（艺术学专业论文）缪斯的身影：多维视野中的艺术形态研究.pdf

摘要 缪斯的身影：多维视野中的艺术形态研究 博士生：朱云涛 导师：万书元教授 东南大学 传统的艺术形态研究或集中于艺术作品的形式，或集中于由艺术门类构成的 系统，这两种意义上的艺术形态研究显然是不全面的。完全的艺术形态研究应该 在对象化的生活世界中辨认艺术的身影，应该从整体上描述艺术的状态和特征。 艺术形态研究首先要考察艺术的概念。现象学的意向性理论有助于人们考察 艺术概念外延的变迁，从人类学视野来看，人类所有历史时期、所有地域和所有 民族的艺术都应该纳入艺术形态描述的范围；本质直观理论有助于揭示艺术真 理，物质性、技艺性和精神性是艺术的基本属性，人们在艺术这种感性的交往行 为中，建立一个世界。艺术形态描述的基本对象是艺术行为，只有在这种身心交 融的交往和体验中，艺术才完全展开其特征。艺术形态描述的基本范畴是艺术存 在的时空、艺术展开的方式和艺术的意义世界的风格，这三方面的差异构成艺术 形态整体上的差异。借助社会学有关理论可以揭示艺术形态演变的原因，生活世 界的变迁、时代的精神状态、艺术的性质和社会地位的变化、艺术的自觉都将导 致艺术形态的变化。无论是大众艺术还是先锋派艺术，当代艺术的生活化倾向非 常明显，但它们不完全是人的存在状况的本真表达。 对艺术形态的描述不可能是一种纯然客观的知识，形态学研究必然具有某种 价值取向和社会责任担当。与现实性一样，理想性也应该是艺术形态描述的内在 视野。 关键词：艺术形态；生活世界；艺术行为；存在时空；展开方式；文化风格 a b s t r a c t m u s e sf i g u r e ：r e s e a r c h e so nt h ea r t i s t i cf o r m si nm u l t i d i m e n s i o n a l v i s u a lf i e l d z h uy u n t a o s u p e r v i s o r ：p r o f e s s o rw a ns h u y u a n s o u t h e a s tu n i v e r s i t y t r a d i t i o n a lr e s e a r c h e so na r t i s t i cf o r m se i t h e rc o n c e n t r a t eo nf o r m so fa r t i s t i e w o r k s ，o rs y s t e m sc o m p r i s i n ga r tc a t e g o r i e s i ti so b v i o u st h a tr e s e a r c h e so na r t i s t i c f o r m si nt h et w ok i n d so fs e n s e sa r ei n c o m p l e t e f u l la n dc o m p l e t ea r t i s t i cf o r m r e s e a r c hs h o u l di d e n t i f ya r t i s t i cf i g u r e sf r o mo b j e c t o r e n t i e dl i v i n gw o r l da n dd e s c r i b e t h es t a t ea n dc h a r a c t e d s t i e so fa r t so n aw h o l e f i r s to fa l l ，r e s e a r c h e so na r t i s t i cf o r m ss h o u l dr e v i e wt h ec o n c e p t so fa r t s i n t e n t i o n a l i t yt h e o r yo fp h e n o m e n o l o g yc a l lh e l pp e o p l es t u d yt h ec h a n g e si nt h e e x t e n s i o no fa r t i s t i cc o n c e p t s f r o mt h ev i s u a lf i e l do fa n t h r o p o l o g y , a r t so fa l l n a t i o n a l i t i e si nt h ee n t i r eh i s t o r ya n da l lp l a c e ss h o u l db eb r o u g h ti n t ot h er a n g eo f a r t i s t i cf o r md e s c r i p t i o n ；e i d e t i ci n t u i t i o nt h e o r yi sc o n d u c i v et or e v e a lt h a ta r t i s t i c t r u t h ，m a t e r i a l i t y , s k i l l sa n ds p i r i t u a l i t ya r et h eb a s i cp r o p e r t i e so fa r t s p e o p l e e s t a b l i s haw o r l dt h r o u g ht h ep e r c e p t u a lc o m m u n i c a t i o nb e h a v i o u ro fa r t s 1 1 1 e e l e m e n t a r yo b j e c t so fa r t i s t i cf o r md e s c r i p t i o na r ea r t i s t i cb e h a v i o u r s o n l yi n h a r m o n i o u sc o n t a c ta n de x p e r i e n c eo fb o d ya n dm i n d ，c a l la r t s f u l l yd i s p l a yi t s f e a t u r e s t h em a i nc a t e g o r i e so fa r t i s t i cf o r md e s c r i p t i o na r et i m ea n ds p a c ei nw h i c h a r t se x i s t , m e t h o d st oe x p a n da r t s , a n ds t y l e si nt h em e a n i n gw o r l do fa r t s ，a n d d i f f e r e n c e sa m o n gt h et h r e ec o n s t i t u t et h ed i s c r e p a n c yo fa r t i s t i cf o r m so n aw h o l e b y v i r t u eo f r e l a t e dt h e o r i e so f s o c i o l o g y , t h ee v o l v e m e n tr e a s o n so fa r t i s t i cf o r m sc a n b er e v e a l e d ，c h a n g e si nl i v i n gw o r l d ，s p i r i t u a ls t a t eo ft i m e s ，a r t i s t i cc h a r a c t e ra n d s o c i a ls t a t u sa n da r t i s t i cc o n s c i 0 1 i s n e s sw i l l1 e a dt ot h ec h a n g e si na r t i s t i cf o r m s w h e t h e rp o p u l a ra r t so ra v a n t - g a r d ea r t s ，l i f et e n d e n c yo fc o n t e m p o r a r ya r t si sq u i t e e v i d e n t ，b u tt h e ya r ei n c o m p l e t e l yt h ea c t u a la n dt r u ee x p r e s s i o n so ft h ee x i s t i n g s i t u a t i o n so f h u m a n b e i n g s 1 1 1 ed e s c r i p t i o no fa r t i s t i cf o r m si si m p o s s i b l et ob ep u r e l yo b j e c t i v ek n o w l e d g e ， m o r p h o l o g i cr e s e a r c hi n e v i t a b l yh a sc e r t a i nv a l u eo r i e n t a t i o na n da s s u m e ss o c i a l r e s p o n s i b i l i t y j u s tl i k er e a l i t y , i d e a l i t ys h o u l da l s ob et h ei n n e rv i s u a lf i e l do fa r t i s t i c f o r md e s c r i p t i o n k e yw o r d s ：a r t i s t i cf o r m s ；l i v i n gw o r l d ；a r t i s t i cb e h a v i o u r ；t i m ea n ds p a c ef o r e x i s t e n c e ；e x p a n s i o nm e t h o d s ；c u l t u r es t y l e s 东南大学学位论文独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是我个人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。 尽我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过 的研究成果，也不包含为获得东南大学或其它教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我 一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示了谢意。 研究生签名： 日期： 东南大学学位论文使用授权声明 东南大学、中国科学技术信息研究所、国家图书馆有权保留本人所送交学位论文的复印 件和电子文档，可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论文。本人电子文档的内容和纸质 论文的内容相一致。除在保密期内的保密论文外，允许论文被查阅和借阅，可以公布( 包括 以电子信息形式刊登) 论文的全部内容或中、英文摘要等部分内容。论文的公布( 包括以电 子信息形式刊登) 授权东南大学研究生院办理。 研究生签 导师签名：历蔓之日期：兰翌：三：= 一本题的缘起和研究对象 人们早已非常明显地感觉到，当代艺术与传统艺术乃至与现代艺术已有很大 的不同。今日的先锋派对传统艺术观念和现代艺术观念的反叛和颠覆是剧烈而深 刻的。与此同时，艺术已经失去了昔日的崇高，从服饰到整容，从家居装饰到城 市环境美化，艺术已经广泛渗透在人们的日常生活中；而大众传媒通过复制将昔 日的艺术传送到生活中的各个角落；现代技术发展所催生的艺术新形式将千百年 来人们所遵循的艺术原则丢到一边。 波兰美学家瓦迪斯瓦夫塔塔尔凯维奇在西方六大美学观念史中这样写 道：“没有艺术品的艺术那是种不仅发生在理论中，并且也发生在定义自 身内的转变，它真算得上是在一个渴望新奇的时代中的最大的新奇了。”4 塔塔尔 凯维奇是针对当代先锋派的理论和实践说这番话的，如果我们将当代的观念艺 术、行为艺术、大地艺术等与古典艺术以及现代主义艺术相比较，单就作品形态 而言，已经判若两物了。 可以举一个最近发生的例子。2 0 0 8 年6 月1 6 日东方今报有一则报道， 题为女子被绑游街农民救人发现是行为艺术，内容如下： 东方夸报6 月1 6 日报道6 月1 4 日至1 5 日，河南石佛艺术公社内 连续展示2 2 场行为艺术，这是河南截至目前规模最大的行为艺术集体展 现。 这场系列行为艺术活动以毁灭前的建造为主题，由新加坡艺术家 蔡青、旅美艺术家黄国瑞共同发起发起人说，石佛村目前许多村民都在 扩建房子，争取得到更多的赔偿金生活在其中的艺术家，透过人文景观 的变化，看到了更多的人类赖以生存的社会环境的发展与异变2 0 多名 国内外艺术家汇集石佛村，希望通过行为艺术表达自己的看法 1 5 日上午，艺术家董洁正在表演行为艺术眼睁睁，口无语，一位 农民看到被绑着双手，正展示作品的女行为艺术家时，突然冲上去想救下 女艺术家：“你们绑住人家一个小姑娘干吗? 。( 作者：扬海霞刘栋杰) 。 ， = ， 这类报道在各种媒体上随处可见。艺术可以是这样的吗? 艺术的边界在哪 。k 迪斯瓦夫塔塔尔凯维奇 目方六尢美学观念史h 上癖译文m 版社，2 0 0 6 年，第5 0 页 h 帅n 州1 6 3c o m 0 8 0 6 1 6 0 4 东南大学博士学位论文 里? 这样的艺术有什么意义? 人们对什么是艺术的问题再次表现出极大的疑惑。 这里涉及到一个最基本、最直接的问题，即艺术的面貌、特征问题。当代艺术的 发展，其面貌已经令人难以辨认。而通常意义上人们所感知到的艺术的样子、面 貌大致就是本文意义上的艺术形态。 如果我们按照前苏联的莫咔冈或者美国的托马斯门罗的艺术形态学观念， 似乎也可以对当代先锋派艺术的作品形态作一种描述，比如说，装置艺术是一种 新的雕塑形式，行为艺术是戏剧的一个变种，或者说某某艺术是某几种艺术样式 的重新组合，等等。然而，很显然，这种描述是极其勉强、不得要领的。 按照卡冈的追求，艺术形态学描述各个艺术门类、类别、种类、体裁、样式 之间的关系，寻找艺术世界中形态演变规律，问题是，这些规律能为当代艺术的 状况所验证吗? 恐怕不能。按照门罗的科学美学的观点，艺术形态学所确立的有 关艺术形式及形式类别的经过验证的知识体系是有意义的，由此可以进一步研究 每一种艺术如何在人类经验中发挥作用，也可以对人们艺术鉴赏和创作发挥作 用。然而，它有助于人们理解当代艺术吗? 它能指导当代的艺术实践吗? 恐怕不 能。面对先锋派艺术家的不停歇的反叛冲动，面对当代艺术样式的诸多变异，面 对当代艺术的生活化趋势，可以说，在很大程度上，传统的艺术形态学已经丧失 了描述的能力，更缺少解释能力。 近些年来，艺术形态学走向式微，这表明艺术形态学研究存在严重的问题。 艺术形态对于人们认知艺术自有其存在的价值，但需要我们对它作出改造。艺术 形态学应该能够全面、完整地描述艺术的面貌，描述艺术的历史变化，而且这种 描述应该涉及艺术的本质，并且具有相当的解释能力。本文针对艺术实践和理论 的现实状况，试图吸纳当代哲学、人类学和社会学的相关理论，对艺术形态研究 加以增进，使之更具理论价值和现实意义。 二艺术形态研究的历史回顾与评价 艺术形态学研究在门罗、卡冈那个时代曾经有过重要成果。卡冈在艺术形 态学中精细、深入、全面地描述了由艺术门类等构成的艺术世界的系统结构， 比较全面地整理和总结了艺术形态学的历史资料，详细地描述了艺术系统的变 化。门罗在其走向科学的美学等著作中，以开阔的视野，对艺术形态学的学 科内涵作出分析和规定，特别是在形态学研究中提出风格的问题。这些成果在下 文中将被提及和引用。 然而，门罗和卡冈的形态学观念和研究方法的局限性是极其明显的。一方面， 以经验、实证为基础的科学美学，或以系统方法为基础的系统美学，都是科学思 维方法的结果。现代的科学观念已经广泛渗透到人文领域，改变了人文研究的观 念和方法，向自然科学研究方法看齐几乎是一种共同的追求，这在相当程度上导 致了对人文研究对象特性的忽视，从而影响了研究成果的价值。另一方面，艺术 学和美学普遍存在以作品为中心进行研究的倾向，这在很大程度上，忽视了与作 品相关的艺术行为活动，因而不能勾画出艺术展开的完整过程。艺术形态学注重 作品形式类型的研究，将完整的艺术加以肢解、分割，由此获得的认识显然是不 全面的，它难以描述艺术的历史形态特征及其变化，难以从整体上描述当代艺术 的剧变，更不能对此作出解释。在这种意义上，卡冈、门罗的艺术形态学研究已 经失去现实的意义。 卡冈在艺术形态学中搜集了多家对艺术形态学研究持否定、怀疑态度的 言论。比如，施宾格勒就认为，“如果我们认为视觉手段和音响手段的差别不仅 2 绪论 是某种外部的东西”，那么，我们就对艺术从来一无所知，“这不能区分艺术。作 用于眼睛还是作用于耳朵的艺术这不能说明任何问题。 “分类学家的墨守成 规和便于材料分类整理的表面要求最有害于艺术一哲学研究的成功。他们总是从 形式的一成不变的原则出发，首先力求按照艺术手段的最外部特征把艺术的无限 领域划分为假想的、静止的单个艺术样式。他们划分了音乐和绘画，音乐和戏剧， 绘画和雕塑，然后又为绘画、雕塑和悲剧下定义。但是，表现的技术 手段的可察觉的结果不过是作品本身的假面具”由此，他断言：“艺术的界 限它的形式世界的界限只能是历史的，而不是技术的或生理的。艺术是 有机体，而不是系统。没有一种艺术经过了所有的时代每一种文化都有它自 己的样式有阿波罗式、浮士德式和巫术式的艺术样式，相比之下，艺术的外 部特征和形体的区别只是次要的特征。 而克罗齐态度则更为坚决，他说，“所 谓艺术没有审美界限，因此对艺术进行美学分类的任何尝试都没有意义所有 这些讲述艺术分类和系统的大作都可以毫无损失地付之一炬罾 再面对当代艺术的现状，我们发现，艺术形态学研究确实面临着严重的危机， 而只有对艺术形态的内涵重新作出界定，才能进行更有意义的形态描述。 刘骁纯在何谓后现代? 西方现代主义，后现代主义) 读后一文中 说：“形态学不是分类学，所谓从形态学切人，也就是从观念切入。对何为艺 术所持的观念不同，艺术便外显为不同的形态。形态差异反映的是观念差异。 刘骁纯强调艺术观念对艺术创作、艺术形态研究的意义，而没有涉及“艺术形 态 观念本身。艺术形态研究涉及到两个基本的概念，一是艺术，一是艺术形态。 一方面，艺术观念影响着艺术创作的实际面貌，也影响着艺术形态研究的视野； 另一方面，对于艺术形态研究而言，关于“形态 的观念也同样具有重要意义， 不同的理解会导致不同的研究视野、研究方法和价值取向。 本文所讨论的艺术是当代人的艺术实践和艺术观念；同时，历史上的艺术观 念也会带给我们很多启示，追本溯源，有助于对艺术本质因素的认识。 关于艺术的本质，中外学者已经作过大量的研究，不同时代，不同流派，各 有倚重。总体而言，人们的研究是围绕这样一些方面展开的：一是技艺与精神的 关系，一方面，精神性压倒技艺性；另一方面，技艺性又努力争取获得精神性。 在精神性中又有感性、理性与神性的关系。二是艺术自身独立性与其社会性的关 系，包括通常所说的审美功能与其他功能的关系。三是艺术作品与艺术活动的关 系，人们通常重视艺术作品，而不同程度忽视艺术展开的行为过程。四是艺术世 界里的等级，那些非独立的、不纯粹用于审美目的的艺术常常遭到不同程度的轻 视和忽略。围绕以上诸方面所引起的关于艺术本质的争议，需要我们以新的视野、 用新的哲学方法重新予以把握，相应地，艺术范围、艺术形态的内涵就会发生变 化。 文化和艺术研究中的“形态学( m o r p h o l o g y ) 概念有两个来源，一是生物 学，一是语言学。在生物学中，形态学是“生物学的分支学科，研究动植物的、 微生物的整体及其组成部分的外形和结构。解剖学一词也常与形态学一 词同义。形态学常与研究功能的生理学相对而言 。在语言学中，形态学“指 研究词的内部结构的学科”。在美学和艺术研究中，借用生物学和语言学中的形 态学概念，提出审美形态学或艺术形态学研究的问题，是在研究艺术的外形和结 。参见莫卡冈：艺术形态学，三联书店，1 9 8 6 年，1 3 1 1 3 2 页。 圆同上，第1 4 1 页。 h t t p ：w w w a r t o k o k c o m i n f o h t m l 2 0 0 7 0 3 0 3 i n d e x 9 6 2 1 h t m l 。 东南大学博士学位论文 构这个层面上使用“形态学”一词的。哪 在美学领域较早使用“审美形态学 或“艺术形态学”术语的是美国美学家 托马斯门罗。门罗认为，生物学中的“形态学 主要是对植物和动物结构的 研究。人们为生物形态学下的定义是：“研究机体之结构形态的科学”。这一定义 也适用于艺术，因为艺术中也可以看到或区分出许多反复出现的形态。在生物学 中“形态学”有时仅仅被用于研究和分析生物的外部形式以及机体的结构，而不 用来研究它们的功能。形态学在解剖学方面的应用不同于生理学方面的应用。在 生理学中，它主要研究机体积极的功能和活动。与生物学中的形态学有所区别， 门罗将其审美形态学的领域从作品形式扩大到了功能，即，要研究部分与部分以 及部分与整体之间的积极的和机能性的关系，研究整体形式刺激人们的知觉和理 解时的作用。但是，门罗强调，他并不把审美形态学扩大为一种研究艺术在社会 中多样而广泛的全部功能的学科。“在审美形态学中，我们将侧重研究直接从艺 术作品中观察到的结构和功能，虽然我们也注意艺术作品的心理和文化背景，但 是并不对后者进行详细的分析。”印 卡冈认为，“形态学这是关于结构的学说；在本书中它所指的不是艺术 作品的结构，而是艺术世界的结构。”艺术形态学的任务是：“1 显示艺术创作活 动分类的所有重要水准；2 揭示这些水准之间的坐标联系和隶属关系，以便了解 艺术世界作为类别、门类、样式、品种和体裁的系统的内部组织规律；3 从发生 学的观点研究这个系统的形成过程：历史研究研究这个系统不断演变的过 程，预测研究研究它可能发生的变易的前景。” 实际上，卡冈的形态学研究 上并未包括整个艺术活动，而仅限于艺术作品的门类，对当代艺术的新情况很少 涉及，预测研究基本阙如。 李心峰在艺术类型学中对门罗和卡冈的艺术形态学观念进行了比较。虽 然他们同样都是从结构研究的意义上使用“形态学”一词，但两人的具体用法却 有两点显著的区别：第一，门罗的艺术形态学主要是对艺术作品的结构和形态的 研究，而卡冈的艺术形态学则是指对艺术世界的结构的研究；第二，门罗的艺术 形态学包括了艺术作品的“形式类型”和“构成方式”两个方面，也就是艺术的 种类和风格两大领域；与之不同的是，卡冈的艺术形态学研究尽管区分出艺术的 类别、门类、样式、品种、种类、体裁等六种艺术形态学水准，实际上其研究的 范围并没有超出艺术分类学对于艺术种类( 或体裁) 的研究的范畴，而没有把艺 术的风格类型包括进来。一方面，门罗所说的艺术形态，与生物学和语言学中的 形态学研究所说的“形态”的原义较为接近；而卡冈所说的艺术形态即“艺术世 界的结构”则离生物学、语言学中的“形态”概念的原义较远，是对它的引申和 发挥。另一方面，门罗的艺术形态学不仅包括了艺术分类学的内容，而且包括了 艺术风格类型研究的内容，这与他自己主张的“我们所说的形态学一词，却 是专门指对于艺术作品可以观察到的形式的研究”的看法有所抵触。因为，如果 说艺术的种类现象一般都可以视为“艺术作品可以观察到的形式”的话，那么， 艺术的风格，尤其是艺术的抽象风格在艺术作品中却大都是内在的、难以直接观 察到的深层的类型现象。因此，艺术形态学按形态学的本义是难以把风格类型现 象包容进来的。从这个意义上讲，卡冈的艺术形态学只包括了艺术分类学的内容， o 简明不列颊百科全书第八卷，中国大百科伞书出版社，1 9 8 6 年，第6 7 8 页。 国托马斯门罗：走向科学的美学，中国文联i i ：版公司，1 9 8 5 年，第2 7 6 - 2 7 7 页。 莫卡冈：艺术形态学，三联书店，1 9 8 6 年，第1 5 1 6 页。 4 绪论 倒是符合门罗对艺术形态学的上述界定。在李心峰的分析中，我们可以看出， 门罗和卡冈都对生物形态学意义上的“形态”概念作出了拓展，门罗在具体艺术 作品的形式描述中加入风格( 构成方式) ，卡冈则超越了具体的艺术作品的形式， 从种类的角度描述整个艺术世界的结构及其变化。其实，无论是作品的风格因素， 还是整个艺术世界由种类构成的系统，都是可以直接感知到的，都是艺术形态概 念应有的内涵。当然，艺术形态的内涵还需要进一步拓展，才更加完备。 就艺术分类学与艺术形态学的关系，李心峰分析到，它们在大多数场合下， 是可以互换使用的。就是说，艺术形态学大多指的就是艺术分类学，只是在极少 的情况下( 如门罗) 才把风格类型学的内容包括进来。分类学与形态学具有密不 可分的关系。另一方面，形态学与分类学又不能完全等同：形态特征只是给分类 提供了依据，而不能代替分类。最后他认为，“因此，我们在本书中，仍然按照 以往美学、艺术理论研究的传统做法，把关于艺术种类的系统的研究称为艺术分 类学，而不采用艺术形态学这一容易引起歧义的学科术语。 由此可见，人们对 “艺术形态”概念的认识存在诸多歧义，有着相当的含糊性，李心峰是在有意回 避这一问题。 其实，“艺术形态”概念的歧义性、模糊性，在门罗的相关表述中已有充分 显示。门罗认为，审美形态学( 或称艺术形态学) 是对美的形式进行描述性研究。 美学作为一门经验科学，它的研究领域由两组主要现象组成。一组包括艺术品， 另一组是与艺术作品有关的人类活动。审美形态学专门研究的是第一组现象，即 艺术作品的形式；第二组现象则属于审美心理学的研究范围，当然还要求助于社 会学、人类学和其他社会科学。美学的这两大分支其实是从不同的角度对同种现 象进行研究。在所有这些现象中都包含着形式：不管是物体或事件，还是人们的 外部行为或内部思想活动，都存在着瞬间即逝和反复出现的结构或形态。对于这 种结构或形态，各门科学都对它们进行了探索。但是，门罗强调，“形态学”一 词是专门指对艺术作品可以观察到的形式的研究。“在描述艺术作品时，我们必 须自始至终地考察艺术作品是怎样对观赏者产生感染力的、它们起到了什么社会 作用，等等：在描述审美领域的行为和经验时，我们必须经常考察艺术作品产生 前后这些行为和经验是如何集中在艺术作品上的。但是，这两种描述的侧重点和 构成方式是有区别的：在审美形态学中，我们倾向于把注意力集中在艺术作品上； 而在审美心理学中，我们是把注意力集中在制造和欣赏这些艺术品的人身上。审 美形态学是根据艺术作品的形式类型或构成方式来对我们所发现的东西进行分 类；审美心理学则根据人类活动的类型，以及从事这些活动的个人或团体的类型 进行分类；而旨在研究艺术的价值或无价值的审美价值学则倾向于把注意力集中 在上述两个领域之间，时而涉及艺术作品，时而涉及艺术作品对人类产生的不同 影响。”固门罗的这种区分是科学思维中学科细化和分治所导致的结果，他将艺术 现象一分为二，即作品与活动，主张从审美形态学、审美心理学、审美价值学三 个视角( 分支学科) 分别予以研究，而不是从整体上对一个现象进行综合性的研 究。尽管门罗已经明显意识到上述诸方面内在、有机的联系，但囿于其科学观念， 他视而有见，却见而不为。门罗的局限正昭示着艺术形态学研究拓展的可能性。 三艺术形态研究的拓展 。李心峰主编：艺术类型学，文化艺术h ：版社，1 9 9 8 年，第1 1 2 1 】3 页。 圆同上，第1 0 9 1 1 3 页。 国托马斯门罗：走向科学的美学，中国文联出版公司，1 9 8 5 年，第2 7 3 2 7 4 页。 东南大学博士学位论文 在现代，在整个世界范围内，意欲将“形态学 一词引入美学、艺术学和文 学理论研究之中的不乏其人，如卡冈所言：“美学思想史上曾经几次尝试把形 态学这一术语引入艺术理论中。本世纪初期，k 季安杰尔称其一部著作为长 篇小说形态学；b 普罗普把他的一部广为人知的学术著作称为童话形态学； 在三十年代出版的文学百科全书中可以见到文学形态学的概念”叫由 此可见，许多学者认为，从形态学角度进行艺术研究自有其价值和意义，但他们 大都侧重于文学或艺术的种类或体裁的研究，外延大多比较狭窄。时过境迁，检 视相关文献，我们发现，尽管门罗、卡冈等人的艺术形态观念仍然被许多人所沿 用，但当代人们对艺术形态的认识，已经自觉或不自觉地发生许多变化，尽管还 存在着一定的含糊性。 在我们日常表述甚至理论表述中所用的“形态”一词显然已经超出了托马 斯门罗或莫卡冈在艺术形态学中对形态的规定。例如，周宪的审美文化的 历史形态及其变异谈高雅文化与大众消费文化一文中，尽管没有对“形 态作出明确界定，但文中的形态不仅仅指形式，同时包括存在方式、风格特征 等内涵。这是一种不自觉的拓展。又如，郑元者在完全的艺术真理观：艺术人 类学的核心理念一文中有这样的表述：“如果还是继续像从前那样主要研究无 文字社会的艺术，而此类社会的很多艺术形态都已经消失，而且有些还在随时随 刻地消失，那么，这个学科可以研究的东西事实上是走向萎缩的” 显然， 这里行将消失的不仅仅是艺术作品，面具、雕塑依然可以保存下来，行将消失的 是那种包含着观念、意图、行为方式等在内的一种艺术形态的整体。 对艺术形态的内涵，当代已有人著文做出新的理解和界定，尝试着进行自觉 的理论阐释。例如：邵百鸣、饶素华在神性、人性和理性略论艺术形态与 时代精神一文中认为：艺术的本质在于其精神性，从艺术和时代精神的相互关 系中去确立划分艺术形态的标准是符合艺术本质的。按照艺术所包含的精神内容 的不同，艺术形态可分为神性艺术、人性艺术和理性艺术。文章描述了每种形态 的特征及其具体发展，强调从时代精神的角度，依据艺术的内容，整体地划分艺 术形态，这显然是对以往艺术形态学研究的重要突破。 又如：陈明在对构建和规范艺术形态范畴的思考一文中认为，从当代美 学观念出发，构建和规范艺术形态范畴十分必要，它可使艺术和文化之间保持协 同的关系，更好地发挥艺术的功能。相应地，作者提出了文化模式是构成艺术形 态的条件因素，艺术构成是艺术形态区分的基本原则，艺术的文化心理功能是艺 术评价的依据。作者强调，艺术形态范畴应包含人类文化大背景中的艺术发生和 发展的规律、艺术形式的分类、艺术风格的演变、艺术的文化功能等决定艺术本 质的因素。因而艺术形态概念应该是反映艺术的本质和反映规律层次的概念。 上述诸文表明人们对传统艺术形态学进行改造的自觉意识，当然，其表述还 不能说是相当完备，甚至只是初步的。本文正是在此基础上，对艺术形态研究的 对象、方法、学科的学术追求作出进一步的探讨，以期对艺术形态研究的新的建 构起到推进作用。 当代社会正在经历前所未有的文化转型，诸多新的现实问题严峻地摆在人们 。莫卡冈： 艺术形态学，三联书店，1 9 8 6 年，第1 5 页。 。周宪：审美文化的历史形态及其变异谈高雅文化与大众消费文化，文学评论，1 9 9 5 年第1 期。 西郑元者：完全的艺术真理观：艺术人类学的核心理念，文艺研究，2 0 0 7 年第1 0 期。 。邵百呜、饶素华：神性、人性和理性略论艺术形态与时代精神，南昌大学学报( 人社版) ，2 0 0 4 年第6 期。 陈明：对构建和规范艺术形态范畴的思考，渤海大学学报( 哲学社会科学版) ，2 0 0 5 年第3 期。 6 绪论 面前。旧有的知识范式和研究理路显得捉襟见肘，要回应复杂的现实问题就必须 寻求新的知识范式。这种知识范式要求研究者超越现有学科边界进行跨学科的整 合，因为当今世界出现的许多新的社会文化问题，决不可能在某一个确定学科范 围内得以解决，超越具体学科成为必然的要求。艺术形态研究也要不拘学科界限 之一格，超越种种边界的限制，进入广阔的理论层面。只有这样，才能为人们解 释当代艺术转型的诸多复杂的问题提供可能性。新的艺术形态研究如何展开? 现 代哲学、人类学和社会学的一些新观念为我们的研究提供了有力的支持。艺术人 类学为我们提供了更加开阔的视野，现象学为我们提供了新的观察、分析问题的 方法，社会学为我们从功能的角度寻找形态演变的原因提供了新的思路。当然， 这里可能出现的问题是，如果我们将哲学、人类学以及社会学的理念和方法运用 于艺术形态研究，这种交叉研究还是形态学吗? 会不会导致学科的僭越或者混 杂? 其核心是什么? 我们的基本定位是，这种形态研究是一种状态和特征研究。 人类丰富的艺术现象是我们研究的对象，对艺术现象作怎样的形态描述才是 全面、准确的? 或者说，我们将做的描述如何才是合理和更有意义的? 在本文中， 我们把艺术作品和艺术行为如实地视为一个整体，把各个门类的艺术也如实地结 合为一个整体，在人类学的视野中，运用现象学的方法，把艺术在对象化的生活 世界中的具体展开作为研究对象和描述对象，以期这种艺术形态研究更有意义。 1 艺术人类学的视野和旨趣 我们对文明时代的艺术尤其是所谓的纯艺术有比较充分的研究，这种研究又 特别偏重于作品，但完整的艺术概念所涵盖的显然不止是这些，如何展示人类历 史上艺术的全貌? 我们要借助于人类学。在这方面，由中国学者郑元者、方李莉 等所倡导的中国特色的艺术人类学，其全景式的开阔视野、完全的艺术真理观对 本题的研究有着重要的借鉴意义。中国特色的艺术人类学强调艺术研究的全面 性，它不再局限于原始的或小型社会的艺术现象，而是作全方位的审视。在历史 时间维度上，纵贯古今；在地理空间上，遍及世界各地；在社会阶层上，精英与 民众等同视之。艺术人类学注重行为研究，认为各种艺术形式是有机地结合在一 起，在社会生活中展开着，从而发挥其功能的。我们不是一定要从所谓的本质角 度把艺术界定为一种活动，而是只有把它如实地视为活动，才能真正全面地描述 它、认识它。艺术的本质、艺术的真理就在这种独特的文化活动中展开着，其形 态在变化着。此外，艺术人类学更强调艺术在社会群体中的作用，审美属性不是 艺术的必然规定。艺术人类学的这种价值取向和研究方法，给我们艺术形态研究 的重要启示是，对艺术的行为过程的关注，不仅仅是方法论层面上的，艺术的行 为过程抑或正是艺术的本体。 2 现象学的观念和方法 现象学是胡塞尔面对2 0 世纪欧洲科学危机而提出的哲学观念和方法。在“面 向事情本身”的口号下，如今，现象学的观念和方法已经成为学术研究的内在视 野。反对主客二分的整体思维，本质的生成性思维，胡塞尔的意向性概念和本质 直观的方法，海德格尔的生存现象学和艺术真理观，以及伽达默尔的解释学对艺 术形态研究有着直接的指引意义。 各门艺术是具体的，但统领各门艺术的总体的艺术概念则是抽象的，我们要 讨论的正是这一抽象的艺术所呈现的具体形态。说某物为艺术，而另一物不是， 这是人的意向性行为。我们不断把那些没有我们所秉持的艺术概念的人们的行为 和作品视为艺术，我们不断累加地把某事、某物赋予“艺术”的意义，我们不断 地进行艺术的命名和追加命名，意向性理论为我们考察艺术概念的历史变化提供 7 东南大学博士学位论文 了帮助。 现象学的本质直观方法不再是我们以往所谓的透过现象看本质，本质就在现 象之中。在对艺术这个范畴的直观中，我们可以洞见艺术的本质。胡塞尔说：“只 有通过向直观的原本源泉以及在此源泉中汲取的本质的洞察的回复，哲学的伟大 传统才能根据概念和问题而得到运用，只有通过这一途径，概念才能得到直观的 澄清，问题才能在直观的基础上得到新的提出，尔后也才能得到原则上的解决。 对此，倪梁康的理解是：“现象学排斥中介的因素，把直接的把握或这个意义上 的直观看做是一切知识的来源和检验一切知识的最终标准；“现象学在经验的事 实的基础上要求通过直观来获取本质洞察，即获得对本质因素以及在它们之间的 本质关系的把握”。艺术形态描述是我们对艺术进行本质直观的结果的描述。由 此，我们应该考虑到，身体、技艺、物质( 媒介) 、精神，都是艺术的本质因素， 艺术具有物质性、技艺性和精神性，它们之间的本质关系是什么? 再者，人们常 说的“艺术性”，即通常人们所理解的艺术之为艺术的特性，又是什么呢? 海德 格尔的生存现象学和艺术真理观为我们思考艺术本质的生成性进而描述艺术形 态的变迁提供了直接理论依据。艺术是生活的一种形式，是生活的一种方式，是 生活的一种境界，艺术就是生活。伽达默尔的现象学的阐释学使我们认识到，阐 释、理解不仅仅是一种方法，阐释、理解具有本体论的意义。阐释、理解是真理 存在的方式，是人生此在的方式，因而也是艺术存在的方式。 现象学的“现象”与本文之“形态”有着某种一致性，或者说，本文的形态 研究追求现象学之现象的含义。现象学的方法是描述的方法，形态学采用的也是 描述的方法。作为生活世界的一种活动形式的艺术可以作为一个现象加以直观， 我们直观艺术在其展开中的构成要素、结构关系( 存在时空、呈现方式、风格等) 及其变化，对这种直观的描述就是本文意义上的形态学。这种形态学的描述不仅 仅是其表面的、形式的，同时也是本质的。故而，本文的形态研究是在现象学方 法指引下的对艺术现象的研究，而非表面的关于作品形式的形态研究，它既是现 象的又是本质的。 3 社会学视角的原因分析 我们不仅要对艺术形态及其变化作出描述，而且要寻找艺术形态形成和演变 的原因。本文中社会学理论的引入，目的在于揭示形态演变的原因。这里主要是 指由胡塞尔提出并界定又由后人加以发展的生活世界理论，还包括哈贝马斯的交 往理论、主体间性理论，以及布尔迪厄的场域理论等。我们将在具体的社会历史 环境中，考察影响艺术形态的外在和内在原因，探讨艺术形态演变的机制，从艺 术形态的角度，对艺术发展做出新的思考。这里，人类的生存方式，人类的精神 信仰，人类的身体、技能，由人类发明又外在于人的技术，艺术传达的媒介等， 是必然被涉及的因素。 四本文的目标和结构 门罗的艺术形态研究主要关注的是艺术作品的形式与风格，卡冈关注的是艺 术门类、样式等构成的系统，本文关注的是作为一个整体的艺术的形态。作为文 化事项的艺术具有精神性，是人的精神需要的一种感性展现，这种精神性要借助 于一定的形式，这种形式长期以来被认为是艺术品。其实，艺术的精神内涵的完 。转引自倪梁康主编：面对实事本身现象学经典文选，东方出版社，2 0 0 6 年，第6 7 页。 岱倪粱康：编者引论：现象学运动的基本意义，见于倪梁康主编：面对实事本身现缘学经典文选， 东方出版社，2 0 0 6 年，第7 页。 绪论 整呈现是一种行为过程，或者说一种活动，艺术品是这一活动的手段或结果。艺 术总是有一定的存在时空，会借助一定的媒介以一定的方式呈现为一定的样态， 有定的特征，不同的时代、地域、民族、阶层，其特征会有不同。存在时空、 展开方式、风格特征就是本文意义上的艺术形态的基本内涵和结构。本文将做的 工作是，在对象化的生活世界中寻找和辨认艺术的身影，感知其气息，描述艺术 的存在时空、展开方式以及风格特征。新的艺术形态学建构可能涉及的方面会非 常之多，本文将侧重于以下几方面： ( 1 ) 重新界定艺术形态概念，确定艺术形态研究的学科内涵。形态是事物 的具体展开状态，是生气贯注、形神兼备的。对形态的描述是对形式与精神结合 为一体的事物的整体的描述。艺术形态是艺术的具体展开，是艺术本身的面貌和 状态，是艺术的特征。艺术形态研究是对艺术的整体性的感知和描述。 ( 2 ) 拓展艺术形态研究的视野，以整个人类历史上的艺术现象为考察对象， 描述艺术形态的基本类型；确立艺术形态描述的基本对象和基本范畴；在生活世 界中，寻找艺术形态变化的影响因素及其演变机制。艺术是人类的一种活动，它 在具体的行为、活动中展开， ( 3 ) 与以往的艺术相比，当代艺术呈现出复杂、多变的面貌。本文将对当 代艺术现象作出描述并试图加以解释，从中获得一种理解和感悟，由此对艺术的 未来发展有所期待。理想的人类生存方式是艺术化的方式。此外，本文还将对黑 格尔、丹托的“艺术终结论”进行讨论，关注全球一体化趋势日渐增强、地方性 逐渐削弱的状况下，艺术形态是否会趋于一致等问题。 本文的结构大致如下： 第一章，运用现象学的观念和方法，对艺术、艺术形态的概念做出新的基本 的界定。借助意向性理论界定艺术的范围，借助本质直观理论确定艺术、艺术形 态的内涵，借助海德格尔、伽达默尔的艺术真理观，辨清艺术本质与艺术形态的 关系，艺术本质的生成性决定了艺术形态的变异性。 第二章，从当代艺术人类学和美学关于行为的研究中获得借鉴，将艺术行为 过程视为艺术的本体，描述艺术行为过程的构成要素、关系和结构，视艺术行为 过程为艺术形态描述的基本单位和基本对象。 第三章，确立艺术形态研究的基本描述范畴，这些范畴的具体展开，以及它 们之间的结构关系。描述艺术与人类其他文化活动的关系，身体、技术等对艺术 呈现、展开的意义，以及艺术在时代、地域、阶层等方面的文化风格特征。 第四章，寻找引起艺术形态变化的内在和外在的影响因素，寻找艺术形态演 变的机制。讨论艺术形态历史演变的若干问题，如，艺术终结论、全球性与地方 性关系以及艺术发展的进步问题。 第五章，回到现实，描述当代艺术的状况，分析其原因，对当代艺术形态作 出评价，判断其得失，由此展望艺术的未来。 本文试图建构新的艺术形态描述范畴及其结构，目的是为考察艺术提供一个 新的维度，对艺术的历史和现实作出更有意义的描述。从艺术是对生存意义的揭 示这一角度看，特别是艺术与生活的密切关系来看，艺术形态学的描述就带有阐 释的意味，这种阐释既包括艺术何以如此，又包括艺术应该如何，因而，本文形 态研究所追求的，就不仅仅是为了获得所谓的纯客观知识，而是有着某种责任和 担当，有着某种价值判断和理想追求。 9 第一章观念：艺术与艺术形态 一艺术的命名与追加命名 如今，人们基本都接受这样的观点，即自人类诞生之时，人类的艺术就诞生 了，至于那时艺术是何种性质的艺术，则另当别论。在原始初民那里，有“艺术 这一概念吗? 或许有，或许没有。可用两个例子来说明这个问题，当然，这两个 例子是来自于现代具有原始性质的小型社会，因而这个说明就带有权宜的性质。 原始初民的生活和思想