（音乐学专业论文）生理与心理双重声乐教学的探讨.pdf

摘要 歌唱艺术是以音乐为载体，通过语言表达人的思想感情，是音乐与文学完美结合的 一种艺术。声乐学习的过程，即训练歌唱呼吸、共鸣状态、歌唱语言、位置统一等歌唱 基本要素，再将其灵活运用于歌唱之中。 然而，不论在歌唱基础技能训练还是在歌唱表演中，身与心的相互配合对于歌唱艺 术的发展是至关重要的。作者通过对文献分析、经验的总结以及对实践教学的调查研究， 分析了影响歌唱声音的相关因素，提出生理与心理有机结合的双重的声乐教学是科学的 声乐教育和学习方法。 文章共分三个部分： 第一部分：关于歌唱生理和心理机能的概述。分别论述了歌唱器官的生理构造机制 和作为心理因素的脑及神经系统的机制。 第二部分：生理与心理双重声乐教学的依据。通过对我国声乐教学现状的分析，分 别论述了生理与心理双重声乐教学提出的重要性、理论依据及意义。 第三部分：论述了生理与心理双重声乐教学的实施。首先，需要革新师生的声乐教 学观念；然后，在歌唱中把心理与生理基础相互融合；再者，创造新的教师教学方式与 学生学习方法。 全文紧紧围绕生理与心理探讨了新的双重声乐教学，旨在为声乐教师与学生指出一 条科学的声乐学习方法，为声乐教学注入新鲜的血液。 关键词：歌唱生理；歌唱心理；双重；声乐教学 a b s t r a c t s i n g i n gi sa na r tw h i c hp e r f e c tc o m b i n e do fm u s i ca n dl i t e r a t u r ee x p r e s s i n gt h e p e o p l e sf e e l i n gh yl a n g u a g e sa st h ec a r r i e ro fm u s i c t h ep r o c e s so fl e a r n i n gm u s i ci st h e p r o c e s so f b a s i cf a c t o r so fs i n g i n go fs i n g i n gb r e a t h e 、r e s o n a n c ec o n d i t i o n 、s i n g i n gl a n g u a g e 、 u n i f i e dp o s i t i o n , u s i n gi tt os i n g i n g h o w e v e r , i ne i t h e rt h et r a i n i n go fb a s i cs i n g i n gs k i l l so rs i n g i n gp e r f o r m a n c e ，t h e c o o p e r a t i o no ft h eb o d ya n dt h eh e a r ti sc r u c i a l t h ew r i t e ra n a l y z e st h er e l a t e df a c t o r s i m p a c t i n gt h es i n g i n ga n dp u t sf o r w a r dt h a tt h ed u a l v o c a lm u s i ct e a c h i n go ft h ec o m b i n a t i o n o f p h y s i o l o g ya n dp s y c h o l o g yi st h es c i e n t i f i cv o c a lm u s i ct e a c h i n ga n dl e a r n i n gm e t h o d s ，b y a n a l y z i n g t h e d o c u m e n t s ，i n v e s t i g a t i n gt h ep r a c t i c a lt e a c h i n ga n ds u m m a r i z i n g t h e e x p e r i e n c e t h et h e s i si n c l u d e st h r e ep a r t s ： t h ef i r s tp a r ti st h es u m m a r yo fp h y s i o l o g i c a la n dp s y c h o l o g i c a lm e c h a n i s ma n d s e p a r a t e l ys t a t e st h ep h y s i o l o g i e a lm e c h a n i s mo fs i n g i n ga p p a r a t u sa n dt h em e c h a n i s mo f b r a i na n dn e r v ea sp s y c h o l o g i c a lf a c t o r s t h es e c o n dp a r ti st h e f e a s i b i l i t yg i s t o ft h e d u a l - v o c a lm u s i ct e a c h i n go ft h e c o m b i n a t i o no fp h y s i o l o g ya n dp s y c h o l o g y a n a l y z i n gt h ea c t u a l i t yo fo u rv o c a lt e a c h i n g ， d i s c u s st h ei m p o r t a n c e ，t h e o r yg i s ta n dm e a n i n go ft h ed u a l v o c a lm u s i ct e a c h i n go ft h e c o m b i n a t i o no f p h y s i o l o g ya n dp s y c h o l o g y t h et h i r dp a r ti st h ea c t u a l i z a t i o no ft h ed u a l - v o c a lm u s i ct e a c h i n go ft h ec o m b i n a t i o n o fp h y s i o l o g ya n dp s y c h o l o g y f i r s t l y , c h a n g et h ec o n c e p t i o no fv o c a ls t u d e n t sa n dt e a c h e r s ； t h e n , c o m b i n et h ep h y s i o l o g ya n dp s y c h o l o g yd u r i n gs i n g i n g ；c r e a t ean e wm e t h o df o r t e a c h e r st e a c h i n ga n ds t u d e n t sl e a r n i n g t h et h e s i ss u r r o u n d i n gp h y s i o l o g ya n dp s y c h o l o g yc l o s e l yw h a td i s c u s st h ed u a l - v o c a l m u s i ct e a c h i n g ，a i m i n ga to f f e r i n gas c i e n t i f i cw a yo ft e a c h i n ga n dl e a r n i n gf o rm u s i c a l l e a r n e r sa n dt e a c h e r , g i v e st h ef l e s hb l o o dt ot h ev o c a lm u s i ct e a c h i n g k e yw o r d s ：s i n g i n gp h y s i o l o g y ；s i n g i n gp s y c h o l o g y ；d u a l ；v o c a lm u s i ct e a c h i n g 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取 得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中 不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范大学 或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研 究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。 历 学位论文作者签名：型猁日期：壶翌2 ，皇。立汐 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规 定，即：东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复 印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论 文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它 复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) ， 学位论文作者签名：缝指导教师签名：主玺耋墨亡 日 期：a 趔，支口日 期： 幽。工：幽 学位论文作者毕业后去向： 工作单位： 通讯地址： 电话：塑! 型2 稍 邮编： 引言 声乐的学习与演唱主要是生理机能与心理机能相互配合，协调发展的过程。声乐学 习与演唱过程中，无论是生理机能的训练还是心理机能的训练都不是单一独立的，二者 是辩证统一、密不可分的有机整体。随着时代的不断发展，声乐理论研究也一步步的向 着更科学的方向迈进。由于生理医学的发展，声乐理论研究从1 7 ，1 8 世纪单纯性的声 乐技巧性学习发展到了注重正确的生理运作机制的声音理念。又由于心理学的发展，声 乐理论研究从正确的生理训练调整歌唱状态发展到了注重歌唱心理机能调控的研究。本 文用纵观的角度，分析研究歌唱的生理与心理，把歌唱的生理与心理融合为一体，形成 新的声乐教学模式。 对于歌唱生理与心理的相互协作关系，在国外早有专家论述过，但是不够全面系统， 没有上升到一定的理论层面。著名的声乐教育家加尔西亚说过：“人身上的一切都是密 切相关联的，任何内心活动都会影响到他的举止。1 9 世纪英国的班尼亚米诺基利 就母音的构成与歌唱关系问题也提到过心理问题，说：“完全必须先从心理上想到一个 人所希望或即将发出的母音，所有母音必须是在一种自然的和天然的基础上，流畅 地和自由地从生理上发出之前，在心理上把它做成一定形状和在心理上赋予必需的色 彩。”1 9 世纪意大利的弗朗西斯科兰皮尔蒂指出：“在思想上预感字、音和音质的内在 感觉，以及引发他们的内在行为，引发对嗓音的控制”，这些都是对歌唱生理上与 心理上共建关系的一种论述，但只涉及了心理调控作用对歌唱的影响。 就目前看来，国外对生理学与心理学相互融合的研究虽已经展开，但都缺乏一定的 深度和广度，一些论述及箴言往往通过口传心授的方式，就算提及也大都是“一嘴带过”。 我国在这一方面的发展处于刚刚起步阶段，从我国当前的声乐教学情况来看，不论是学 生还是老师，大部分教学手段与方法都着重强调生理机能，或着重强调心理调适的歌唱 方法，很少涉及心理感觉与生理机能的共建关系，即便涉及也是一些无意识的方式指导 歌唱，如；用闻花的感觉找到深呼吸的位置，用打呵欠的感觉找到各个腔体打开的状态， 用找额头的中心处来找到正确的共鸣位置等等。本文把这些意识到与没有意识到的生理 与心理机能作理论性的论述，提出并强调在生理机能与技巧培养的同时也要注重培养歌 唱的心理，二者的共同训练是一种科学的声乐教学体系，值得声乐学习者与研究者去探 究，它将对声乐教学有一定的指导作用。 歌唱生理与心理机能概述 歌唱是人类创造的最美妙的艺术之一，歌唱是以人自身为乐器，来表达和传达音乐 艺术美。歌唱一方面是建立在生理基础上，具有实体性，能够直接被感知：另一方面是 建立在心理想象基础上，间接且无意识，是大脑的自动反射产生的。因此，歌唱建立在 生理与心理的基础上。 ( 一) 歌唱的生理机能 自古以来，歌唱一直是人们主要的精神生活方式，古人云：“丝不如竹，竹不如肉。” 回可见，歌唱是最美的音乐表达方式。 与其它乐器相比，歌唱的乐器具有相对的特殊性。其它乐器具有直观性，可以通过 视觉与触觉去直接接触，操作起来也比较便捷，如：钢琴它的键盘黑白分明，比较 直观，只需后天训练指法技能即可。在所有乐器中，嗓音是与生俱来的“乐器”，呼吸 器官、发声器官、共鸣器官、语言器官构成了歌唱的“乐器”，可以说，它既原始又复 杂，发声的器官在歌唱者的体内，大部分既看不见，也摸不到。因此，要学好歌唱，就 要对歌唱乐器的位置构造有所了解和掌握，它是学习歌唱的基础。了解了声音的动力结 构，才能在学习与演唱中协调运用它们。 1 口二鼻瓢5 气f 曩l 头靠呼吸鼍官 。魏晋时代，世说新语 2 1 呼吸器官 每个学唱歌的人都是从呼吸开始学 起的，呼吸是歌唱的源动力，它是歌唱 发展的重要因素，歌唱者必须把整个呼 吸器官的生理构造作为一门知识去了解 和学习，并认真研究呼吸的原理。 ( 1 ) 生理构造 3歌唱的呼吸器官主要包括口、鼻、 咽、喉、气管、支气管、肺、胸廓、腹、 膈等。其中，口、鼻、咽、喉、气管、 支气管都是呼吸的通道，气息的最终日 的是流入肺部使胸廓扩张，横膈膜下降， 以较深的呼吸支持歌唱。 1 支气f 2 & i i i i i t 矗r o l l , m i n i - 置2 2 3 1 鑫井2 毫一3 吏气f4 气f5 毫 皇3 ( 2 ) 歌唱的呼吸 歌者悦耳动听的声音是建立在良好的呼吸基础上的，因此对于呼吸器官生理结构的 认识和了解是十分必要的，它能为今后的歌唱呼吸的训练奠定良好的知识基础。 歌唱时的呼吸与我们平时的呼吸不同，其工作原理较为复杂： 田中0 一，示为呼嗳支点o 示为发声气息 1 4 l i e 时气一i l l 髓 当吸气时，气从口鼻吸入经过咽腔、气 管、支气管到肺部，在这一过程中吸气的 肌肉群开始工作，在它的带动下，胸廓扩 张，横隔膜下降凸入腹腔。姿势上，吸气 要求双肩放松，胸脯自然抬起，精神振作 但全身放松。吸气要均匀适度，不能过多 与不能过少，不能太深也不能太浅。因为 重要的不是吸气量的多少与深浅，而是控 制气息的能力如何。即：“应当用最少量的 力发挥最大能量的效能。”。 当呼气时，要有控制的，均匀、平稳 地呼出。歌唱的呼气过程较吸气过程的要 求要复杂的多，呼气的过程中要求呼气的 肌肉群与吸气的肌肉群同时工作，即：在 呼气肌肉群收缩的同时，吸气肌肉群也要保持住，不能松懈，让呼出的力量与保持的力 。【意】p m 马膳费奥迫：卡鲁索的发声方法) 。第6 l 页 3 量相互对抗，产生一种有控制的收缩力。这种对抗力在歌唱时，呼气力量比吸气支持胸 腔扩张的力量大一点点的时候，即吸气的保持力量一直处于且战且退的状态下，歌唱的 呼吸才能有支持且平稳地进行。总之，歌唱得呼气动作是在吸气与呼气两大肌肉群相互 抗衡、相互制约，共同作用和完成的。 明白了以上的原理对于训练用于歌唱的良好呼吸是必要的。就像小孩儿学走路一 样，刚开始一定要有大人把着，或者需要辅助学走路的车一步一步脚踏实地的练，才能 渐渐掌握平衡，不在以后的路上摔跟头。歌唱的呼吸就是演唱的辅助性工具，只有训练 好呼吸，才能保证歌唱有源源不断的动力。歌唱的呼吸是歌唱技巧成熟的重要保证，是 歌唱的基础。然而，训练支持歌唱得呼吸还需要用良好的心理状态去主导支配，如：在 歌唱呼吸训练中对呼吸量的大小，吸气的深浅、快慢，呼气的均匀保持及控制等等，都 可以用心理机能去调控。 2 发声器官 ( 1 ) 生理构造 喉头中的声带是人歌唱乐器 的发音体，即发声器官。 2 1 ) 喉 3 1 甲状软骨上角厶甲状戟骨右援3 下角4 ，f 执软膏 k1 杓状软t 1 2 杓扶戟骨声带突起3 环状欺青 喉既是呼吸的必要通道，又 是重要的发声器官。拿我们熟悉 的哨子作比喻，喉就好比是哨子 的外壳，它为其中的“振动球” 提供了一定的空间。喉咙是由可 以活动的喉软骨和各种肌肉组成 的，它的空间可以通过机能训练 囝5 喉软而得到调整，最终达到适合歌唱 时声带合理振动的腔体大小，因此对于喉头的构造了解是必须的。 喉的软骨包括：甲状软骨、环状软骨、会厌软骨、杓状软骨、小角软骨、楔状软骨 等。喉肌可分为外肌和内肌。 2 ) 声带 声带的生理结构符合声音振动原理， 声带分为真声带与假声带，它们都位于喉 内，因此声带的拉伸与收缩取决于喉内外 肌肉的收缩强度。声带肌又称“发声肌”， 分为横、纵、斜三种肌束纤维。横向肌束 纤维收缩导致声门开启，纵向肌束纤维收 缩导致声门关闭，斜向肌束纤维收缩可以改变音高， 维配合起来发挥作用。 4 环 曩6 而斜向肌束纤维大都与横向肌束纤 龃8 5 3 共鸣器官 共鸣器官主要是人体内的一些空 腔，它的作用是扩大发声体发出的基音 音量，让音色听起来更浑厚有力，具有 较强的穿透力和传远性。美声演唱源于 意大利，它的演唱与表演形式是：演唱 者的歌声不借助麦克风等辅助性工具 的修饰，若要在容纳上千观众的音乐厅 里演唱，需要歌者协调自身的“扩音 器”，让各个腔体的作用发挥到最大， 让每个角落的观众都能听清晰。 在物理学上，如果在一个发声体的 内部放入另外一个与原发声体振动频率相同的物体，放入的物体会与原发声体相互感应 而共同振动发声，这种现象叫做共鸣。放入声场的物体就是原发声体的共鸣器。同样， 当我们的声带受气息振动产生的基音与体内空腔的空气柱相互感应而产生的共振也是 共鸣，所以，人体内的各个空腔与其中的空气就是共鸣器。声乐教育理论家们从不同的 角度对共鸣器官进行了不同的分类。就音区的不同作用分为：高音区共鸣器官( 包括鼻 腔、鼻窦、鼻咽腔) ，中音区共鸣器官( 包括口腔、口咽腔、喉腔) ，低音区共鸣器官( 主 要是胸腔) 。就腔体的固有特点分为可调节共鸣器官，如：口腔、咽腔；不可调节共鸣 器官，如：鼻腔、鼻窦等。总之，人歌唱的共鸣器官主要有头腔、口腔和胸腔。 头腔共鸣即鼻腔共鸣，主要是鼻腔和鼻窦在起作用，是高音区演唱的主要共鸣器官， 它的使用能够令高音更容易唱，且听起来会增色不少。正因为声音进入了这些腔体，歌 唱者会感到头部会有震动感，所以传统上把它称为“头腔共鸣”。其实从生理科学角度 讲，头部里装的都是脑髓，并没有空洞的腔体，主要起作用的都是头前部鼻腔周围的系 统，它使得高音部分声音更加丰满、光亮、富有金属性质的音色和良好的穿透能力。固 有生理特点地表现，使头腔共鸣又被称为不可调节的共鸣器，因此在歌唱中需要靠抬起 软腭与“小舌头”来控制鼻腔内部腔体的空间大小，以作用于不同音高。 口腔共鸣器主要包括口腔和咽喉腔。口腔既是呼吸的通道，又是重要的共鸣腔体。 由于口腔灵活可变的特性把嘴张开就可以改变它的空间，所以被称为可以调节的共 鸣器官。口腔共鸣在中音区占的比重较大，经口腔共鸣润色过的声音听起来更加清晰、 明亮。在声音训练上，用打呵欠提起软腭会令口腔的空间调节到适应歌唱的状态大小， 在此基础上，咽壁立住会令咽喉腔打开形成适当的空间。 胸腔的结构在呼吸器官中已经作了论述，它位于声带以下胸肋骨内，包括气管、支 气管和整个肺部，声带振动发出的基音音波传入胸腔中，引起共振产生共鸣，音色听起 来宽广、深厚、有力，在低音区所占的得比重较大。 不论唱什么样的音，几种共鸣都不能单一使用。单独使用任何一种共鸣，都会产生 不良的声音，如：单独使用鼻腔共鸣，会导致鼻音的产生或声音听起来发飘；单独使用 口腔共鸣，会导致声音浅白：单独使用胸腔共鸣，会导致脖子与舌根僵硬，听起来没有 高位置。因此，随着声音的高低变化与音色的需要，各个共鸣器在演唱中只是应用比例 不断调整，相互配合、共同作用。歌者美妙的声音不但建立在良好呼吸基础上，共鸣器 官也发挥了必不可少的作用。基音如果得不到共振，听起来会变得淡薄无力；有共鸣的 声音，听起来更水润，立体感增强了，声音更具艺术美。 4 语言器官 语言器官即咬字、吐字器官，不论说话还是歌唱都是以语言为基础的。语言是人有 别于其它动物的主要特点之一，是人类思想上相互交流、相互沟通的工具。而歌唱是以 语言为基础，结合音乐、声音、语言、肢体动作等的综合艺术。歌唱的语言器官主要是 口腔中的唇、齿、舌、牙、喉。在共鸣器官中已经提及，口腔不仅是呼吸的必要通道， 还是共鸣器官，可最重要的还是作为语言器官时对发声与演唱过程中咬字与吐字的作 6 用。因此，歌者必须对语言器官的构成与用于咬字、吐字的作用了解并掌握。 人的口腔由上、下齿列分为固有口腔和口腔前庭两部分。 固有口腔包括腭、咽峡和舌。腭是口腔的上部，即声乐教学上所说的“上口盖”， 由硬腭和软腭组成。顾名思义，硬腭质地硬，由骨质组成，位于口腔前部；软腭质地软， 由肌肉构成，位于口腔后部。咽峡是口腔与咽腔连接处的狭窄部位，它是调整鼻腔与口 腔空间大小的主要器官。舌的灵活性较强，因此是重要的语言器官。 i 上謦累带2 牙积8 上器硬膊 5 轶帮e ，器雅艰7 香腭弓8 晒孵弓 口，b ；扁桩裕1 0 韬竣n 吉鬻1 2 期髓 1 3 下奁系惜“下晷1 5 切幂 珀囊牙1 7 双尖牙碍磨牙 田9 口腔前庭主要指嘴唇、颊和齿。上下嘴唇的开合 能够拢住发出的声音，产生不同的读音，当双唇相碰 并有气送出时形成了双唇音b 、p 、m 牙齿也有咬字、 吐字的作用，当气流从齿缝送出形成齿音z 、c 、s 、 z h 、c h ，s h 。因此，歌唱者要保护好牙齿，当牙齿咬 合的不好或有缺失的情况时，会有漏气的情况出现， 会对咬字有影响。 不论是中国字还是外国字，每个音发出的位置都 不同，必须熟悉发音的部位才能在说话与演唱中准确 发音。汉字的字音由声母、韵母和声调组成，每个字 音的结构又由字头、字腹、字尾构成，认真学习汉字 中每个音发音时咬字及吐字的肌肉运动位置，是歌唱 行腔圆润、吐字清晰的基础。同样，外语如：意大利 语、德语、法语等也都有各自的发音位置和方法，在 演唱外国艺术歌曲或咏叹调之前，一定要认真研究各 种语言的发音，能够避免低级的语言错误。 综上所述，歌唱发声的时候，气息冲击声带振动 产生基音音波，这个音波再通过口鼻腔、咽腔、胸腔等相互协调、共同作用产生位置统 一的共鸣，再经过口腔的咬字与吐字，形成我们演唱中千变万化的乐音。由此可知，发 声与歌唱时各个生理器官是相互协调统一的整体，每一部分器官的作用都不容忽视，也 不可过分强调，要根据歌唱的需要合理调整它们之间的主次关系，达到和谐统一的生理 条件和状态，才能为更高层次的声乐学习与演唱铺平道路。 ( 二) 歌唱的心理机能 歌唱是在呼吸器官、发声器官、共鸣器官、语言器官相互协调、共同作用下完成 的，然而这些器官能够相互配合，顺利完成自己的作用，是在大脑即神经系统控制的条 件下完成的。歌唱的整个过程是基于良好的生理条件，用心理机能控制生理的过程。我 们经常昕到这样的说法，“用你的心去歌唱”，这里所提到的“心”就是我们的大脑，说 明在歌唱学习中要善于用脑指令我们的生理器官去完成我们所要达到的目标。生理学上 讲，心脏是人体的血液中枢，心的跳动证明生命的存在，但是心脏并不会思考，大脑是 使入的思维与活动的控制中枢，因此脑的机能才是心理机能。 7 1 脑的生理结构 脑位于颅腔内，由大脑、小脑、脑干共同组成。脑的表层是大脑皮质，生理解剖图 上观察脑的外形酷似核桃仁，高低起伏的沟和回使大脑皮质的面积比肉眼观看的要大得 多，因此大脑能容纳的信息量也非常大。人的大脑是人的最高神经中枢，是人活动的最 高司令部。它是人体整个的分析与综合器官，能够协调统一全身的神经器官。脑在人的 活动中起主导作用，它能够调节人的一切活动，人的语言、记忆、性格、精神、感觉等 都受脑的调控，因此人脑的机能是人的心理机能。 2 脑的机制 人的心理现象是脑的生理机制反映。客观事物和现象作用于感觉器官，通过脑的生 理机制，如：听觉、触觉、味觉等等，产生了各种心理活动现象。人的神经系统由中枢 神经系统和周围神经系统组成。脑是高级神经中枢，神经活动的基本方式是反射，因此 脑的调控作用主要是对外界信息的反射活动，表现出基本的感觉和知觉，以及发展为较 高级的记忆、想象、思维等等，作用于人的学习与生活中。 反射是机体对外界刺激产生的反应，反射活动必须在一定的形态结构中发生，这个 形态结构即反射弧，主要是人接受外界刺激到产生回应的活动过程。 反射分为先天具有的非条件反射和后天训练形成的条件反射。 非条件反射指机体对于刺激物的反应不会因情况而改变，即出于天生的本能反应。 如：我们饿了肚子会叫，冷了会起鸡皮疙瘩等等，都是与生俱来的。 条件反射指机体在生活过程中建立的不稳固的反应。当某种刺激与能够引起产生非 条件反射的刺激同时出现的情况下，就会在大脑上产生两个兴奋区域，经过多次反复的 实践活动，两个兴奋区域会渐渐地联系起来，慢慢地产生了两者的暂时联系，因此一旦 有了该刺激物就会有相应的条件反射。 歌唱学习与训练的过程也是一种条件反射的过程，由于所学的知识不是与生俱来 的，而是内在抽象的，所以学习过程中要经过长期反复的训练才能形成相应的条件反射。 学习歌唱基础技能技巧过程中，各个器官与肌肉的活动是后天在课堂上经过老师的传授 与自己不断调节、巩固而形成适合歌唱的机能状态。条件反射由于它的暂时、不稳定性， 很容易受条件不同而产生变化，就必须把它更加系统化、固定化。心理学上把这个系统 化，固定化的过程称作动力定型。若要掌握歌唱基础技能技巧并达到熟练运用的程度， 就要通过大脑皮质神经系统进行动力系统定型每当要开始发声或演唱时，各个器官 与肌肉组织就会出现一套稳定正确的动力定型，自动形成适应歌唱的状态与模式，成为 一种性质稳固的条件反射。条件反射的动力定型就是我们历说的熟能生巧，歌者本身不 具有的机能，在不断的练习、磨合、反应、回馈中达到自动、固定的模式，最终形成为 一种心理记忆。 大脑神经系统的活动是人类心理活动的基础，歌唱的基础技能技巧语歌曲的艺术表 达都是各个歌唱器官通过神经系统获得大脑的指令并相互协调配合完成的。可以说，脑 的机制是心理活动发生发展的过程，它分为认识过程、情感过程和意志过程。感觉、知 觉、记忆、思维、想象等是基本的心理认识过程；认识过后心理活动会表现出情感与情 绪的不同；给予一定的认知与情感，人会不同程度的表现出相应的意志品质。歌唱中的 心理活动，如：感觉、思维、想象、意志、情感等会影响到歌唱学习与艺术表演效果。 因此，歌唱的好坏与否与神经调控能力和心理状态有一定的关系，要用内在感觉即心理 机能去调控生理，学习效率才会提高，才会更好地提高声乐机能与技巧。 语言、记忆、情感、思维、意志等心理活动的变化会影响到歌声的效果。歌唱的好 坏与否与神经调控能力和心理状态有一定的关系，要用内在感觉即心理机能去调控生 理，学习效率才会提高，才会更好地提高声乐技能与技巧 9 二生理与心理双重声乐教学的依据 ( 一) 我国声乐教学现状分析 教学模式，是在遵循人才培养目标的前提下，为了实现其教学的目的和任务，而实 施的一种行之有效的教育式样。 上世纪末，我国声乐教学从形式上大体为个别课与声乐小组课相结合，采用一对一 或多对多，“口传心授”的教学模式。 这种教学模式只注重生理机能的训练，忽视了学生心理调控能力的发展，更加阻碍 了学生学习的自主、探索和研究性。因此要根据不同教学对象，不同程度的培养层次， 采用与之相适应的教学内容、手段和形式，调动学生学习的积极性，开发学生的心理能 力，完成教学目的和任务，同时学生通过亲身实践获取直接经验，养成科学的学习态度， 提高综合运用声乐技能、音乐知识解决实际问题的能力。 随着时代的进步，科学的发展，人类的知识得到扩展，教育也随之提高，人们的思 想也逐步的革新。在知识领域中，各个学科之间都有了横向的联系，并产生了许多交叉 学科。过去的学科设置大都按照专业，科学的方式来分类，虽然这种方式可以系统、深 入地研究和掌握相关知识，但是仅从一个学科角度去学习研究，容易导致单一、孤立的 思维模式产生。因此随着科学与知识发展整体化趋势的加强，不同学科的知识原理已经 开始相互渗透，各个知识体系已经从孤立型的研究模式转变为综合型的研究模式，由此 产生了许多边缘性的交叉学科，如：“声乐学与教育心理学的交叉、心理学与生理学的 交叉、音乐语言学与文学语言学的交叉、美学与哲学的交叉等等。其中声乐方面与心理 方面相互交流而产生的学科有：声乐心理学、表演心理学、声乐教育学等等。这些学科 的兴起表现出声乐的学习者与教学者、表演者注意到了声乐较其它乐器特殊的学习过 程，不能仅从生理机能状态方面进行研究与学习，要把歌唱生理机制方面与心理学等方 面的研究内容相融合起来，这样对歌唱的学习与研究才能更加全面、系统、科学和深入， 这种研究学习方式是时代发展的产物。 因此，我国的声乐教学要在生理能力培养的同时培养学生心理能力，注重二者的双 重“构建”，这是新兴交叉学科时代发展的必然结果，是科学的声乐教学方法。 ( 二) 理论依据 声乐艺术是一个由多种元素构成的综合性较强的艺术形式的统一体。它一方面包括 声乐上的发音、共鸥、气息等歌唱技巧；另一方面涉及表演方面的艺术表现、情感表达 与思想内容等。可以说，“在歌唱中有生理因素，有心理因素”。，歌唱既是心理上 的，又是心理上的。因此，歌唱的学习与表演过程中，既要注重生理机能的培养与训练， 。邹本初：歌唱学沈湘歌唱学体系研究 ，2 0 0 0 年版，3 页 1 0 同时又不能忽视心理机能的培养与训练，二者之间既具有各自的独立性，又具有相互的 依存性。歌唱学习与表演具有双重性，歌唱的生理与心理是一个统一体，二者应当协调、 融合，有机地结合在一起 构建是当前时髦的一个词，后来被各个领域引申了含义作相关的学科研究如：和 谐社会的构建、信息的构建、思想的构建等等。“构建”原指建筑学中房屋的建筑与构 造。存歌唱中构建又被引申为新的含义。歌唱水平由稚嫩到成熟的过程，就像建筑一 样是一种科学方法与体系的构造。歌唱的生理发展与心理发展同样重要，在歌唱水平学 习发展的过程中，二者要同时发展，共同起步，就像造房子一样要一砖一瓦地“垒”起 来。这样，盖起的大楼才不会因为偏重而难于更上一层楼，甚至倒塌。歌唱与器乐演奏 相比，乐器本身就在人的体内，既看不见也摸不到，需要靠心理机能去调控；然而仅靠 良好的心理调控是不会唱好歌曲的，还需要良好的生理结构状态去配合。因此，歌唱艺 术的生理与心理具有相对独立，并相互依存的双重性，构建二者相融合的体系是具有理 论依据的。 瑞士著名的心理学家皮亚杰( j p i a g e t ) ，对认知发展领域有重要的影响。皮亚杰 的部分理论关于人的认知机制进行整体的分析的动态学说，学说的思想强调主客体相互 平衡作用的发展。皮亚杰认为，一切知识都是在主、客体相互作用中建构的产物，这种 建构主要包括物质动作内化为精神动作与精神动作外化为物质动作两个方面。皮亚杰 说：“认识既不是起因于一个有自我意识的主体，也不是起因于业已形成的( 从主体的 角度看) 会把自己烙印在主体之上的客体；认知起因于主客体之间的相互作用，这种作 用发生在主体和客体之间的中途，因而同时既包含着主体又包含着客体。”d 那么在歌唱 中，心理调节方面即皮亚杰所指的主体，是精神动作；生理方面即皮亚杰所指的客体， 是物质动作。二者是物质动作与精神动作相互转化、主客体共同发展，内外兼重的双重 性的构建体系。另外，马克思主义哲学原理也指出：“单纯的精神或物质不可能是世界 的真实存在。”意思是，它既不是精神的也不是物质的；既是精神的也是物质的，二者 是统一的整体。 马克思主义哲学原理与瑞士心理学家皮亚杰的认知理论为双重声乐教学的提出奠 定了坚实的理论基础。歌唱需要生理机能与心理调控相互协作，声乐学习与演唱中，一 方面要注重生理机能的训练，另一方面要注重歌者心理调控技能的培养。二者相互融合、 共同发展的方法正是本文的闪光点所在。 ( 三) 意义 1 、理论意义 高师的教学改革已是教育界的热门话题，它是在国际教育改革的主流思想为大背景 下而衍生出来的，高师教学改革主要是改变原有的旧的教学方式，使其成为更加完善的 一种教学体系。生理与心理的双重声乐教学的提出，在内容上对声乐教学是一种革新与 。皮亚杰：发生认识原理 ，商务印书馆1 9 8 1 年版，2 1 、5 6 页 l l 补充，能够对声乐学习所遇到的问题进行更深层的研究，使知识内容不断丰富、创新和 趋于完善。歌唱生理与心理的共同培养并互相融合，有助于歌唱者自身主体意识与客体 的统一，既能够在歌唱基础技能方面得到提高，又能使歌唱表演得到提高，只有二者的 共同构建才能使声乐教学水平得到长足的进步。 我国现阶段的声乐教学方法大都采取技能技巧与生理机制相结合的教学方法。声乐 演唱应用的乐器，其生理机制结构是相当复杂的，对于这个复杂的牛理结构，我们可以 通过图解学习和了解各部分的构造与运动机制，然而，了解了歌唱乐器的生理构造，也 很难直接应用到歌唱学习与演唱之中。由于学习歌唱较其它乐器具有的特殊性，注定了 要借助于正确的歌唱心理去指导生理，达到正确的歌唱状态，这样才能更好地掌握歌唱 的技能和技巧，并更好地完成歌唱作品的表现。歌唱是心理意志与生理协调共同形成的 学习过程，二者是相互制约的。主观抽象的心理机能必须与客观现实的生理机能相结合， 并不是有了正确、积极的歌唱心理就会把歌唱好，没有良好的生理机能是无法唱出好歌 的。相反，有了健康的生理器官，没有良好且训练有素的心理引导也无法训练出好的歌 声。在实践教学中，很多老师与学生已经意识或无意识地运用了歌唱生理与心理相结合 的教学方式，如：用惊讶的感觉找到快速吸气的感觉，用模仿小狗伸舌头呼吸的感觉找 到气吸入小腹深处的感觉，用找眉心处的焦点找到头声共鸣的集中等等。这些都是用比 喻的方法，让学生们心理找到想象与联想的对象用于调整各生理器官肌肉的协调达到更 好的歌唱。双重声乐教学模式的提出能够把声乐学习者、教学者、表演者潜意识中懵懂 的不自觉的认知状态进行更深入、系统的研究。这种声乐教学的方式的提出，能够促进 教学概念的改变和教学水平的提高。 随着我国的科技与社会的发展进步，各国文化的不断交流和本国文化的发展，声乐 方面的知识领域在中国得到了拓宽，有大量新鲜的知识传入中国。各式各样外国的歌曲 被中国声乐爱好者所知，如：德国艺术歌曲、法国艺术歌曲等等。这样就要求学生在掌 握本民族音乐文化的同时还要学习和了解意大利美声唱法、德国、法国艺术歌曲的演唱 风格，了解西洋大小调式，或明朗、坚定，或暗淡柔和的特点。但是一个歌唱者要掌握 所有这些风格的作品，分析歌曲的内容等，必须学习大量的知识，这个过程是枯燥无味 的，需要有较强的心理素质及意志力才能在声乐学习过程中扎实掌握应学的知识，经得 起重重险阻和考验，最终攀登上更高的声乐高峰。 目前声乐教育在歌唱技能与音乐知识等方面已经足够完善和丰满，但对于心理调控 技能并没有纳入真正的教育计划之中，构建歌唱生理机能与心理调控技能相融合的歌唱 体系势在必行。因此，歌唱生理与心理的双重构建具有现实及理论意义。 每个人都有自身的潜能，但都隐藏在每个人的心灵深处，没有正确的理论教学方式 引导是很难释放出来的。在声乐学习过程中要以生理为基础，努力发展心理的主导作用， 二者的共同训练和发展，能够更好地构建声乐知识体系，更好地服务于歌唱。 2 、实践意义 ( 1 ) 有助于歌唱水平的发展 1 2 声乐是人声演唱的音乐，这就表明了歌唱不同于其它乐器演奏之间的特殊性。声乐 演唱的乐器本身长在人的体内，无法用视觉与触觉去接触，在歌唱学习初期，基础技能 方面如：呼吸、打开喉咙、软腭抬起等，不能生硬地一味强调气息、开喉、抬起，而需 要积极主动的心理状态去调控“身不由己”，不在自然生理状态的生理机能如：在调 整呼吸时，可以心理提示自己“有根无形的绳子在向下拽自己”，这有助于歌唱者拥有 较深的呼吸支持。在调整喉咙状态时，通过心理暗示自己在喝水的状态下，这能够保证 打开状态持续下去。然而这些心理与生理相配合发展起作用的方法，需要在起初的基础 技能训练中就开始实施，并不断巩固，这样才可以保证歌唱有个良好的技能技巧基础。 歌唱乐器的生理构造及体内的一些肌肉组织是个复杂的大系统，每一组器官都有许 多部分组成，各部分的名称及所起的作用也不尽相同。如果单纯靠学习这些器官与肌肉 组织的活动机制去训练歌唱基础技能是很难达到教学效果的，因为所面对的生理知识过 与专业化不易应用。这就需要用声音概念去引导各部分器官与肌肉做正确的动作，这样 歌唱的技能基础训练就会朝着健康、正确的方向发展。有了正确的心理意识做引导，能 够避免很多错误的发声习惯，如：呼吸中支持的肌肉不配合、声带闭合得不好、喉结上 提等等，这些生理活动都可以通过意识去调控，使肌肉在心理的支配下正确合理的运动。 ( 2 ) 有助于声乐作品的演唱 声乐学习的中期，声乐学习者已开始接触一些声乐作品。歌唱作品的表现，离不开 作为主体的歌唱者的内心参与。要演唱好一首声乐作品，除了要以比较扎实的歌唱基础 技能为基础外，还要深入理解声乐作品的内容，通过内心感受表达歌曲，最终唱出动人 的作品。也就是说，如果没有生理与心理的相互协调配合，单从生理机能或心理机能上 去训练，是无法表现出良好的声音技能与技术的。身与心的融合并一致投入到歌唱中去， 才是正确的歌唱方法。 一 声乐舞台表演艺术作为歌唱的实践，需要歌唱者良好的心理素质和自我调控能力， 因此歌唱者在表演、演出时生理与心理的互相调控与配合是演出成功的重要保证。歌唱 者在课堂上的练唱主要是生理上的负担和压力，需要良好的心理去指导生理，才能练好 歌唱基础技能。然而演出比赛主要体现在精神上的压力，要面对许多的问题，例如：歌 唱水平的发挥、情感的表达、精神的集中等等。这都需要坚强的毅力和稳定的心理素质， 这就需要在平时的歌唱练习中对生理与心理的调控做一定的训练，渐渐适应演唱时的表 演氛围，才能在舞台上的实践表演中更好地展现自我。 ( 3 ) 有助于了解歌者条件，因材施教，科学地训练声音 由于学生自身对歌唱的热情度不同，使每个人对自己的声种发展方向有了主观臆断 性，没有从自身方向发展声音。如：自己的条件本应是中音，却在唱高音的歌曲；本应 是大号的嗓子，却捏紧嗓子唱小号嗓音的歌曲，这样往往造成了原有的自身条件的遮盖。 每个声乐学习者的声音条件都由两部分组成：一方面是生理结构的不同。我们直观 上可以分辨出来的有：脖子的长短不同、体形上高矮胖瘦也存在不同。我们所看不见的 有；声带长短的不同、声带厚薄的不同、喉部的大小不同、会厌的骨骼大小不同等等， 会先天导致每个人的嗓音条件不同。所以在声乐教学中根据学生们各不相同的生理结构 进行不同的教学方式，真正达到因材施教。另一方面是歌唱者气质性格的不同也会影响 歌唱学习的发展。现代心理学把人的气质分为：胆汁质( 不可遏制型) 、多血质( 活泼 型) 、黏液质( 安静型) 、抑郁质( 抑制型) 四种类型。不同气质类型的学生所反映的心 理特征就不同，相对应的心理调控生理的能力也会有差异。了解不同学生的气质特征后， 根据不同人不同的性格品质采取针对性的措施，达到正确的歌唱基础技能训练，培养每 个人不同的演唱风格。在声乐教学中，教师不能忽视学生生理特征与心理特征的表现所 反映的不同，生理与心理是训练良好歌唱的基础，是因材施教的重要保证，是声乐教学 水平上升的前提条件。 另外，生理与心理的双重声乐教学体现了循序渐进的原则。每个歌唱学习者与演唱 者在不同的声音发展时期，其歌唱生理结构与心理机能会有所不同，演唱的层次水平就 会有高低之分。因此。每个人在不同歌唱发展时期都需要演唱适合这一段时期内声音的 训练与发展。如：在歌唱初期，声带及其它部分的肌肉还很稚嫩：呼吸时好时坏、喉咙 时松时紧、软口盖提的忽高忽低等等，没有走上生理机能随意运动的轨道，还应把学到 的歌唱基础技能加以巩固，就需要多唱古典时期的艺术歌曲，既能训练正确的声音，又 能为个人艺术修养奠定扎实的基础。当歌唱发展到中高级阶段，虽然心理调控技能已较 为成熟，生理机能也更适应歌唱状态的需要，但仍要以艺术歌曲演唱为主，偶而唱一、 两首较大的作品或歌剧咏叹调，因为声带是两个具有弹性的小肉片，演唱大作品时经不 起超强度的拉伸，应多唱能够“按摩”声带、让自己歌唱器官较舒服的作品。所以说， 在声乐学习与教学过程中，兼顾生理与心理的培养与训练，是因材施教、循序渐进教学 原则的前提条件，有利于歌唱的良性发展。 身与心的和谐，是人类行为协调发展和获得完美运动机能的一项基本原理。歌唱作 为一种人类行为和运动机能，同样需要身与心的和谐，即生理与心理的协调配合。“歌 唱中有生理要素，有心理要素”。，歌唱生理与歌唱心理共同发展，相互融合的新型教 学体系，其意义是极其深远的。声乐课是高师音乐专业教学的重要内容，在声乐课上， 培养学生声乐基本的技能技巧与培养心理调控生理并表达作品的情感是同等重要的。生 理与心理的双重声乐教学正是为歌唱事业迈向更高的层次而搭建的桥梁。在歌唱练习的 同时要注意自身心理状态的培养，如果心理上不能平稳、集中就很难唱好歌曲。当一个 歌者内心充满歌唱的欲望，有较强的学习意志力与信心，加上较优异且训练有素的生理 结构作基础，才能在今后的歌唱学习与演出中大放异彩。生理与心理同步发展相互融合 的教学模式，不仅在歌唱活动中体现了其科学性和较强的应用价值，在其它的音乐表演 形式中同样有所体现，其作用与影响不容忽视。如：钢琴、小提琴等乐器的艺术表演除 了生理上要有娲熟的弹奏技术，心理对作品的感受与体会，还应把技术与感受相结合才 能演奏出上乘的音乐作品。同样，在舞蹈、体育、健身等领域也值得推广。希望生理与 心理双重的声乐教学能够引起声乐界的关注。 。邹本初；歌唱学沈湘歌唱学体系研究 ，2 0 0 0 年舨，3 页 1 4 三生理与心理双重声乐教学的实施 ( 一) 革新师生的声乐教学观念 歌唱表演一方而基于声乐生理上的发音、共鸣、气息等基础性技能技巧。另一方面 又依靠心理调控机能去完成作品的情感体验与艺术表现，这两个方面积既具有相互独立 性，又具有相互依存性。所以说歌唱既是生理的，又是心理的。 正是由于这种特殊性，决定了生理与心理双重的声乐教学体系提出的必然性。认知 心理学家皮亚杰的构建理论与马克思主义的哲学理论，对主客体之间相互作用、相互平 衡发展观点上站在了统一的角度上。为生理与心理的构建奠定了坚实的理论基础，证明 生理与心理双重声乐教学方法是时代发