要贡献的 个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本声明的法律结果由本人承担。 本人承诺：己提交的学位论文电子版与论文纸本的内容一致。如因不符而 引起的学术声誉上的损失由本人自负。 本人同意所撰写学位论文的使用授权遵照学校的管理规定： 学校作为申请学位的条件之一，学位论文著作权拥有者须授权所在大学拥 有学位论文的部分使用权，即：1 ) 已获学位的研究生必须按学校规定提交印 刷版和电子版学位论文，可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库供 检索；2 ) 为教学、科研和学术交流目的，学校可以将公开的学位论文或解密 后的学位论文作为资料在图书馆、资料室等场所或在有关网络上供阅读、浏览。 本人授权中国科学技术信息研究所将本学位论文收录到中国学位论文全文数 据库，并通过网络向社会公众提供信息服务。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：智缱对 签字日期：励年j 月廖日 咐 i 1j、 琢广楚 厅力 名 期 签 日 师 字 导 签 月i j 吾 “自然界有它的气候，它的变化决定这种那种植物的出现，精神方面也有 它的气候，它的变化决定这种那种艺术的出现。一一( 法) 丹纳艺术哲学” “水彩，其特点就是在水和彩。不发挥水的长处，它比不上油画和粉画 的表现力强；不发挥彩的特点，比之水墨画的神韵又显逊色，但它妙在水与 彩的结合一一吴冠中。” “水彩画是一个舶来画种。正统的英国水彩画的标准一直在制约着我们， 以致于水彩画形成了约定俗成的单一局面，而中国悠久的纸上丹青的优秀传 统( 这至少比外国水彩早了约一千年) 在这里似乎断裂了，这应该说是可悲 的。这个问题不解决，中国水彩画便永远只能做外围水彩画的附属。因此， 当务之急是要树立自己的价值观念和审美标准，面对全球文化的境遇，“守住 家园”，弘扬本土、乡土文化的探索，无疑具有重要的意义。正如林风眠先生 所言：要一看就知道是东方的，而且是中国的，又有不同的个人风格”的图 式语言，是至关重要的。” “中国以农立国7 5 以上的人在广袤的田野 上劳作生息，中国的社会结构，政治模式以及文化形态都和这状态有密切的 联系。农民的生存状态、心理状态是中国社会稳定与发展的决定因素。”固 水彩画以其透明、清新、流畅、灵动等语言特征和魅力，感染着越来越 多在水彩画求索的画家。在我国水彩画深受人民的喜爱并与传统中国画相结 合发挥其优点，创造出独具特色的乡土作品，形成有中国乡土特色的语言风 格。面对全球文化的冲击+ ，坚守“乡土 具有重要的意义。越是乡土的，越 是中国的，越是民族的，越是世界的。探索乡土创作语言既要从不同的语言 角度入手，加强技法修炼，提高审美意识，又要表现乡土最本质、最深层的 精神内涵，并与时俱进、展现时代风采，展示乡土特色，开拓创新。才能促 进中国水彩画艺术创作的发展和繁荣。 中国当代水彩面研究东西方绘面的交汇蒋跃著中国轻工业出版社2 0 0 7 年第1 版第7 页 一l 一国当代水彩面研究尔阳方+ 绘面的父汇蒋跃著t l 一国轻f j ：业出版社2 0 0 7 年第1 版第17 页 中国水彩2 1 上海书画出版社，2 0 0 3 年7 月第3 3 页 农民农民中国美术馆藏品暨邀请展，2 0 0 6 年第1 版前言第l 页 一、水彩画的语言特征 什么叫作“水彩画? 美国布兰达、波特在1 9 8 4 年出版的水彩画史 中写到：凡运用各种“色料和颜色，以水作稀释作媒介，调和水性颜料作画 的方法都可以看作水彩画，因此它包括了水粉画，丙烯画，蛋彩画，甚至中 国画等。水彩画通过水分的把握运用，结合透明颜料的属性，以及水与色交 融产生独具风格的魅力效果是其他画种无法具备的。水彩画具有灵动、透明、 清新、轻快、流畅、湿润、含蓄等语言特征。 水，在水彩画中是既“实”又“虚”的概念。说其“实”，它是成就一 幅作品的关键所在；说它“虚 ，水深含哲学意味。“水”的运用，使画家 的心灵世界变得无比广阔，容纳万物，心象万千，从而使技巧手段升华到 一种精神境界。中国水彩画是中、西绘画不同要素重新组合后所产生的具 有新质的水彩画：一方面保留了西洋画水彩画的构图、光影、色彩、明暗、 造型等长处。另一方面又融进了中国画笔形、水意、气韵、意象、境界等 特色，在西方和东方两个不同绘画体系中融合的非常自然、和谐。竭力保 留水彩画的亮丽、透畅的纯真性，最大限度地融进油画的结实、丰厚感、 发挥中国画用笔、用水的技法成就是中国水彩画发展的方向。 1 、西方水彩语言 水彩蕊具有流畅、透明、清新、抒情等特点，不能舍弃其自身材质与技 术。不论画什么，都要以充分发挥水彩画语言长处为前提。西方水彩语言是 从德国丢勒的作品中初具雏形的，但真正形成独立的水彩画语言是从英国开 始，现当代水彩的蓬勃发展，在欧、美地区已形成具有相当规模的水彩画家 陈容，更创造出不少经典的水彩作品。西方水彩语言在传统西方绘画艺术中 吸取营养，诸如：构图、造型、光线、阴影、空间体积等写实的基础上，运 用印象派的光与色、光与影的色彩原理，并结合自身语言特征逐渐形成独具 风格的水彩语言。水彩语言是水彩画家的必备素养，许多西方画家都通过水 彩来成就梦想。除了语言的运用外，画家要有丰富的深邃的思想内涵。综观 西方大师名家作品，唯有经典作品才能超越时代，才能有更深的影响力和感 染力。它闪耀着人文精神光芒，传播时代文化。作品的精神内涵是创作语言 2 的升华。下面我对水彩画乡土创作产生极大影响的画家作论述。具有特殊的 意义，以增强创作语言的说服力和表现力度，也是我论述的不同之处和突破 口。 独立的水彩碗产生于1 9 世纪英国，它在地域画和风俗画的基础上发展 起来的。“英国水彩画”之父保罗桑德比和透纳都表现阳光和空气，歌颂 人自然，歌颂乡土的水彩风景画。水彩的发展及乡上情怀产牛于一大批具 有影响力的大师。透纳迷恋自然，画面热衷于表现光、色和大气的神秘氛 围，使作品光色绚丽、奇妙诱人。透纳对颜料、水和纸的相互配合的研究 深入透彻t 透纳对颜料、水和纸的相互配合的研究深入透彻，应用技法纯 熟。同时代的人记载道：“透纳的手法是在纸潮湿的时候泼入色彩，有h 十是 几种色彩同时泼入把纸舒展在扳上，然后很快地在水中浸一下，趁画 纸朱干的h j 候把色彩滴八其j ：，能造出丰富的纹理和屡次，作品收尾非常 迅速，他标明画l + 】景物和情节，去掉散光，揉t t l , 亮光，拖笔，连涂，点色， 直到作品完成。”透纳充分利用水和色在纸上自然渗化的技术，因此在他的 作品中，体现了用笔调色达不到的色彩效果和氛围。透纳作品的出现对水 彩画技法的发展与完善作出了很大贡献。 菜苗河看科隆透纳拾穗米勒 法国巴比缓画派的米勒，他是农民出身的画家。他一牛通过自己笔触描 绘乡土田园题材生活，他对农民的爱怜和情感在作品中得到充分流露、感人 至深。其代表作拾穗、钟声是描绘乡土题材经典中之经典，在乡土创 作语言上具有高瞻远足的作用，指引无数在乡土求索的艺术家，在世界的绘 画史上开拓乡土创作语言的代表作先河，具有里程碑的地位和深远意义。米7 勒是西方农民题材最有代表性的大师。“米勒的画含蓄而深沉，赋予人生哲理。 他对农村生活和在那里劳动的人们有深刻的感情，有他们的欢乐与痛苦、信 仰和偏见。他的作品充满着对农村生活的感情和对农民的爱怜。他每作一画 经常反复思考，灵感源泉来自日常生活的自然情境与圣经故事。由于对 宗教的信仰常使他的作品在平凡的画面上流露出嵩高庄严的精神。他不仅注 重表现生活与感情，更重要的是思想的传达。他对人生的感受，形之于绘画 作品中。米勒看到农村生活的艰苦，并深入到农民的内心深处和他们同呼吸 共命运。在他的作品里充满希望和生命律动的温馨光景。感动着每一颗的心 灵。荷兰的凡高，他是个“农民画家”他以疯狂的激情，创作的热情绘制 了大量乡土水彩画。他作品中的麦田、星空、云天、土地、树木、花朵 是他“生命”的象征和延伸。他备受疾病的折磨和生活困苦的考验。在他短 暂的生命里如燃烧烈火，唯有艺术才能永恒长存的。美国的怀斯，他长期生 活在乡村是个典型的乡土画家，其一生都执著描绘大量的乡村题材创作。他 干笔水彩画作品具有深刻的精神内涵，其感染力十分强烈。“他笔下所传达的 那种紧迫不安的戏剧效果。带有淡淡的感伤，孤寂的味道；深深地撞击着人 们的心灵，引起人们对往事的感怀，对亲人的追忆，对乡土的怀念和感情， 并使人触发一种所谓岁月不驻，田园将芜之类的兴叹。”曾 2 、中国水彩语言 水彩画从欧洲传到中国有百多年的历史，它结合中国本土文化得到滋 生、蓬勃发展。水彩画虽产生于英国，却与中国画十分相近。深受中国人的 喜爱，逐渐形成一大批有志于中国水彩事业的画家，其水彩语言独具中国本 土语言特色。 “中国水彩画将民族审美意识和民族精神注入西方绘画的写实技巧之 中，传递出无限空灵的中国诗境的水彩画模式：一方面保留了西方水彩画的 世界名画家全集米勒爱与田园的画家河北教育出版社1 9 9 8 年7 月第1 版第1 、2 、4 8 页 中国水彩2 0 上海书画出版社，2 0 0 3 年第5 2 页 4 构图、光色、明暗、造型等长处，另一方面又融进了中国画笔性、水意、气 韵、意境等特色。在艺的内涵上与传统天人合一的美学思想暗相契 台，赋予作品以空灵雅致的诗意气质；而在术的外延上由中国画技法衍 生而来的对水、色、笔、纸等相互关系的驾驭能力，在作品的绘制过程中具 有先天的优势。 罗中立代表作父亲成为中国“乡土写实主义”的经典之作。“它开辟 了真实地刻画普通人和表现人的内心思想真实性的新领域，给8 0 年代的艺术 界以巨大的震动，有人说，父亲的形象不是某一个农民的父亲，而是中国 这个农业大国所有成员共同的父亲，也是当代叶1 围农民的形象。这个形象所 体现的力量，是支持我们整个民族，整个国家从过去走向未来的伟大力量， 这个形象有很大的概括性，又有巨大的包容性，因此它具有划时代的意义。” 罗中立以大巴l 山的农民为主要创作题材，具有强烈的乡土、本上特色。“他 在表现东方精神的同时，将作品的主题提升到一个普通人性和生命意识的高 度，重在探索人的存在，表现人的生存世界，将东方与西方、人际与民俗等 各个差异性因素并重新凝练为完整的艺术作品。罗中立长期以来虽一直在表 现大岂山农民形象，但从他各个时期的作品来看，对乡上语言的探索却在不 停地进行。他寻找表现语言的过程，实际是 对乡土探 功的表现 土语言和 吐火人罗中立父亲罗中立 0 + ( i ， j 4 。l 鬻飘产嚣篓慨翥嚣：品警毛等莽雠：铲1 版都“ 美术大现 辽宁美术出版社2 0 0 7 年o3 第2 3 1 期 水彩画是中西文化的许多精华在这里得到交汇、冲撞、显现出迷人的艺 术空间。儒、道、佛互补，构成了中国人浪漫潇洒的审美意识，讲求虚、灵、 空、淡。水彩画畅快、雅致、灵动等视觉效果，最能使人感悟到那种幽深清 远，淡泊自然的东方神韵，在抒情的作用下，理性的因素淡化，浪漫的情调 增厚。因而中国水彩画整体面貌的特殊情调，更多的是一种意蕴，一种暗示， 一种感情的需要。 6 二水彩画的创作语言 水彩画之所被称为水彩画，就是因为它既有水也有彩。油画有彩无水， 中国画有水而彩弱，水彩画则以水为媒介，调和透明的水性颜料在纸本上作 画，水和水的交接、色和色的渗透；笔行彩移、水浸彩润，呈现出一种畅然 自如的视觉效果。融油画与国画之所长，以自身鲜明的语言体系和审美标准， 在画坛上占据应有的一席之地。尤其是它的优雅、灵动、透明、清新等特质， 更能让人体悟到幽深清远，淡泊怡然的神韵。 什么是水彩创作语言呢? 在这里是一种比喻的说法，指的是在水彩创作 中起类似文学的一切表现手段。具体指的是作者在水彩创作中对作品构图、 造型、色彩、意境、用笔、肌理、水分、工具材料的研究掌握等等。从大的 方面讲究画面的整体视觉效果，小的方面小到局部的笔触，水分以及干湿浓 淡。创作语言构成元素由水彩物质材料、技法、表现形式、意象形态、抽象 形态和具体形态等语言特征组成。语言表达形式有写实语言、夸张语言、隐 喻语言、象征语言等等。创作语言是一种通过形象性符号的组合，呈现画面 特定状态的视觉效果，具有直接、瞬间、形象等特性。它始终是绘画的骨肉 和神经，组成了最坚固的结构材料，也是其生命力的源泉，更是画家在创作 过程中表达思想、进行艺术诠释的最终手段。 创作语言构成绘画艺术中多种可视因素的结构总和。因为绘画是一种艺 术实践活动，运用线条、色彩、造型和构图，依据一定的形式法则进行搭配 组合，完成传达精神内涵的任务。不仅具有表现形式的作用，还承担思想境 界升华的功能。因此，绘画语言实际上包含了技巧，形式和思想等几方面的 有机融合。它是一个相互制约，相互渗透的整体。媒材在一定程度上决定了 技法，技法是适应于媒材，技法和媒材又同时服务于绘画观念，三者相辅相 成，不可分割。对绘画语言所占有的深度和广度是检验画家艺术水准高低的 标准。它由多种要素构成，如点、线、面、色、形、体等包括组成作品所有 的其他因素之间互相作用而产生出来的。无论何类画派的艺术家，他们都是 借助其独特的语言形式完成作品的情感体现。 1 、水彩创作观念 水彩画以水意的酣畅，色彩的洗练，用笔的洒脱种种运动和变化与 自然保持和谐。这种随机性，抒情性对创作过程的体现，以及它的单纯、透、 薄、轻、秀、空、灵等特质，都赋予水彩画以独特的表现力。尤其它的畅快、 雅致、灵动等视觉效果，最能使人在静思默想中感悟到那种幽深清远、淡泊 自然的东方神韵，并以简略概括的风格引发出如诗如歌的精神意趣。在抒情 的作用下，理性的因素淡化，浪漫的情调浓厚。 创作是绘画艺术活动的最高阶段，它能集中体现画家的艺术思想、观念、 艺术技巧、艺术境界和综合能力，就绘画创作而言，不论是什么样的方式， 手法与艺术观，其总体的要求是：创造新的画面视觉形象，新的艺术表现语 言形式，以新颖独特的画面效果展现给观赏者。创作的程序通常是先有体验 感悟，继而构思立意，然后挖掘整理素材，进行绘画构图设计与制作。绘画 创作要求“有感而发 ，先有情感与思想，明确想要表达主题，然后研究如 何通过绘画特有的语言、方式和手法表达情感与思想。 观念是指绘画中思想意识。观念属于种意识范畴的东西，创作在观念 上有具象、抽象、意象三种形态。艺术的创新首先是观念上的飞跃。水彩画 创造的观念要强调材料和方法的多样化，注重图式、语言、符号。把握时代 审美变化趋势，与时俱进，关注社会、关注生活、关注乡土。一幅水彩画的 最终视觉效果，无论水和色在画面上产生什么样的水迹和色斑，都是靠水的 流动和用笔的作用形成。这种流动使其产生了活跃的音韵之律动。水、色的 渗化使空间同被我连成一片波流，色彩的冷与暖、明与暗也形成一片波光。 如行云推水，灵气空中行。 2 、水彩创作风格 水彩画创作的风格有写实、超写实、装饰、写意、表现等等。表现当代 乡土农民题材的绘画作品的风格是多种多样的，但大体上可分为两种距离和 三个视角。“两种距离：一种是远距离，即隔着一定审美距离或按照画家惯用 的艺术图式观察和表现农民形象，这种农民形象通常在造型上追求形式表面 的美感，但有些程式化；一种是近距离，即不隔着任何审美距离，不参照固 定的艺术图式，直接与活生生的农民零距离接触，这种农民形象的造型更加 注重表现内在的精神的荑感，因此也更加逼真动人。三种视角包括仰视、俯 视、平视。仰视是把农民作为英雄的偶像、俯视是把农民作为怜悯的对象， 平视是把农民作为自己的父老乡亲、兄弟姐妹。无论哪一种距离和视角，只 要是热心表现当代农民形象的作品，都值得充分肯定，都可能出现佳作。中 尉农民是智慧的，他们创造着历史，养活着所有的中国公民，还要努力建设 自己的家园，农比是非常值得热爱和尊重的人群。真、善、美、应该是艺术 的丰流，艺术是一个作者灵魂的如实再现。克里姆特的水彩画具有强烈装 饰风格，作品中甲面性与单纯性，象征性与装饰性，在画面的构成以及材料 肌理的介入成为其个性刨作语言的元素。其作品属于意象形态范畴。张洪亮 的创作大山里的孩于以写实的风格描绘大凉山彝族的孩子。作品和营的 暖色调，人山里天真、纯朴的孩子形象，彝族特别的民族服饰，在运用笔头 刮划并结合水色与香糊的交融使用，使作品具有特别的感染力。既体现水彩 的透明感，又有油画丰富的厚重感。 满足克里姆特大山里的孩子张洪亮 3 、水彩刨作题材 题材的选择，是绘画创作最应注意的问题之一。水彩画创作的题材有 o 农民农民 文献集百花文艺出版社2 0 0 6 年第1 版第2 0 2 页 风景、静物画、人物画、历史画、政治画、风情画、乡上、当代及前卫等 等。乡土创作题材内容上有怀念抒情式、歌颂赞美式，批判革新式等粪型。 题材主要对某一类事物的描绘多以具象的画貌再现，并且画面强调特定的 形象，情节气氛等。我的创作朝阳以乡土、乡村为题材。平稳的构图， 丰富的色彩，和谐而富有朝气的暖和色调，轻松自如的笔法，以及熟练的 技巧结合水与色交融渗化、流动表现充满生机而美丽的乡村。表现劳动人 民的朴素、勤劳、善良。i i l i i 而前景的一群小猪和中景的老房屋是视觉中心， 是描绘的主体，细腻的刻画让人有身临其境之感触。乡村的老房子经历了 年代的考验却充满着牛机。在朝阳下，一群活泼。爱的小猪正在撒放有玉 米的空地上寻食，错落有置，何的存嫡戏，有的存争食，有的用眼睛注说 茵! 让人感受到浓厚的原汁原味的术l 农村p 活z t 息。小猪后面是农家的 1 ：人允满普照、慈祥h 光的老爪婆望若可爱、肥胖的猪开心地嚣芰腧。 作品巾小猪的可爱造型动态，地面上厚重的肌理，都是水与彩下湿结合的 效果，水彩的洒、喷鄙与 不同的表达对豫特质而得到 显现。老房子j ：的土墙、砖块、 木板车、灿窗、窗台、瓦片都 在水与彩的碰撞中形成特有 的质感。后面的树林、房子、 投影都在早晨阳光的和谐中 得到绽放和流露! 朝阳7 9 1 0 8 c m 广州美术学院美术馆藏 4 、水彩创作形式 优秀的水彩画作品都有着很高的艺术格调，无论是在形式、结构、技法 和内涵方面部是画家根据自己的整体构思和创意作了统筹安排，或营造一种 物景，或塑造一种氛围，在艺术体裁中加入更高的“文化含量”，化平凡为 神奇。别出心裁，把握时代脉搏，引入了文化特色因素，注重艺术品位和丰 宫的内涵，从而使作品扣人心弦。拓宽画面的意境和深透，是画面和谐统一 完美这是水彩画的晟高境界，无论是采取具象、抽象或意象艺术形式等任 何一种绘画形式都是在画家动机的控制下，使其达到和谐统一，浑然一体。 毯幽 蠢曩曩圜l _ 豳 形式是指绘画的形状、结构等。在水彩创作中通过平衡、统一、节奏、 韵律、黑白、虚头、曲直、方圆等等形式表达作者的思想内容。创作中形式 美有黑白美、构成美、肌理材质美、节奏韵律美、视觉中心与整体美、色调 协调美、和谐统一美等等。在水彩中无论哪一种形式美都不是感观简单再观， 而是通过提取概括，归纳生活中的经典形象及有深刻意义的形式内容，并结 合不同的意境，用新材料，新技法，新语言样式去创造新的艺术表达形式。 只有形式和内容的统一才会创出感人的水彩画作品。张洪亮的创作吉祥阿 坝构图复杂牡观，人物姿态各式各样，色彩和谐统一，中国画式的视觉效 果。从近景到远景；从人物到雪山；从重色到浅色给人山人海的藏族朝拜现 场赋予形式美和节奏韵律美。作品在上方的天空划出一道圣光，照耀着大地 众生，这是作者的精神内涵所在。“搜尽奇峰打草稿”，在艺术上的求索也正 如朝拜者一样虔诚地匍匐向前。作品深入的人物形象的表达，整体的协调和 局部的刻画形体与水色的交融，都给水彩画带来极高的难度，是水彩人物 画的优秀作品，并带动着画水彩人物画，画大题材，画大场景的发展，水彩 不是“小品”水彩也能画大作品。张洪亮的作品瑶寨正月宏阔壮观的少 数民族节目的场景，单纯的深蓝色画面在水色的交融冲撞下疑是“水舞银蛇 ， 充满着中国美学意境，气韵生动、气势豪壮的平面视觉效果。其特别的画法 技法，国画的用笔，意境的虚实是画家澎湃的激情、深厚的水彩艺术创作素 养和“道法自然 等传统哲学观念的体现。 5 、水彩创作技法 水彩技法是画家的基本素养和技巧能力，是绘画中表达的重要语言。 马蒂说，谁想献身绘画，谁首先就得通晓语言。技法掌握运用程度决定着 画家的能力素养和才气高低，然而作品的终极效果不仅仅是技法的运用， 更重要的是画家精神内涵和艺术修养。无论运用一种或多种技法都要结合 作者精神所需表达对象而定。不同技法、材料的使用，有着不同的效果和 意味。技法材料是画家风格、艺术面貌、个性及艺术特色的象征或符号。 许多中外大家都是通过技法材料的创新和巧妙使用。成就了不少经典的作 品，达到了后人无法逾越的高峰。水彩画技法，概括说，本质的要求是“一 次性 。所谓“一次性 指的是在绘制过程中作者把握整体的能力，放笔直 取，虽然制作往往从局部开始，但一次性的解决造型、色彩、笔力、水性， 从而达到透明，敞亮的画面效果。换句话讲，用笔也好，用水也好，透明 也好，用色也好，水彩画所有的美感都可以再一次性中得到体现。作画的 过程好比打仗，要稳、准、狠，筹划作战中的各种战略和战术关系，一次 击中目标，解决好各种画面的关系。由于水彩的“透”，使纸的表面呈现出 纸体肌理的本质美。这种透明感使得自然景色通过画家的再创造，达到更 为纯净的理想境界，给人以舒畅和澄澈的心理感受。保持画纸白底光线的 高度反射需要水彩画家娴熟的技巧，也使水彩画本身的效果如冬潭积水， 沉淀净尽。画法上层层叠加，既可以产生微妙的层次，双能保持透气感。 水彩创作技法有干画法、湿画法、干温结合画法。湿画法包括湿纸法、 湿叠法、晕染法。特殊画法有；刀刮法、遮挡法、着蜡法、喷水法、揉折法、 弹色法、对印法等等。漆德琰的水彩创作高山羚羊运用对印法的技巧， 将其意境、意图通过水色融合表现得淋漓尽致，大地上奔跑的羚羊是点睛之 笔。张洪亮的创作阿坝的阳光油画般厚重的视觉效果让人不敢相信是用 1 2 水彩画出来的，作品构图特别，主体人物突出。水色交织产生出斑驳的肌理 效果是作品最吸引人的地方。地面的肌理质感绘制是用油画也难达到的。在 技法和材料上都达到极高的境界。诸如：进口粗纹博更福水彩纸，留白胶巧 妙综合的运用，进r 7 颜料色彩的饱和度、严谨生动的人物造型，强烈的光线 空间及传统美学意境观念，都是作品给人带来的视觉冲击力和感官的震憾力。 作品用冲色、冲水、刮划、弹色、喷色等技法的巧妙结合。甚至弄破水彩纸 质表达小孩头顶的白线球的质感。作品不但体现作者对材料及水彩创作语言 的熟练程度。更体现出“用尽一切办法表现心中理想效果”的理念。作者对 材料探索的勇气和创新精神让人深感佩服。“语不惊人死不休”，语言是成就 画家的桥梁 蕊 罐 高山羚羊漆德琰 阿坝的阳光 张洪亮 6 、我对水彩创作语言的追求 老子说：“上善若水，利万物而不争”，“天下英柔弱如水，而攻坚强者 奠之能胜。”水彩是水彩画的灵魂，画无水不“活”，无水不“美”。“水”这 富有精神意义的物质媒介，使人神游，使人陶醉，使人警醒。充分发挥水的 特性，是水彩画表现和刻画形象的重要手段。有色无水的作品，类似于用水 彩画去追求油画的效果，有水无色的作品又像水没有生命力的，壤终将失去 存在的价值。我对水彩创作语言的追求有：留白、水分、色彩、材质肌理、 笔法等等。我的乡土创作是指广义的水彩画，水彩画结台水耪画、丙烯画、 霉 蛋彩画、中国画等画种的技法和材料的运用，以及多种物质媒介的介入综合 使用是创作语言的一种突破，一个创新点。 古人日“工欲善其事，必先利其器。包涵有两方面含义：一是熟悉工 具、材料的性能与特色；二是优化其性能与特色。绘画艺术表达的方式是以 物质作为载体，体现传达精神信息。即将精神信息转化成物质媒介的相关信 息加以呈现，依靠这种经过选择和改造的物质媒介，并作用于人的审美感官 来实现这种传达。因此，艺术家应认真识别和把握用于艺术创作的物质工具 和材料，只有对工具、材料作深入地研究，并熟悉和掌握它们的性能、特点 后，才能更好地选择、组织和应用，充分发挥其特性和特色，增强其艺术的 表现力和感染力。水的流动性，色的透明性，水色交融的偶然性，由此而产 生透明、流畅、轻快、滋润等艺术情趣，既是水彩画独特魅力之所在，也是 水彩画本体语言的首要因素。 留白是水彩画绘画语言之一，它受传统中国书画艺术的影响，以及传统 文化思想的“空灵、虚无”的观点。在画面上计“白 当“黑”的作用。我 国南齐谢赫所讲六法“气韵生动、骨法用笔、经营位置”古画品录跟留 白美感有着重要的关联。这也是水彩画传入中国后逐渐融合了中国美学审美 倾向。另外黑白美感也是十分重要的。留白有两种，一种是凭着画家的经验 实践在作画过程中大胆留出空白；另一种是预先用留白液在画面上作细节的 刻画，干后把胶胶撕下来的技法，留出的美感细节让人感到无法用画笔画出 来的效果。前者多用于写生，后者多用于创作，也有两者相结合的。 水，是水彩画的生命和底线，水在绘画中起到溶解，调色，衔接，冲化， 渗透，洗涤的作用。水彩无水就失去灵气、透明等艺术特征就难以成为水彩 艺术。水是水彩的灵魂，是水彩的魅力。正因为水的灵动使水彩在绘画艺术 中独具风格。在绘画的过程既是戏水的过程，又是才情的流露；既是山重水 复，又是柳暗花明；既是意志毅力的较量，又是命运的拼搏。作画如同战场 上用兵打仗来不得半点犹豫，并要竭尽全力才能拼出属于自己的一番天地。 水与色的交融碰撞中是必然，又是偶然；是已知，又是未知。在水与色相互 结合下创造出透明，灵动、潇洒、酣畅、活动明快的特征才是水彩画。水彩 画用水的原则应围绕着有利于发挥水彩画的淋漓奔放的特点，有利干湿对比 1 4 造成激昂高亢的节奏；有利于表现物体的质感、光感、季节感以及风霜雨雪 朝暮的气氛；有利于浑成自然、虚实相间的视觉感染力。恰到好处的用水， 画面色清水润。 色彩是绘画表现的重要手段，也是打动观众的第一形式要素，更是直接 对观众内心发生影响的视觉传媒。色彩是无穷无尽的创造源泉。它讲究水彩 画色彩的构成，探求其表情是极为重要的。色彩中讲究明度、纯度、色相、 冷暖、色调等等的结合和运用。绘画中的格调、节奏、韵律、和谐统一是极 其重要的审美标准。冷暖关系是色彩中重要元素，冷暖是靠对比来产生的， 是互相依存、相互对比的，没有对比就没有冷暖。色彩主观属性、情感性是 色彩最丰要的审美特征：红色代表热情、火焰；黄色代表阳光、喜悦、快乐； 绿色代表生命、环保；紫色代表神秘、高贵；蓝色代表海洋、寒冷；黑色代 表沉着、恐惧。冷色的系列让人有宁静、悲凉、深远之感。暖色的系列让人 有热烈、振奋、向上之感。灰色的系列让人有低沉、悲观、消极之感。画家 通过自己不同的个性感受来表达色彩美感，才会有不拘一格的作品，诸如莫 奈笔下色彩斑斓，丰富和谐的印象色彩美，凡高笔下疯狂的激情，强烈跳动 的色彩感染着每位观众。色彩是作者最具情感的表达语言。每一笔色彩都充 满着对大自然的归纳和理解。从不同的角度，不同的色调不同的材质技法， 不同的思想感悟，才能创造出具有精神品格的色彩。 材质是画家对绘画材质的质地、质料、做出优美品质，物质材料是构成 绘画的基本元素，肌理也是绘画语言其中之一。肌理指绘画的纹理。一指水 彩所特有的肌理，不同的纸张质地会有不同的肌理效果。二指特殊材料做上 的纹理。常用做特殊肌理的材料有：立德粉加白乳胶，水性塑型膏、丙烯、 洗洁精、松节油、酒精、香糊、天那水、蛋清制品、矿物质颜料、水彩专用 调和剂、中性调色油等等。例如：酒精有催干或挤兑、分离水分的作用。运 用恰当，能产生非常特殊的效果。酒精作为新的媒介物的探索和尝试，对扩 展的拓宽水彩画的表现技法有着积极的作用。材质肌理与作品是相互相承的。 美国画家怀斯的作品在材质肌理的追求上，是为了得到特殊的肌理效果，运 用材料媒介增强表现力度，丰富表现技法。给作品赋予生命力和感染力。高 山流水在技法肌理上，用笔头的刮划表现大山特有的厚重和强烈的视觉效 果。在刮划处再弹些颜色既丰富色调又统画面。作品足我在技法探索中没 有预想到的效果。虽然作品还不成熟，但在技法尝试过程的快乐，至今还记 忆犹新，激励着我不断探索。三个袋运用洗洁精的媒介与水分、色彩的巧 妙结合，产牛出充满斑驳的水泡肌理质感。给画面带来一种特别的视觉效果。 作品在上色前在水彩纸上用丙烯和其它材料薄薄地涂了层底料。这样既可 允分发挥水彩的特性又可以反复研究刻画。创作中既能保持水彩画的“水性” 义能在技法j 二有所创新和突破，在矛盾中找共性，在统呻强调差异，这是 水彩技法研究最科学的办法。 高山流水 三个袋( 洗洁精 笔法也是是水彩画中鼋要的绘耐浯言。用笔讲究笔性、笔势、笔意、笔 力、笔法。笔法有：涂、染、扫、揉、拖、擦、撄、l 画、勾等技法。讲到笔 法就要和中国传统的书画艺术有着极大的关联。水彩徊与中国画都以水作为 媒介，而水是通过用笔和笔法来表达的。用笔灵活性很大，有运笔的快慢、 落笔轻重、以及笔中含水含芭等都根本不同的对象不同的物体，质感加咀运 用。然而优秀的作品都独具个性和感粱力，并以情作画。 意境是客规与主观的统一，是实境的升华，有超现实之美。意境，不是 技巧的简单堆积，而是画家的世界观、人生观、艺术观以及其思想、气质、 人格、兴致、趣味等多种元素的综合体现。意境的形成也是从自然之物上升 到艺术之物的关键环节。另外，解决“灰”的问题是水彩画重中之重。我通 过蛋清制品、胶水、水彩媒介剂、进口纸张颜料及中国传统用墨的调色方法 等等探索尝试解决“灰”的问题起到明显的效果。水彩的写意性，犹如中围 书法，具有音乐，舞蹈的节奏美。反过来看有些水彩画作品匠气十足，缺乏 激情，再现的东西多，表现的东西少，很容易形成僵化沉滞状态。而写意性 的作品能够使水彩画的语言带来生动美、节奏美、流动美。并使形、气、力、 情等因素糅合应用，倾注画面，达到兼容并蓄，挥洒奔放的感人视觉效果。 当然，“冰冻三尺非一日之寒。”要达到这一点，必须加强个人修练，包括基 本功、经验、技法、胆识等。水彩画中水能牛韵，色能生势，笔能牛气。 庙口塘2 0 0 8 年佛子岭小景2 0 0 8 年 我的创作担水路庙口塘佛子岭小景等故乡系列作品中，运用 水彩和水粉的结合。以故乡熟悉的乡道、池塘、老房子等小景为对象以纯 朴的笔触，和谐的色调深刻的情感表达对家乡眷恋和养育之恩情。无论是 童年、成年、现在、将来故乡都是我情感的寄托、心灵的港湾、思念的圣地， 是我的物质家园，更是我的精神家园。担水路以纯朴的笔触插绘故乡村道 上的老房子，作品构图稳定，用笔肯定，色调丰富，早晨和谐的色彩在残旧 的村道上显得古朴美丽，赋予诗意和韵味。作品以怀念的方式及意境描绘故 乡的村景，普通平实的老房子是我在家乡长期生活的一种真实写照，也是一 种对家乡情感眷恋的晟有力的表达方式。古老的村道是乡村的出入口，无论 是以前担水时代，还是现在现代化的生活，担水路的名字不会变，它象征着 故乡的一种历史文化，一种艰苦奋斗的精神和信念。家乡新貌在经济高速 发展的现代化、信息化时代，家乡发生了巨大的变化。一幢幢的新楼拔地而 起，曾在身边的老房子、故居受到严重的考验，将越来越少，那曾给我带来 快乐，向往的故园也将这种对故乡的愁绪一直涌在我心头，也成为我乡 土创作的源头和探索乡土的动力。 担水路2 0 0 9 年家多新貌2 0 0 9 年 我的作品闲阳都体现了在留白、水分、色彩、材质肌理、笔法等等 水彩语言的追求。作品手题明确，色彩斑斓，用水用笔大胆。前景和背景的 单纯处理更好衬托主体人物，从悠闲的角度，休息的瞬间去刻画农民内心的 一面，别有一番风味。足我从不同的角度探索表达农民的种尝试和实验。 闲阳是表现几个正在打场上休息的藏民劳动打麦者。中途休息，躺在麦 堆的旁边有讲有芰地讨论，聊着天下事或自己的所想所闻。在金色的朝阳照 耀下加r 麦堆金黄色，整体色调都定格在金色的色调里。几