（音乐学专业论文）从德彪西钢琴《版画集》看创新意识对其钢琴音乐的影响.pdf

摘要 德彪西，十九世纪二十世纪初，享有盛誉的印象主义作曲家，其音乐语言大 胆突破浪漫主义以来的陈规，以迥然相异于传统观点和方法的创新，构建了一座 用音乐色彩表现景物明暗、层次、色调、强弱等感官效果的印象主义音乐，为人 们展现了一幅动人的印象主义画卷，打开了新世纪的大门”。我们可以看到， “创新意识”对其音乐带来了重要影响，也给人们留下了宝贵的精神财富。尤其 是对我们自己的学习与研究更是有着重要的现实意义和启示。 版画集是德彪西在1 9 0 3 年历经1 1 年创作的非常具有代表性的作品，也 正是此部作品真正开拓了钢琴音乐印象主义的里程碑。版画集中的三首作品 塔、格拉纳达之夜和雨中花园以三个不同的国家和地区为背景，并巧 妙地融合在一个套曲中。 塔是版画集中的第一首曲，具有明显的东方色彩，其以五声音阶的 音调为基础，通过独特的结构形式、简洁细腻的音乐发展手法、精雕细凿的调性 布局以及色彩斑斓的和声语言勾勒出“塔”的不同轮廓和色彩，浓厚的东方韵味 不得不让人想起亚洲佛教国家的各式各样的塔，尤其是在南国艳丽的太阳下闪闪 发光的塔，始终有一种静谧的安详。 格拉纳达之夜是一首表现西班牙印象的乐曲。作曲家巧妙地运用了哈巴 涅拉舞曲的节奏与风格，并采用独特的音乐织体来描绘其想象中的格拉纳达之 夜，将种种印象都联系在一起。在音乐的精细织体中，可以听到各种各样的声音， 吉他拨奏、响板的敲击、舞步的摇曳、急促的跺地声，而最终都归结为梦境中轻 盈遥远的古代幻影。 雨中花园这首乐曲，体现了很典型的印象派音乐的特点。其以两首古老 的法国民歌为素材，通过云、雨、阳光、晴空的瞬息变幻，逼真的描绘出了法国 的田园景色以及孩子们天真烂漫的形象。 本文通过对德彪西版画集曲式结构、和声、节奏、旋律、调式和弹奏方 法独创性的分析，揭示出德彪西钢琴作品的基本风格；进一步揭示出这些创新的 由来；强调创新意识的重要特征；主张“创新意识”具有现实意义，特别是要注 重研究生阶段创新意识的培养，最重要的是思维方式的转变：认为“创新意识” 对德彪西钢琴音乐产生了重要影响，也给现阶段研究生的学习提供了重要启示。 关键词：德彪西版画集创新思维方式影响 a b s 仃a c t d e b u s s yi saf a m o u si m p r e s s i o n i s tc o m p o s e ri nt h el a t en i n e t e e n t hc e n t u r ya n d t h ee a r l yt w e n t i e t hc e n t u r y h i sm u s i c ，w i t hab r e a k t h r o u g hf r o mt h er o m a n t i c s t e r e o t y p e si nt h el a n g u a g eo ft h em u s i c ，h a ss e tu pt h ei m p r e s s i o n i s tm u s i c ， s i g n i f i c a n t l yd i f f e r e n tf r o mt h et r a d i t i o n a lc o n e 印ta n dm e t h o d sk i n do fm u s i c ， w h i c hi sc h a r a c t e r i z e db yu s i n gt h em u s i cs c e n et oe x p r e s sc o l o r , l e v e l ，t o n e ，s t r e n g t h o rw e a k n e s s ，a n do t h e rs e n s o r ye f f e c t s ，h a ss h o w e dp e o p l eam o v i n gp i c t u r eo f i m p r e s s i o n i s m ，a n do p e n e dt h ed o o rt ot h en e wc e n t u r y i tc a nb ee a s i l yf o u n dt h a t i n n o v a t i o na w a r e n e s sh a sn o to n l yb r o u g h tas i g n i f i c a n ti m p a c to nm u s i c b u ta l s ol e f t av a l u a b l es p i r i t u a lw e a l t ht oh u m a nb e i n g s a n di t se s p e c i a l l yo fg r e a ti m p o r t a n c ei n o u rs t u d ya n dr e s e a r c h “b l o c kp r i n ta s s e m b l e s ”i so n eo fr e p r e s e n t a t i v ew o r k so fd e b u s s y , w h i c hw a s c o m p o s e di n19 0 3a f t e r1 1y e a r s e f f o r t s i ti st h i sm u s i ct h a tr e a l l yo p e n su pt h e m i l e s t o n eo fi m p r e s s i o n i s tp i a n om u s i c t a k ed i f f e r e n tt h r e ec o u n t r i e sa n dr e g i o n sa s b a c k g r o u n dt h r e ew o r kt h e t o w e r ”，n i g h to fg r a n a d a ”a n d r a i na r eh i tb yg a r d e n ” i n ”b l o c kp r i n tc o l l e c t i o n ”，f u s ea n di n g e n i o u si nas o n gc y c l e t h ef i r s tb e n d si nb e i n g ”b l o c kp r i n ta s s e m b l e s ”t o w e r ”h a st h eo b v i o u se a s t c o l o r ，t h ep e r s o nt a k e st h ep e n t a t o n i cs c a l ep i t c ha sb a s i s ，p a s st h ed i s t i n c t i v e s t r u c t u r ef o r m ，c o n c i s e l ye x q u i s i t em u s i cd e v e l o p sg i m m i c k ，c a r v e sc a r e f u la u t h e n t i c t o n a l i t yl a y o u ta n db r i g h t c o l o u r e dh a r m o n ya c c u r a t el a n g u a g ed r a w st h eo u t l i n eo f d i f f e r e n t ”t o w e r ”o u t l i n ea n dc o l o r ，d e e pe a s tl i n g e r i n gc h a r mh a st ol e tp e r s o n r e m e m b e ra 1 1k i n d so ft o w e ro ft h ea s i ab u d d h i s mc o u n t r y ，e s p e c i a l l yt o w e rd a z z l i n g w i t hb r i l l i a n c eu n d e rt h eg o r g e o u ss u ni nt h es o u t h ，h a v eq u i e ts e r e p i t yo fak i n do f a 1 1t h et i m e ”n i g h to fg r a n a d a ”i st h em u s i co n es h o w i n gs p a i ni m p r e s s i o n t h ec o m p o s e r h a sw i e l d e dh a b a n i e l ad a n c em u s i cr h y t h ma n ds t y l ei n g e n i o u s ，a n d ，av a r i e t yo f i m p r e s s i o nh a sa l lb e e nc o n t a c t e dt oc o m et od e s c r i b ew h o s en i g h to fg r a n a d ai n i m a g i n i n ga d o p tu n i q u em u s i ct ow e a v et h eb o d yt o g e t h e r c a nh e a ra l l k i n d so f s o u n di nw e a v i n gt h eb o d yi nm u s i cm e t i c u l o u s ，t h eg u i t a rp i z z i c a t o ，t h ec a s t a n e t s k n o c k i n g ，t h ed a n c es t e p sf l i c k e r i n g , s t a m pf i e l ds o u n dh u r r i e d l y , b u ta r es u m m e du p a sf o rd r e a m w o r l di sl l i tb yt h ed i s t a n ta n c i e n tt i m e sp h a n t o ms l i ma n dg r a c e f u l u l t i m a t e l y ”r a i ni sh i tb yag a r d e n ”i st h em u s i c h a se m b o d i e dt h ev e r yr e p r e s e n t a t i v e m u s i ci m p r e s s i o n i s ts c h o o lc h a r a c t e r i s t i c t h ep e r s o nt a k e sa n t i q u i t e dt w of r a n c ef o l k s o n g sa sm a t e r i a l ，n a i v ei m a g eh a v i n gd e s c r i b e do u tf r e n c hc o u n t r y s i d es c e n e r ya n d t h ec h i l d r e nb ys a y i n gt h a tr a i n ，s u n l i g h t ，s e r e n et w i n k l i n gc h a n g ei r r e g u l a r l y ， v i v i d l y b ya n a l y z i n gt h eo r i g i n a l i t yi nm u s i c a ls t r u c t u r e ，h a r m o n y ，r h y t h m ，m e l o d y ， m o d ea n dp l a y i n gm e t h o do fh i sb l o c kp r i n ta s s e m b l e s ，t h i st h e s i sa i m sa tr e v e a l i n g t h eb a s i c s t y l e o fd e b u s s y sp i a n om u s i ca n dt h eo r i g i no fi n n o v a t i o n a n d e m p h a s i z i n gt h em a j o rc h a r a c t e ro fi n n o v a t i o na w a r e n e s s a l s o ，t h i st h e s i sa t t a c h e s g r e a ti m p o r t a n c et ot h ep r a c t i c a ls i g n i f i c a n c eo fi n n o v a t i o na w a r e n e s sa n ds t r e s s e so n i t sc u l t i v a t i o ni nt h ep o s t g r a d u a t es t a g e ，e s p e c i a l l yt h et r a n s f e ro ft h i n k i n gm e t h o d i v t h i st h e s i si l l u s t r a t e st h eg r e a te f f e c t so fi n n o v a t i o na w a r e n e s s0 1 1d e b u s s y sp i a n o m u s i ca n dp r o v i d e st h ep r e s e n tp o s t g r a d u a t es t u d yw i t hs i g n i f i c a n t h e l p a n d i n s p i r a t i o n v k e yw o r d s ：d e b u s s y , b l o c kp r i n ta s s e m b l e s ，i n n o v a t i o n ，t h i n k i n gm e t h o d ，e f f e c t 学位论文原创性声明 本人所提交的学位论文从德彪西钢琴版画集看创新意识对其钢琴音乐 的影响，是在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的原创性成果。除文中 已经注明引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的 研究成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中标明。 本声明的法律后果由本人承担。 论文作者( 签名) ：j 陲 姗7 年多月甲日 指导教师确认( 签名) ： 1 歹年f 月n 9 同 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解河北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构 送交学位论文的复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权河北师范大学 可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩 印或其它复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在年解密后适用本授权书) 指导教师( 签名) ： 引言 一选题的目的的意义 欧洲近二百多年来有一个令人瞩目的现象，那就是以贝多芬古典派浪漫派音 乐家所实践的以情感表现为音乐表现之本的观点占据着乐坛的统治地位，它作为 一个强大的传统，以其坚固的思维定向和严谨的创作规范影响着后代，乃至奉若 神明，坚不可摧【2 】。1 9 世纪末2 0 世纪初这一传统受到了挑战，与传统的“主情” 相异，德彪西以其倡导“主色”的创作开启了印象主义音乐的先河。 钢琴音乐由于它丰富的和声和色彩的变化，深得德彪西的宠爱。他善于用钢 琴制造出法音的效果，表现自然景物的效果。版画集是德彪西在钢琴创作成 熟期时历时1 1 年创作出来的，也是德彪西在钢琴领域奠定印象派创作和演奏技 法的里程碑之作。体现了德彪西对钢琴音乐的创新。从而得到了人们的喝彩。也 为2 0 世纪钢琴音乐的创作开辟了新的天地。从版画集中我们可以看出，德 彪西刻意追求的是与众不同的个性化的音乐形象；大胆进行创新，具备典型印象 主义特征的音乐结构；精湛高超的演奏技巧，以及奇幻多变的音响效果。这四者 的结合便是德彪西大胆创新和独特思维带给他钢琴音乐的基本风格，从而奠定了 德彪西在印象派钢琴音乐中的重要地位，因此对其后期的钢琴作品产生了非常重 要影响。 二国内外研究现状 在西方，有不少学者对德彪西进行了深入的研究，有关德彪西的著作也不少， 国内也有一些关于德彪西的译著。这些译著多以德彪西的生平为主，这也为笔者 的写作提供了重要的依据。但是，较少有对德彪西钢琴作品的创新，以及如何进 行创新的研究，只是少之又少的一部分。 有关德彪西专题研究的论文，国内外还是有很多如：刘小龙博士在2 0 0 3 年 第6 期钢琴艺术上发表的论文从德彪西前奏曲原野的风看其音乐意境的独特 性嘲；杨小玲在1 9 9 8 年第1 期乐府新声沈阳音乐学院学报发表的论文德 彪西的钢琴前奏曲火焰h 1 以及姜子文在1 9 9 9 年第4 期人民音乐的文章浅谈 德彪西与他的二十四首钢琴前奏曲嫡3 ；张静在2 0 0 3 年第4 期天津音乐学院学 报上发表的文章风格与个性的对话对水中嬉戏与水中倒影的比较分析1 和宁尔在1 9 9 7 年第1 期交响西安音乐学院学报上发表的文章德彪西的塔 h 1 ，都比较全面和深刻地论述了德彪西钢琴作品的创作意境，这可以说是从形式 和创作个性方面都作了比较详细地介绍。徐洁在2 0 0 3 年第3 期黄钟武汉音 乐学院学报上发表的文章德彪西钢琴前奏曲嗍力度风格的演奏诠释；周年在 1 9 9 9 年第4 期上发表的文章钢琴反复弹奏技术新探析德彪西钢琴练习曲 第九首阳3 和徐洁在2 0 0 3 年第4 期天津音乐学院学报上发表的文章德彪西钢 琴前奏曲n 们力度解析等。 更令笔者欣慰的是，在搜索资料的过程中我有幸发现了一篇与本课题相关的 文章，钱永利( 香港) 的论德彪西的乐中有画两种比较的思考u 1 1 该文章 篇幅不大，主要是对德彪西音乐的创新进行两方面的比较。该论文给了我重大的 启发，既是笔者重要的参考资料，又增强了笔者在完成本课题的自信心。 三研究思路和方法 主要思路 对钢琴曲版画集的研究，不仅需要音乐史学特别是钢琴发展史方面的知 识、对乐曲进行简单分析的曲式和声的知识，关键是要具备全面的实际弹奏技能， 从中看出其创新意识的所在及其对其它钢琴作品的影响。由于本论文需要在对德 彪西版画集进行熟练弹奏基础上进行研究，因此本论文应按以下思路进行： 全面收集、整理作曲家创作乐曲的相关背景资料。同时，深入地进行实际弹 奏。 对乐曲进行全面地理论分析，并与自己的实际弹奏相结合，从而总结出乐曲 的演奏特点。 在上述基础上，对自己在弹奏当中出现的难点做出全面的、切合实际的结论， 并且把握其内在本质和规律，最后运用到实际当中。 3 ) 研究方法 本论文试图从自己弹奏乐曲所得出的感受入手，“思辨性与“实证性”相结 合的研究方法。在研究过程中，力求科学性、规范性和严肃性相统一，批判地吸 、收已有的研究成果；结合对作者生平、乐曲创作背景的解读开始，然后进行分类 梳理，首先从感性入手，然后依靠理论的支持，从感性上升理性完成对作品的解 读和领会。 2 第一章西方传统背景下印象主义音乐诞生之简述 西方音乐在不同的发展时期，音乐风格都有所侧重。近二百多年来的发展有 个令人瞩目的现象，那就是以贝多芬为代表的古典派、浪漫派音乐家实践的以情 感表现为音乐表现之本的观点占据着统治地位，它作为一个强大的传统，以其坚 固的思维定向和严谨的创作规范影响着后代，乃至奉若神明，坚不可摧。 传统乐认为：“音乐是情感的艺术，写情是音乐的擅长，也是音乐最为动人 之处，因此写情是音乐反映世界的主要途径，动人的写情是音乐美的主要体现n 舶。 “贝多芬的音乐固然包罗了不亚于浪漫主义情绪情绪的如火如荼的激情，但是它 能够竭尽全力用一种现实的音乐语汇将其表露无疑。浪漫主义音乐中的情感表达 却往往留给人们一种意犹未尽的感觉。这正是区别于古典主义的音乐的一大特 点。”n 3 3 由于现实和理想的矛盾，浪漫主义音乐家总是将内心的情感寄托于那种 说不清楚的感觉，对梦寐以求而又难以实现的渴望。 1 9 世纪下半叶民族乐派的钢琴音乐相对于德国中心的传统钢琴音乐来说， 在和声、调式、旋律、节奏等方面都有一定的创新，但是在抒情性、戏剧性以及 注重个人情感方面依然是浪漫主义的延续。而在当时的法国，其民族乐派为了振 兴本国的音乐上，弗兰克、圣桑斯、丹第和弗列等年长的音乐家们走的道路是 继承传统，而年轻的德彪西和拉威尔选择的道路则是打破陈规，对浪漫主义传统 进行大胆革新。“他们从当时的诗歌、戏剧、绘画的最新探索中，从法国中世纪 至巴洛克时期古香古色的音乐中，从俄罗斯、西班牙和东方民族别具一格的音乐 中，发现了新天地，得到了启发。于是他们通过自己的艺术实践，开创了新的音 乐风格，形成了新的音乐流派印象主义音乐。 n 4 1 印象派音乐持续时间大致有半个世纪( 1 8 8 0 - - - 1 9 3 0 ) 。可以说，钢琴音乐发 展到印象主义意味着钢琴艺术史上一个新的里程碑，对于钢琴演奏家来说，更是 面临着一场新的挑战。印象主义钢琴音乐的代表人物是法国作曲家德彪西和拉威 尔。 德彪西( c l a u d e d e b u s s y , 1 8 6 2 1 9 1 8 ) ，这位法国印象派作曲家以迥然相异于 传统观点和方法的创新，构建了一座用音乐色彩表现景物明暗、层次、色调、强 弱等感觉器官效果的印象派音乐的新大厦，人称：“打开了新世纪大门。”n 习 第二章德彪西钢琴音乐创作概况 2 1德彪西的生平简介 德彪西首先把“印象主义 与“象征主义 的概念引入音乐领域。德彪西是 音乐史上最重要的作曲家之一，他拒绝接受前辈们对钢琴创作的各种限制与规 矩，在意识上和情感上是反对浪漫主义音乐的。他主张并借用姐妹艺术中的新概 念，设想出一种新的技术和色彩来进行钢琴创作，就像肖邦与李斯特在推动钢琴 艺术发展时曾经做过的那样n 6 1 。他的主张与实践极大地影响了2 0 世纪的音乐生 活。 克洛德德彪西( c l a u d ed e b u s s y , 1 8 6 2 1 9 1 8 ) ，生于巴黎近郊，8 岁起师从 肖邦的女弟子学习钢琴，1 1 岁就进入巴黎音乐学院，先后学习钢琴和作曲，很 早就显示出了他独特的音乐天才。他大胆的和声进行和非正统的创作态度，使他 的师长们手足无措，十分为难。2 2 岁时便以合唱曲浪子获得罗马大奖。他 曾作为俄国柴可夫斯基的赞助人梅克夫人的家庭教师随其游历瑞士、意大利等 地。在国内又与法国象征派诗人马拉美和印象派画家莫奈等人交往甚密。1 8 8 9 年他在巴黎世界博览会上接触到爪哇等地的东方音乐，深感兴趣，从此再创作上 逐渐开辟了印象主义音乐的蹊径。 2 2 三个不同时期创作的钢琴作品 2 2 1 第一期创作( 1 8 8 4 - - , 1 9 0 0 年) 德彪西1 8 8 4 - 一1 9 0 0 年间的钢琴创作属于他的第一期作品，主要有两首阿拉 伯风格曲( 作于1 8 8 8 年) 、贝加莫组曲( 作于1 8 9 0 年) 和为钢琴而作曲 ( 作于1 9 0 0 年) 。他的第一期作品虽然还未形成真正的印象主义风格，仍在一定 程度上继承了古典主义和浪漫主义传统，但是在和声运用上已经开始探索新路。 例如阿拉伯风格曲的第一首中运用了中古调式，出现了平行和弦及不协和和 弦的平行进行。 2 2 2 第二期创作( 1 9 0 1 1 9 0 4 年) 德彪西的第二期作品写于1 9 0 1 1 9 0 4 年，这是他印象主义风格最成熟的阶 段。 4 1 9 0 3 年写的版画集中的三首乐曲塔、格拉纳达之夜和雨中花 园以三个截然不同的国家地区做背景，将它们巧妙地融合在一个套曲中。 1 9 0 5 年和1 9 0 7 年写的钢琴套曲意象集第一集和第二集完全奠定了印象 主义钢琴风格的基础。它们在音乐表现上偏重于画面形象的版画集更为抽象。 德彪西在意象集这两集套曲中创造了新的和声语言，揭示了崭新的音响世界。 第一集包括水中倒影、向拉莫致敬和运动三首乐曲。第二集由透过 树叶间的钟声、月落荒寺和金鱼三首乐曲组成。 1 9 0 9 年写的钢琴组曲儿童园地是作曲家献给时年5 岁的爱女修修的。 组曲包括6 首带有标题的小曲，他们是练习曲博士、小象的催眠曲对洋 娃娃唱的小夜曲、雪花飞舞、小牧童和木偶的步态舞这些小曲是以儿 童的眼光来看周围的事物，充满童趣和想象。作品的音乐语言既精炼集中又丰富 多彩，颇有幽默感。 写于1 9 1 0 年( 第一集1 2 首) 和1 9 1 3 年( 第二集1 2 首) 的9 2 4 首钢琴前 奏曲，其每首都有标题，但并不像浪漫主义的标题音乐那样引起人们非常具体 的联想和深刻的感情体验。印象主义的标题音乐只是给人一种朦胧的暗示。其标 题包罗万象，既有关于古代传说和神话故事的，如德尔菲女舞手( 第一集第 一首) 、沉默的教堂( 第一集第1 0 首) 等，有人物肖像题材，如亚麻色头发 少女( 第一集第8 首) 、黑人歌手( 第一集第1 2 首) 等，还有以西班牙民族 民间音乐为题材的如中断的小夜曲( 第一集第9 首) ，写得最多的还是对自然 景物的描绘，如帆( 第一集第2 首) 、平原上的风( 第一集第3 首) 、雪上 足迹( 第一集第6 首) 。 2 2 3 第三期创作( 1 9 1 4 - - 1 9 1 7 年) 此期间钢琴作品并不多，除了为两架钢琴而写的黑与白、六首古代碑文 以外，主要的作品就是1 2 首钢琴练习曲。与许多浪漫时期作曲家创作的练习曲 相比，德彪西的练习曲中，那些辉煌的炫技、宏大的音量以及飞快的速度已经不 再是作曲家的兴趣所在。但是这1 2 首练习曲是继肖邦以来音乐会练习曲传统的 继续，并与德彪西音乐风格与演技特性的有机结合。可以说，德彪西的钢琴练习 曲在钢琴练习曲的历史上成为又一重大的里程碑。 5 第三章德彪西版画集的特点及分析 在德彪西众多的钢琴作品中，创作于1 9 0 3 年的版画集可以称得上是一 朵清新脱俗的奇葩。由塔、格林纳达之夜、和雨中花园组成。版画集 的创作历时1 1 年贯穿了德彪西钢琴音乐创作的成熟期。也是德彪西在钢琴领域 奠定印象派创作和演奏技法的罩程碑之作。体现了德彪西对钢琴音乐的创新。从 而得到了人们的喝彩。也为2 0 世纪钢琴音乐的创作开辟了新的天地。 从版画集中我们可以看出，德彪西刻意追求的是与众不同的个性化的音 乐形象；大胆进行创新，具备典型印象主义特征的音乐结构；精湛高超的演奏技 巧，以及奇幻多变的音响效果。这四者的结合便是德彪西大胆创新和独特思维带 给他钢琴音乐的基本风格，从而奠定了德彪西在印象派钢琴音乐中的重要地位， 因此对其后期的钢琴作品产生了非常重要影响。 3 1 题材的独特性 3 1 1 作曲家创作的心理倾向 以往的浪漫主义音乐家的创作? 主要是表达自己内心的感情与冲动。而印象 派音乐家认为音乐已经不再是抒发内心情感的手段，而只是用来描绘瞬间印象并 给人以听觉感官的享受。因此音乐的抒情功能下降。 德彪西对自然景物和事物的题材的描写不仅仅停留在对自然景物单纯的模 仿与再现。其主要目的是通过对自然界的赞叹从而唤起音乐家内心的情感和创作 动机。体现作曲家心理与自然界的沟通。 3 1 2 对自然景物的描绘性题材 在德彪西最值得纪念的一篇文章中有一段文字是这样说的： “我曾经徘徊在充满秋意的景色里，古老森林的魅力是我着了迷。金黄色的 树叶纷纷从被折磨的树枝上落下，教掌的晚祷钟声催着田野入睡，轻柔而有魅力 的声音劝告人们忘记一切。落日孤单单地休息了。没有一个农夫会被它的景色迷 恋，他们以往如常。牲畜和农人静静地返回田舍，他们干完了卑贱的劳动，美德 胜过了应得的报偿，他们既不祈求夸奖，也不甘蒙受羞辱艺术上的争论离得 是多么遥远伟大人物的名字有时会变成了诅咒的用语当我在这听不到人们 6 谈论音乐的时候，恐怕我是更加热爱它了“ 由此可见，生活中的点点滴滴和所见所闻是德彪西创作主题的主要来源。他 的音乐题材大多是云、月光、水、风、火以及自然的景物，用自己的心去感悟这 些自然界的景物然后创作出有独特意境的音乐来。 塔( p a g o d e s ) 是版画集的第一首乐曲。所描绘的是一幅东方古塔的 画面，全曲都采用了五声音阶，推测是由于1 8 8 9 年的巴黎博览会上爪哇和柬埔 寨音乐家的演出引起了德彪西对五声音阶的兴趣n 引。在钟声般的效果中，主部主 题以东方特有的稳健感再三出现，只不过每次出现都在不同的八度上，且节奏也 有变化。通过独特的音乐结构形式、简洁细腻的音乐发展手法、精雕细凿的调性 布局以及色彩斑斓的和声语言勾勒出“塔”的不同轮廓和不同色彩浓厚的东方韵 味不得不让欣赏者自然而然的联想到亚洲佛教国家各式各样的塔。尤其是南国艳 丽太阳下闪闪发光的塔n 9 l 。 格林纳达之夜( s o i r 6 cd a n sg r e n a d e ) 是版画集的第二首乐曲。马努 埃尔德法雅，这位如今仍健在的西班牙作曲大师说“每一个细节都是地地道 道的西班牙味川绷。这是德彪西第一部西班牙小品，是他仅凭想象对一个国家的 精神和境况的精粹提炼。从精神气质上说，这是一颗冷漠的心，带着哈巴涅拉错 综复杂的节奏和异常低沉、萎靡不振的和弦效果。这些和弦而后没精打采地转成 升c 上的持续音。临近结束的地方，好像隐隐约约看见在笨拙地弹拨曼陀林的 效果。它的下面，哈巴涅拉的节奏勉强持续着；还有夏同微风的飒飒声以及夜晚 与星星最后诡秘的闪烁。法雅说：“这音乐幻想出现了这样的效果：月色笼 罩着离阿尔布拉宫不远的大阿尔勃卡斯湖，清澈的湖水倒印出各种印象。”口 在他后来的钢琴作品如帆、枯萎的落叶、原野上的风中又得到了更 为生动鲜明的绘画和刻画。 3 1 3 个性鲜明的音乐形象 雨中花园( j a r d i ns o u sp l u i c ) 是版画集的第三首乐曲。在这首受人 喜爱的乐曲中，德彪西巧妙地借用了两首法国歌曲，一首是我们再去树林， 另一首是摇篮曲睡吧，宝贝。通过云、雨、阳光和晴空的瞬息变幻，逼真的 描绘出法国的田园景象以及孩子们天真活泼的景象。人们可以展开丰富的想象， 如，孩子们在花园里正欢乐的玩耍时，一阵暴风雨突然来临，孩子们都散开了。 7 一会儿天晴以后孩子们又不约而同的聚集到一起继续他们的玩耍。人们也可以这 样联想，午睡的时候孩子们在妈妈哼唱的催眠曲中渐渐进入了梦乡，沉闷灼热的 空气笼罩在城市的上空，细小的雨点从空中落下，突然间从远处传来一声响雷， 这是把已将熟睡的孩子们惊醒了，这时妈妈们唱起了歌曲抚慰着他们的的孩子， 远处又传来响雷这时把她们的歌声淹没了。过了一会儿，暴风雨听了，窗外雨过 天晴、彩虹出现，空气也格外清新，太阳又出来了，这预示着战胜恐惧以后的那 种喜悦心情。十六分音符的琶音音型如雨滴嗒嗒，溅起朵彝白色水花。主调从中 响起。调性变化不是改变着天色。 2 2 - - 2 4 小爷： 潞例l 游例2 在谱例1 里边，德彪西描写狂风大作的情景，和声织体中加入了双音，使得 整个音响浓厚起来。分手和弦音型上行与下行的交替，仿佛花草树木被风吹来倒 去的样子。谱例2 和弦由低至高，音量由弱变强由强变弱，再渐强而又快速的一 闪而过，这预示着云开雾散之后的阳光普照。 在德彪西以后的钢琴作品如雪花飞舞、牧童、木偶的步态舞中的运 用纷扬的雪花在孩子眼前飘落的情景、一个牧章玩具的形象在孩子眼前幻化出悠 扬的芦笛声，以及牧童短笛吹奏的舞蹈节奏以及刻画出一个顽皮的黑人木偶形 象，音乐还采用当时已经流行在欧洲的黑人爵士乐节奏，利用顽皮活泼的木偶舞 步，回忆了自己孩提时的一幕幕场景。在这些作品中，这些个性鲜明的音乐形象 又得到了升华。 8 3 2 创作技法的创新 3 2 1 和声的独创性 在德彪西的音乐语言中，最有个性的就是他的和声语言。他很多作品的成功， 也应当归功于他对传统和声的大胆创新以及新手法的恰当运用。德彪西的和声新 概念指的是什么呢? 首先，他自由地运用不协和的音程，七度、九度、十一度的 出现，一般没有先现的准备和弦，也没有解决和弦，并经常是一连串的平行进行。 同时它使用变化交替的和弦，或在这个调上的和弦上叠置另一个调的和弦，产生 多调性的感觉。 在雨中花园一曲中，采用了全音阶以及在各音级上建立起来的增三和弦， 这样就加大了乐曲的对比，更加突出了对主题的刻画。在后来创作的前奏曲 帆中也大胆运用了一些增音程和不谐和和弦。 3 2 2 五声音阶、五声调式的运用 在德彪西的钢琴作品中出现了一些五声调式、五声音阶的乐曲。这些乐曲带 有神秘的东方色彩、东方情调。他大胆借鉴并运用东方元素融入到自己的创作中。 如：钢琴曲版画集的第一首乐曲塔，整首乐曲五声结构旋律占据上风， 乐曲开始的主题旋律就是典型的五声调式( 见第3 叫小节) ，由b 、# c 、# d 、 # f 、# g 五个音构成，以b 音为主音，以刻画宝塔蜿蜒屋顶的层层叠叠的轮廓。 乐曲1 5 一1 8 小节主题的对题也是建立在五声音阶的基础之上的，还有2 7 3 0 、 3 7 4 0 小节，其旋律都运用了五声调式，可见无声调式构成了音乐的主要调式 素材。 棼 例3 豢 雅 在塔中，德彪西大胆开创了东西方音乐创作相结合的道路，合理的运用 了五声音阶，使音乐充满了浓郁的东方气息，仿佛置身于遥远的东方国度。并对 其以后的钢琴创作产生了重要的影响。如： 9 例 ，栩奔囊霉 i i 。嚣t 另外亚麻色头发的少女一曲中就使用了五声音阶，使乐曲具东方情调。 前奏曲帆、中，第4 2 小节也出现了五声音阶的琶音，在黑键上出现了两次， 并把五声音阶和全音阶很好的结合在一起。 3 2 3 特殊的舞曲节奏 在格拉纳达之夜中，德彪西运用了西班牙民族舞蹈音乐中哈巴涅拉这个 节奏的脉动，并贯穿整首乐曲中。还把多种音乐元素进行组合，其变化达到十几 种。特征有，表现力非常强的= 连音的使用、似连非连的跳音节奏。例如：5 、 3 3 、6 7 、1 1 3 小节 l o 3 2 4 曲式结构的变革和创新 德彪西在形成其独特的和声进行的同时，也在曲式结构上进行了大胆的创新 与革新。印象主义音乐的结构曲式并不是独立于传统曲式之外的另一种曲式体 系，它时传统曲式的继承，但又区别于传统的，也区别于现代的，有着自己风格 的独特曲式现象蚴。“德彪西版画集的曲式结构就摒弃了传统的“主题 变化、展开结束 的对称、统一的模式，主要采用“流体运行 和“块状拼 贴”的手法。“流体运动”指主题和个段落间圆滑的连接，而“块状拼贴”指不 同材料、不同段落的直接转换。 “流体运行”在主题上表现为仅在一次陈述后即流淌开去，其后接以另外的 音乐材料，或进入对比段落。它强调主题与段落问衔接自然、顺畅的延展口1 1 。这 样就出现了整首乐曲连绵不断的感觉。 塔在曲式结构上运用多个材料，用了流体运行的手法。曲式结构为带有 中部的复三部结构。 孳l 子 a ba l 慝声 b tl 择cd 雅c t b d 1 0 1 量i - 罅l l 瑟挣撼越托静呻i3 卜“鹰静诒s 争舯1 5 1 - 花，竹静悖 l h纠州州纠枷f 州2 取ih f r 1 1 i撵 l 争群啼 一l - 一o - 一一一一。- 一。一一t _ 一0 五声黼舻量瓣五溥l r n l童瓣点，幺鞠 五劲蛳 五，瓣 0国 别噜f 喇川b l l “块状拼贴”是实现“印象主义”结构的色彩性、随意性的重要手法。作为 一种曲式的进行过程，它更强调色彩和多主题、多段落的自由组合、拼贴。德彪 西钢琴作品中“块状拼贴”运用的非常广泛弛5 。如版画集的第二首格拉纳 达之夜就运用了这种手法。作曲家为了营造出场面转换，就用了不同旋律的交 替出现。例如： 3 2 5 织体的独特性 持续音的运用：德彪西对持续音的使用，在他的作品中尤其是钢琴作品中是 用的比较多的。通常状况下持续音是在乐曲的最低声部，或者以长持续音的形式 出现，或是以固定音的形式不断反复出现。如塔就一直在最低声部使用了长 持续音，主要是以五度音程或是单音出现的。 琶音式的分解和弦织体：琶音式的分解和弦是印象派作曲家常用的织体形 式，这一形式经常贯穿于全曲，为印象派所要描绘的色彩服务。印象主义音乐追 求的是音响和音色的突破，追求那种印象中的瞬间即逝的感觉，分解和弦这种织 1 2 l、l，l，ttl，；j-l 体正好构成一幅画面，营造出气氛。尤其是对“水 这一题材的描写，运用流体 运动的分解和弦最为恰当。拉威尔的水的嬉戏、德彪西的雨中花园、水 中倒影等作品都运用了分解和弦这种织体来描写动态的水。 3 3 高难度的演奏技巧 3 3 i 触键 、 巴洛克时期声音的主要特征是清晰、集中、非连音多，力度不太强，因此主 要运用手指部位。维也纳古典乐派音质颗粒性强，透明纯净，力度变化大于巴洛 克时期，但不如浪漫主义时期。而浪漫主义时期技术发展到极端困难的程度，力 度也向两级大大扩张，歌唱性乐句要求音色浑厚，气息绵长，从指见到全身的所 有部位的力量都用到极致。 印象主义风格的作品对音响的要求不同于前三个时期。富有朦胧感和色彩型 对比的音色不可能用任何部位的任何强有力的打击性触键来演奏。如格拉纳达 之夜的演奏，我们在演奏时就要注意细腻的演奏。既然是表现“夜，全曲大 部分都采用了p p p 、p p 、p 。其中包含了许多渐强、渐弱的细微变化。因此在体 现这些变化的时候应该注意弱奏。但是要弹出尽可能弱的层次，实属困难，因此 一定要训练手指的控制能力。手臂需要不同程度的放松，手指要贴键而非指尖触 键，向前或向后平摸弹奏，而且还可以用手腕来带动使力量得到缓冲，以狭得柔 和的音响效果。 塔在演奏时也是要注意柔和的触键。我们可以想象右手的歌唱性旋律是 由一支中国的萧亦或是爪哇的竖琴吹奏出来的。所以要把这种已经弹奏出来，一 定要改变像小铁锤一样的触键方法。德彪西在他还是音乐学院学生时就表现出对 “小铁锤奏法的极度反感。 对于演奏雨中花园一曲时，笔者认为，一定要把十六音符演奏的清清楚 楚。尽管要表现出非常轻盈的音响，也要让听众听出雨滴的声音来。那么平时能 力最弱的4 、5 指就要肩负起重任了，因此我们一定要训练好4 、5 指。第2 2 小 节，乐曲有了很大的；j f 强，德彪西描写了狂风大作的效果运用了全音阶和增三和 弦，并且在织体上加快了双音，使得整个音响浓厚，右手的分解和弦交替进行， 仿佛花草树木被狂风吹得倒来倒去的样子。谱面上标有渐强记号。 1 3 但是需要注意的是，在演奏这里的时候千万不要过于激动地把音乐弹得过强 或过快。因为这是德彪西的音乐，所以我们要记住那句话“乐谱只是起点，要开 启我们的想象力 ，把音乐弹得有印象派的独特意境才行。 3 3 2 踏板 踏板的使用是表现印象派音乐银色的另一重要手段，它会为音乐带来奇妙的 音响效果。实现印象主义所要达到的音响目标，踏板使除指触以外另一个十分重 要的因素。德彪西曾经说过，“踏板的使用要像呼吸一样自然、流畅。 弱音踏板在德彪西的钢琴音乐中使用非常频繁。但需要注意的是，并非弱奏 处全部用弱音踏板。应当把踏板作为改变印象的必备工具来使用。例如：塔 的第2 7 _ 3 1 小节，在这里德彪西注明了要使用两个踏板( 延音踏板和弱音踏板) 曩翻h 嘲黼1t e m p o ，g + 1 1 ! l 鼍r i 一r _ 一一or 在雨中花园的弹奏中，我们可以借助弱音踏板来演奏渐强的印象变化。 从而实现从p 到i t 的音响跨度。如：第1 2 卜1 3 3 小节 1 4 。“粤 絮：， 匕， ，篙：，= = _ _ 一 $ 雾铴。_ ；i誊每每，- i 第四章对创新意识特征的解读 创新意识的建立是各门学科研究的突破口，是思维方式转变、更新的结果。 如：纵观音乐的发展史，尤其是近现代音乐发展史，创新所结出的累累硕果，无 不证实创新是推动音乐发展的最大动力。艺术的生命在于创造乜7 1 。如果没有创新， 仅仅是无意义地在一个已经建立起来的理论平台上不断重复，就不可能有艺术的 发展和社会的进步。反之，正是有象贝多芬、德彪西这样有胆有识的音乐家敢于 打破前人的框框，关于标新立异，同时又有知识，有眼光，善于把前人积累的知 识“拿来，烂熟于心，变成自己的营养。贝多芬曾经说过t “为了获得更美的效 果，没有一条规律不可破坏。 汹1 这句话十分形象地显示出贝多芬大胆创新的精 神。 4 1 对思考的重新思考创造性思维 4 1 1 思维 思维是理性认识的主要形式，是借助语言、表象或动作实现的、对客观事物 的概括和间接的认识，是热是高级形式。是人反映事物本质属性和事物之间规律 性的过程，也是凭借自己的知识对事物和现象作出作出推断并寻找解决途径的一 种过程瞳引。 4 1 2 创造性思维 0 在所有的领域里，创造性思维都发生在语言表达之前，发生在逻辑或者语言 学起作用之前，是通过感情、直觉、形象和身体感觉表现出来的。最终形成的思 想可以转换进入一个或多个j 下式的交流系统，比如词汇、方程式、图画、音乐或 者舞蹈，但这些思想只有在逻辑的形式里已经得到充分的发展后才会发生。尽管 这些转换的产品有着无限多的具体细节( 图画、诗歌、理论、公式，等等) ，但 是它们的转换过程都是共同的。所以，在一个学科中学会创造性思维，就会让我 们理解所有学科中的创造性思维。培养这种共同的