（美术学专业论文）论格列柯绘画语言的创新及延伸.pdf

摘要 埃尔格列柯( e lg r e c o ，1 5 4 1 - 1 6 1 4 ) 被认为是1 7 世纪西班牙最熬灏的画 家之一，缝缓奄众不同瓣剖终手法葵定了自己的风格榉妓，在当时鹃时代，缝豹 作瑟既麓受翻贵族的赏谖又能受爨平民戆喜爱，甄鸯赣遍佳，又非常瑗代秘麓翌。 但格列柯死后，人们逐渐忘记了这位伟大的画家，他的名字也不被人提起，湮没 在了历史的尘埃中。随后其作品也被人认为是“荒膨”、“无聊”、“不值得一提”。 而遭到冷落，程沉寂将近3 个世筑聪，格列柯的作品又受到印象派画家的摊崇， 薅建豹重毅认定懑法国转入疆褒雾，势潺潺熬傻络列秘复活。貉襄掇是一令其骞 独创性酌艺术容也是一个遥求圭蹒表现的艺术家，德执著于自己的信念，冲破 文艺复兴传统的束缚，打破以往绘画的观念以及形式，追求个人对绘画的理解， 2 0 世纪的现代派绘画大师毕加索称格列柯是西方“第位现代派画家”。 关饕键：猿舞橼 手法；嚣式；刳裁；凌筏 珏 a b s t r a c t e ig r e c oi sc o n s i d e r e dt ob eo n eo ft h em o s ti m p o r t a n ts p a i n p a i n t e r si nt h e1 7 t hc e n t u r y ，h ee s t a b l i s h e dh i so w ns t y l eb y t h ec r e a t i o n ss k i l lo ft h eo u to ft h eo r d i n a r y ，i nt h ee r ao f h i sw o r k sc a nb ea r i s t o c r a t i cp a t r o n sc a nb ec i v i1 i a n sa l i k e ， b o t hu n i v e r s a l i t ya n di sv e r ym o d e r na n da v a n t g a r d e i nt h e e r ao fe ig r e c o ，h i sw o r k ss i n c ec a nb es u b j e c t e dt ot h el o v e o ft h en o b i l i t ya n db e1 i k eb yt h ec i v i l j a n ，b o t hu n i v e r s a l i t y a n di sv e r ym o d e r na n da v a n t g a r d e b u ta f t e rh i sd e a t h ，p e o p l e h a v ef o r g o t t e nt h i sg r e a tp a i n t e r ，a n dh i sn a m ew a sn o t m e n t i o n e da n dt h ee n s u i n gd e c li n eb u r i e di nt h eh i s t o r i c a ld u s t e ig r e c o w o r ki sa l s ob ec o n s i d e r e db yp e r s o nt ob et h e ”a b s u r d ” a n d 4f r i v o l o u s a n d n o tw o r t h m e n t i o n i n g a n dw a so u ti nt h e c o l d ，i nq u i e tf o rn e a r l yt h r e ec e n t u r i e sl a t e r ，h i sw o r ki s a d m i r e db yt h ei m p r e s s i o n i s tp a i n t e r ，r e e s t a b l i s h e si m p o r t e d i n t os p a i nf r o mf r a n c e ，a n dg r a d u a l l ym a k eo u te ig r e c or e v i v a l e ig r e c oi sac r e a t i v ea r t i s t ，b u ta l s ot h ep u r s u i to fa s u b j e c t i v ep e r f o r m a n c ea r t i s t ，h es t i c k st oh i sc o n v i c t i o n s ， a n db r o k et h es h a c k l e so ft h et r a d i t i o n a lr e n a l s s a n c e ，a n db y t h ee n do ft h ef o r m e rc o n c e p ta n dp a i n t i n gf o r m d r a w i n go nt h e p u r s u i t o fp e r s o n a l u n d e r s t a n d i n g ； 2 0 t hc e n t u r ym o d e r n i s t p a i n t i n gp a b l op i c a s s os a i d ：e ig r e c oi s “t h ef i r s tm o d e r n p a r ti e sp a i n t e r ”o ft h ew e s t e r n k e y w o r d ：g r e c o ：s k i l l ：s t y l e ：c r e a t i v e ：m o d e r n i 独创性声明 本入声明所肇交的论文是我个入在导师指导下进行的研究工作 及取得的研究成果。尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方 外，论文中不包括其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为 获缛嚣冀艺戆范大学或其他教育飘构的学燕域证书两使爱过躲撼料。与 我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确 豹说明并表示了谢意。 签黧；弱期： 关于论文使用授权的说明 本人完全了解嚣蔻雾器范大学有关猓留、使矮学镶论文的规定，馨： 学校有权保留送交论文的复印件，允许论文被查阅和借阅；学校可以 公布论文的全部绒部分内容，可以采用影印、缩印或其他复制手段保 存论文。 ( 保密的论文在解密后应遵守此规定) 签名：导颊签名：一日期： 论格列柯绘i 语言的创新及延伸 前言 今天我们回顾历史，究竟有多少大师能为艺术的发展做出贡献? 究竟有多少 大师能永久的活在大多数人的心中? 格列柯在美术史上的出现不仅仅是我们理 解1 6 世纪末1 7 世纪初绘画史的重要因素，而且是我们理解印象派以后至现代绘 画的必备条件。然而在我习画之初，我对格列柯是一无所知的，也没有很多的人 提及他，大家讨论的多是文艺复兴、新古典主义、印象派、现代派的大师，在很 多人眼里格列柯根本算不上大师，了不起的人物。我对格列柯的了解也是偶尔的 一次机会在画册中看见，便非常喜欢他所做的拉奥孔、托莱多风景、揭开 第五印等。 从我知道格列柯以来，就对他有着浓厚的兴趣，思考格列柯的艺术形式也成 了我艺术研究的一部分。艺术家本身，连同他产生的所有作品，也不是孤立的。 有一个包括艺术家在内的总体，比艺术家更广大，就是他所隶属的同时同地的艺 术宗派或家族。站在现在的年代，去思考他的艺术形式也许是力所不能及的，我 没有他所处时代的切身体验，有的只是4 0 0 年来很少资料记载，尽管现在的艺术 史研究条件已经比较完善，但我们缺乏格列柯自述性的材料，缺乏他的家庭背景、 生活经历、教育情况以及确切的师从情况。这里，从我对绘画的切身感受，生活 体验出发对格列柯这一传奇人物做一些思索，并对他的绘画风格做一些研究，希 望能通过我的论文给同行研究者或爱好者给一些心灵上的体验，我将倍感荣幸。 我有些思索，有些观点或许是不恰当的，希望评审老师批评指正。 全文以4 部分来探讨格列柯的艺术风格以及艺术理念，格列柯绘画风格演变 及艺术追根、时代的创新者、格列柯绘画语言的时代性、格列柯绘画语言的现代 意义，并通过美术史研究，文献研究为主要方法，比较学、社会学、美学、图像 学、心理学等涉及学科为辅助。格列柯对宗教有着痴迷的狂热，为了更好的理解 他，本文还采用宗教观来诠释他的作品。 论格列柯绘萄语言的创新及延伸 “要理解某位艺术家的美术作品，就必须从整体上了解这位艺术家的出生、 生活经历、思想态度、个性气质等”，“1 埃尔格柯所产生的1 6 世纪是动荡、怀 疑、探索、多种文明并存的时代。对于美术而言，是个承前启后的阶段，由于文 艺复兴鼎盛期的渐渐衰退，艺术家面对着如何抉择自己的艺术风格道路，反对意 大利风格主义的探索从此时开始了，一方面他们继承了文艺复兴时期的人文主义 传统，另一方面在表现审美观念、艺术思想、作品内容与形式等方面又有所突破， 从而造就了1 7 世纪绘画的复杂性、多元性以及异常繁荣性。这种对文艺复兴艺 术风格的反抗，在意大利有卡拉瓦乔，在弗兰德斯有鲁本斯，在荷兰有伦勃朗， 在西班牙有埃尔格列柯等。在这种风格性探索中，格列柯把自己独特的风格发 挥到了及至，做的最彻底。 一、格列柯绘画风格演变及艺术寻根 “艺术品只有与环境联系起来才能被彻底理解，因为它们是在一定的环境中 创造出来的。”。! 在格列柯的一生中经历了几个艺术的转折期，他虽出生在希腊， 可成就他艺术高峰的地方却是在西班牙，并且曾在罗马、威尼斯学习过，如此才 使得他的作品既有希腊文化的底蕴、罗马绘画功底的扎实、又有威尼斯色彩的绚 丽和西班牙绘画的神秘等特点。 ( 一) 、克里特岛时期 埃尔格列柯( e lg r e c o ) ，公元1 5 4 1 年出生于希腊的克里特岛的堪底亚 ( c a n d i a ) 市，家庭属于传统的东正教中等资产阶级家庭，沉浸在后拜占庭绘画 传统的环境中。格列柯的父亲是税务官，兄长曼努索( m a n u s s o s ) 从商，经常来 往于家乡与威尼斯之间，为格列柯带回了很多意大利绘画风格的复制版画，这给 了青年时期的格列柯很多的文化滋养。希腊东正教更多的汲取了希腊、罗马的文 化滋养，并与当地原有的民族文化相融合，形成了独特的拜占庭文化体系。拜占 庭美术就是这一文化中最富有生机的表现形式，它以其“东方式”的装饰性和抽 象性与西部欧洲的美术分立而自成风格。1 3 一1 5 世纪是拜占庭美术的晚期，随 着拜占庭帝国的消亡，文艺复兴的到来，拜占庭美术也走到了尽头，但它对东欧 以及西欧一些地区产生了重大影响。 。 格列柯本名多明尼科士底欧多科普洛斯( d o m e n i k o st h e o t o c o p o u l o s ) ， 很少有人叫他的本名，因为他在西班牙被称为外来的画家或是“希腊人”，埃尔骼 列柯，意即“希腊人”之意，这个绰号，后来一直被当做他的名字，沿用到现在。 在克里特岛他接受了早期的绘画训练，历史上的克里特岛是希腊文化的重要发祥 2 豫牾捌舞硷垂语言辨攥餐及筵弹 地，然而那时却是威尼斯共和国绕治下的属地。从埃尔格列柯的最初的代表作 品，可以窥知他青年时代是生活张东方神秘主义的气氛中。据说格列柯十八岁时 已经是极有前途的画家，其青年时期在圣女加大利纳隐修学院从修士们那撼接受 豹教弯，除了绘蘑，还学习了箨蠢纛孝参学。 格残柯鸯傺整的旱麓拜占纛风格的作品圣母溪眠中舞天( 觅窝1 ) 、圣 路加画圣母像( 见图2 ) 、三王朝圣( 见图3 ) 等擞簧取材于圣经，具有浓 郁的后拜占臌风格，其形式和人物袭情的处理都遵循具有神学意义的传统模式。 拜占庭的艺术蹩为了荣耀基督，劳表现其神奇为目的。圣母睡眠中升天是格 奠穗孚絮拜蠢蕤菇露骞绦塑豹第一暖传瑟，是圣经每传绞豹惩嚣，圣母纛磐天蔫 是处于睡眠状恣的，采用天上和人间的构图( 这是格捌柯喜爱的空间布弱) 。画 的上部是圣母融经升天的情景，头顶上有太阳的光翠，有成群的天使围绕在圣母 四周，烘托出了整个画面神秘的气氛。整个色调非常的和谐，呈现金黄包，色彩 灿烂，华丽，强调入秘精神豹表现，蘑面也是采用7 警藤豹效果，突出宗教的神 圣。连同蒸辫攘螽圣每豫审豹入耪形蒙蘩基本采麓豳定豹模式，蘸终圭蘑帮 表现手法都矮脊超自然的，神秘的象征意义。西奈山景观( 见图4 ) 一画的创 作时间大约程1 5 7 0 - - 1 5 7 2 年间，此期间格列柯本人却在罗马，但画的风格属于 拜占庭风格。众黄色的背景，修士及朝圣者的人物形象的处理与在威尼斯时期创 作豹三获式祭坛蘑( 显围5 ) 巾入兹造型基本怒致戆，搐绘了隐修学院在 殛奈由上的蒸缝。这一幅画虽然没脊格列柯的签名，键觚枢枫主教匿书镶管理员 傅比欧欧尔两尼的一份财产目渌上写道：“西奈山一阁是出自提香的弟子，一 位希腊画家之乎。”上可以肯定遨幅画是格列柯的作晶。 三王朝凝( 见图3 ) 是格列柯大概1 5 6 5 - - 1 5 7 6 年的作品，整体饿调也呈 凌了擎瑟，懿稳辩圣霉睡眠孛舞必麓入了文艺复兴绘嚣静元素。瘗予受到藏 尼斯画派的影响，画面中的色彩逐渐变的丰富起来，圣母睡眠中舞天中的装 饰性色彩减弱。画中圣母所坐的建筑物采用了文艺复必风格建筑特征，厚麓庄严， 线条粗犷。光线与明暗的处理也遵循了文艺复兴时期的绘画的科学特征，平面化 与透视性同射嬲现在画中。此幅躐的处理不只是以荚学的观点，还含有象键的意 义。“疲墟意昧簧吉老整赛懿舅教豹衰镦，瑟瑟郛稣救毽主夔诞玺，薪毙骥帮赫 希望将降临，筋来朝拜的三王代袭着偶像崇拜世界的各个种族。”汹天窳也其有 象征意义，邀程格列柯成熟时期的作品中可看到它的稃现，由此幅作品可以看到 格列柯的绘灏元素开始活跃起来，不只是单纯后拜占廒风格。 3 e 穆拜舞臻囊疆富瓣勰鬻艇蓬捧 但总的来说，格列柯拜占庭风格的作品与同时代的圣像画家们没有明艇的区 别，人物也比较的格式化，严格遵循已建立起来的拜占庭绘画的模式，假他所具 有的拜占庭风格的东方神秘主义识彩的倾向，不但是爨彻他一生的绘画瓒念，也 影穗了毽静绘灏鼹挠。 ( 二) 、威越薪时期 ， 威尼斯怒懑大利主要艺术中心之，1 6 世纪的威尼斯文化进入了繁荣时期。 财富的大量积累，使威尼斯的贵放能够过着穷奢极侈的生活，生活的富裕，使许 多的美术捧晶大多倾向于寻求欢聚、狂热和激情。水城藏尼簸豹阳光和色彩给了 垂家镶大熬痿零，露疆是宗教题撵瓣箨晶遣窭瑷了浓罄熬整餐纯懿色彩，镶瀵嚣 丰富。由于当时的克里特岛属予威彪斯的管辖范围，所以两地政治、经济、文化 来往频繁。太约在1 5 6 6 年，格列柯2 5 岁时离开家乡，前往威尼斯求学，以致于 格列柯能够接触到当时威尼斯的许多大师们的绘画作晶和当面的指点，使得为以 后格列 霹个人风格静形成奠定了熬勰。 1 、受兹影撵香霹色彩豹深絮瓒瓣 如果格列柯一直呆在克晕特岛，他或许可以成为巍墼特岛艺术的代袋人物， 但他是个有抱负的年轻人，1 5 6 6 年离开了家乡来到戚尼斯，受教于名身驻赫的 威尼斯画派代袭人物提香( t i t i a n ，1 4 7 8 - 1 5 7 6 ) 门一f ，这可以从提香麓给西班 牙王豹函传巾德翔接测。据说揍别秘学提香可以达到竣簸熬真豹地步，幽憩霹觅 格弼 霹斡绘蕊功底豹厚实和对色彩璞解懿深度。在箍褥溺室的这段时阋，格捌穗 受到了很大的启发，他意识到色彩的巨大魅力，这使的他从中世纪的美术豳子走 向了一个崭新的色彩的世界。提臀是众人熟知的色彩大师，他以绚丽的戗彩和健 美的造型树立了新的艺术典型，几乎所有威尼斯画家都囊接或间接的受剩挝香的 教导与影确。 从格剐树这时期的作品中我们可以看到德惫彩鼢飞跃以及对提香缎彩知 识的掌握，最后的晚餐( 见图6 ) 、东方三王朝圣( 见图7 ) 、三折式祭坛画 ( 见图5 ) 等灏中明显可以感受到威尼斯明媚的光线和色彩对这位希腊人的影 晌。 三辑式祭坛凿一共存三囊( 茏反六冀) ，久穆特熹还采用瑟占纛浚鬻终 品的特点，但溺面的色调已有所变化，包括以下内容：牧羊入到马槽朝拜麓婴、 耶稣为教徒士兵加冕、基督骚洗、圣母领报、圣西奈山一景、。匕帝和 亚当、夏娃，从这六幅画上我可以追溯格列柯威尼斯早期的风格特征：色彩的 4 论格列柯绘叠语言的创新及延伸 运用( 丰富、艳丽、华贵、饱和) 、具有象征意义的内容( 如废墟、干枯的树枝、 象征死亡的骷髅、象征地狱的黑色怪物、象征传教士的牛和狮子等、代表圣灵的 鸽子、代表基督精神圣地的西奈山等等) 、光线的来源( 主光来源于天上且很强 烈) 、构图的经营( 多为上下式复合构图) 。在上帝和亚当、夏娃一画中的亚 当和夏娃的姿态优雅，身躯丰满浑圆，可以看到提香人物画对格列柯的影响。 2 、受益于丁托列托一反常规的不平衡构图法 丁托列托( t i n t o r e t t o ，1 5 1 8 - - 1 5 9 4 ) 曾在提香的画室学习，是格列柯的师 兄。据说，他立志：“要象提香一样的绘画，象米开朗基罗一样的设计。”他的意 思是要把提香的色彩与米开朗基罗的素描结合起来，创作别开生面的新艺术。丁 托列托善于通过多视点强化透视效果，营造戏剧化构图。其画面色彩充满幻想， 光线闪烁不定，人物动作夸张。瓦萨里虽然羡慕他的技巧，但接受不了他那强烈 的表现主义欲望，曾抱怨丁托列托简直将艺术当玩笑。在他的名人传中写道： “如果他不是打破常规，而是遵循前辈们的美好风格，那么他就已经成为威尼斯 所见的最伟大的画家之一了。”啪丁托列托性情豪放，桀骜不驯，一点也不遵循 提香的教导，由于性格的原因，也促使他的画表现出与众不同的特点，丁托列托 的艺术成就主要是构图和手法上的富有创造性，他的大部分画都是画在粗帆布 上，用灯光和形式来表示意境，他把提香对色彩的熟练运用和米开朗基罗的素描 结合在了一起。丁托列托晚年创作的最后的晚餐突破了传统的形式，从画幅 的侧面透视，将基督置于远景上，整个画面充满幻景般的奇异色彩。 格列柯喜欢丁托列托这种以新观点表现事物的方式，“在故乡时，他必定看 惯了古代拜占庭手法的圣徒像；它们的庄严、生硬，跟自然形象的外观相去甚远。 他没有受过观赏画面正确设计的专门训练，所以没有发现丁托列托的艺术有什么 可惊讶之处，反而觉得它有很多迷人之处。因为他也似乎是热情而真诚的人，也 渴望使用激动人心的新手法去叙述圣经故事。”丁托列托个人的成就又标志着 绘画在构图上一种大胆的进步，银河的起源( 见图8 ) 就是一个杰出的构图范 例，他在构图的不对称中寻找属于画面的稳定性，乍一看他的画似乎显得很混乱， 使人很茫然。这一点，格列柯在丁托列托身上受到启发，追求创造性的戏剧效果， 打破所谓古典主义的庄重的构图风格。格列柯对师兄丁托列托的反常态的不平衡 且富有戏剧性的构图、惰势的紧张和动感十足的大胆表现发生了兴趣，并开始追 随师兄学画。追求画面的刺激性和强烈的戏剧性，格列柯在这个方面相比丁托列 托有过之而无不及。“丁托列托那闪电似的白光在这里被压缩了，乃至于一线光 5 谂辕强舞绘蟊语言翁捌鬻旋麓弹 明更让人喘不过气来。”嘲意大利厕家，评论家詹帕鲁马佐在关于绘画艺 术的论文中麓道“运动感和光暗烙绘画的顶点，逡渤感所反映的对象的心理状 态表现出巨隆的创作激情，美妙的光暗能补救素描之不足。”脚在鲍希尼褥来， 丁托到托藏豫“一盏灯、一个瞬辩，或者滋，使一支袈努了绘画氆赛掰蠢壤臻豹 高峰的程剑。” 对于格列柯的画，不止在构圈上学习丁托列托，其他方面也受益匪浅，如在 丁托列托最艏的晚餐中出现的小天使再次被格列柯搬上了自己的画丽，我们 可在奥尔煳新伯爵的葬礼( 见图9 ) 中代表奥尔棚艇伯爵的灵魂的小天使身 上感受弱。 3 、帕米贾艏诺拉长人物形敷的矫饰主义手法 帕米贾属诺( f r a n c e s c om a z z o l a ，1 5 0 3 - - 1 5 4 0 ) ，比生于帕尔马，最初学于 画家柯勒乔门下：后来他的画风发，耋了剧变，主要是受到意大利样式主义奠基者 庞托尔摩、罗索等人静影璃，背夯爨然主义黄统，追求一种耨的形式和风格，运 震臻睦鬼影，逡成垂嚣釜蘩迷褰瓣效莱，显示鑫一秘装镑毪，其畜叛遂豹经质。 长脖圣母( 见图1 0 ) 背弃了莱魑自然主义的传统，追求一种新的、骷脊风格 化的形式趣味，象征一种美的理想。以故意拉长人体比例为特点，使圣母熬个体 型古怪的呈现出波浪型的弯曲，尤以圣母之劲曲如天鹅，追求风格于极致，人物 场景也是琏意稳筏，一接巨大豹嚣棱，毫无疆静缝占攒撼嚣孛景，季句强毒塌带有 荒谬悖毽之缝。敖这一柩长黪潦母，在美本受上也被说成是糖采贾燃诺的样 式主义代表作之一。关于样式主义( 也称矫饰主义) 这个名词，来源于意大利样 式“m a n i e r a ”一词，兼有形式与风格的意思，是对文艺复兴盛期艺术古嫩平衡 的种反抗。 褴寒瑟整谬戆终藉反获了当隧凝会熬惫褪霆茯瓣璇炊，注重入终擦绘，笼鑫 襟体为多，姿态怪异，觚寓表现夸张近子畸形，任意发撵透视技巧，用鳃不循自 然。在格列柯后期成熟的作品中的人物形象的描绘，人物的变形拉长可以说是他 的一个重要绘碱美学特色，而帕米贾尼诺对他的影响魑不容忽视的。 4 、委罗内囊维妙的“银色调” 委罗内寨( v e r o n e s e ，1 5 2 8 1 5 8 8 ) 蓬长透过豪肇熬羯戆宴会场嚣来缝瑾宗 教题材的绘碗，画面欢快而又夹杂着一些世俗氛围，特别喜欢用银色调体灏，富 于装饰性。“羹罗内塞擅长用明净、优雅的银灰色调作域，这一点与金色提香 相对，在银色的背景衬托下，各种绚丽的色调能表现的更加丰富、明快。遮一点 6 论格列柯绘蔫语言的创新及延伸 不仅成了他的独特风格，对后世的影响也很大。”哪由于受委罗内塞的影响，在 格列柯后期的很多作品中，画面的整体感觉都呈现出冷灰色的银色调，也许这样 的色彩更有利于格列柯表现内心的感受，如作品橄榄山的基督、伊丽莎白的 探访( 见图1 1 ) 、揭开第五印( 见图1 2 ) 等。 5 、巴萨诺样式主义特色 巴萨诺( b a s s a n o ，1 4 7 5 - 1 5 3 9 ) 样式主义特色主要表现在人物造型的夸张 拉长、构图的紧张与不稳定、色调的灰暗、明暗对比的强烈，整个风格同格列柯 很相似，他的作品有时甚至被认为是格列柯的作品，见作品圣母子与幼年的圣 约翰( 图1 3 ) 。“依据1 7 世纪的学者曼其尼( m a n c i n i ) 所提出的说法，格列柯 在罗马停留期间和姆希阿诺( m u z i a n o ) 、达得欧苏卡里( t a d d e oz u c c a r i ) 、 赛蒙内达( s e r m o n e t a ) 有过接触。尤其是他的好友细密画家居里克罗维欧， 在1 5 7 0 年格列柯为克罗维欧画克罗维欧肖像，这画可看出是受到威尼斯画派 巴撒诺的影响。”叫 格列柯是个好学的人，他的绘画风格形成的来源是多种多样的，他不苟尼于 某一人或某一画派，而是溶众家所长集于自己一身，最后形成自己独特的绘画风 格。法国著名作家左拉曾说：“每人都必然在某一位教师的画室里度过一段时间， 我并不把这一点看成是什么灾难，虽然有些教诲有时会延迟天才的诞生，但天才 总有一天会脱颖而出，这是无法阻挡的。”，“”这是左拉评价马奈的一段话，用在 格列柯的身上同样也是非常适合的，在威尼斯时期，可以看到格列柯的画风是个 集合体。 格列柯绘画风格还受到威尼斯黑暗光线效果的实验，这在他的以吹炭火点蜡 烛为主题的系列画作( 见图1 4 ) 以及后来的作品中可见一斑，艺术家对于威尼 斯黑暗光线效果的研究充满着浓厚的兴趣，这也带进了他的绘画，给我们独特的 艺术感受。 ( 三) 、罗马时期 1 5 7 0 年，格列柯来到了欧洲艺术的发源地罗马，此时的他己掌握了威尼斯 画派色彩方面的技巧，受到了细密画家胡立欧克罗比欧的赏识；“一位干地亚 青年，提香的弟子，我想他必是一个有才干的画家。”，“格列柯为威尼斯派大师 提香的弟子，令人羡慕的肖像画家，是一位优秀的画家。州“1 这是当时的胡立欧克 罗比欧给罗马的枢机主教的推荐信中写到的。在罗马，他同样领略到了罗马绘画 的魅力，他学到了米开朗基罗正确的人体解剖素描和几何透视，使他的艺术功底 7 论椿列柯绘画语言的创新及延伸 突飞猛进。由于格列柯的努力，使他的在罗马的名声日隆，并逐渐在罗马站稳了 脚跟。 l 、帕尔马画家柯勒乔的构图缩短法 柯勒乔( c o r r e g i o ，1 4 8 9 1 5 3 4 ) 是1 6 世纪早期的创新派画家，也是意大利 文艺复兴时期最伟大的画家之一，他主要是在佛朗切斯接受教育的，后来又受北 部欧洲画风的影响，他的艺术风格柔美，意境新奇，色彩明快。1 5 7 0 年格列柯 在到达罗马之前，途经帕尔马时见到了柯勒乔的画。“柯勒乔这位不在威尼斯的 威尼斯画家，他喜欢以优美的情调和柔和的明暗处理，那种冷冷的如月光照耀的 画面光线，给格列柯启发极大。”“2 1 在格列柯手稿中，他明确地赞扬柯勒乔地画 作：圣母与圣婴、圣赫罗尼莫、天使、马格达莱娜和耶稣门徒小约翰， 尤其是对最后一幅画的评价极高，宣称到：“( 马格达莱娜) 是绘画中独一无二的 形象”。n 3 1 柯勒乔的画中往往呈现出超乎寻常的缩短形体，这是给予格列柯最大的启 示，我们可以从他的画中看到这位威尼斯画家对他的影响，尤其在格列柯晚年的 作品中，天堂飞翔的小天使们在构图上都是采用缩短的构图。 2 、格列柯与米开朗基罗 ( 1 ) 、米开朗基罗扎实的人体结构及形体塑造 米开朗基罗( m i c h e l a n g e l o ，1 4 7 5 1 5 6 4 ) 在美术史上的贡献主要体现在素 描以及构图上，著名的美术评论家瓦萨里对他可谓是崇敬之至，在谈到米开朗基 罗时，他觉得自己的批评标准都不够了。在瓦萨里眼里，米开朗基罗的素描是无 人能及的，他是上帝送到人间来弥补艺术史上的不足的人。“为了达到这唯一的 目的，他抛弃了色彩的妩媚，细节的变化和多样。这些东西，别的画家是不会完 全忽视的。而他的忽视大约不会完全没有道理。由于素描的基础不扎实，别的画 家就用各式各样的新发明的奇特方法在色彩上寻求浓淡和层次的变化。总之，他 们靠的是另一套办法确立了自己名家的地位。”o ”当3 0 岁的格列柯站在米开朗 基罗的伟大作品面前时被震惊了，他大开眼界，留连忘返，并被其构图的宏大， 人体的力量所征服。“虽然他在西斯廷壁画面前说：( 米开朗基罗) 是位好人， 可惜不懂得绘画。这纯指色彩的使用，他并不否认这位文艺复兴的伟大雕塑家 和建筑师，甚至以其为榜样，希望自己能成为一位全才的艺术家。”“”格列柯喜 欢米开朗基罗那如雕塑一般的作品，他勤于创作，并潜心研究他的素描作品，在 这一时期的以及后来的作品中我们可以看到他受米氏扎实的素描影响颇深。如作 8 谂搔两耪硷垂语言薅蘩耩强筵姊 品耶稣钉上十字架( 见图1 5 ) 、拉奥孔( 见图1 6 ) 中的人体的表现方式以 及精神状态中都可以找到米开朗熬罗的影子。受尊祭的基督中裸体热督的刻 画，扭曲的身躯，光和影的描绘突如了基督的肌肉的紧张及痛苦，尤其撤奥孔 孛对于拉奥我秘恁露两个盟子懿攒绘，更戆嚣理出掺捌糖豹素捶功瘫翻麓动态浚 及力量的把撵。格襄柯根据米开朗鏊罗相同题材所剖佟的藤瓤藏衰健蒸餐嬲 表露出对这位犬师的钦佩之情。程罗马停留期间的对缭域的见识使格歹d 柯的作品 慢慢走向成熟。 ( 2 ) 、米歼朗基罗晚年的反自然主义态度 致罗骂强撬莱多魏这段嚣润，貉确舞豹艺术理念逐激发生了交纯，砖慧零有 了薪的理解和观念，此时影响德慧术观念的也许裁怒米拜朗基罗晚年对于艺术态 度的转变。罗丹曾经说找寻米氏艺术精神的意义我们确定他的雕刻照寝现人 类苦痛的反省，不安的毅力，绝勰的行动意志，为了能实现的理想而受的苦难。 米开朗熬罗，位待大豹人文主义艺术家，同时又是一位虔诚的基甓教徒， 缝稍之蠲不聪调秘静矛蜃，是寒嚣瓣基罗一生瘫蕾瓣穰滚。稔虔诚，敬簸，健德 却又无法忍受教争的骄横、霸道、淫威、无知。他一辈子都沉浸在宗教的悲剧中。 如果说他早年的作品是希腊文化精神和基督精神的综合体，那么他晚年的作品就 只剩下基督糟神了。米开朗基罗与同时代的艺术家相比较，似乎更能深刻的感受 至g 基督悲教观主义郊苦淫嚣又醪入魏味道。 甩开较藏，强无畏的勇气探索鑫然静奥妙，不受强傍懿约束是米萍朗鏊罗晚 年的创作理念。奥地利一捷克美术史家德沃夏克在他的一篇关于格列柯的文章中 写道有关于米歼朗基罗中说：“他鼹该世纪最伟大的人物，比其他人注定熙加会 预见到即将来临的时代精神。米开朗基罗老年时期创作的作品和格列柯的作品一 样，那些摄掇缝鑫然主义标准谬徐终晶懿抵译家在缀大程度主无法理瑟。秘既， 人们常常认为朱开朗基罗晚年的佟黯或者尚未完成，成者是头脑衰老的产物。” “米开朗基罗猩临终之时厌恶了文芑复兴艺术，厌恶了关注对自然的模仿和对自 然在形式上理想化的风格。他也摒弃了纯客观的世界观，认为心灵的情感岛体验 毙惠实予感官知觉对于艺术更加鬟蘩。因此他的艺术成了反自然主义的。”“6 显 然笨秀麓綦罗魏年豹这耱爱垂然主义豹态疫霹穆嗣秘产生了影确，谴惫臻翔穆绘 画精神的领辛由。 由于格列柯的努力，使他农罗玛的名声越来越大，地位也越来越显赫，只是 好景不长，格列柯离开意大利去了两班牙，关于他为什么要去西班牙? 说法很多， 彗 论格剜柯绘画语言的剖新及延伸 但他在罗马期间曾回到威尼斯停留了几个月，之后才前往西班牙。他出现在西班 牙的大概时间是1 5 7 6 年前后，1 5 7 6 也就是提香在威尼斯死于黑死病的那一年。 师父之死以及黑死病的流行是否成为他离开意大利的理由则不得而知，还有另一 说即是：他奉命前往交涉威尼斯与西班牙之间的贸易及政治。但更多的解释是因 为他的怀才不遇，没有出现欣赏他的伯乐，而且由于格列柯性格的原因，他是位 自恃才高，为人骄横的画家，有一次在与当地的画家一起讨论米开朗基罗的最 后的审判中的裸体人物形象的时候，他突然插口说：“如果把这幅画涂掉，我 可以画出另外一幅比他更好的、更体面的壁画，绝不会比现在的逊色。”他的这 一言，这对当地人而言是难以容忍的，因为米开朗基罗在意大利人民心中的地位 是至高无上的，岂能容忍一个外地人对自己的民族英雄如此蔑视，所以格列柯在 罗马被同行们同渐疏远，最终被迫离开。如上所述，格列柯于1 5 7 6 年离开意大 利到西班牙的种种理由，众说纷云，莫衷一是，埃尔格列柯告别意大利到西班 牙之前的经历，有许多不明之处，对于这些疑问到目前为止尚缺乏明确的资料， 但近几年的研究结果显示的对于格列柯的生平几个阶段的划分是基本可以得到 肯定。 ( 四) 、托莱多时期 格列柯来到西班牙的首都马德里后本来是一心想为腓利普二世服务，在马德 里干一番事业的，然而满腔热忱的格列柯并未受到重视而大失所望，国王对他的 画并不感兴趣，受到冷遇后的格列柯只好另谋生路，于是来到了西班牙的旧都托 莱多。托莱多是西班牙没落贵族聚居的地方，这里的卡斯提尔旧贵族和国王有矛 盾，国王在1 5 6 1 年迁都后，这里更是充满了荒凉、寂寞的气氛。格列柯来到这 里，意想不到地受到了旧贵族们的热烈欢迎，从此失意的格列柯便与失意的旧贵 族在思想上取得了某些共鸣。诚然就像巴洛克时代著名的巴拉比西诺神父献给埃 尔格列柯的一节诗中所描述：“克里特给予生命与笔，在最佳的故乡托莱多赢 得了永远。”由于托莱多是个远离喧哗生活与战争的地方，所以人文、地理环境 的影响，必然导致格列柯的作品中带有唯心主义和神秘主义的东西，这在他的成 熟时期的作品中可以看到。 埃尔格列柯非常热爱托莱多，可以从他的作品托莱多风景( 见图1 7 ) 以及他以托莱多为背景的画中看出他对这个古都奔放的情感。他画中的梦幻境 界，并不只是普通的风景画，而是作为格列柯心灵故乡的托莱多，虽不唯妙唯肖， 却神态逼真，比托莱多更像托莱多。古都托莱多是西班牙绘画的中心，格列柯把 l o 论格列柯绘面语言的创新及廷伸 威尼斯派的绘画样式消化后带到西班牙，影响了西班牙的绘画，开拓了一条康庄 大道，托莱多成为他的第二故乡，换言之，西班牙具有埃尔格列柯精神上极度 向往的特异性。 “整个1 6 世纪西班牙艺术的发展可以分为前后两个时期。1 5 5 6 年之前为 前期，这时正是查理五世统治的时代，在这个时期里开始大量地接受人文主义思 想影响，这是一个发展的时期；1 5 5 6 年以后是后期，这时腓利普二世继承了王 位，他要求艺术首先要为巩固帝国服务，提倡为宫廷服务的罗马主义艺术。后一 阶段无疑是个保守时期。“”11 6 世纪下半叶西班牙国力日衰，宗教势力横行，人 民生活极其贫困。在美术方面，宫廷里一些画家大都墨守成规，画一些呆板的宫 廷肖像画。1 6 世纪的西班牙绘画和其他欧洲国家一样，受理想主义形式美与圆 熟的意大利样式影响；然而那只限于样式，在画题上风靡欧洲的裸体以及希腊、 罗马的神话几乎未被采用为题材，而是向天主教的题材一边倒。因为西班牙是反 宗教革命的国土，拒绝意大利理想主义的感觉美。所以当时西班牙的绘画特征， 可以说是宗教性与写实主义的结合，格列柯的到来，可谓给西班牙的绘画注入了 新的血液。 格列柯大多成熟期的作品都是在托莱多创作的，主要作品有莫里斯的殉教 ( 1 5 8 0 1 5 8 2 ) 、奥尔加斯伯爵下葬( 见图9 ) ( 1 5 8 6 1 5 8 8 ) 、拉奥孔( 见图 1 6 ) ( 约1 6 1 0 1 6 1 4 ) 、揭开第五印( 见图1 2 ) ( 1 6 1 0 1 6 1 4 ) 、托莱多风景 ( 见图1 7 ) ( 约1 6 1 0 1 6 1 4 ) 等。奥尔加斯伯爵下葬虽然描绘的是宗教仪式场 面，但是又多少带有一点哲理的意味。画面上的人物，神色茫然，好像正在面对 生与死、现实与幻觉而陷入沉思。苦闷、怀疑、沉思像音乐中的主旋律，成了格 列柯作品中的基调。1 6 世纪9 0 年代他还画了一系列优美的圣母和圣母子像，其 中最典型的是圣家族( 1 5 9 0 1 5 9 5 ) 。1 6 0 0 年以后，格列柯进入了后期创作 阶段，这时他的心情更加激动不安，性格变得越来越古怪、孤僻、狂放、易怒， 当时，人们已把他看作是一个怪人。他的这种激动不安的心情反映到了他的作品 上，画面上的人物、自然风景常常处在扭曲状态之中，充满了不可遏制的激情， 作品有时还带有一定的宗教神秘主义的色彩。这个时期的画不再是宁静的思考， 而是充满了忧郁与悲怆的气息，人物形像被任意扭曲、拉长和变形。格列柯一 生也画了不少的肖像画，他的肖像画力求传神，深入到人物的内心世界，丰富而 复杂。如红衣主教( 见图1 8 ) 、僧侣费利克斯奥滕西奥帕拉维西诺( 见 图1 9 ) 、自画像( 见图2 0 ) 等。 论格列柯绘商语言的创新及延伸 从上述可以看出，格列柯样式的形成是受到多位大师的影响，但他又极大的 发挥自己艺术的潜能、才华与能动性，从而发展了自己独树一帜的艺术风格。格 列柯的作品像一块多棱镜，曲折地反映了1 6 世纪下半叶动荡的西班牙社会和没 落的旧贵族的精神危机。 1 6 1 4 年4 月7 日，这位孤独的天才画家与世长辞了，享年7 3 。据说，格列 柯生后萧条，但生前生活却非常豪华，每餐进食都雇用乐师奏乐。他的居所系一 幢贵族邸宅，住宅有2 4 问房间，但逝世时大都己空空如也，可能是为了生活， 不得不将家具出售。他的遗骸由一个教堂被移到另一个教堂，后来，那座不知名 的教堂倾塌，格列柯的遗骸也不见踪跻，但他留给了我们大量享之不尽的精神财 富。“一份保存至今的格列柯财产目录，登记了他毕生作品的名称，同时还记载 着他的藏书，其中包括古典的、宗教的、历史的、传奇的作品，以及艺术论文等。 与格列柯同时代的著名西班牙诗人贡哥拉，写过一首1 4 行诗格列柯墓旁的沉 思。托莱多的上层知识分子似乎都被认为是画家的私人朋友。”“” 二、时代的创新者 在我们的文化中，探寻精神特质具有很高的地位，这使现在的文化全然有别 于以往除希腊外的各种文化。文艺复兴时期，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等大 师的出现被看作是艺术达到成熟和完美的体现者，而此时，绘画的危机也同时产 生了，艺术家利用科学知识达到了为自己的艺术服务的目的，其后反而觉得需要 用非科学的事物或是二者的结合去探寻艺术的本性。科学如今所具有的令人担忧 的力量，应归诸这种精神，而我们的艺术也正在变成对事物本质结构的艰难探寻。 在西方艺术批评史一书中文杜里写道关于瓦萨里的看法：“在第3 阶段， 绘画和雕塑里的人物，通过精确的法则、清晰的条理、正确的比例、完美的设计、 高雅的风度、丰富的创造性，以及精湛的艺术性达到了自身的完美性和真正的表 现力。“”1 这里的第3 阶段指的是1 6 世纪，可见这一批评不仅带有自然主义的偏 见，而且以古典传统的审美为依据，瓦萨里特有的审美趣味和他个人的兴趣阻碍 了他对作品的理解。 1 6 世纪的绘画追求均衡、对称、理牲的准则，把艺术解释为对自然的模仿 的看法也贯穿了多少个世纪。其实任何一个对绘画有经验的人都知道，面部和身 体姿态在绘画表现力上所起的作用是有限的，对于现代绘画来说也许是微不足道 的，画家表现他自己的想法是通过各种丰富的形式和色彩而不是通过从自然中模 仿下来的一些局部。埃尔格列柯尚未到达西班牙之前，西班牙的绘画是一片沉 论格列柯绘商语言的创新及延伸 寂荒凉，有了格列柯之后，才开始了它的真正的绘画时代。埃尔格列柯可以称 为神圣而疯狂的宗教画家，也是西班牙绘画的开拓者，他从威尼斯的色彩与拜占 庭的画法中脱胎而出，进而创造自己独特的风格。 格列柯曾努力通过一种升华的情感主义和对神秘经验的探索使这种奇迹成 为令人可信的视觉形式。温迪贝克特提到：“对于埃尔格列柯，最重要的是 通过风格而不是真实的景物传达内在的含义。尽管其中的奥妙还是悬而未决，但 我们并不决的这闪烁着超自然光芒的物象遥不可及。可以说没有一位风格主义画 家像格列柯那样把“风格”提到了如此的高度并始终不渝。” 格列柯喜欢与世隔绝的生活，性格孤高，虽然他屡次遭受挫折，但他坚强， 对绘画艺术执着。他曾声称：“我的作品是崇高的艺术，凡崇高的艺术，不属于 作者。”“我的作品出神入化与得到的酬劳相差得太远”“我是少数伟大的天才画 家，我的名字将来必定永垂青史。”这些话虽不免有些自夸自赞，却可以看出他 对自己的成就多么自豪，而历史也确实证明他是对的。格列柯的画，风格独特， 自成一家，在当时看来，人物和景象都与原形不符，创作出令人休目惊心、却一 见难忘的画面。这些杰作不仅仅构图雄伟、具有戏剧性的气势，也含有深奥的精 神韵律与崭新的感觉，造成深奥而磅礴的气势，而玛利亚恍惚的表情浑然融入神 圣的兴奋状态。格列柯不但把希腊、意大利的文化带到托莱多，也使这儿成了西 班牙文化精神的中心。 “凡是艺术品都有物质的精神的两方面。物质的方面如文学所用的语言文 字，图画雕刻所用的形色，音乐所用的音调以及一般有行迹可求的东西。精神的 方面就是情趣和意象融化而成的整个境界。物质的方面是死的，得精神贯注，才 显现出生气，才算是艺术。”。”是的，格列柯的艺术正是这样一种特有物质与精 神的反映，在物质方面他的绘画是前所未有的，在精神方面，更是一种内心矛盾 的反映，也是他绘画的灵魂。在他之前所有的绘画大师中也许没有哪一位画家的 风格能象格列柯那样有与众不同的形式语言和独特的个性。 ( 一) 、绘画观念的创新 1 、神学思想的再阐释 1 6 世纪的欧洲，到处呈现出许多新旧社会更替时期的明显特征，当时资本 主义经济的发展就必须要挣脱为封建经济服务的封建制度。宗教改革则正是这个 时代所特有的一场以宗教为形式的社会变革，它给欧洲政治格局变迁带来的首要 影响就是瓦解了欧洲的封建制度。1 6 世纪是宗教改革和反宗教改革相执的岁月， 论格列柯绘叠语言的创新及延伸 1 7 世纪北欧其它国家已是新教的天下，西班牙和其治下的佛兰德斯仍然是天主 教的本营。文艺复兴时代的西班牙同意大利文艺复兴略有不同，西班牙封建王权 高于一切，宗教势力十分强大，因为受到教会的的阻挠与干涉，人文主义思想很 难扎根，例如在西班牙的美术作品中很难看到女人体的描绘，整个艺术显然有较 浓郁的宫廷主义和僧侣主义的色彩。 黑格尔在美学中曾评论说：“艺术首先要把神性的东西当作它的表现中 心，但是神性的东西本身既然就是统一性和普遍性，在本质上只能作为思考的对 象，而且它本身就是无形的，就不能纳入艺术想象所造的图形。”3 宗教艺术创 造力图通过对自然事物的描绘来表现超自然的事物，通过对人的描绘来表现神， 通过对“尘世”的描述来表现“天国”，以达到宣扬宗教的目的。有学者说，宗 教“统治人类达十几万年之久”，宗教一直在人类生活中占据着稳定的位置，即 便是在黑暗的中世纪到提倡解放人性的文艺复兴，宗教仍以种种形式存在于绘 画，文学，音乐，建筑等艺术领域中。 在当时的西班牙，人们对宗教有一种不可思议的狂热，格列柯终生笃信宗教， 绘制了大量题材的宗教作品。艺术就是一种信仰行为，格列柯作为狂热的宗教体 验者，他又受过文艺复兴和巴洛克绘画风格的洗礼。他希望使用激动人心的的新 手法去叙述圣经故事，于是在格列柯的作品中具有暧昧的宗教意味的形式下，同 时又赋予其作品文艺复兴的庄严、稳定、古典和巴洛克的开放、动态，宗教在格 列柯的画中变的更富于人道主义精神了。在格列柯的内心深处，上帝给了他创作 的灵感，但现实的残酷与无奈使格列柯变的矛盾而叛逆。 在格列柯的宗教题材的作品中，他的目的已不是纯粹的宣扬宗教和描述圣经 人物，他借助神的力量来表现超自然的神性和属于自己的世界。他画中的形象都 是身材修长，面容消瘦，尤其基督形象的图示更是年轻、自信、英俊、手指修长、 传神的眼睛、配合以手势，动作，加上偏冷的色调来描绘心理感受，造成一种超 自然的幻境和浓郁的宗教气氛。他的作品符合教会的本愿，但他本意表现的不是 对神的赞颂，而是着力描绘在奇迹面前思索的人，包含着深刻的哲理性。 2 、人性的思考 。 自古以来，人性的问题一直是中外思想家，哲学家关注的焦点，也引起了很 多艺术家的重视。那么到底什么是人性呢? 可以从三个层面去了解：“其一，是 人的生物根源，即人的生物属性；其二，是人的社会属性；其三，是人的精神属 性。”艺术品不论是以善还是以恶为题材，不论是以人物还是以动物为题材，艺 1 4 论辏列舞绘垂话骞辫秘鞯敷嚣掉 术所带有的情绪是积极的或是消极的，都应该带有艺术家自己独有的入嫩见解和 思考。 在高更的溺作我们从哪