（美术学专业论文）中国画在艺术设计教育中的作用.pdf

摘要 摘要内容：中国的设计教育是伴随着经济的发展逐渐发展起来的，随着人民的生活 水平不断提高，人们对审美的要求越来越高，设计也开始成为人们的一大社会需求。艺 术设计类的毕业生在市场上倍受青睐，因而美术教育中艺术设计专业空前发展，成为目 前我国高等艺术教育中最热门的专业之一，然而由于艺术设计具有时效性和功利性特 点，致使在科技高速发展的今天，艺术设计专业普遍存在重技能、轻理论，重实用、轻 内涵的现象，注重运用电脑等先进工具的技能，而忽视艺术学科特别是传统艺术的学习。 这些都导致了美术人才综合素质的下降。现代艺术设计是一个综合性极强的专业门类， 涉及的学科相当广泛。作为一名优秀的设计师要有深厚的文化底蕴，需要以自身的艺术 修养为基础，以自身的人格魅力传递作品的文化品位。还应立足于本国传统文化，吸取 别国先进的经验，这样才能设计出具有国际性和民族风格的高品质作品。传统文化是实 现设计作品民族化、国际化的必备养料，中国画作为传统艺术的符号，其笔墨语言、气 韵、意境已被运用到平面设计中，而且收到了良好的效果。笔墨、意境是中国画的灵魂， 这些不是一朝一夕就能够体会到的，需要对中国画有更深入的认识形成内涵的东西，这 样才能自然流露于作品之中。由此看来，在艺术设计教育中开设中国画是非常必要的， 而且起着至关重要的作用。 本文从艺术设计专业的提出及艺术设计人才的需求开始，阐述了艺术设计教育的现 状，从艺术与设计的关系入手阐明中国画与艺术设计相互影响、相互作用的关系，比较 它们基本规律的相通性、说明学习中国画的意义以及艺术设计中体现民族设计风格的需 要以及传承传统文化的需要，进一步论证中国画在艺术设计教育中开设的必要性；再从 理论常识的了解、基本技法的掌握、审美能力的提高及创新能力的培养几方面说明艺术 设计修养是创意的根本，论证中国画对艺术修养的影响；随后本文从图形、布局及意境 几方面说明中国画对招贴设计的影响对包装、陶瓷和室内设计的影响；艺术设计是需要 艺术修养作为基础的，中国画这一传统艺术能够从理论、技法、审美能力和创新能力上 提高学生的艺术修养。最后，通过中国画特有造型形式与设计的融合、中国画与设计精 神的灌输及创造性思维的培养等方面说明中国画对艺术设计创作的影响，得出中国画在 艺术设计教育中起着不可忽视的重要作用的结论，并提出了中国画在艺术设计教育中的 教学原则。 i i i 本文通过查阅大量相关文献和相关的资料，举出多种论据来说明中国画在艺术设计 中的作用，其中对于中国画对招贴设计的影响进行详尽的分析，以靳埭强先生的水墨海 报为例从三个方面进行论证。一是图形上利用笔墨表现出的形式美感，二是黑白色彩表 现出的节奏美感，三是山水画般的意境美感，并辅以图片分析说明，以求直观透彻。另 外还从包装设计、陶瓷设计、室内设计等不同方向再补充说明，这些论据充分论证了中 国画在艺术设计教育中起到的重要作用。并希望通过本文的研究使艺术设计专业对中国 画引起足够的重视，在教学上根据专业培养目标，制定合理的教学计划，体现艺术设计中 的中国画教育与纯绘画类的中国画教育的区别，不应只是笔墨、技巧的学习和训练，应找 到设计和绘画的共同点。使学生通过中国画的学习增加传统艺术方面的修养，另设计出 的作品更具民族特色和文化内涵。 i v 关键词：艺术设计教育艺术设计平面设计中国画 a b s t r a c t t h ed e s i g ne d u c a t i o ni sg r o ww i t ht h ed e v e l o p m e n to fe c o n o m i c , a n dt h ea e s t h e t i cf a c u l t i e s d e v e l o p m e n tb e c a u s et h el i v e so f t h ew o r k i n gp e o p l ea r ei m p r o v i n ge v e r yd a y ，t h ed e m a n do fd e s i g na r e m o r ea n dm o r e t h eg r a d u a t e so fa r ts c h o o la r ep o p u l a ra n da r td e s i g nb e c a m eo n eo ft h em o s tp o p u l a r s p e c i a l t y b u tw ed i s r e g a r dt h es t u d yo fa r ta n dt r a d i t i o n a la r t ，t og i v et o om u c he m p h a s i so nc o m p u t e ra n d o t h e ri n s t r u m e n t a n dt h e s er e d u c et h eq u a l i t yo fa r tt a l e n t s m o d e ma r td e s i g ni sac o m p r e h e n s i v e n e s s s p e c i a l t y , a sad e s i g n e r , h es h o u l df a m i l i a rw i t ht h et r a d i t i o n a lc u l t u r ea n dg o o da r t i s t i ca c c o m p l i s h m e n ta n d t h e nh ec o u l dd e s i g naw o r l dc l a s sc u l t u r a la n dn a t i o n a ls t y l eg o o dw o r k t r a d i t i o n a lc u l t u r ei st h eb a s eo f d e s i g naw o r l dc l a s sc u l t u r a la n dn a t i o n a ls t y l eg o o dw o r k ，a sas y m b o lo ft r a d i t i o n a lc u l t u r e ，c h i n e s e p a i n t i n gi su s e di ng r a p h i ca r t i s td e s i g n e ra n di sa t t e n d e dw i t hg o o dr e s u l t s ，d e s c r i p t i o na n de x q u i s i t e r e f i n e m e n t ，t h ew o r d s ，t h ei d e a lc o n d i t i o na r et h et r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gs o u l s ，t h e s ea r en o tt h eo n e d a ya n do n en i g h tc a nr e a l i z e ，n e e d st oh a v eam o r et h o r o u g hu n d e r s t a n d i n gt ot h et r a d i t i o n a lc h i n e s e p a i n t i n gt of o r mt h ec o n n o t a t i o nt h et h i n g ，l i k et h i sc a nt h en a t u r er e v e a li nt h ew o r k t h e r e f o r e ，o p e n st h e t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gi nt h ea r tl a y o u te d u c a t i o ni sv e r ye s s e n t i a l ，m o r e o v e ri sp l a y i n gt h ev e r y i m p o r t a n tr o l e t h i sa r t i c l ef r o ma r t i s t i cs p e c i a l i z e ds t a t e m e n ta n dt h eg r e a ta r t i s t sd e m a n ds t a r t e l a b o r a t e dt h ea r t l a y o u te d u c a t i o n sp r e s e n ts i t u a t i o n ，o b t a i n sf r o ma r t i s t i ca n dt h ed e s i g nr e l a t i o n st oe x p o u n dt h et r a d i t i o n a l c h i n e s ep a i n t i n ga n dt h ea r tl a y o u tm u t u a li n f l u e n c e ，i n t e r a c t i o n sr e l a t i o n s ，c o m p a r e dw i t ht h e i rb a s i c r u l e si n t e r l i n k e d ，i nt h es h o w i n ga r tl a y o u tm a n i f e s tt h en a t i o n a ld e s i g ns t y l et h en e e da sw e l la st h e i n h e r i t a n c et r a d i t i o n a lc u l t u r en e e d ，t h es t u d yt r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gs i g n i f i c a n c e ，f u r t h e rp r o v e st h e t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gt h en e c e s s i t yw h i c ho p e n si nt h ea r tl a y o u te d u c a t i o n ；f r o mt h et h e o r yg e n e r a l k n o w l e d g e su n d e r s t a n d i n g ，t h eb a s i ct e c h n i q u eg r a s p s ，t h ee s t h e t i ca b i l i t ye n h a n c e m e n ta n di n n o v a t i o n a b i l i t yr a i s es e v e r a la s p e c t sa g a i ne x p l a i n e dt h a tt h ea r tl a y o u tt r a i n i n gi st h ec r e a t i v i t yb a s i s ，t h ep r o o f t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gt ot h ea r t i s t i cc u l t u r ei n f l u e n c e ；a f t e r w a r dt h i sa r t i c l ef r o mt h eg r a p h ，t h e l a y o u ta n di d e a lc o n d i t i o ns e v e r a la s p e c t ss h o w st h et r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gt ot h ep l a n eh a n d b i l l p o s t e rn o t i c ed e s i g ni n f l u e n c ea n dt h ep a c k i n g , c e r a m i ca n dt h ei n d o o rd e s i g ni n f l u e n c e ；a r tl a y o u t s i n f l u e n c ea r tl a y o u ti sn e e d st h ea r t i s t i cc u l t u r eu n d e r l i e ，t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gt h i st r a d i t i o na r tc a n f r o mt h et h e o r y , t h et e c h n i q u e ，t h ee s t h e t i ca b i l i t ya n di n n o v a t i o na b i l i t ye n h a n c e ss t u d e n t sa r t i s t i cc u l t u r e f i n a l l y , t h r o u g ht h e t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gu n i q u em o d e l i n gf o r ma n dt h ed e s i g nf u s i o n ，t h e t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n ga n dd e s i g ns p i r i t si n s t i l l i n gi n t oa n dc r e a t i v et h i n k i n ga s p e c t sa n ds oo nr a i s e e x p l a i n e dt h a tt h et r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gt o t h e p l a n ed e s i g nc r e a t i o n si n f l u e n c e ，o b t a i n st h e t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gt oh a v et h en o t i c e a b l ei n f l u e n t i a lr o l ec o n c l u s i o ni nt h ea r tl a y o u te d u c a t i o n p r o p o s e dt h et r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gi nt h ea r tl a y o u te d u c a t i o nt e a c h i n gp r i n c i p l e s t h i sa r t i c l et h r o u g ht h ec o n s u l tm a s s i v er e l a t e dl i t e r a t u r ea n dt h er e l a t e dm a t e r i a l ，p o i n t so u tm a n y k i n d so fa r g u m e n t st os h o wt h a tt r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gi na r t l a y o u tf u n c t i o n ，c a r r i e so nt h e e x h a u s t i v ea n a l y s i sr e g a r d i n gt h et r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gt ot h eh a n d b i l l p o s t e rn o t i c ed e s i g n s i n f l u e n c e ，m r j i nd a i q i a n g ss h u im op l a y b i l lc a r r i e so nt h ep r o o ft a k ea st h ee x a m p l ef r o mt h r e ea s p e c t s f i r s t , o nt h eg r a p ht h ef o r me s t h e t i cs e n s ew h i c hd i s p l a y su s i n gt h ew o r d s ；s e c o n d ，t h eb l a c ka n dw h i t e c o l o rd i s p l a y sr h y t h me s t h e t i cs e n s e ；t h i r d ，t h el a n d s c a p ep a i n t i n gi d e a lc o n d i t i o ne s t h e t i cs e n s e ，a n d a u x i l i a r ys h o w e db yt h ep i c t u r ea n a l y s i s ，i no r d e rt od i r e c t - v i e w i n gt h o r o u g h i na d d i t i o nf r o mt h ep a c k i n g d e s i g n ，t h ec e r a m i cd e s i g n ，t h ei n d o o rd e s i g na n ds oo nd i f f e r e n td i r e c t i o na g a i na d d i t i o n a lr e m a r k s ，t h e s e v a r g u m e ma b u n d a n tp r o o ft r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gi nt h ea r tl a y o u te d u c a t i o ni n f l u e n t i a lr o l e a n dh o p e d t h a tc a u s e st h ea r tl a y o u ts p e c i a l t yt h r o u g ht h i sa r t i c l er e s e a r c ht ob r i n gt ot h ee n o u g ha t t e n t i o nt ot h e t r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n g 。a c t sa c c o r d i n gt ot h es p e c i a l i z e dr a i s eg o a li nt h et e a c h i n g ，w o r k so u tt h e r e a s o n a b l ep l a no fi n s t r u c t i o n m a n i f e s t si nt h ea r tl a y o u tt h et r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n ge d u c a t i o na n dt h e p u r ed r a w i n gc l a s st r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n ge d u c a t i o nd i f f e r e n c e ，s h o u l dn o to n l yb et h ew o r d s ，t h es k i l l s t u d ya n dt h et r a i n i n g ，s h o u l df i n dt h ed e s i g na n dt h ed r a w i n gc o m m o ng r o u n d m a k e st h es t u d e n tt o i n c r e a s et h et r a d i t i o n a la r ta s p e c tt h r o u g ht h et r a d i t i o n a lc h i n e s ep a i n t i n gs t u d yt h et r a i n i n g ，i na d d i t i o n d e s i g n st h ew o r kh a st h en a t i o n a lc h a r a c t e r i s t i c sa n dt h ec u l t u r a lc o n n o t a t i o n k e yw o r d s ：a r t i s t i cd e s i g ne d u c a t i o n a r t i s t i cd e s i g n g r a p h i ca r t i s td e s i g n e r c h i n e s e p a i n t i n g 学位论文原创性声明 本人所提交的学位论文中国画在艺术设计教育中的作用，是在导师的指导下， 独立进行研究工作所取得的原创性成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不包含 任何其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果。对本文的研究做出重要贡献的个人 和集体，均已在文中标明。 本声明的法律后果由本人承担。 论文作者( 签名) ： ，汐f 年们尹日l 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解河北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学 位论文的复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权河北师范大学可以将学位论 文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保 存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在年解密后适用本授权书) 论銮作者( 签名) ：、) 尸年j 7 月厂同 指导教师( 签名) ： 垆7 7 月1 1 日 仰後 i i 引言 1 、论题提出的缘由 中国的设计教育是伴随着经济的发展逐渐发展起来的，以前的美术院校的专业多以 中国画、油画、版画、壁画为主。随着人民的生活水平不断提高，人们对审美的要求越 来越高，设计也开始成为人们的一大社会需求。上世纪9 0 年代，以中央美院、中国美 院为首的一些美术院校开始开设一批与设计相关的专业，如工业产品设计、视觉传达设 计、建筑内外环境设计等。由于设计越来越被人们所关注，市场需要大批的设计人才， 艺术设计类的毕业生在市场上倍受青睐，因而美术教育中艺术设计专业空前发展，成为 目前我国高等艺术教育中最热门的专业之一，一些综合大学也纷纷设置艺术设计专业。 艺术设计专业几乎成为美术类考生的首选专业。艺术设计具有时效性和功利性特点，在 科技高速发展的今天，电脑成为设计师的必备工具，随着数码技术的出现，开拓了设计 师的视觉元素，提供了强劲的设计手段，这些导致了当前艺术设计专业中普遍存在重技 能、轻理论，重实用、轻内涵的现象，尤其不注重传统艺术的学习。对传统艺术学习的 忽视，导致美术人才综合素质的下降。 2 、论题研究的内容 文章以中国画作为传统艺术的符号，通过分析艺术与设计的关系得出中国画与设计 的相互影响、相互作用的关系，分析中国画在艺术设计教育中的必要性。从其对艺术修 养和和设计创作的影响方面分析中国画在艺术设计教育中的所起的作用。并提出中国画 在艺术设计教育中的教学原则。 3 、论题的研究方法 通过大量检索相关资料，对中国画与设计的各方面反复的比较，采用了实例加以论 证，并辅以图片分析说明中国画在艺术设计教育中是不容忽视的，学习中国画对艺术设 计的创作会产生深远的影响。 4 、研究目的 通过分析中国画与设计的关系来说明中国画与设计的关系是相互作用、相辅相成 的，再通过研究中国画对设计修养和设计创作地影响来证明中国画在艺术设计教育中的 作用是不容忽视的。希望艺术设计专业对中国画的学习引起足够的重视。 5 、研究意义 通过对中国画在艺术设计教育中的作用的研究使艺术设计专业对中国画的学习引 起足够的重视，使学生通过中国画的学习增加传统艺术方面的修养，另设计出的作品更 具民族特色和文化内涵。 以下就从艺术设计教育现状入手展开论述。 2 一、艺术设计教育现状 1 、“艺术设计一专业的提出 艺术设计这个术语是国家教育部于1 9 9 8 年在定制高校专业新目录时正式提出来的， 把以前的环境艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、装潢艺术设计、装饰艺术设计、 家具与室内设计等相关专业拼合成一个，即艺术设计。现在也有的根据学校自身需要 来调整专业设置，总体来说是一些以设计为主的专业名称的总称。 2 、设计人才的需求 中国经济的飞速发展，给中国的艺术设计领域带来了无限的商机。艺术设计已成为 世界各国提高产品竞争力的重要手段，市场所需求的设计人才越来越多。于是，报考各 类设计类学科的考生逐年聚增。国家制定了扩大招生规模等一系列政策，艺术设计专业 在一些综合大学、工科和师范院校中纷纷开设起来，许多考生将学习设计当做就业的捷 径。它们的艺术功底薄弱，认为学习技术才是关键。 3 、艺术设计教育现状 我国的艺术设计教育起步较晚，教学理论和方法都不是很成熟，在教学内容上基本 上照搬国外的先进经验，以“三大构成 为设计理论的基础，三大构成可以使设计概念 化，能够达到“速成的目的。绘画艺术尤其是中国画就显得不那么重要了。在科学技 术高速发展的今天，设计师的工具也大大改变，电脑成了设计者的必备工具。数码技术 出现，多媒体技术开拓了设计师的视觉元素，增强了设计手段，所有这些使得艺术设计 专业的学生更加注重技术的学习。中国画更是“无用武之地 了。所以目前艺术设计教 育现状仍处在向学生传授设计技能之上，或者说是仅仅满足输送应对市场的毕业生的实 用意义上。 艺术设计是一门融艺术、技术、经济等因素为一体的综合性学科。实际上是 设计者自身综合素质的体现。没有艺术，设计就会缺乏内涵而变得苍白无力。 中国画与艺术设计的关系 1 、艺术设计概说 “艺术设计 从字面上看是由“艺术 与“设计”两个词组成的，“设计是中心 词，是就设计具有一定的艺术成分和艺术意义而言的。要理解艺术设计的概念，必须了 解“设计”一词的涵义。 “设计( d e s i g n ) 源于拉丁文“d e s i g n a v e ”，其本意是“徽章、记号 ，即事物或 人物得以被认知的依据或媒介。“d e s i g n ”经历了一个内涵不断演变的过程，逐渐形成 了两个基本内涵。在艺术与技术尚未完全分离时期，“d e s i g n 更多的运用于艺术领域， 它与色彩、构图并列为绘画基本要素，一般理解为“素描 。其内涵重点是艺术表现的 各个要素的处理和组成元素的有机结合。“d e s i g n 的第二种基本内涵接近于我们今天 广范运用的“设计 概念，他更强调艺术家心中的创造性观念。今天“d e s i g n 似乎已 脱离艺术领域，专指非艺术创作的设计。然而它与早期的指艺术观念视觉化的设计仍然 有相通之处。“艺术设计即“艺术的”设计或“艺术地 去设计，是要考虑到具体的 设计对象，并根据生产技术和制作技艺的可行性而进行的创作活动。设计在当今的使用 已更多地被理解为对产品外观的要求和内部结构的安排。他强调产品的色彩、肌理、形 态等形式因素，注重对产品材料的开发、研究，追求产品的欣赏性和审美价值。所以设 计的准确意义应为艺术设计幢3 。 设计作为一种文化现象，它的变化体现一定的社会意识形态，也反映着时代的物质 生产和科学技术水平，原始社会的彩陶品种丰富，各种造型既有各自的功能特点，又极 富美感。可以说是原始艺术与原始设计的完美结合。 随着历史的发展与社会的进步，创作纯精神产品的艺术逐渐从物质生产中分离出 来，脱离了被科学所占据的设计领域，形成一个纯粹精神的领域。但是，物质生产中设 计对艺术的追求，以及设计与艺术的结合并没有因此停止过，反而在更深、更广、更高 的层面上发展起来1 。 人类在设计活动中，不仅创造了物质文明，同时也创造了精神文明。越来越多的产 品或设计作品体现着设计与艺术的完美结合，并凝结着文化品位和情感因素。 2 、中国画概说 中国画是中国传统民族绘画的统称，它是与外来的油画等西洋绘画相对而言的。也 4 称国画或水墨画，是我国的国粹。 中国绘画历史源远流长，新石器时代彩陶上的纹样 可以说是中国绘画的起源，主要体现在彩陶装饰纹样 上。花纹图案除有宽带、三角、斜线、波折等几何纹样 外，还有相当发达的动物图案，具有浓厚的绘画意趣与 艺术魅力。( 图1 ) 此外还出现原始的岩画。远在两千 多年前的战国时期出现了画在丝织品上的绘画帛 画，这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手 - _ i 图1 人鱼纹彩陶盆 段的基础。直至汉代纸张发明后，画家用毛笔在纸上绘画，才逐渐演变成现在的中国画。 两汉和魏晋南北朝时期社会动荡分化，域外文化输入与本土文化相融合，形成以 宗教绘画为主的局面，三国时期是中国画历史上的重要发展阶段，古代第一批有历史记 载而在当时叉以绘画著称的画家出现在魏晋。顾恺之就是当时东晋擐伟大的画家和早期 的绘画理论家。山水画、花鸟画亦在此时萌芽，隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘 画也高度发展。绘画在唐代社会昌盛的背景下空前繁荣。山水面、花鸟画已发展成熟， 宗教画达到了顶峰，出现了世俗化倾向；山水画出现了展子虔、李思训画法工致、附色 浓丽和吴道子、王维笔迹豪放、水墨简淡等不同流派。王维以诗入画，创造出简淡抒情 的意境。画中有诗，诗中有画的艺术境界使我国的绘画确立了鲜明的东方风格。五代时 期的人物画直接描绘贵族生活的题材占很大比重，山水画有显著进步一些画家深入自 然，创造了真实生动的秀丽风光。花鸟画也有报大发展，其中以西蜀黄筌和南唐徐熙成 就最高，刨出了“黄墼富贵”和“徐熙野逸”的迥异风格。两宋是古代花鸟画空前发展 并取得重大成就的时期，精密不苟的工笔花鸟画攀上新的高峰，水墨写意也开始发展。 文人画的出现及其发展，使中国画的表现方法更加丰富。元代的绘画成就主要反映在士 大夫绘画上他们以绘画写个人志节，重视神韵和书法与绘画关系。元代的花鸟画主流 也向文人情趣发展，水墨写意风格兴起。明代水墨写意花鸟之风大开，清代文人画成为 主流，形成了“正统派”和“创新派”两种流派，使重师古和重创新两种思潮始终贯穿 于清代画坛。1 9 世纪末以后中国画在继承民族传统艺术的基础上引入西方美术的表现形 式与艺术观念，出现了不断改革创新的局面“。 从中国画的发展来看，中国画自出现以来一直是“写实”与“写意”并行发展。从 原始社会经历战幽副两汉时期的其审美特征主要表现为“形似”，直到魏晋时期以绘画 著称的画家出现作品审美特征才表现为“神似”，到了明清时期则发展为“不似之似”， 追求一种“妙在似与不似之间的感觉。造型审美特征不断发展、完善，“形 与“神 的高度统一成为近现代中国画造型审美特征的标准。 从艺术的分科来看，中国画可分为人物、山水、花鸟三大画科，它主要是以描绘对 象的不同来划分的。按照艺术的手法来分，可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。每 一种形式在造型中都融入了强烈的主观因素。 3 、中国画与艺术设计的关系 中国画属于传统艺术范畴，中国画与艺术设计的关系可以用艺术与设计的关系来 解释。 现代艺术和现代设计的出现是人类社会进步的一种必然现象，从人类文明的起源 看，艺术和设计是同步的。翻开中国画的历史可以看到从原始社会的彩陶开始艺术与设 计就是融为一体的。只是随着社会分工的越来越细，各行业的专业越来越强，才使艺术 从实际技术中分离出来，设计注重物化的过程，赋予物品物质与精神的双重作用，而艺 术却重视人的心理需求，通过艺术作品来表达情感。二者的根本区别在于设计是前瞻性 的，而艺术是回顾性的。设计的目的是为了更好的生活，而生活的最高境界却是艺术。 虽然设计的特点与艺术的特点有着一定意义的区别，无论从设计或从艺术发展轨迹来 看，设计与艺术始终是相互影响、相互作用的。随着社会的高速发展、边沿学科的渗透、 科学化程度的普及与提高，设计与艺术的关系越来越密切，任何真正的富有创造性的产 品设计都必然渗透、交织和表现着美。艺术家可以通过设计方法使艺术作品更具审美情 趣，设计师也可以通过融合艺术的方式，来提高设计的人文情趣。设计和艺术是可以通 过平衡而相得益彰的哺1 。 从中国画与艺术设计的关系可见，艺术设计中是离不开中国画的影响的。 6 三、在艺术设计教育中开设中国画的必要性 中国画作为绘画艺术的一种在艺术设计教育中应作为基础设置，可以说，绘画艺术 是各种艺术活动的始端。 1 、基本规律相通性 艺术设计涉及的类型非常广泛包括二维、三维、甚至四维的设计，造型艺术都有 着共同美的规律以及自身的美的法则，中国画与艺术设计也是如此。中国画属于二维艺 术，它对艺术设计的影响主要在平面设计。 ( 1 ) 中国画的造型特点 中国画在观察认识、形象塑造和表现手法上，采用意象观察的方法去写意胸中之象。 在创作上重视构思讲求意在笔先和形雾思维，注重艺术形象的主客观统一。在造型上 不拘于表面的形似，而是讲求“不似之似”。可以舍弃非本质的部分，剩下可以表达画家 主观情感的能够表达神韵的部分，还可以将这部分形态夸张变形使之更具表现力。 构成要素 中国画的造型特点是非常独特的，讲究诗、书、画、印相i ：j 结合，构成要素主要有画、印、书法、题跋。用线条、构图、+ j 章法表现出美的形式与意境。( 图2 )。- ：c - ：一z 笔墨纸砚是中围画的工具，以毛笔为主要画具，以墨为主 要颜料，以宣纸和绢帛为主要载体。以前的墨用墨块在砚台磨 出来的，现在砚台已不是必备之品了。中国画的用笔讲求粗细、 顿挫、疾缓、转折、方圆等变化，古人将勾线归纳出“十八描”， ：j j 可以说是中国画用笔的经验总结。用墨上讲求教、擦、点、染。帮、 交互为用，干、湿、浓、浈合理调配。在用墨上有墨分五彩的：j 。：j 攀p 一 经验。用墨还要浓谈相生相融，做到浓中有淡，浈中有浓。由 ，铲? 专雾二静： 于中国画与书法在工具及运笔方面有许多共同之处，所以常以 -。 书法入画，古人早有“书画同源“之说。书法讲求骨法、粗细、 图2 石涛山水画 千湿、浓淡、聚散、疏密等审美特征，提按、顿挫、疾徐、转 折成为中国水墨画用笔的基本规范要求，体现了节奏美和韵律美。书法的发展影响了中 国画线造型的审美情趣，同时也促成了中国画用线造型的技艺拓展及水墨写意画形式的 飞跃。笔墨成为中国画技法的重要特征，它不仅仅能够塑造形象，本身也具有独立的审 美价值。在画上题诗加跋，为中国画特有的形式，含意深厚，字句精练的题跋，是画面 的补充，文字表达了绘画所不能表达或不必要表达的东西，增加了画面内容的深度。题 字和诗句的融入既能解说内容，又能完善构图。一副完整的中国画，除了题跋之外，还 要加盖印章，印章是中国绘画特有的表现样式，它是画面的有机组成部分，能够均衡画 面，起到画龙点睛的作用，从色彩上来讲，黑白中加以少量的红色，更使作品趋于完美。 中国画的画、印、书法、题跋等组成部分，都可以归纳为点、线、面的基本要素。 工笔、水墨、兼工带写等形式，都是由点、线、面的基本要素按照中国画的布局法则组 合而成的。 色彩 中国画的色彩比较含蓄，用色比较单纯。根据不同物象运用不同的色彩，就是古代 六法中所说的“随类赋彩 。传统的中国画色彩以墨色为主，常以墨色来调整黑白关系， 讲求皴、擦、点、染交互为用，干、湿、浓、淡合理调配。中国画的用墨之妙，在于浓 淡相宜，就是所谓“墨分五色”。用墨要做到要做到浓中有淡，淡中有浓；浓处要浓而 不闷，淡处须淡而灵秀。通过运用中锋、侧锋、逆锋、藏锋的不同运笔方法，和墨的干 湿浓淡来经营画面。现代中国画打破了原有的局面，在色彩上有了很大突破，也能够充 分运用色彩的属性来表达情感。最具代表性的是林风眠的彩墨风格。林风眠是最早进行 国画改革的画家之一，他的彩墨艺术作品将西方诸多绘画流派的风格和传统的民间美术 风格相融合，没有使用传统的笔墨，而是运用大块面的涂染。喜欢运用响亮的色彩，画 面上既有黑白色调与笔线，又有光的闪动、色彩的变化。既有强烈的视觉冲击力又有中 国传统绘画的宁静与诗意。在形式上虽然没有传统中国画的表现技法，画面总体却传达 了空灵、含蓄的中国画韵味。 空间经营方法 中国画造形，在意境空间里进行自由位置调动是必然的，而且意象的自由性质又为 此提供了可能性1 。 中国画的构图称为“布局 ，在其长期的发展演变中建立了许多符合自身审美要求 的构图法则，如比例、位置、主次、对比、开合、疏密等等，还有一个主要的特点就是 “计白当黑”。 “白 是中国画的一大特点，中国画中讲究计白当黑，以虚为实，以实求虚，布白 8 是主动地利用画面白色形状的空间位置，去承担画面的造型任务。布白的思维存在于整 个画面的布置过程之中，大致全局，小至由树枝所围合的小空白，每一处都要抱有布白 的意识，布白就是布置，布置就是在布白口1 。空白不是可有可无而是言外之言，物外之 趣，意味无穷。艺术的可贵之处就在于含蓄，空白是诸多含蓄手法之一。 布白的方法包括形状、位置、比例、层次、数量等。 意境 “意境 在现代汉语词典中的解释是文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和 情调。意境是艺术化了的境界，比现实更吸引人。绘画艺术通过表现形象启发我们的思 维活动，并给与我们许多感悟。感悟是对事物的造型、色彩、语言形式、整体状态的内 在联系性的内心印照与感觉，是认识的高级阶段，是理性与感性的高度统一协1 。 中国画最讲究意境，意境是画家通过描绘景物表达思想感情所形成的艺术境界。意 境是中国画的灵魂，它能使欣赏者通过联想产生共鸣。好的诗句能够使人感受到画的感 觉，画中题诗更能增强画面的意境之美。郑板桥画竹曾题诗：“咬定青山不放松。立根 原本乱崖中，千磨万仞还坚挺，任尔东南西北风。”从这题跋诗词上来看我们就能感觉 到文字描述的美丽画面，已经把竹子那种高风亮节的精神勾画出来，再将诗的意境用笔 墨升华，使画面展现出强烈的意境之美。 意境的产生，说到底是画面气与势的营造，它在于笔墨的经营、虚实空间的调动， 达到心与物的交融。 ( 2 ) 艺术设计的美学特点 艺术设计中常见的二维平面设计有广告招贴设计、插图设计、字体设计、动画设 计等。二维设计与三维设计在具体的设计中又常常结合起来使用。如：包装设计和陶 瓷设计，既要研究产品的立体结构，同时大量的平面装饰设计也出现在物体表面上。 再如：室内装潢设计，其室内布局结构属于三维设计范围，而墙面装饰、织物运用等 又属于二维设计范围1 。“图形、文字、色彩 是平面设计的基本要素，设计的内容和 形式是纷繁复杂的。 图形 平面设计中的图形语言是与文字互为补充完成视觉传达的。从广义的图形范围看， 文字也是一种图形，它具备了图形的基本特制。图形的概念要素包括：“点、线、面”。 图形设计是一个“以意生象”，“以象生意”的过程，即据内容创造形态，通过形态传达 9 内容。图形语言的“意”、“象”通常具有形态之间的同构和形态与意义的同构两种关系。 形态的价值取决于意义，而意义则靠图形所表现出来的组织关系来体现“”。 文字相对于图形可表现为点、线、面等造型元素，在招贴设计中的标题和广告语， 这类字体介于文字和图形之间，除了作为文字符号外还具有一定的表意功能，可以使画 面信息更直观、更具有感染力1 。 色彩 在平面设计中色彩是一种先声夺人的传达要素，就远效果而言，色彩传达更优于 图形传达。色彩表达是捕捉有色彩的客观物体对视觉心理造成的印象，并将对象的色彩 从它们被限定的状态中解放出来，使之具有一定的情感表现力，再加以象征性的结构而 成为表现声明节奏的色彩构图“。 对比与和谐是色彩形式美的重要法则，有比较才有鉴别色彩对比可理解为色彩的 对立和映衬，色彩中不同的色彩的对比产生不同的色彩情调，因为有了对比才产生了美 感。和谐是相对变化而言的，是色彩变化过程的统一，体现井然有序的美。通过色彩的 浓淡、饱和度和块面大小形状有规律的组织，可体现出色彩的节奏感。色彩还能够利用 其属性表达听觉、味觉、触觉等感官体验，通过联想、象征表现不同的个性。 组合 平面设计是遵循形式美的法则和视觉规律，将文稿、图形、色彩这些基本要素编排 组织成一个有机整体“”。在平面设计作品中，构成审美愉悦的因素可分为两大部分：一 部分是构成要素本身；另一部分足这些元素的组合法则。这 些法则是人类在宅4 造美的活动中，根据人类美感的共同性 不断熟悉和掌握各种组合因素的特点，并对对各种组合因素 之问的联系进行研究而总结出来的，包括：多样统一、对比 调和、对称均衡、节奏与韵律等，其中包含着主孜、反复、 比例等要素“”。设计中也有留白手法，“留白”是版面设计 的关键工具，它通过在重要元素周围提供一个安静的区域来 引导视线走向这个重要元素，白色或丌放式空间对视觉平衡 是十分重要的“”。日本设计师福田繁雄的许多招贴作品就留 了大量的空白，引人深思，使画面极具感染力。( 图3 ) 语意 图3 福田鬟雄摺贴作品 人们对视觉形态都有一种自然归纳为语义的习惯，即通过视觉语言对造型的潜在情 感产生抽象意念的附和。设计师希望自己的作品能直接向观者说话。设计师提供了一个 微妙的意义组合，其中既有可以直接知觉到的意义倾向，又有含而未发，需要观者加以 想象来填补的意义空白n 引。 平面设计是要通过设计语言来表意的，这旱所谓“意 ，是指涉及到人的心理方面 的感知，包括了客体在欣赏时的感知，以及主体在创造时的感知。一幅设计作品不但包 含对客观物质世界的反映，也包括对客观精神世界的反应。在这个反应过程中，充满了 作者对客观内容强烈的心灵感受和情感体验，体现了作者的自由想象和自由创造，作者 并不是单纯地再现客