（美术学专业论文）论现代构成意识在舞蹈中的情感表达.pdf

摘要 艺术是相通的，同时艺术也是可以相互交融的，从另一个专业角度去研究本 专业的某些东西，在很多时候是很有意义的。视觉传达设计与舞蹈艺术最大的共 同点就是通过视觉语言来传达形式美，所不同的是，舞蹈艺术是通过各种舞台空 间的布局、舞者的运动线以及舞者自身的姿势、甚至还有色彩的渲染来向观众展 现美和情感的。文中首先分析形态构成与舞蹈艺术的关系；然后对舞蹈艺术中各 种视觉语言的情感表达、舞蹈队形编排的设计美学法则、舞台的色彩运用和空间 安排一一进行了分析。在分析视觉传达与舞蹈艺术的共性和个性基础上，着重强 调舞蹈语言的特殊性，试图找出舞蹈语言中异于视觉传达设计的情感表达形式， 并结合现代构成意识研究其对视觉传达设计的启示。 关键词：图形；情感表达；色彩；空间 a b s t r a c t t h ea r t sa r ec o n n e c t e d a tt h es a m et i m ea r ti st 0b em e r g e d ，a n df r o ma n o t h e r p o i n to fn o n - p r o f e s s i o n a lv i e wt os t u d yt h em a j o rt h i n g si nal o to ft i m ei sa m e a n i n g f u lo n e t h eb i g g e s tc o m m o nb e t w e e nt h ev i s u a lc o m m u n i c a t i o nd e s i g na n d t h ea r to fd a n c ei st oe x p r e s st h ee m o t i o nt h r o u g ht h ev i s u a li m a g e ，a n dt h ed i f f e r e n c e i st h a tt h ea r to fd a n c ee x e r c i s et h e i ro w np o s t u r et h r o u g hav a r i e t yo fs t a g es p a c e ， l a y o u t 1 i n ed a n c e r sa n dt h ed a n c e r s ，a n de v e nh a v ec o l o rr e n d e r i n gt os h o wt h e a u d i e n c et h ee s t h e t i cf e e l i n ga n de m o t i o n w h i c hc o m m o n l yu s e di nd a n c et oc o n v e y t h ev i s i o nt h em o s tc r i t i c a lf a c t o ri st h a tt h et r a n s m i s s i o no fe m o t i o n s ，t h i sp a p e ri s b a s e do nt h i ss t a r t i n gp o i i l t ，t h ea r to fd a n c ei na na t t e m p tt of i n ds o m et i m ef o ral o t o fp e o p l eo v e r l o o kt h et h i n g st h a t t h e 卸r to fd a n c ea tt h es u r f a c ei nt h ef o r mo f h i d d e ne m o t i o n a le x p r e s s i o n f i r s to fa 1 1 a n a l y z i n gr e l a t i o n s h i pb e t w e e nt h e m o r p h o l o g i c a lc o m p o s i t i o na n d t h ea r to fd a n c e ；a n da l la n a l y s i so ft h ea r to fd a n c ei n av a r i e t yo fv i s u a lc o m m t m i c a t i o nf a c t o r so fe m o t i o n a le x p r e s s i o n ，i nw h i c hf o c u s e s o nt h ea r to fd a n c ei ns y m b o l i cv i s u a ls y m b o l s ；i na d d i t i o n , f o r m a t i o no ft h ed a n c e p r e s e n t a t i o nb yt h ed e s i g na e s t h e t i cr u l e se x i s tf o re x p l a i nt h ec l a s s i f i c a t i o n ；s t a g et h e u s eo fc o l o ra n ds p a t i a la r r a n g e m e n ti sa l s oo fc o n c e r nt ot h ed e s i g n , i nt h i sp a p e r h a v ea l s od o n eap r e l i m i n a r ys t u d y f i n a l l y , t h ea r t i c l er e f e r r e dt oav a r i e t yo fv i s u a l a r to fd a n c et oc o n v e yas u m m a r yo ft h el a n g u a g es y s t e m k e yw o r d s ：g r a p h i c s ；e m o t i o n a le x p r e s s i o n ；c o l o r ；s p a c e s 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工 作及取得的研究成果。据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地 方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含 为获得或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作 的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表 示谢意。 学位论文作者签名：签字日期：年月 日 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解江西师范大学研究生院有关保留、使用 学位论文的规定，有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印 件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权江西师范大学研究生院 可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采 用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位论文作者签名：导师签名： 签字日期：年 月 日 签字日期：年 论现代构成意识在在舞蹈中的情感表达 引言 研究目的和意义： 本课题研究目的是分析舞蹈艺术与视觉传达的情感传递语言，在两种艺术中 互通性存在的基础上找出舞蹈艺术语言的特殊性，试图将这些特殊性引入视觉传 达设计，以更好地丰富设计语言。本论文属于跨学科研究，重点是将舞蹈艺术语 言的独特性引入视觉传达设计范畴，这对视觉传达设计具有重要的借鉴意义，同 时也能更好地促进舞蹈和设计艺术的互相借鉴和发展。 拟解决的关键问题： 综观前人对舞蹈中设计元素的研究，主要从舞蹈纯美学方面入手，而专门从 设计构成的角度来对舞蹈进行探讨的论文较少，因而，形成了一个在设计和舞蹈 方面很值得研究的领域。本文将以这个点为中心，对舞蹈艺术中的视觉传达语言 做一个系统的分析，联系现代设计意识，探讨舞蹈语言特殊性对视觉传达设计的 借鉴意义进行阐述。 本文采用的研究方法： 观察法文献法案例研究法总结法归纳法 国内外研究现状分析： 相关专著的介绍：刘建在无声的言说中全面而又深入地对舞蹈身体语言 进行了解读，其中谈到舞蹈空间分割和肢体的线条运用，朱立人主编的现代西 方美学文选舞蹈美学卷，欧建平、宁玲译的当代西方舞蹈美学和于平的舞 蹈文化与审美以上著作主要对舞蹈艺术本身的一些美学法则进行分析，本文主 要从设计的角度对舞蹈艺术与视觉传达设计之间的关系进行分析。 国内的一些相关的论文在该领域的研究成果：邓可彪在浅析艺术形式美规 律的运用中将舞蹈千手观音动作造型与福田繁雄设计作品进行比较，总结 出两种艺术形式在表达形式上的相通性，从中得出舞蹈中的很多造型与艺术设计 形式是可以相互借鉴和学习的，这是本论文选题的直接来源。秦怡的舞蹈艺术 对展示设计的启示主要从舞蹈艺术与展示设计的相同点和不同点来研究，重点 强调舞蹈艺术的空间多元化和路线符号化，并尝试探讨其对展示设计的启示。平 面设计中所体现的画面大都是固定不变的，将舞蹈艺术的运动性借鉴到平面设 计中，让处于静态的设计画面多一些流动的因素，这对于画面效果的丰富是很有 借鉴意义的。在南政的平面设计中的蒙太奇一文中，作者借鉴了影视媒体语 言中的多种蒙太奇手法，并试图将其引入平面设计中加以利用，这对平面设计的 表达形式多样化有很大帮助。同样，我们也可以将舞蹈中的特殊情感表达语言借 鉴到视觉传达设计中，从而更好地位艺术设计服务。 硕上学位论文 第1 章形态构成与舞蹈艺术 1 1 视觉语言符号 视觉传达设计研究的范围十分广泛，从广义上来说，利用视觉符号传达信息、 进行视觉交流的设计，都可以归为视觉传达设计。“所谓视觉语言符号，就是指 人类的视知觉所能感知到的符号语言系统。当信息被视觉化后，图形、文字、影 像等视觉语言符号就被运用于视觉画面中，而版式、色彩、形式美规律、视觉表 现手法的运用等都是使信息得以准确表达的关键。”舞蹈艺术也是通过视觉 形象来向观众传达美的信息，舞蹈是一种人体动作艺术，但这是舞蹈化了的人体 动作艺术。“它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段，着重表现语言文字或其他艺 术表现手段所难以表现的人们的内在深层的精神世界细腻的情感、深刻的思 想、鲜明的性格，和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲 突，创造出可被人感知的生动的舞蹈形象，以表达舞蹈作者的审美情感、审美理 想，反映生活的审美属性。 心1 此外，舞蹈艺术还应包括舞台艺术，没有舞台就 无所谓舞蹈的表现。因此舞蹈艺术还要通过舞台空间的各种布局、舞蹈运动线、 甚至还有舞台灯光色彩来向观众展现视觉传达因素，这些传达设计因素可以称之 为舞蹈艺术中的视觉语言符号，他们与视觉传达设计中的基础形态构成有着密切 的互通性。 1 2 形态构成与舞蹈艺术的关系 “形态构成是指以形态或材料等为素材，按照视觉效果、力学或心理物理学 原理进行的一种组合。它是直觉性思维与推理性思维相结合、理性与感性相 结合的产物。 口1 一方面，理性的涵义是指形态构成是由各种点线面因素按一定 的美学原则和审美心理构成画面。形态构成是个很广泛的概念，在视觉传达设计 中，形态构成因素包含点线面体的构成及色彩构成，其实这便是视觉语言符号； 而在舞蹈艺术中，这些因素同样拥有，舞蹈艺术与视觉传达设计有着很广泛的联 系，我们可以在舞蹈艺术的瞬间找到这些形态构成中最精彩的一幕，可以说舞蹈 就是由一幅幅不断运动的设计艺术画面。此外，在舞蹈艺术中还有很多表达是视 觉设计中很难达到的，譬如舞蹈演员表情、舞姿及舞蹈运动线的不断变化，舞台 灯光的丰富多彩，舞台空间的多样化等等，可以说舞蹈是运动的视觉传达艺术。 2 论现代构成意识在在舞蹈中的情感表达 另一方面，感性的概念主要是指不管形态构成的因素如何进行设计，最终结果是 要向形态构成的受众传递某种情感信息，在这个过程中形态构成的设计者必须考 虑接受者的心理、情感等方面的因素。情感是舞蹈艺术要传达的重要内容，即使 在情节性的舞剧当中，每个情节的表现仍然是十分注重形式的美感和感情的传 递，舞者的每一个举手投足都是以整个舞台画面为重心、以观众的审美感受为重 点，现代舞对形式美的追求更是重中之重，这很明显也是重视观众心理感受的结 果。不管是舞蹈艺术还是视觉传达设计，要传递有效的情感信息都必须通过一定 的传递形式，舞蹈艺术语言的时间性和空间性具有明显的特殊性，这也是视觉传 达设计所难以企及的，将这种时空性的概念导入视觉传达设计中，将有利于视觉 符号的成功传递。 硕十学位论文 第2 章舞蹈艺术中点线及图形的情感体现 2 1 符号化的点、线及各种构图 视觉传达设计是通过画面中的点、线以及图形来进行信息传递的，在信息传 递的过程中，观众的心理感受是最终效果能否达到的关键。舞蹈是以传递情感为 主的视觉艺术，而这些情感是靠着舞台上各种舞蹈语言的构成而得到传达的。“舞 蹈语汇是构成舞蹈语言材料的总称，它包含了一切具有传情达意的舞蹈动作组 合、以及舞蹈构图、舞蹈场面、舞蹈中的生活场景等。舞蹈构图是舞蹈语言在舞 台上存在和呈现的方式，也是舞蹈在时间和空间的动态结构，一般指舞蹈者在舞 台空间的运动线( 不断变化、流动的舞蹈路线或队形) 和画面造型，是舞蹈作品的 重要表现手段之一。h 1 而舞蹈是处于不断的流动中，故而，在一个完整的舞蹈 中，每个时间段的感情都是瞬息万变的，与之相关联的舞蹈动作、舞蹈构图都是 在变化的，因而对于不同时间的视觉传达因素要进行更加细致的探讨，才能更深 入地了解其中特殊的情感表达形式。“舞台不仅是一个充满符号的空间，而且舞 台本身也被符号化了，以致任何东西放在舞台上就成为一个记号。”璐3 在舞蹈画 面中，各种舞蹈语汇可以被认为是符号，这些符号与视觉传达设计中的元素具有 某些相似性，也存在着一些差异，在此有必要对其的存在形式以及情感传递的方 式进行具体分析，然后将舞蹈艺术符号的特殊传递形式运用到视觉设计中。 2 1 1 向心的力量 在形态构成中最小的元素应该算是点，这个“点对应到舞蹈艺术当中，可 以实体化为很多舞台中的符号，或是一把椅子，或是一张演员的脸，这些符号化 的点在舞台上都不时地向观众传达情感。当然，点的概念是相对的，当舞台上的 点汇集越来越多的时候，这些点必然转化为线或者面，在这里我们首先仅限于对 未转化前的点进行分析，并且在静态上与视觉设计中的画面在很大程度上时相通 的。点在诺大的舞台上可以说是微乎其微的，但它的作用是不可低估的。“点所 体现的紧张，其最终结果在任何场合都是向心性的由向心的要素和离心的要 素构成的双重音响。即使它带有离心倾向，仍然是向心的。 6 1 点的向心性导致 它在大部分时间都是以主要角色出现，在画面中占据主要地位，即使点出现在画 面较偏远的位置而呈现出离心的倾向，它仍然能对观众产生一定的吸引力，因而 4 论现代构成意识在在舞蹈中的情感表选 点倾向于体现一种紧张的气氛。尽管如此，点在舞台画面中的位置对感情传递还 是有根关键的作用，所以合理安排舞台上的点在何时何地出现，在左边还是在右 边存在是左上还是左下，或是在正中央，这些都是要考虑的舞台画面形式构成， 因为它关系到整个舞台的氟围营造和观众的心理反映。 当一个点出现在设计画面中点时，它很快就能吸引观者的注意力，同样当一 个点状的舞蹈语言出现在舞台正中央的时候，它也很容易进入观众的视野。在舞 剧中，点出现在舞台中部时一般是情节比较高涨、充满激情与冲突的时候，当观 众的视线集中在这个点的时候，他们都会紧张地设想将要发生什么，其实这在其 他视觉传达画面中都会呈现出相类似的效果，不过在舞剧中因为情节的存在而显 得更加吸引观众的注意。图卜1 中的左图是张艺谋的芭蕾舞剧大红灯笼高高挂 当中的情节，在女主人公与昔日恋人眺完双人舞之后，在暗红色的布满灯笼的舞 台背景中出现了这座精致的花轿，透过灯光可以观察到花轿的上半部出现在舞台 中央，并且花轿在形式上是处于点向面转化的过程当中，从远处看三角形可以被 看成是处于舞台中央的一个小点，三角形的点形象尖锐，传递出一种紧张的气氛。 而再向近处可以看到是一个三角形的花轿顶，三角形是十分稳定的图形，给人一 种庄严、郑重的直觉。花轿下方暗处的矩形轿身更加深了舞剧的沉重性。在这里， 花轿给观众传达的正是有人要当新娘了，这个点的位置和形状都处理得很好，能 达到预期情节紧张的需要。在平面设计中点的位置也是很重要的电影( t h eb i g b l u e ) 海报也是将人和海豚的形象处理成海面中央的一个微小的点，加上光影的 突出，这个微小的点成了画面的中心，可以有效地吸引观众的视线。此外我们还 注意到在海面上也充满着波光鳞鳞的亮点，这些亮点已经与海面几乎成为一体， 对海面中央的人和动物起着衬托的效果。由此可以看出，无论是舞台还是平面设 计的画面中央出现的点，在经过一定效果处理后都拥有强烈的视觉吸引力，这正 是点的紧张性本质所体现的外在形式。 圉p l 太红灯笼高高挂 剧腻和( t h eb i gb l u e ) 海报 圈l _ 2i 门舞集现代舞i 竹梦) 当然在一些不带剧情的舞蹈中，点的处理大多是要靠意境的传达、形式美的 表现来与观众心理进行交流，这仍然是要澈起观众的感情共鸣，没有共鸣也就无 所谓美的欣赏。当舞台上的点元素布置在画面的边角处，很多时候给人一种悠闲、 自在的心理暗示，正如台湾现代舞团云门舞集的经典舞作竹梦中所表现的那 样( 图卜2 ) 。整个作品充满了中国传统士人的视觉符号竹林、萧、士人、以 颈十学位论文 这些元素为基础营造出幽玄、静谧的意境，舞作开始表达的主题是晨雾，舞 台的左上方，在晨雾中出现的竹林给人以幽深的感觉，而左下方闲坐的萧者仿佛 让人置身世外幻境伴随着沉稳的萧音观众心中自然涌现出一种淡定、平静的 情感。在舞台艺术中，“至今舞台左侧是被利用最多的表演区域。这 里有由人的身体构造带来的生理性问鹿和由习惯造成的问题。人的心脏也在 左侧，不知是不是由于习惯，几何所有的人都习惯用右手、右脚，。在做移 动转圈时，一般擅长向右方转，从右侧向左侧，这样左侧常常容易被使用。州” 由此可知在正常的视觉传达设计中，处于画面下方而且在边缘的形象有种下落的 感觉，但是在舞台上，左侧的利用率一般比较高。因而也成了舞蹈演员的重点表 演场所，同时左侧也是演员上场的一般方位，林怀民先生这个开场的画面巧妙地 利用左边将观众视线集中，而萧者从下方出现为画面增添了闲情逸致，这种处理 方法既让画面得到重视，又向观众传递了晨雾中舞者弄萧于竹林的出世意境。 “ 。，瓣 目l _ 3 汽 r 目纪。口十一光辫报 在平面广告设计中，点的位置也是多变的，位置的变化会带来画面的传递信 息变化，观众所感受到的情绪也随之而变。如图卜3 中左侧是一则汽车的广告， 汽车被缩小成书本中的某个点，造成一种很空旷的视觉效果，右侧也是一则纪念 田中一光先生的海报，整个画面笼罩着浓重的灰黑色，而占据了画面主要空间的 文字“光”其中右边的一点被设计成往下掉落的泪珠状。并且处理成白色，在画 面中十分显眼，表明了人们一面沉重哀悼的心情，另一方面则意味着我们要看到 光明就在前方，要充满希望。 在舞台上，与观众视线齐平的地方是表演最佳的位置，因而舞蹈演员在这个 位置上表演是最能吸引观众视线。相反，在舞台画面下方中央出现的形象是超出 视线之外的，和设计画面中一样给观众落出画面的视觉效果，因而传递出落寞、 低沉的情绪。正如图中所表现的，同样是芭蕾舞剧大红灯笼高高挂结尾处， 男女主人公和陈老爷的二太太因为违反道德被其乱棍打死后的残景，在诺大的舞 台画面中，三个倒地的受害者已经成了一个微小的点元素，飘过的一盏盏灯笼， 影射了主人公在这个旧社会的悲惨命运。在这幅舞台画面中，从倒卧的主人公、 到飘过的红灯笼、再到天空中飘满的雪花，其中的点有密有疏，有大有小，组成 了充满悲凉情感的画面。( 图卜4 ) 论现代构成意识在在舞蹈中的情感袁选 在广告设计中处于画面下方的点元素也常常具有情感的指向作用，如图中画 面右下方的小人正是该画面中的传递信息的中心，这是二战时期主题为“d o n t t a l ka b o u ts h i p sa n dc a r g o e s ”，主要就是为了表明这两件事物的机密性，因 而象征着国家权威的大手指向渺小的人，暗喻了在战争时期s h i p sa n dc a r g o e s 是不能随意谈论的。这种画面的处理传递的主要是政治信息，带有很强的权利性。 一邕 ： 图1 - 4 芭蕾舞尉 大红灯笼高尚挂) 和二战拇报圈l 芭f 舞尉 丈红灯髭商高) 舞台上单独的点一般都给人以孤独、落寞或是悠闲的感觉，当点的数量不断 增加的时候，则有变成面的趋势，随着视觉范围的扩大，观众的心理情绪也随之 高涨，兴趣也更加强烈。如在 大红灯笼高高挂中，陈家在哪挂红灯笼，陈老 爷便和这位太太过夜。在舞剧中，编排者利用这种在蓝黑色的背景中，在舞台上 巧妙地安排由一开始的一两盏变成了一圈灯笼，而且还是出现在舞台左侧，观众 必然要随着灯笼的出现心生疑问，这么多灯笼将要点在哪位太太的房门前呢? 这 种场景让观众感到神秘、诱惑。( 图卜5 ) 、 一一 、， t ，一 登：譬罂答幽西色 崮l _ 6 睬绍华设计蚓咸屉系劓海报 在这里值得提到的是，当点逐渐向线或者面过渡的时候在舞台上时十分自 然的，因为舞蹈本身就具有流动性。而在平面设计中画面是静止的，这种流动的 效果是比较难达到，我们可以通过分步骤的办法来对这种画面效果进行尝试。以 下是陈绍华设计回顾展的海报，一系歹画面中点的表达方式很符合舞蹈画面流动 性的特点，而且最有意味的是画面中的点都带有强烈的情感信息。四幅作品中的 字母形象化为眼睛，其中的点元素随着位置做了三次变化，在前两副中大致相同， 第三幅的黑点移动到字母上方，到最后一幅有两个小黑点离开了所附着的字母形 象往上跳跃。点的流动给观众带来了视觉重点的转移，同时在字母上方的两条小 黑字、b l o g 字母和下方的特殊图形都随着画幅在变动，这更增加了画面的活跃 气氛。和一般单独的静态海报相比，此组系列海报在拥有高度的统一性基础上， 硕士学位论文 十分强调观众的视觉流程，正像舞蹈中点的流动，在这里点不再是静止的点，而 是引领着观众在流动中感受设计内涵。在相对受限制的平面设计中，如果能将舞 蹈中的这种流动性表现方法加以运用，作品将会显得更加生动和富有活力。 2 1 2 舞蹈中线的流动及其对设计的启示 在舞台上，当一定的点集合在一起形成线，线的聚合又是另一个重要的因素， 舞蹈编排的队形有曲有直，随着剧情的发展舞蹈队形都会有所改变，这也是审美 的必然要求。曲线具有很强烈的装饰美感。曲线，由于互相之间在曲度和长度上 都可不同，因此而具有装饰性。在很多现代舞和当代芭蕾中，由于对舞台形式美 的追求，曲线得到了更加充分的发挥，甚至在很多舞蹈中还融进了对其它艺术的 理解。如图是云门舞集行草的一个片断，舞者的姿势便是从书法中的行草吸 取营养，绸缎在空中飘逸，传达出行草的潇洒随意和无拘无束，和着舞者的稳健 舞姿释放出内在的灵动生命。( 图2 - i ) 黑色的绸缎外形自由飘洒，不失变化，其 中亦含有蛇形线优美的韵律，配合简单地背景，向观众传达出一种现代感极强的 气息。在英国画家荷加斯看来，“蛇形线赋予美以最大的魅力。请注意：在最优 美的形体上，直线最少。 1 这是他几百年前总结出的美学原理，在今天这仍然 是十分实用的。“蛇形线灵活生动，同时朝着不同的方向旋绕，能使眼睛得到满 足，引导眼睛追逐其无限的多样性，如果允许我使用这个词的话。 隋1 在舞蹈编 排中，当蛇形线出现的时候，其灵活生动不再只是平面图形中玩弄观众视线的固 定不变的线条，而是充满了千变万化的表现力。可以这样说，如果平面图形中的 蛇形线能以其多样性让观赏者有种视觉上的满足，那么在舞台艺术中，处于运动 状态的蛇形线则是集蛇形线的千变万化于一身，可以让观众达到一种视觉享受的 巅峰状态，这是舞蹈艺术最大的一个优势运动。 一般来说，曲线总是与温柔、优雅相联系的，而直线或者折线更多的代表了 冷漠、直白或是冲突的意味。在舞剧中，情感的缓和与紧张也可以从舞姿线条的 曲与直看出来。如左图中是大红灯笼高高挂中表现男女主人公甜蜜相会的场 景，演员的舞姿都是由优美的曲线组成，给人一种温暖柔情的感觉。( 图2 2 ) 曲 线的优美传达出情感的柔美，而“折线的最单纯的形态是由两条线组成，并且它 是两股力量在发生一次冲突后作用停止时形成的。n 们对比来看右边的女主人公 与陈老爷之间的舞姿多以直线和折线为主，从这两种线多呈现出冰冷、对抗的感 情氛围，传递了女主人公瑜陈老爷之间的对抗、冲突的情绪。 8 论现代构成意识在在舞鹚中的情感襄达 粼。4 漤 砸i 学位论文 与斜面的组合都有种逼近观众的气势。 跚2 - 5i 门舞集行草)圈2 - 6 = 醯海报，电影毗xp a y 髓，和2 共警戒线海报 斜线和其他线的特性一样，方向的改变就会带来画面情感上的变化，当然在 现代设计中也通常带有强烈的情感性如紧张、不安或者警醒等。图2 - 6 中的第一 幅作品中的斜线带有明显的方向性和透视感，包括黑色弹头在内，所有的形状和 线段都指向代表法西斯的符号，在这幅海报中斜线群体方向将观众的视线集中在 一个点，起着很有效的导向作用。第二幅海报也采用了斜对角线的构图方法，以 图中人物的手枪指向为点，所有画面中视觉符号都将观众的视线引向右上方，斜 线配合主题营造了一种动荡不安的氛围。再看第三幅海报也是利用了字母组成的 斜线企图吸引观众的视线，以提醒观众此处为警戒线不可逾越。前三幅作品中的 斜线在画面中的编排主要是为了引起一种紧张不安的心理状态，这和前面提到的 舞蹈中的斜线运用有一定的类似性，即利用线段方向变化带来情感传递信息的变 化，但是有一个很大的不同便是舞蹈中的线段随时都在变化，而且即使同样一个 平面上展现出来的线段也是十分立体的，这关系到舞蹈强烈的时空性，需要对这 些现象进行一定形式上的转化。 与斜线相比，竖线在舞台画面中形成不同的效果。竖线给人一种笔直向上的 动势，使观众产生直接逼来的紧迫感和压力感。如中国现代经典舞蹈走雨的 背景正是利用竖线的组合构成一种下雨的紧张气氛。在右图的竹林与舞者的场 景中，竖线则成了规范画面的元素。在这幅舞台画面当中，笔直的竹林与人体扭 动的曲线结合形成复杂的线条组合，这比单纯的曲线要更具有装饰意味。从点线 面的综合角度来分析，在舞台上方，竹叶成为舞台中面的因素，下方笔直的竹竿 林与舞者扭动的身躯形成静与动的对比舞者的身躯一直处于运动状态，而且方 向也无有雷同，曲线的姿态变化万千，形成十分丰富的画面构成。这一组舞蹈编 排中传达出的情感是复杂多变、运动、现代，又有些梦幻气息，可谓是游离于现 实与梦幻之间的情景写照。 论现代构成意识在在舞曙中的情唇表达 圈2 7 现代舞竹梦)圈2 - 8 电影c f $ 帅o y s 和维护 权海报 垂直线给人重力的存在，在舞蹈中垂直线意味着规范、紧张的力量，同样在 现代设计中对它的利用也十分频繁的。如图中左侧是电影f a n b o y s ) 的海报， 画面中垂直的剑身直至上方的一个亮点，加上光线的衬托，有种划破长空闪电的 效果。右侧的图形中铁杆围绕着人的头部，人体与铁杆融合在一起，人站在中自j 似乎被压得就要窒息。垂直的铁杆意味着禁锢人类思想和人权的政治等力量，而 该活动的主题是像画面中人的双手一样，想方设法解除这些力量的控制，以获得 自由和民主。 从以上的分析中可得知，在各种线段的运用和表达上，舞蹈艺术和视觉传达 设计中都处处流露出情感传递的相通性。但我们知道，在舞蹈中轻而易举的随意 运动的曲线，现代设计很难望其项背。在这种情况下，我们试图采取另外的方法 让设计的流动性达到更好的效果。 一 圈2 _ 9 自蕾舞剧舞矩) 片段节选 首先以下是对芭蕾舞剧舞姬中的片段进行分析，起初舞者单独出现在舞 台的上方，此时还是属于画面中微小的一个点。( 图2 - 9 ) 在随后的图中舞者陆续 出现，起初的点聚集成了一条斜向舞台平面的直线随后又逐渐从直线向曲线过 渡，晟后终于成为了一条蜿蜒不息的蛇形线。整个线段一直处于运动当中，但这 条直线只是相对的。仔细观察，这是一条由相同动作的舞者聚集起来颇有韵律起 伏的线，成为了以舞者交叉的四肢形成曲折线为主的重复性组合，给人一种商低 错落的节奏感。在舞蹈构图中，曲折线也是常见的，它一般给人咀活泼、跳荡和 游动不稳定的感觉。“一切直线只是在长度上有所不同，因而最少装饰性。”1 但是在这里。直线的组合并不是单纯生硬的直线，而足由不断起伏的折线构成， 1 1 顼学位论文 极大地增强了舞台画面的动感和形式感。在芭蕾舞剧的编捧中，利用折线来打破 直线的呆板的手法十分常见，曲线则更是广泛的运用其中，尤其是蛇形线。蛇形 线是曲线中最为优美的线段表现形式，在舞台上蛇形线的队伍有种延绵不绝的效 果，辅之以有秩序地折线，画面有种庄重高贵而不失浪漫自由的气氛。从此图的 分析来看，要在视觉传达设计中达到流动性的效果，可以采取分步骤的方法，线 段也在这个过程中充满运动的感觉。 2 1 3 舞姿的构图 在舞台艺术中，面的构成有很多形式，而且在舞台中面的概念有很多种，小 到舞蹈演员的一个舞姿，大到整个舞蹈画面的构成。不同形状的面有不同的美感 属性，也向观众传递各种不一样的情感因素。“人的眼睛倾向于把一个刺激式样 看成已知条件所允许达到的最简单的形状”所谓最简单的形状就是几何形状：方 形、三角形、圆形等。“如果我们的视觉是按简单的效能高中来组织感知对象 的，那么一个视觉式样的结构本身如果接近于简单的几何形状，它就会获得整 体感和统一感。简单的几何形状意味着良好的秩序。”“2 1 在舞台构图中，为了达 到画面的统一，这些简单的几何形状常常被运用，在本小节中，我们总结出多种 几何形状的舞蹈构图，从中我们能领略到舞蹈艺术中美感与情感的传递。 2 1 3 1 神圣光环 一个成功的舞蹈作品蕴含的思想是很重要的，但更重要的是这种思想要和形 式结合完美才能真正成为不朽的经典，我国聋人舞蹈千手观音正是这样的经 典之作。( 图3 一1 ) 在舞作中，舞蹈队形呈现给观众正是佛教中千手观音的形象， 其主要形象周围环绕着圆形光环，给人一种完美的印象。在舞蹈构图中，圆形是 普遍运用的构图形式，圆形的饱满、完整给人一种心理上的暗示就是圆满、完美。 图3 - 1 舞曙千手观音，图3 - 2 电嚣世界丰日 和靳蟪强水墨画展海报 在该舞蹈中，圆形光环取形于佛教造像中的背光，它象征佛陀灵光，即佛 “三十二相”中的“常光相”，表示佛身常放光明。”1 本来在宗教里这些光环是 作用于朝拜的圣徒，使其感受到佛主赐予的无限光芒和福祉而心生肃穆。现在将 1 2 论现代构成意识在在舞蹈中的情感表达 佛教形象中的圣洁光环移植到舞蹈中，欣赏者仍然能在其中感受到圆形光环带来 的震撼和崇敬。圆形在佛教中有功德圆满的意味，人生是一个轮回，这种形象化 了的轮回变化给充满矛盾的人世一种直观的描述。圆形是一个完美的形，能引起 观众内心的满足感，因此不仅在舞蹈中广泛运用在平面设计中也很受欢迎。如 图中是电影( 世界末日的海报，红色的圆形光环如同火焰占据了画面的空间， 有种不断膨胀的力量，和主题十分吻合。又如靳埭强水墨海报中的圆形符号简洁、 现代感强，充满了和谐的力量。和舞蹈艺术中一样，圆形也传递着整体、圆融的 情感，只是少了些动感。 2 13 2 低垂的落寞 舞台上与视线齐平且在中央是最吸引视线的表演位置但在表达小人物情感 的时候，舞台的下方成了最佳的表演地段，而且低垂的三角形是常用的构图方法。 在这些三角形中方向的细微转变也会导致情感的转变。 囤3 - 4 日车歌舞位作品髯娘 片段圈； 电影掉腔手) 海报 小人物的命运很多时候是悲惨的，正如图3 4 的日本歌舞伎 鹭娘中演绎 得那个痴情的女子，在舞剧结束的时候，这个拥有白鹭和人两种情感的存在生物 在风雪交加的夜晚倒地离去低垂的三角形舞蹈姿势令人感到几近颓废和毫无希 望，与唯美的背景画面相比，这种穷途末路的感觉显得更加强烈。日本的艺术可 以唯美到极致，也可以秃废到极致，让人无可挑剔。在摔跤手海报中，此构 图也类似于低垂的三角形，虽然没有面部表情的传递，但这种构图就已经烘托了 人物身心疲惫，对于命运无奈的心境，灯光的照射更凸显了孤独无助的气氛。在 舞蹈和设计艺术中此图形所传达的情感比较接近，大致是与绝望、无奈和落魄有 关。( 图3 5 ) 2 1 33 希望的方向 在舞台编排设计中，方向一致的多个形状组合在一起可以达到烘托主题的效 果，而且在具体的舞蹈中表达的情感也是不一样的。“绘画中所包含的任何一种 特定形态的事物，都具有自己的轴线。这些轴线都能产生一股具有方向的力。 ( 人体如果直立时，就会显示处一股向上的力) 川圳我们观察舞蹈艺术可知，一 般趋向舞台上方运动的舞蹈动作都会有种向上的力量，在很多时候给人以充满希 望的感觉。如杨丽萍的经典舞蹈绿色，舞蹈中多次出现向上方有节奏运动的 三角形舞者的双手高举，如同早春刚刚破土的嫩芽不断往上生长，动作的律动 1 3 顿士学位论文 带来了春天的生机和活力，让人心中对未来的希望充满信心，给人以鼓舞。 当然，形状方向的一致性更多的时候是一种追求形式美的结果，在古典芭蕾 和现代舞中，这一方法都被广泛的运用。如云门舞集的竹梦“冬雪”片断， 在落满白雪的竹林中，众舞者伸手向上空轻飘，血红色的舞裙也乘着风高高飞扬， 从中可以感受到一种冬日里出世的孤寂，同时又蕴含另一种藏于冰雪世界中企图 冲破的动力，似寒梅一般欣喜而害羞地静静怒放着。( 图3 - 6 ) 在2 0 0 9 春晚舞蹈 城市变奏曲中，舞者的姿势采用三角形构图，最重要的是所有形体都是向上 仰起，我们从舞蹈中可以观察到，每一个舞者构成韵三角形都拥有一个向上运动 的轴线。当所有的舞者这种向上的力量集合在一起时，就会迸发处强大的活力， 从而营造出现代都市的节奏感和自信、充满活力的气氛。后台背景采用了类似金 子塔的现代建筑构图。更加衬托了舞蹈现代、激进的主题。( 图3 - 7 ) i 二皇幽竺竺竺匕丝兰 圈“云门舞集竹梦和舞鼯城市变赛曲)图3 - 7 电影目申克的教蛙 和= 撬海报 在平面设计中，形状方向的选择对于信息传递也是很重要。在电影肖申克 的救赎的海报中，画面主题采用了主人公逃出监狱后的一个经典动作，他伸出 双手仰天感受倾盆大雨人体的姿势有种往上的气势，观众也可以感受到它获得 自由的心情。同样在右图中的圆形柱子都直接指向上方的天空，给人一种强壮的 力量，这也正符合该海报的主题“我们美国很强大，我们会赢的胜利的l ” 21 3 4 自由的舞动 舞蹈的构图除了几何图形外，还存在着一些自由形体的表现，在此列举几个 比较常见的。如弓形的姿态在舞蹈中传达的情感是多种多样的。但总的来说都属 于低沉、不祥的状况已经出现或即将发生。“前屈的姿态和动作有一种柔弱、暗 淡、失望、烦恼、郁闷、悲哀等情绪。与此相反，在向后挺拔的姿势和运动中， 使人感觉到明快、朝气、泼辣、希望、喜悦等情绪。州聊在图4 - 1 中，将左右两 幅图进行对比，左图中的民间少女吉塞尔因为爱上了来她家小歇的贵族男子，心 情无比的雀跃，欢快地跳起了舞蹈其舞姿呈现出愉快的v 字形，她恨不能手臂 变成翅膀，飞到九霄云外将心事告诉所有的人。而对比而言，右图中当吉塞尔得 知心上人是贵族子弟且已经订婚后，身体瘫软而呈现弓形的姿态，观众必然也能 感受到她所受到的刺激如此之大，以致痛苦而亡的悲惨景象。在舞剧大红灯笼 高高挂中，在女主人公在遭受陈老爷的欺侮后的表情是一脸的呆滞，紧裹的红 色被单、佝偻的身躯在舞台上构成前屈的弓形舞姿，表达出无限的惊恐和届辱， 论现代构成意识在在舞蹈中的情感表达 令人不禁为其命运感到怜悯、哀伤。而在另一个画面中，二太太的舞姿也是前屈 的弓形舞姿，不同的是她带着乞求的表情，无奈的姿态，忍受着陈老爷的喝斥， 也表达出人物命运的悲凉。( 图4 - 2 ) 图 l 芭蕾舞剧自赛尔 圈2 芭蕾舞剧大红灯笼高高挂)国4 - 3 婚礼 片断 同样在芭蕾舞剧婚礼中，当女主人公出嫁之后，其母的扮演者仍然留在 舞台上作哭泣状，这段阻弓形舞姿为主的表演想要传达给观众的是母亲对女儿的 离去依依不舍。( 图4 - 3 ) 斯特拉文斯基的这部舞剧主要是采自俄罗斯民间婚礼习 俗而成的，整个舞剧的队形都是源自婚礼前后的仪式，即便是仪式，也仍然是真 情的流露。类似的舞姿构图在舞剧一把酸枣中也出现过，可怜的酸枣送给心 上人的荷包袋中装满了酸枣，却被大管家发现，心存嫉妒的他在袋中投毒。在舞 蹈中，当大管家投毒的时候，他的舞姿也是弓形的，而且给人的感觉充满阴暗、 歹毒的气氛。 一 目电影( h u l k ) 和( a f a r l i f e ) 海报 在现代设计中，弓形的形态构成常常用来表达阴郁、落寞和绝望的主题 硬学位论文 图4 - 4 中左图是电影( h u l k ) 的海报，在其中主人公形象的后方是和他姿态一样 的巨人，该形象极类似于前面舞蹈中提到的弓形身体姿势，传递出种大的压抑 情绪，右图则更像低垂的三角形和弓形结合的图形，正符合该电影的内容，一个 受人控制的生命充满了绝望和无奈。 2 1 4 经典的舞台构图 在舞蹈构图的众多类型中，金子塔形是比较独特的，但在实际的应用当中其 传递的情感有所不同。处于金字塔顶的人物都是在舞台画面中某时刻最值得关注 的，在舞剧中当重要人物出场或者主人公要发生什么事的时候都时常采用这种构 图，“并且高与低还表示着人物的身份地位。高处，暗示着高雅、高贵、理 想、神圣、权利等含义。叫s 6 图4 古典芭蕾天搏潮片段圈4 电髟指环王 辫报和嗥稻广告 如图4 5 是芭蕾舞剧天鹅湖的片段，上图中当王子在晚宴上将要离开的 时候，他站在金字塔队形的高处向众人告别，而众人则从舞台底处向他挥手，这 是一种高贵身份的象征，表现出权力地位的至高无上。金字塔形除了彰显主人公 的身份地位，很多时候更是舞蹈画面聚焦的地方。这个金字塔顶的出现一般会预 示着要发生什么。下方图中当王子受黑天鹅诱惑与之相好的时候，白天鹅却忽然 出现在舞台的上方，这时王子才知道受欺骗了，于是惊愕地奔向白天鹅，剧情迅 速发生变化，舞台上所有的视线都集中在白天鹅身上，当然观众也不例外。随着 观众视线从舞台下方转向上方，白天鹅的悲惨命运也再次受到关注其圣洁的本 质也是不容怀疑的，舞剧中成功地利用了这个构图形式达到了两种截然不同的效 果，但就本质而言，都是舞蹈画面的重点突出的地方。 金字塔的构图在舞蹈中比较独特，但是在平面设计中运用却十分广泛。电影 指环王系列海报都是采用这种造型，金字塔形在这里给人一种神秘、庄严的 感觉，很符合电影神秘魔幻的气息。右图是一则啤酒广告，此处的金字塔形则只 是一种形式美的体现。旧“) 215 象征性符号的运用 在设计艺术中包含了很多视觉形态符号，这些符号有能指和所指两部分，它 论现代构成意识在在舞蹈中的情感表达 们肩负着传达作品意图的重任。“从图形设计行为的角度看，能指是可以被视觉 感知的物质实体色彩和形状；所指是我们向要通过能指表达的意思。这些 大量视觉形态具有语言的性质，它们是意义的载体，是人们进行思想、观念、信 息、情感传播和交流的中介，具有突出的社会性，它们包含着传、受双方共同理 解的意义。如果传、受双方对同一图形的理解不一致，交流和传播的目的就不能 实现。因而，社会共同约定的意义是视觉形态语言必不可少的本质。1 17 j “在视觉 形态语言中存在着象征性的语言，在这些象征关系中，能者和所指的关联有一部 分是强制的、非理据的、随意的关系，但大部分象征性图形的形、义是有利据的。 同样，舞蹈艺术也与其他所有的艺术一样，它的题材是象征性的，也就是说，由 人体做出的种种表演性动作，其目的在于表现一般的生活和自然。 m 】在舞蹈艺 术中，“自然的人体语言，是本能情意的直接反应，其形意对应关系自 古至今保持着很强的稳定性，因而具有保真性放入特征。这种保真性也 就意味着人体语言的具有稳定的社会共同约定性，因而有利于舞蹈形象的象征性 语言的传递。当然，在舞蹈的表演中，有些人体语言是带有理性设计意味的：如 礼仪动作、舞台表演程式语言或者聋哑人手势、或者一些比较特殊的动作。，1 1 9 】 舞蹈艺术中的象征性语言符号有很多种，有些是来自社会共同的约定性，而 有些则是在特殊场合的意义，比如舞剧中的符号性形象或动作。仍然以张艺谋的 芭蕾舞剧大红灯笼高高挂为例子，在该舞剧中运用了很多充满象征性的视觉 符号，这些符号主要和舞剧内容有关。( 图5 1 ) 首先从色彩上来分析整个舞剧以 黑色和红色为主，黑色常给人一种压抑、沉重之感，在这里有种暗示作用，象征 着旧社会的黑暗环境；红色的运用为了突出贯穿整个舞剧的中心思想，在黑暗的、 男权之上的旧社会，女性命运的悲惨是触目惊心的，而且又是很无奈的。其次， 舞剧中还运用了很有标志性的视觉形式符号。如在舞剧中多次出现的“点灯杖 象征着剧中陈老爷的至高无上的权势，也映射出当时社会权势的力量。当然，这 根“点灯杖 出现在不同的舞台场景中，其象征意义也有不同。比如在舞剧的第 一幕中，出现在舞台左侧的家仆，当他举起“点灯杖将灯笼都点亮的时候，这 暗示了老爷的权势，还有他肆无忌惮的霸道。而在第三幕中，二太太在告状未果 且遭老爷耳光之后，她愤怒地举起“点灯杖 也将灯笼点亮了。这时候的点灯是 从受欺凌的角色来诠释的，这根“点灯杖 作为舞蹈画面中的视觉传达符号，从 整个作品的思想来看，并不仅仅是表面上在与众太太争风吃醋中因失败而愤怒， 而是通过点灯来向旧社会男权至上发出反击。虽然她知道明明是没有什么真正的 价值，但在舞剧中，作为弱势力的代表，她愤怒而无奈地将灯点亮，“点灯杖” 在这里象征着旧社会中的弱势群体向压迫阶级反抗的精神力量。此处的象征性符 号作为视觉传达因素，只是在这个舞剧中的特殊意义，没有社会共同约定性作为 基础，观众若要能看懂舞台上的这个视觉符号，就必须了解剧情中该形象的具体 1 7 碗学位论文 意义。当观众了解意义后，会更深入地感知形象带来的情感冲击，感受到主人公 悲惨的境遇而产生同情。 圈5 - l 芭蕾舞剧丈“灯笼高高挂)圈5 - 2 芭蕾舞剧大红灯笼高岛挂， 同样，红灯笼在该舞剧中贯穿始终，作为该作品主要的视觉传达符号，其深 刻意义非同一般。在形象上，红灯笼一方面象征着旧社会压