（音乐学专业论文）论共鸣在美声唱法中的科学应用.pdf

摘要 在美声唱法中，共鸣是取得美好声音的重要因素了解各共鸣腔 体，发挥共鸣腔的功能，合理运用共鸣才能演唱出饱满、圆润、富 有表现力的声音。美声唱法中的共鸣训练是歌唱艺术的一个重要组成 部分。是取得美声唱法成功的必经之路。本文之所以如此重视共鸣的 研究，也正因如此。通过本文对共鸣、共鸣器官及共鸣腔的分析和研 究，希望对学习美声唱法的人，提供一定的帮助和启示。 关键词：美声唱法共鸣共鸣腔混合运用 a b s t r a c t r e s o n a n c ei sa ni m p o r t a n te l e m e n tf o rg e t t i n gb e a u t i f u l v o i c ei nb e lc a n t os i n g i n gm e t h o d o n l yb yu n d e r s t a n d i n ge a c h o r g a no fr e s o n a n c ec h a m b e r sa n dg i v i n gf r e er e i nt oe v e r y r e s o n a n c eo r g a na n dm a k i n gp r o p e ru s eo fr e s o n a n c e ，c a r lw es i n g o u tt h es o u n d sw h i c ha r ef u l lo fe m o t i o n sa n dm e l l o wa n d e x p r e s s i v e t h et r a i n i n gf o rr e s o n a n c ei nb e lc a n t os i n g i n g m e t h o di sb o t ha ni m p o r t a n tp a r to fs i n g i n ga r ta n dt h eo n l y w a yt ob eas u c c e s so fb e lc a n t os i n g i n gm e t h o d t h i sa l s oi s t h er e a s o nt h a tt h ea r t i c l ep a y sm o r ea t t e n t i o nt ot h e r e s o n a n c e t h ea u t h o rh o p e st h a tt h es t u d yo nr e s o n a n c ec a nb e g o o dt ot h el e a r n e r so fs t u d y i n gb e lc a n t os i n g i n gm e t h o d k e yw o r d s ：b e lc a n t or e s o n a n c er e s o n a n c e c h a m b e r s a p p l yi nam i x e dw a y 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下取得的研究成 果。本人声明：论文中除了特别加以标注和致谢的地方外，不包含其 他人和其它机构已经发表或者撰写过的研究成果。对前人及其他人员 对本文的启发和贡献己在论文中作出了明确的声明，并表示了谢意。 学位论文作者签名：荨姆 奶仑 签字日期：刁年乡月e t 学位论文使用授权书 本学位论文作者完全了解吉林艺术学院有关保留、使用学位论文 的规定，即吉林艺术学院有权保留并向有关部门或机构送交论文或者 电子版，允许论文被查阅和借阅；本人授权吉林艺术学院可以将本人 学位论文的全部或者部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影 印、缩印或者其它复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密论文在解密后应遵守此规定) 。 作者签名砰的噎盔国 签字吼砷年多月f 日 引言 我国著名声乐教育家沈湘先生曾说：“会正确使用共鸣歌唱的人，是真正理解歌 唱的人。”音乐家韩德森也指出：“共鸣的因素和声音的音质分不开，不同的音质是 由不同的共鸣腔的形状所产生”。尽管他们二人说的是共鸣的不同方面，却都强调了 一个共同的观点，即共鸣是发声成功的熏要因素，是学习美声唱法的关键。掌握及合 理运用共鸣是取得美声唱法成功的必经之路。歌唱中的共鸣训练是歌唱艺术的一个 重要组成部分。在美声唱法学习中共鸣掌握和运用的如何，直接影响着歌唱的质量， 甚至歌唱的前途。所以，每个学习美声唱法的人都应努力的去学习、了解、运用和 使用共鸣。 学习美声唱法多年来，阅读了一些文献书集。它们有的是建立在理论研究的基 础上，文字描述非常准确，可是在与实践结合中少有涉及。有的是建立在实践基础 上，可是不是泛泛的谈，就是概括的谈。本文是近年来学习美声唱法的一些个人总 结和体会，本着理论与实践相结合的原则，希望通过本文能给广大学习美声唱法的人 在学习中以帮助和启示。由于人的发声器官和声音条件存在个体差异。对本文提出 的主张请大家审慎思考和练习。也请大家多提宝贵意见，予以指正，以便提高。 第一章美声唱法中的共鸣 第一节什么是共鸣及歌唱中的共鸣 “共鸣”从物理现象看，是一个物体振动发出声音时，则产生具有一定振动颏 率的基础音响( 基音) 。这种基音频率能使邻近的、同发音体基音相同或相近的发音 体或物理空间振动发音。被迫振动体的音量会立刻增大、扩大。这就是物理的共振 现象。在声学上称作感应振动共鸣。换句话说，共鸣是存在于两个同音高的振动体 之间的联系，当一个振动体引起另一个振动时，这种现象被称为共鸣。例如：将在 振动的音叉跟桌面接触时，桌面被音叉影响也会振动而发出声音。如飞机掠过天空 时，某些玻璃会发出振动的声音，这是因为某些玻璃的振动频率刚好跟飞机产生的 音波频率相同，而产生共鸣振动。 什么又是美声唱法中的共鸣呢? 首先，美声唱法是以人声为“乐器”的一门音 乐艺术。声音的振源体长在人身体的内部，是由气管与喉头之间的两片纤维粘膜一 一“声带”受气息冲击后振动而发出声音。这种声音叫做“基音”。基音在声带里振 动是微弱的，只有当它在人体各个共鸣腔中得到充分共振，才能使其扩大和悦耳。 基音在共鸣腔内引起的共振作用，叫做歌唱中的共鸣。 我们都知道歌唱艺术与其他艺术最大的不同就是，将人体本身作为一件乐器来 使用，并且能够发出与生活中语言不同的而且悦耳的声音。根据一般的发声原理， 任何一种乐器如果能够发出美妙的声音，它必须具备三个必要条件：( 1 ) 动力部分； ( 2 ) 振动体部分；( 3 ) 共鸣腔体部分。这三个部分缺一不可，互相配合，相互作用， 否则不会发出悦耳动听的声音。声乐艺术也不例外，它是把气息作为动力，声带作 为振动体，与共鸣腔合理的配合使用，使生活中的语言得到合理充分的扩大，从而 艺术地再现经过自我创作的人声种最科学的、最自然的、最美妙的声音。 运用共鸣，是声乐艺术的一个重要组成部分，是声乐训练的一个重要课题。从 技术上评价一个人演唱的好坏，判断一个人的声音是否久经锻炼，基本功如何，常 常是看歌唱者对共鸣掌握、运用得怎么样。 正如，马腊费奥迪所讲：“共鸣在发声中是最重要的因素，它富于嗓音的音量和 音质，并加强其响亮度。”他还指出：“共鸣对嗓子音量的贡献，比呼吸提供的重 要得多，也比声带的大小和发声力量重要多得”。 可见，在美声唱法中，任何宏 亮、圆润、悦耳又具有穿透力的声音，都是建立在最大限度运用和发挥人体共鸣器 官作用的基础上。因此，在美声唱法学习中，正确认识人体共鸣腔，掌握和控制各 共鸣腔使之混合运用是至关重要的。 2 第二节共鸣腔体的构成 人声是由振源体( 声带) 和几个共鸣腔组成。由于生理结构原因，头腔、鼻腔、 胸腔都有固定的体积和一定的形状，这是不可改变的，因此称为不可调节共鸣腔。 而口腔、咽腔它们没有固定的容积，其形状也是可以改变的，称为可调节共鸣腔。 人体的这些不可调节共鸣腔和可调节共鸣腔构成了一个完整统一的共鸣体系。 一、不可调节共鸣腔 歌唱共嘻嚣官田 ( 一) 头腔共鸣：指的是头上的额窦、蝶窦等各穴腔。这些窦穴在正常情况下注满 空气，都是小管道同鼻腔相通。歌唱时如果气息能达到这些窦穴，就能产生强烈的 共鸣。由于各窦腔空间较小，对高泛音的反应较强烈。演唱高音时，要多注意这部 分共鸣腔。同时各窦腔紧靠头骨，因此共鸣音带有金属色彩。 ( 二) 鼻腔共鸣：是指鼻与眉之间鼻窦、蜂窝窦骨等这些窦洞联合产生共鸣而言， 而非鼻子单一腔体的共鸣。由于这些共鸣腔均在面罩部位，所以有人把鼻腔共鸣也 称为“面罩共鸣”。鼻腔共鸣是专管较高音的发音的主要共鸣器官。它能达到歌唱对 于声音质量的高位置、集中且靠前的要求。著名声乐家阿姆斯庄在其所著歌唱时 的软腭中写道：“鼻腔是发声中最重要的器官。要发出清纯、集中、光彩而柔美的 声音，需要有一条把头腔及头盖本身的共鸣音响传出去的渠道，鼻腔及其道路是构 成这条道路的唯一渠道。”娜 ( 三) 胸腔共鸣：是指气管、支气管、整个胸腔产生的共鸣。胸腔前部中央是胸骨， 后部是脊柱的胸椎段，两侧则由1 2 对肋骨围成。其中有两对可动，肋骨之间有内和 外肋间肌附着。整个胸腔像一只鸟笼，内壁由类似海绵的物质构成。低音区的共鸣 主要由胸腔共鸣来完成。这个共鸣腔体积较大，其音色粗壮、浑厚、宽广。 二、可调节共鸣腔 ( 一) 口腔共鸣：口腔是指咽腔边缘到唇的这段腔区。包括唇、齿、舌、腭、悬雍 垂等。口腔是声音的出口，其后半部软腭的升降、柱肌的左右移动、舌面的凹凸与 平放，都能使口腔后半部的空问发生较大的变化。口腔前部由于舌头前半部的凸起 与平放，口张开的大小而影响声音。口腔这个共鸣腔体在日常生活中用的最多，但 由于其音色较原始、单调，个性太强，缺乏艺术表现力。演唱、发声时单用口腔共 鸣是不够的，还要与其他共鸣腔体结合运用，才能改善与丰富音色。 ( 二) 咽腔共鸣；咽腔位于声带气管以上，鼻腔以下。是指从口的后部延伸到食道 入口处的这一段腔体。它既属于呼吸道，又属于消化道。呼吸时，空气通过鼻腔( 或 嘴) 经由咽腔、喉头进入气管；吞咽时，食物由口部经咽腔进入食道。咽腔管道由 纵向肌和轮肌控制，可以改变咽腔的长度和宽度，使这个腔体有粗、细、长、短的 变化。吞咽时，咽腔可由神经发射而打开。由于咽腔能够改变长度和宽度，而且紧 接喉头，所以这个腔区成为空气柱振动的重要部位。也是上连头腔，下连胸腔。使 共鸣贯通，形成混合共鸣的关键腔区。 第二章在美声唱法中共鸣腔体的混合运用 第一节共鸣腔在三个声区中的运用 4 在美声唱法中，一般可将人的声音分为三个声区，高声区( 头声区) 、中声区( 混 声区) 、低声区( 胸声区) 。由于在这三个声区中，声带振动幅度的不同，共鸣腔体 的使用和调配也存在很大差异。在这三个声区中各有不同的共鸣组合方式，但当正 确发声时，它们又是连在一起的，形成一个连贯的通道。 一、高声区共鸣 高声区也叫头声区，它包括一连串音符，其特质有别于低声区和中 声区。例如：我们尽可能轻地唱一个高音的过程，把手放在下巴与喉之间，这时， 我们将发现肌肉仅略微缩紧，如随着这音符把它唱响，或在脑后有振感，超过最后 边的上牙，我们这是在用头声歌唱了。为了发出这种声音，必须通过笑肌把所有上 牙露出来，舌头放平，感觉舌头抵着下牙。各共鸣腔都参加到工作中来。当男声使 用这种嗓音时，它不是那种如鸟叫的假声，也不是有时在男高音唱那些极高音时听到 的弱音效果。女声可以把头声唱低到a ( 第二间) ，但这个音将是虚弱的。随着音阶 升高，它的力量将逐渐增加，直到c 和d 。兰皮尔蒂说，女中音和女高音应完全用头 声唱e ，这是打开她们所羡慕的、高音之门的钥匙。 学会用头声唱低到c 或低半音，对所有女中音和女高音都是有利的。虽然这些 声音用于公开演唱可能太轻，但此举比只从e 开始更易使头声区( 由于它如笛的， 如鸟鸣的特点) 有别于中声区。真正的女低音可能发出头声，但永远不能公开使用 它，因为它不够有力，不能以与较高的中声区同样的强度被听到。 高声区共鸣以头腔、鼻腔共鸣为主，口腔和咽腔共鸣为辅，但也少量带有喉腔 和胸腔共鸣。该声区共鸣色彩偏重于明亮、高亢。 二、中声区共鸣 在美声唱法中，中声区有时被称为混声，因为它较轻地伴有胸部震 动和与中声区有关的、重要的口腔中空气的震感。在这一声区声带并非以其全长与 最大厚度振动，而只是它们的边缘在振动。随着音的上升它们逐渐变短。在唱上行 音阶的过程中，腭下的一条窄的肌肉带逐渐缩紧，直到在那些最高音上感到相当的 s 张力。在本声区中，错误歌唱的后果是上唇的固定不变。在唱中声区各音是，口腔 中有明显的振感，好像是抵着上牙在振动，好像是音响使嘴具有活力。音越高，在 感觉上，抵着上牙的振感越后移。 在用中声区演唱时，要想获得一定力度，男高音应使他的中央a 在前齿上振动。 男高音中最难唱的音是中声区中那些较高的音，它们必须同样在后牙上振动，以微 笑抬起上唇使它们能被看到。男高音以此做出最优美的嗓音效果，通过抬起上唇而 能容易地唱出最完美的高音。 男低音和男中音为了强烈的效果用胸声唱到c 和d 。真正的音乐家能以中声区 来唱这些音以及更低的音，这将使声音较柔和，在感觉上好像是在牙上振动。演唱 中声区的一大障碍就是下巴的僵硬( 切忌) 。 中声区共鸣以口腔、咽腔、鼻腔共鸣为主，头腔共鸣为辅，胸腔共鸣也占有一 定比例。中声区是美声唱法中使用较多的声区，也称为自然声区。该声区共鸣色彩 自然。是向上、向下都离不开的基础声区。因此，中声区共鸣的质量。对其他两个 声区起决定作用。在发声练习时一定要掌握好这一声区的发声规律，这也是学习美 声唱法的基础。 三、低声区共鸣 低声区有时也被称为胸声区。它是以声带的整个长度和最大厚度发 出的串乐音，它们包括声音中那些最低音。在演唱此声区中的最强音时几乎全身 都有振感。音越低，放松的感觉越明显，不只是喉、还有腭下的宽大肌肉。只要感 觉胸腔共鸣就可。当在这个声区中音逐渐向上唱时，我们将感到安置嗓音的肌肉张 力相应增加。在声带变短和长度缩小中，其边缘同时更靠拢，因而气息压力也需要 逐渐增加。低声区共鸣以胸腔共鸣为主，咽腔、口腔、鼻腔、头腔等共鸣为辅，并 按先后依次减少，该声区共鸣色彩饱满、低沉。 学习美声唱法时，要发挥好各声区共鸣的特点。使三个共鸣声区自然过渡，混 合相连。如果单一运用某个共鸣腔体或是主次颠倒，声音就会出现问题。例如：女 声中经常出现的“真假声打架”就是各共鸣腔体段开，单一使用或是共鸣腔使用时 6 主次颠倒。在美声唱法中，所谓“真嗓子”指的是声带完全振动。用的是口腔以下 共鸣腔体。这种情况发出的声音平直。到稍高一点几的音就会唱不上去。所谓“假 嗓子”就是指全头腔共鸣，唱高音虚没有根支持。“真假声打架”就是在“真”“假” 声接头处有一两个音混合共鸣使用不好。这是由于声区改变时没有及时调整共鸣腔 而造成的。 因此，在学习美声唱法时，初学者必须先从中声区训练开始，解决好中声区之 后，再逐步向其他两个声区扩展。并且随着音高、语言和情感的变化随时调节各共 鸣腔。掌握好各共鸣腔的混合运用。获得歌唱的最佳声音。 第二节不同声部在运用共鸣时的规律和特征 在美声唱法中，各声部由于受其声音性质及发声器官结构条件等方面的限制， 在运用共鸣时，就形成了各自特有的规律和特征。也就是说声部不同共鸣的偏重也 各有差异。掌握和运用好各声部在发声时的这种共鸣差异，对进一步认识美声唱法 获得歌唱的优美音色，建立共鸣的统一性和立体感都有很大帮助。现在，就将常见 的几个声部在运用共鸣时的基本规律简要概述如下： 一、女高音声部 女高音声部在人声中占据最上端，该声部在高、中、低各声区发声时，均以头 腔共鸣、鼻腔共鸣、咽腔共鸣、胸腔共鸣的次序，由强至弱按比例混合共鸣。这种 共鸣效果，在高声区发声时表现更为明显，该声部较多偏重于上部共鸣，头腔共鸣 色彩效果更为突出。其声音特点是清澈、明亮、柔美，有着很强的穿透力。 女高音由于音色、音域及发音器官的差别，又分为抒情女高音、戏剧女高音、 花腔女高音。它们又有着各自不同的风格和特点。 抒情女高音，具有宽广、明朗、流畅的声音，便于演唱歌唱性的旋律；戏剧女 高音，是女高音中的一个重要类型，声音坚强有力，情绪和色彩变化丰富，如意大 利作曲家威尔弟的歌剧阿伊达中的著名唱段胜利归来；花腔女高音，它是一 7 种技巧性比较强的女高音类型，音域要比前两种女高音都高。其特点是声音轻巧华 丽，灵活自如。如著名作曲家尚德义的作品七月的草原。 从以上三种女高音特点来看，它们的音域及共鸣区域基本相同，有所不同的是 振源上的区别即声带。戏剧女高音的声带要比其他两种女高音的声带略为宽、长、 厚一些，在闭合上没有花腔女高音方便，腔体结构也比较大。而花腔女高音的声带 形状比其他女高音的声带短、薄、窄，所以唱高音方便，容易闭合，很容易进头腔。 此种女高音音量不大腔体结构也很小。无管哪种女高音，其共鸣着力点都应该是头 腔共鸣占主导地位。 现今世界上，人才济济。有少数优秀的女高音歌唱家，她们通过锲而不舍的研 究学习和科学的训练方法合理使用共鸣腔。打破了发音器官的局限，可演唱各种风 格的女高音声乐作品。 二，女中音声部 女中音的音域介于女高音和女低音之间。该声部在混声区发声时，共鸣色彩及 为丰富，音响浓度最佳。该声部是以中部共鸣为基础，以咽腔、口腔、鼻腔和喉腔 为主的混合共鸣。头腔共鸣和胸腔共鸣也渗入一定的比例。共鸣效果比较稳定。女 中音声部的高音区发声较偏重于头腔共鸣和鼻腔共鸣，低声区发声则易于偏重喉腔 共鸣和胸腔共鸣。这三个声区发声音量均为统一和谐，共鸣色彩较为丰富。 女中音的音域和共鸣区域比女高音低，相对于女高音女中音的声带宽、长、厚， 振动范围比较大，发出的声音比女高音厚实、宽广。其共鸣着力点多数是在鼻腔、 胸腔间。 三、女低音声部 女低音在女声声部中居于最低的声音位置。该声部共鸣最基本的规律是身体上 部共鸣较弱，下部共鸣较强。在混声区发声时，胸腔和喉腔共鸣较强；口腔共鸣和 咽腔共鸣居于次之；头腔共鸣和鼻腔共鸣成分较弱。( 此声部在女生中较少见) 8 羲善兰 女高音 男高音 女中啻 竺t 兰 善荨摹 1 ；1 _ 一一 男中啬 摹笋 女低音 n ( ! ) 圣三至垂量至 u 男低音 四、男高音声部 作为男声的最高声部，该声部发音高亢、嘹亮，共鸣色彩变化丰富。它以头腔 共鸣和鼻腔共鸣为主，咽腔共鸣和口腔共鸣相对减少，胸腔共鸣更少。男高音按音 色和发音体的区别也大致可分为抒情男高音、戏剧男高音和花腔男高音( 花腔男高 音是很罕见的) 。 抒情男高音和抒情女高音具有同样的特点，在演唱中充满着内在的激情和诗 意，便于演唱歌唱性的旋律。音色流畅、高亢，具有极强的穿透力。戏剧男高音声 音明亮而且刚劲有力。优秀的戏剧男高音常被称为“黄金殷的小号”。 从音响效果上看，男高音的音域共鸣区是相同的，只是戏剧男高音比抒情男高 音音色、共鸣要略显得宽一些。咽腔和头腔打开的要求则是一样，特别是要注意咽 壁的力量，只要咽壁竖起来，好的呼吸会将打开的各个腔体连接起来，形成良好的 声音通道，以联合共鸣促使其发出最辉煌的音色。 五、男中音声部 男中音是介于男高音和男低音之间的声部。在演唱和发声中，对各共鸣部位的 使用要求均很协调。整个音域发声十分圆润、宏亮。此声部很善于把各部位共鸣音 色按其需要随时增加或减弱，以求达到共鸣效果的完美与和谐。该声部极擅长在混 声区发声的基础上，自如的向两端扩展。这一点，与其他声部相比占有一定的优势。 男中音的共鸣区域和女中音一样，声区、共鸣区域都比高声部偏低，由于生理 振源和腔体结构的作用，男中音的声音充满了磁性，富于感染力。 六、舅低音声部 9 崔 男低音是人声最低的一个声部，以胸腔共鸣为主要共鸣。其他部位的共鸣头腔、 鼻腔、口腔、咽腔依次由强变弱。该声部胸声区音量较强，胸腔共鸣占主导地位。 男低音的音域和共鸣区域是非常低的，其声带、喉结、腔体结构也与其他男声声部 有所不同，因其声带长、宽、厚且喉结大，当声音在中、低声区时，听起来结实、 雄壮、富有弹性。 以上谈的是各声部在运用共鸣时的一般规律和特征。虽然存在个别差异，但大 部分都可遵循此规律。因此，熟悉和掌握这些规律，对于美声唱法的学习是非常必 要的。在演唱和发声时，应始终保持喉咽部处于自然打开状态。声音的强弱和明暗 变化，靠咽腔共鸣调节，咽腔是共鸣体之中枢，是可调节共鸣腔。优美的音质取决 于咽腔的状态，只有把咽腔发挥到最佳状态，才能永葆歌唱的青春，延长歌唱寿命。 第三章美声唱法中共鸣腔体的训练和使用 我国著名声乐教育家沈湘教授说过：“声带发出的声音很小而且很单薄，很不好 听，不能成为歌唱的声音，要靠共鸣把声音扩大和美化，才能成为歌唱的声音。同 时，决定歌唱音色的好坏，特别是音色的不同变化，共鸣都是很重要的条件，几乎 是决定性的因素。” 由此，我们可以得出我们研究发声法、训练声音最终不过是 研究和练习共鸣。那么，如何训练使用共鸣呢? 就要了解共鸣与呼吸、共鸣与音量 音色之间的关系。 第一节共鸣与呼吸 说到呼吸我们就要先了解肺，因为肺是容纳空气的器官。肺的顶端 叫肺尖，下部叫肺叶。肺叶部分比肺尖部分大，也就是说肺的下半部比上半部大。 1 0 在肺扩张时也是如此。肺的四周为肋骨包围，很难向四周做大的扩张，唯一能扩张 较大的是它的底部，但在它的底部下面有一片强有力的肌肉横隔膜，它的作用是控 制呼吸。在静止时它是向上凸起的弧形。吸气时，由向上的弧形变成向下的弧形， 即吸气时下降，呼气时上升。横隅膜的的下面是胃，胃要先下降，横隔膜才能下降。 但是胃下面是肠，没有地方给胃下降，于是腹部要向外突出，胃才能下降，呼吸的 过程就是如此。吸气，腹部向外突出，胃下降横隔膜下降。呼气，腹部向内收紧， 胃上升，横隔膜还原。以上的呼吸动作，我们称为腹式呼吸。虽然呼吸是由横隔膜 来控制的，但我们不可能人为地控制横膈膜，所以只能用控制腹部来完成。 呼吸器官肺 肺部的气息经过喉器冲击声带后，如果气息过猛，声音抵挡不住。喉气的各种 肌肉受到冲压失去正常运动，使声带闭合不紧，振动后就会发出“咝咝”的嘶哑声。 气息过大，还会使共鸣腔体过分紧张，特别是唱高音时，过度用力，会把声音窝在 脑后，低声区和中声区共鸣“憋死”。声音在共鸣腔内没有回旋的余地。致使发出的 声音闷、暗、不集中失去了光彩。 气息力度过大还会使可变的共鸣腔体肌肉十分紧张，引起调度失灵影响共鸣作 用，丧失控制声波自由活动的功能。另一方面要注意那些不变的共鸣腔体，特别是 额窦、蜂窝骨等微小腔体，若被强大的声流冲击则会失去高频率的泛音共鸣音响， 仅仅获得头盖骨的共振。因而歌声会变得比较干涩，总是有一种僵硬感。所以，在 发声训练中要注意气息强弱的适度把握。 第二节共鸣与发声 人声是空气经过声带的空隙而发出的。声带是呈v 形的两片薄膜，富有弹性 吸气时，完全张开，发声时部分合龙，空气由夹缝中挤出时与声带发生摩擦，从而 发出声音，它的发音不是主动的，而是被动的。发音是由气压控制的，我们要控制 声带，要先控制气压。使气息在各共鸣腔内有效共振。 声门 户带 声门 声常 左田表示两声带橙开时的声门状态右翻表示两声带相互幸拢时的声九状态 共鸣与声音在一般情况下，男声比女声音量强。因每个声部的发音体是有限的， 如果不顾自然规律，有意夸大，那就会破坏嗓子。现在很多学习美声唱法的人，一 味的追求大音量、大作品，超出自己能力的范围，最后导致声音嘶哑，咽腔充血、 声带小结等。强音不是靠喊出来的，而是要发挥整个共鸣腔体的共振作用，使各共 鸣腔混合运用，要让听众从声音中感到从胸腔到头腔所连成的一个共鸣整体都在发 声。 弱音情况也同样需要高位置、集中、靠前和丰满的发声效果。弱音的共鸣是很 不容易掌握的。因为它发音体的振幅小，不易激起共振，所以在训练中，一定要打 开全部共鸣腔体，形成共鸣通道。让气息来控制声音强弱，且不可以缩小共鸣腔体 为代价。 美声唱法其歌唱主要是靠胸腔共鸣、口咽腔共鸣、鼻腔共鸣、头腔共鸣和咽腔 共鸣来完成。它是所有共鸣腔体全部参与歌唱。只是根据音的高低偏重于某一部分 1 2 的共鸣而已。 第四章美声唱法中常见的几种共鸣现象 在美声唱法学习中，由于共鸣腔体运用程度的差异，所带来的声音差异是非常 明显的。在某一特定音区有意识的强化某种局部共鸣，充分发挥该声区共鸣优势是 不应完全否定的，但过分的强调局部共鸣，会导致音色单调，共鸣失衡，破坏声音 的统一性。 一、假共鸣 有些美声唱法初学者，由于对共鸣腔体概念模糊，没有气息支持，歌唱的力量 都集中在声带上，基本用不上共鸣。还有一些学生在歌唱时拼命提起软腭，将口腔 后部撑大、舌根下压，造成声音在喉部集中，喉部变得僵硬。这种声音虽自我感觉 音量很大、很响，但远距离听则毫无音量也没有音色。这时应积极的以口咽腔控制 好气息传送方向和着力点，去掉咽喉不应有的紧张，自然放松的打开喉咙。注意在 气息行走过程中，将声音自然有效的向外传送，从而获得理想的歌唱共鸣。 二、过于强调某一部分共鸣 这是一种常见的现象，由于各共鸣腔体的运用没有协调好，只能单一的运用 某一腔体，造成了真假声音打架的问题。每个演唱者发低声区时都会感到胸腔共鸣 比较多，胸腔有振动，但决不能因此认定此时不再需要头腔共鸣和口腔共鸣，那样 会失去中低音的明亮色彩和各声区的音色统一。 三、共鸣腔体运用合理 这种情况是指有较好水平的演唱者，对所有共鸣腔体的使用都有较强的控制力， 在演唱时能够灵巧调动各共鸣腔，控制声带和呼吸使之能运用自如。同时还能通过 腔体运用建立起一个良好的正确声音概念，有了这些就会发出我们所需要的声音。 总之，好的声音是由好的共鸣来支撑的，不同声区有着不同声区的共鸣。人体 的各个共鸣腔，共同构成了一个统一的共鸣体系。从美声唱法的实际情况来看，歌 唱时各共鸣腔是共同发挥作用的、是联合统一的共鸣，只是由于声区的不同，运用 共鸣腔时有所侧重，有主次不同的变化。正确适度的把握共鸣，是获得美声唱法丰 富表现力的核心所在。但是，合理运用共鸣对学习美声唱法来说不是一朝一夕之功， 需要我们长期的、锲而不舍的学习和钻研。 结论 综合以上所谈，是多年来学习和研究美声唱法的一些心得和体会。本着理论与 实践想结合的原则，本文论述了共鸣在美声唱法中的科学应用。在美声唱法学习中， 共鸣是发声成功的重要因素，是学习美声唱法的关键，掌握及合理运用共鸣是取得美 声唱法成功的必经之路，只有认识共鸣，了解各共鸣腔体，掌握共鸣与其它要素之间 的关系，发挥各共鸣腔的功能使之混合运用，才能演唱出饱满、圆润、富有表现力 的声音。在美声唱法学习中，我们应该有意识的，细心的去感受共鸣。要做到正确 的理解和灵活自如的应用 学无止境，对美声唱法的学习和研究，是每个从事歌唱艺术的人应长期坚持的 工作本文如此重视对共鸣的研究是因为共鸣在美声唱法中，不是孤立的，单独存在 的，它涉及到整个发声系统和多方面的演唱技巧。我将在以后的学习中继续深入研 究和实践，以使歌唱艺术至善尽美。本文如有不当之处，敬请各位专家、老师予以 指正，谢谢! 注释 园方露娜智慧人声2 0 0 4 年1 1 月江苏教育出版社 国 意 p m 马腊费奥迪卡鲁索的发声方法2 0 0 0 年