（文艺学专业论文）古希腊智慧的现代畅想——尼采悲剧理论研究.pdf

摘要 悲剧理论是文艺理论和美学研究的重要领域之一，受到历代理论家的关注。尼采，作 为世界上第一个发现上帝死了的人，一位名副其实的美的追求者和鉴赏者，一个真正实践 了自己哲学的哲学家，以他在悲剧理论上的思考，在美学史上留下了浓重的一笔。 尼采从反对传统的理性主义悲剧观入手，认为希腊悲剧在日神阿波罗和酒神狄奥尼索 斯的对立冲突中产生，悲剧的本质是以酒神歌队为根源的日神和酒神的结合。由此，尼采 把艺术从辩证哲学的从属地位中解脱出来，使其一跃成为他哲学舞台上的主角，同时他更 期待借悲剧振兴民族精神，摆脱现代文化危机，以艺术挽救生存。 尼采透过希腊悲剧家留下的作品看到了悲剧由盛而衰直至毁灭的历程，他将悲剧精神 的陨落同希腊人堕落的生命轨迹内在地联系起来，认为希腊悲剧最终毁灭在欧里庇得斯和 苏格拉底的联盟之中。欧里庇得斯倡导写实主义，用机智的诡辩术弱化并解决悲剧冲突。 在他的悲剧作品中，人们汲汲于眼前的蝇头小利而勾心斗角，丧失了追求更高目标的共同 体精神，于是，悲剧逐渐演变为伦理剧；同时，世界开始了漫长的反悲剧运动，即苏格拉 底倡导的哲学运动，它表现为对永恒不变的真理和终极目标的追求，对世界整体划一和道 德秩序的向往；这一切造成了艺术与真理的分道扬镳。人类失去了对自然真切的感受，没 有了悲剧的体验，只能麻木地乞怜于现世的功利。 尼采的悲剧思想给人以深刻的启示。悲剧是一面镜子，它反映了人的真实存在状态。 人力图从它里面突破纷纭的现象，看到世界和自身的本来面目，从悲剧的显现中捕捉到对 生存的领悟。 本文以研究尼采的悲剧理论作为贯穿全文的主线，对尼采的悲剧美学进行系统的探 讨。全文除引言与结语外共分四部分： 第一部分：以古希腊本体思想和叔本华意志哲学为根基，主要就尼采悲剧思想的发展 进行梳理，其中既包括尼采对古希腊以来相关思想的继承，也包括他自有悲剧理论的创新 点。 第二部分：从尼采悲剧理论中“日神 、“酒神”这两个主体性概念入手，对尼采的悲 剧理论做系统的归纳，以期能够对尼采的悲剧美学形成一个较为全面的认识。 第三部分：通过分析尼采悲剧理论中的音乐精神，理解其对悲剧快感的新阐释。 第四部分：对尼采悲剧理论中悲剧衰亡的原因进行分析，探求其现代启示。 关键词：悲剧目神酒神理性主义 a b s t r a c t a sa ni m p o r t a n ta r e ao f l i t e r a r yt h e o r ya n da e s t h e t i c sr e s e a r c h , p e s s i m i s t i ct h e o r yh a sb e i n g c o n c e r n e db yt h ep r e v i o u st h e o r i s t s n i e t z s c h e ，t h em a nw h of i r s tm a d et h ed i s c o v e r yo f t h e d e a t ho fg o d ”，i sar e a lp u r s u i to fb e a u t y ，at r u l yp h i l o s o p h e rw h op r a c t i c e sh i so w np h i l o s o p h y b yh i st h i n k i n go f t h ep e s s i m i s t i ct h e o r y , n i e t z s c h el e f tah e a v ys u mi nt h ea e s t h e t i ch i s t o r y f r o mt h ep e s s i m i s t i ct h e o r yw h i c ho p p o s i t et h et r a d i t i o n a lc o n c e p t i o no fr a t i o n a l i s m , n i e t z s c h es t a r t i n gh i st h e o r y ：t h eg r e e kt r a g e d yw a sg e n e r a t e di nt h ec o n f l i c to fa p o l l oa n d d i o n y s u s ，t h ee s s e r l c eo ft r a g e d yi st h ec o m b i n a t i o no fg o da n dd i o n y s u sw h i c hb a s e do nt h e t e a mo fs a t y r s ，b yt h i s ，n i e t z s c h et o o ka r tf r o mt h em a i d 舶e ds t a t u so fd i a l e c t i c a lp h i l o s o p h y , w h i c hh a de v e n t u a l l y ，b e c o m et h el e a d i n gf o r c ei nt h ea r e n ao fp h i l o s o p h y a tt h es a m et i m eh e a l s ol o o k e df o r w a r dt or e v i t a l i z i n gt h en a t i o n a ls p i r i t , e x t r a c t i n gf r o mt h ec r i s i so fm o d e m c u l t u r e ，a n dr e l i e v i n gl i f et h r o u g ht r a g e d y n i e t z s c h et r a c e dt h eg r e e kt r a g e d y sg l o r yd e v e l o p m e n tu n t i lt ot h ed e s t r u c t i o np r o c e s s ，h e t h e nd e g e n e r a t e dg r e e kt r a g e d yw i t ht h es p 础o ft h el i f et r a j e c t o r yo ft h ed e c a yi n h e r e n tl i n k e d u pg r e e kt r a g e d yt h a tu l t i m a t e l yd e s t r o y e db yt h eu n i o no fe u r i p i d e sa n ds o c r a t e s e u r i p i d e s a d v o c a t e dr e a l i s m ；h eu s e dh i sr e s o u r c e f u l n e s st ow e a k e no rr e s o l v et h ec o n f l i c t s ，t h e n , t r a g e d y g r a d u a l l ye v o l v e dt oe t h i c a l d r a m a s op e o p l eb e g a nt os c r a m b l ei n f r o n to fp e t t ya n d c o l l a b o r a t i o n ，l o s i n gt h es p i r i to ft h ep u r s u i to fh i g h e rg o a l s ；m e a n w h i l e ，t h ew o r l db e g a nal o n g c a m p a i g na g a i n s t 仃a g e d yw h i c hw a sc a l l e dt h ep h i l o s o p h i c a lm o v e m e n tb ys o c r a t e s ，i tr e f l e c t e d o nt h ee t e r n a lt r u t ha n dt h ep u r s u i to ft h eu l t i m a t eg o a l ，t h eo v e r a l ls t a n d a r do ft h ew o r l d , t h e l o n g i n ga n dm o r a lo r d e r a l lo fw h i c hh a dc a u s e da r t sp a r t e dw a y sw i t ht h et r u t h t r u l y , p e o p l e l o s tt h en a t u r a lh u m a nf e e l i n g s ，w i t h o u te x p e r i e n c eo ft r a g e d y , p e o p l eb e c o m i n gu t i l i t yn u m bt o g oa n db e gi n t h i sw o r l d n i e t z s c h e sv i e wo nt r a g e d yp r o v i d e sp e o p l e 、析t l lp r o f o u n di n s i g h t t r a g e d yi sam i r r o r ；i t r e f l e c t sh u m a n sr e a ls t a t e h u m a nw a n tt ob r e a k t h r o u g ht h ef i g u r ef r o mi t s i n s i d ed i v e r s e p h e n o m e n o n ，s e e i n gt h ew o r l da n dt h e i rt r u el i f e ，c a p t u r i n gt h es u r v i v a lc o m p r e h e n s i o nf r o mt h e t r a g e d y 、 t h i st h e s i st a k e st h ep e s s i m i s t i ct h e o r ya st h em a i nc l u e ，a sw e l la ss y s t e m a t i cd i s c u s s i o no n n i e t z s c h e st r a g i ca e s t h e t e s t h ef u l lt h e s i sc a nb ed i v i d e di n t of o u rp a r t s ： t h ef t r s tp a r tb a s e do nt h ei d e o l o g yo fa n c i e n tg r e e ka n ds c h o p e n h a u e r sp h i l o s o p h y ，t h i s p a r td e a l s 、析t l lt h ed e v e l o p m e n to fn i e t z s c h e st r a g i ci d e o l o g yw h i c hc o m p r i s e sb o t ht h e i n h e r i t a n c eo fr e l a t i v et h e o r ys i n c et h ea n c i e n tg r e e c ea n dc r e a t i v ep o i n t so fn i e t z s c h e st r a g i c t h e o r y t ob e g i n 诵t 1 1t h em e a n i n go fh a p o l l o ha n d d i o n y s u s n ，t h es e c o n dp a r th a sm a d ea s y s t e m a t i cg e n e r a l i z a t i o ni no r d e r t oh a v eac o m p l e t ek n o w l e d g eo ft r a g i ca e s t h e t i c s t h r o u g ha n a l y s i st h es p i r i to fm u s i c ，t h et l l i r dp a r tt r yt og e tu n d e r s t a n d i n go fn i e t z s c h e s n e w i n t e r p r e t a t i o no nt h et r a g e d ye u p h o r i ci t s t h ef o u r t hp a r td i s c u s s e st h er g a s o no ft r a g e d y sd e c l i n e ，e x p l o r en i e t z s c h e sm o d e m k e yw o r d s ：t r a g e d y ；a p o l l o ；d i o n y s u s ；t h es p i r i to f r a t i o n a l i s m 2 闪未定藕扪印 甚污 沙。彦- 6 7 曲阜师范大学博士硕士学位论文原创性说明 ( 在口划“4 一) 本人郑重声明：此处所提交的博士口硕士团论文古希腊智 慧的现代畅想尼采悲剧理论研究，是本人在导师指导下，在曲 阜师范大学攻读博士口硕士团学位期间独立进行研究工作所取得 的成果。论文中除注明部分外不包含他人已经发表或撰写的研究成 果。对本文的研究工作做出重要贡献的个人和集体，均己在文中以明 确的方式注明。本声明的法律结果将完全由本人p 担。 作者签名： 嚷钾k 1 日期：) - 0 0 , 9 占7 曲阜师范大学博士硕士学位论文使用授权书 ( 在口划“”) 古希腊智慧的现代畅想尼采悲剧理论研究系本人在曲阜 师范大学攻读博士口硕士团学位期间，在导师指导下完成的博士口 硕士团学位论文。本论文的研究成果归曲阜师范大学所有，本论文的 研究内容不得以其他单位的名义发表。本人完全了解曲阜师范大学关 于保存、使用学位论文的规定，同意学校保留并向有关部门送交论文 的复印件和电子版本，允许论文被查阅和借阅。本人授权曲阜师范大 学，可以采用影印或其他复制手段保存论文，可以公开发表论文的全 部或部分内容。 作者签名：肄久日期：知涫占， 导师签名： 文钐 日期：少访占- f 古希腊智慧的现代畅想 尼采悲剧理论研究 引言 弗里德里希威廉尼采( f r i e d r i c hw i l h e l mn i e t z s c h e ，1 8 4 4 1 9 0 0 ) ，十九世纪 德国著名哲学家、美学家、诗人。 处在世纪转折点上，尼采既是一位“世纪末的漂泊者 ，又是一位“新世纪的早产儿”， 他在西方哲学从近代向现代的转型中，发挥了关键性的作用。尼采不仅以罕见的激情、罕 见的真诚意识和罕见的理智勇气宣告了长达数千年的传统形而上学的终结，而且以罕见的 洞察力、罕见的超前意识提出了一系列重大的时代哲学问题，并以其悲剧性的一生致力于 新哲学的重建、新价值的设置，预示了西方哲学研究的转向。他的狂放，他的诗意，他的 敏锐与偏激，使他往往不易被人理解。而尼采在古希腊人的智慧里发现并重新加以阐述形 成的独具特色的悲剧理论则奠定了其美学及哲学殿堂的基础，尼采的整个思想，从悲剧开 始，围绕悲剧展开，最终以悲剧收场。要从整体上把握尼采的思想，就必须把握“悲剧 这一贯穿其思想始终的红线。抓住了“悲剧 ，也就抓住了解开尼采思想之谜的钥匙。 选择古希腊悲剧作为自己哲学和美学研究的出发点，并不是尼采一人的偏好。作为西 方文明、文学和哲学的发祥地，古希腊以其特异的风采与卓越的成就享誉世界，给西方人 以家园之感。而德国尤其具有热烈崇拜古希腊的传统。从温克尔曼开始，德国的思想界的 泰斗们就对其表现出强烈的倾慕之情。如莱辛、歌德、席勒、荷尔德林、黑格尔等都是希 腊文化的热爱者和倡导者。正是由于西方人思想中对古希腊的这种“根 的情怀，所以当 他们面临现实的苦恼并寻找出路时，便会优先走回到自己的文明源头。 其次，德国当时的社会状况与尼采所向往的公元前6 世纪的古希腊雅典时期十分相似： 民主制战胜了专制暴政，希波战争捷报频传，希腊民族因捍卫了自由和独立而自豪，到处弥 漫着高昂的爱国主义热情。社会的空前繁荣为以表现战争为主要题材的希腊悲剧文化提供 了沃土。而当时的德国处于普法战争胜利后，社会呈现出统一、繁荣的景象，但是极度兴奋 的自满情绪几乎使所有的德国人都忘乎所以。战争中服兵役的经历使尼采感受到了胜利的 豪情、意志的伟大、人性的真实和面对死亡的悲壮，正是在战争中，尼采体察到了人生奋 斗与追求的快乐。他希望战争能使德国更富于坚定、崇高的趣味，更加勇武。但德国的霸 权政治、民众庸俗的胜利狂喜和懒散怠惰却盛行一时，国家和民众皆缺乏崇高和勇敢的进 一步追求。这样的环境使他感到厌恶，并为人生的意义而苦恼。在文化层面，当时的欧洲 为启蒙运动所倡导的理性主义所主宰，它压制了人的自然冲动和生命本能，束缚了人的内 心精神。为振兴德国的民族精神，拯救现代文明，尼采转向了到相似背景下的古希腊去探 求生命的价值、思考人生哲学，力图通过历史来启示现代人，完善现代人。 尼采于1 8 7 2 年发表了他的处女作悲剧的诞生，这是尼采第一部系统地讨论美学和 文艺问题的著作，尼采的艺术观主要就反映在这部著作里。尼采选择古希腊悲剧作为思考 的对象和思考的切入点，对其形成、来源、构成以及衰亡提出了与众不同的看法，并将这 些看法提升到哲学的高度，用以批判当时的德国文化界；同时，他运用悲剧艺术的审美视 境洞察和解读人生存的意义与价值，使人摆脱、超越现实生活的压力和痛苦，从而把人的 现实生存以及生活置于崇高的审美生存境界之中，达到审美艺术中的自由与享受，并使艺 术返回到人类本来的形而上活动中。尼采这一时期的悲剧理论直接构成了他全部美学和哲 学思想的基点。据此，尼采确立了一种不同于传统哲学的独特的“悲剧 世界观和生存观， 并把自己称为“第一位悲剧哲学家”。在这一意义上，我们可以毫不夸张地说，悲剧的诞 生是尼采悲剧学说乃至其整个唯意志论哲学体系的奠基之作。 鉴于本文以尼采的悲剧思想为研究对象，故在文献中尼采个人的著述占了很大的篇 幅，这其中主要包括：悲剧的诞生、朝霞、曙光、快乐的知识、查拉图斯特拉 如是说、权力意志重估一切价值的尝试、偶像的黄昏、善恶的彼岸等等，在 对原著的阅读过程中，我逐渐意识到悲剧理论实为贯穿尼采思想体系的红线，因而由之确 立了本文研究的主要方向。 本文拟从美学的角度对尼采的悲剧理论进行具体分析，力图在以下两个方面实现突 破：一是在对尼采思想的总体把握上，强调尼采的整个美学及哲学思想从悲剧开始，围绕 悲剧而展开，而最终也以悲剧收场。悲剧成为尼采思想中“日神 、“酒神”、“强力意志 等概念的运动场。其二，在对尼采悲剧思想的探源上，以古希腊为根基，从哲学与美学思 想的综合角度对尼采的总体思维进行把握。尼采的思想以悲剧艺术为桥梁，通过悲剧艺术 实现“形而上的慰藉 一、尼采的悲剧观对前在思想资源的继承与发扬 悲剧作为西方最古老的文学体裁之一，在美学史上一直很受重视，被称作崇高的诗。 在西方最具影响的第一部文学评论著作诗学中，亚里士多德以四分之三的篇幅谈论悲 剧，并把悲剧与史诗进行比较，得出悲剧优于史诗的结论。后人更是对希腊悲剧作品不断 注疏，赋予它许多崭新的意义。而其中又以德意志民族最喜欢通过对希腊悲剧的解读来表 达他们独特的世界观和人生态度。作为十九世纪德国具有世界影响的哲学家，尼采的悲剧 理论是建立在古希腊哲学、艺术思想和叔本华的意志哲学的基础之上。 1 、古希腊思想的现代延续 ( 1 ) 对古希腊本体论思想的吸收 古希腊哲学以探求世界的本原为主题，在纷繁复杂的现象世界之后寻找一个本原的存 在。古希腊哲学之父泰勒斯一句“水是万物的本原 标志着希腊哲学的开始。它给人的启 2 示是，世间万物虽然错综复杂，却有一以贯之的东西存在，“一切是一刀。n 1 沿着这条思路， 产生了唯物主义思想和科学思维，即把“一一看作宇宙的规律，人们可以通过探索去把握 它。于是本体世界和现象世界的关系衍化成为一般与个别的对立、“一一与“多 的对立： 个别是多，一般是一；个别是现象，多变而易逝，一般是本质，深刻而稳定。普罗提诺将 “太一”( 善、神) 作为万物终极唯一最高本原，它绝对超越，与神同一，是现实的但不是 存在的；心智是从太一中必然流溢出来的第二个本体，在自身中包含一切精神的存在：是 有生命的存在。万物复归为一，从本原中流溢出幻象，构成了这个纷繁复杂的现象世界。 尼采吸收了关于“存在 和“太一 的思想，但在尼采看来，“真正的存在和太一，作为 永恒的痛苦和冲突，既需要振奋人心的幻觉，也需要充满快乐的外观，以求不断得到解脱。 担1 于是在悲剧的诞生中尼采从古希腊神话里吸取了日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯作为 艺术的两个基本单元。阿波罗精神高踞奥林帕斯的神山上，俯瞰宇宙人生，把它当成一个 梦境和意象去赏玩。希腊的雕刻和史诗，就是阿波罗型的艺术。狄奥尼索斯精神则是酒神 的酩酊大醉，它在狂歌醉舞中忘记了人生的苦恼，从而体验到生命的酣醉和欢悦。希腊的 舞蹈和音乐，就是狄奥尼索斯型的艺术；而希腊的悲剧，则诞生于两种精神的结合。一方 面，它是静的，象雕刻一样，是一种光辉的形象；另一方面，它又是动的，象音乐一样， 是人生的苦闷从内心深处发出的呼号。如果把古希腊悲剧比作是生生不息的河流，日神就 是静谧，是显示着克制、适度和美的光辉的河流的表面；酒神则是潜藏在河流表面下的滚 滚暗流。 ( 2 ) 现代赫拉克利特 赫拉克利特构筑了生生不息的“生成”世界。他认为，世界在本质上是一团“火 ， 是“火的不断自否定以及自生成。他坚决否定了“存在 的概念，认为一切皆在生成的 过程中。“除了生成，我别无所见甚至你们第二次踏进的河流也不是第一次踏进的那 条河流。川3 1 尼采对这一思想进行了发展，形成生命本体永恒不息、轮回不止的学说。赫拉 克利特的“生成”是在矛盾对立中生成的，“一切生成都来自对立面的斗争，正是这种斗 争揭示了永恒的公义。 h 1 美也是在相反相成之中产生的：相反的东西结合在一起，不同的 音调造成最美的和谐。赫拉克利特认为美总是相对的，最美的猴子和人比起来也是丑的， 正如最美的人和上帝比起来也是丑的一样。尼采不仅接受了这一观点，而且进一步做了悲 剧美学的阐释：人生活在充满谎言、欺骗、罪恶的现实中，但对于这样的现实却不能抱以 虚无主义的态度逃避，最原始的生命本能要求人们活下去，即便是活在痛苦的现实中。这 无疑构成了一种“痛苦的羞耻。川5 3 因此人必须要超越自己，超越这痛苦的羞耻感，就算人 生是幕悲剧，也要有声有色地演出这幕悲剧，不要失掉了悲剧的壮丽和快慰。 ( 3 ) 对阿里斯托芬艺术观点的借鉴 尼采终其一生都对阿里斯托芬赞赏有加，他在悲剧的诞生中对苏格拉底和欧里庇 得斯的批判明显受到了阿里斯托芬的影响。 阿里斯托芬在剧作蛙中先知般地揭示了欧里庇得斯和苏格拉底的同谋关系。在蛙 3 的退场一节中，歌队唱道： 你最好别和苏格拉底坐在一起，喋喋不休。放弃诗歌，放弃任何高雅的悲剧艺术。 而在另一部喜剧作品云中，阿里斯托芬对苏格拉底的嘲讽和批判有过之而无不及。 他将苏格拉底改造为希腊自然哲学家的代表，认为其所代表的自然哲学对传统宗教带来了 极大的破坏：人类在逼迫神祗退隐之后，人道主义出场，乐观主义诞生。但是这种人道主 义的乐观主义是不值得乐观的，人被剥夺了或者说摆脱了以上帝为典范所设想出来的具有 绝对意义的理想，与之相伴而来的，除了自由，还有虚无主义因为从那一刻开始，人 必须创造世界并赋予其意义。 在阿里斯托芬这位希腊先知的指引下，尼采将苏格拉底改造成为近代科学的鼻祖，认 为其所代表的科学精神是导致悲剧灭亡的根本原因。揭去了日神精神下摩耶的面纱，现代 人将不得不直面生存的恐怖，然而，由于乐观主义的浸染，现代人早已变得柔弱不堪，面 对生存之深渊，最后只能走向虚无。 2 、对叔本华悲剧理论的扬弃 严格地说，叔本华并没有关于悲剧和悲剧观的专门论述，但是他的哲学、美学体系具 有浓重的悲观主义和虚无主义特征，探讨叔本华的悲剧意识首先要从其唯意志主义哲学入 手。 叔本华认为意志是万事万物的本原，是一切个别事物以及整体的最内在的本质和核 心。他把一切表现、一切客体现象都看成是产生于意志。叔本华心目中的意志乃是一种盲 目的、永无止境、永不停息的欲求与冲动。人生的一切苦恼统统生自生存的意志。在无目 的的意志和无止境的欲望的驱遣下，作为宇宙本体、社会中心的人的意志在现实社会生活 中始终处于一种急切需要满足的状态，人们对求生存的生命欲求会产生缺乏感并对现状不 满，因而人生不可避免地面临着无限的追求与幻灭。生命意志的本质也就必然是痛苦。 叔本华反复地表明人生就是悲剧这样一个观念，认为悲剧是对痛苦人生的真实写照。 在他看来，悲剧“在我们面前演奏出人类难以形容的痛苦、悲伤，演出邪恶的胜利，嘲笑 着人的偶然性的统治，演出正直、无辜的人们不可挽回的失陷。川町悲剧所暗示的是宇宙人 生的本来性质，所给予我们的教训是使人们认识到人生之无价值与痛苦、死亡之光荣与失 败之喜悦。触到“人何以要生存 这个矛盾，叔本华终于歌颂退让，赞美死亡，陷入悲观 主义。要从根本上摆脱人生的痛苦，个体就必须舍弃一切欲求，灭绝生存意志。悲剧的作 用正在于向人们昭示了这一点。“所以我们在悲剧里看到那些最高尚的人物或是在漫长的 斗争和痛苦之后，最后永远放弃了他们先前热烈追求的目的，永远放弃了人生一切的享乐： 或是自愿的，乐于为之而放弃这一切。川力人生下来本身就是罪过，而“悲剧的真正意义是 一种深刻的认识，认识到悲剧主角能赎的不是他个人特有的罪而是原罪。川8 3 悲剧人物的不 幸，不是由于自身的缺陷，而是由于人类的局限造成的。这就是说，悲剧把个体生命的痛 苦和毁灭展示给人看，使人看穿作为现象的个体生命及其欲望的徒劳无益，进而看穿现象 背后的“自在之物 即宇宙生命意志的虚无和自相矛盾，从而潜心寡欲乃至放弃整个生命 4 意志。叔本华把悲剧当作否定生命、逃避现实的手段，而悲剧快感恰恰存在于其对意志所 产生的清静作用中。 受叔本华的影响，尼采也认为世界和人生是残酷的、虚伪的，但他不赞同叔本华的悲 观主义。他的生命意志本体论清除了叔本华否定、灭绝生命意志的悲观主义成分，注入了 创造、奋斗、进击和热爱人生的肯定生命意志的精神。尼采提供了另一种解释根据艺 术的新的解释，来肯定生存的意义。于是到了他手中消沉的、停滞的、苦恼的、退让的人 生，一变而为活泼地、生机盎然、勇往前进、欢欣鼓舞的人生。汝信认为：“尼采很接近 于黑格尔，他们都从悲剧得出乐观主义的结论。川钔尼采承认，他知道“人一的苦恼，但是， 人生的悲剧性没有致他悲观而逃出人，他维护人生应该存在，却并非根据所谓的绝对的理 性。基于此，尼采是同于叔本华的，同时也是异于叔本华的。在这样的异同之间，呈现出 更为完备的对悲剧理论的探索。 在悲剧的诞生第二版的前言里，尼采作了一个批判性的回顾，它对理解这部著作 具有十分重要的意义。尼采在那里做了自我批评，说他没有讲清楚他在这本书中为自己提 出的是怎样的一种任务，承认那时自己还没有勇气去冒险试用新的语言以表达自己的彻底 新颖的思想，而是笨手笨脚地运用康德和叔本华词汇中借来的术语，去表达同这二人的精 神和趣味完全相矛盾的价值判断。他接着引述了叔本华在：作为意志和表象的世界中关 于悲剧所说的话，即悲剧使我们认识到生活不能提供任何真正的满足，因此不值得我们留 恋，而悲剧把我们引向的最终目的就是退让。然后尼采加以评论说，狄奥尼索斯告诉我的 却完全不同，它给人的教训决不是失败主义的，它和退让屈从精神相距何止千万里。尼采 表示遗憾说，他用从叔本华那里借来的公式把狄奥尼索斯的暗示弄模糊和弄糟踏了。 尼采的这番话很值得我们注意。它一方面表明尼采在写作悲剧的诞生时，还没有 摆脱叔本华的影响，仍然采用了叔本华的术语和公式；另一方面，更重要的是，它明确地 显示出尼采当时已经建立了与叔本华哲学截然相矛盾的“新颖思想 和价值判断，而在悲 剧问题上，他所发现的所谓“狄奥尼索斯的智慧 也是和叔本华的悲剧理论完全不同的。 尼采其独特的悲剧理论实际上是建立在这样的一个规定性的认识之上的：生活本身是 可怕的、无法说明的和富有悲剧性的，人生是充满苦难的。而人必须借助艺术肯定自身的 力量来反抗这种苦难。他的这一观点很明显地受到了叔本华的悲观哲学的影响，但是又完 全不同于叔本华得出的结论。尼采指出，希腊艺术的繁荣并非源于希腊人精神上的和谐与 静穆，反倒是植根于他们内心的痛苦和冲突，而这种内心的痛苦和冲突又是对世界意志的 永恒痛苦和冲突的敏锐感应与深刻认识。敏感的希腊人看到了生命的苦难本质，他们懂得 酒神狄奥尼索斯的老师和养育者西诺勒斯的智慧“那最好的东西是你根本得不到的， 这就是不要降生，不要存在，成为虚无。不过对你还有次好的东西立刻就死。 n 们但 是希腊人并没有因为生命的悲剧性质而厌世，他们用艺术来拯救人生，来为苦难的、悲剧 性的生命寻找意义和存在的理由。为了能够活下去，他们必须在自己面前安排奥林匹斯众 神光辉梦境之诞生；为了能够活下去，希腊人出于至深的必要，不得不创造这些神。在尼 采看来，艺术是作为诱使人活下去的补偿和促成生存的完成而出现的。人们通过艺术把人 生和生命世界审美化，把现实的苦难化为一种生命的愉悦感，通过这种方式完成对生存苦 难的超越，从而认识到自身生命的力量，肯定生命存在的意义：只有作为一种审美现象， 人生和世界才显得是有充足理由的。“可以明确地说：悲剧并非仅指生命的苦难与毁灭，更 重要的是面对不可避免的苦难与死亡的来临时，人所持的敢于抗争的态度和勇于超越的精 神。 n 在这个意义上，悲剧神话恰好要使我们相信，甚至丑与不和谐也是意志在其永远 洋溢的快乐中借以自娱的一种审美游戏。正是从对生存的苦难的超越和对生存本身的肯定 出发，希腊人从悲剧中看到由于个人的毁灭而解除了一切的痛苦，消除了痛苦的根源，感 受到与天地万物融为一体的狂喜，又觉察到个体的毁灭并不影响生命现象的不可遏止和层 出不穷，顿然生出由衷的快感。因而希腊人就能够对世界和人生采取积极的肯定态度，而 不是消极的否定态度。悲剧虽然提示生活的阴暗和令人痛苦的一面，但是并没有像叔本华 所说的那样导致对生活的否定，导致悲观主义。作为意志的最高表现的英雄人物总遭到毁 灭，而我们却表示同意，因为英雄也只是一种现象，意志的永恒生命并不因此被影响。悲 剧之所以引起快感，也并非由于它引向“退让 ，而是由于它使人即使在悲剧英雄的毁灭 中也能看到美，在艰苦中也能感到一种更高的、征服对方的快乐。在这里可以看得很清楚， 尼采的看法不仅是对悲剧的一种完全不同于叔本华的解释，而且也是对叔本华的悲观主义 的根本否定。 对悲剧二元性的诠释 希腊悲剧是如何产生的? 这是一个很复杂的问题。尼采认为，希腊悲剧的本质是酒神 与日神之二元性的结合。他将希腊悲剧理解为不断重新向一个日神的形象世界迸发的酒神 歌队。 1 、日神精神和酒神精神是尼采艺术观中两个最重要的范畴 日神和酒神，都是希腊神话中的神。日神也叫太阳神，被称为阿波罗，又称福波斯。 他的名字福波斯( p h o e b u s ) 是光明、纯净或预言之意，他同时又是文艺神、人类保护神、 预言之神、医神。日神把光辉洒向万物，使万物呈现出美的外观。在日神的光照下，一切 都以明朗、清晰、确定的个别形体出现，讲究形式的美，所以他称得上是。个体化原则的 壮丽的神圣的形象 。n 2 1 尼采用他来象征人赋予世界和人生美丽外观的精神本能。与充满 痛苦的现实相反，日神表现了更美、更完善的世界。他创造出美丽的幻象，把人带入幻想 世界，使人沉浸在美的外观中，不去追究世界和人生的真相，从而超越现实的痛苦，忘却 人生的忧患，在梦境中感受审美愉悦，依据梦境来体味人生。在梦境假象给我们的快慰和 满足中，生的哀歌演化为生的礼赞。尼采说，人为了能够生存，就需要一种壮丽的幻觉， 以美的面纱罩住它自己的本来面目。我们用日神的名字统称美的外观的无数幻觉。日神精 神将生命审美化，赋予生命存在的理由，教人执著于个体生命，迷恋生命的幻想。其深层 的基础是人生和世界至深的痛苦和冲突，人们由此产生了通过幻觉和美的外观来求得解脱 的冲动，即个体的人借外观的幻觉自我肯定的冲动。 酒神也叫狂欢之神，是掌管丰产与植物的自然神。被称为狄奥尼索斯，又称巴库斯。 传说他是宙斯和凡女塞弥丽之子，他在母腹时就遭雷击，塞弥丽化为灰烬，宙斯把狄奥尼 索斯救出，从大腿上使他获得第二次生命。他在山林女神的哺育下长大，流浪于希腊各地， 到处传播种植葡萄和酿酒的技术。狄奥尼索斯的神庙遍布希腊，每年春秋两季都要举行酒 神仪式，仿佛是他赐予人间美酒和食物。酒神表征着个体身上放荡不羁的原始本能：一种 忘我、冲动、迷狂，一种生命“毁灭一仓0 造的永恒循环。他用过度的残暴毁掉了日神 适度的光辉，使人们在欢乐和沉醉中激发个体情绪，从而感受到自然永恒的生命力，获得 不可言状的快感，遗忘命运女神的恐怖之渊。酒神冲动是对一切禁忌、压制和规诫的挑战 与蔑视，是人的本性的自然释放，其具体表现为“个体化原则的崩溃”，即一种叔本华所 讲的人们在超越根据律时产生的“惊骇 和“从人们最内在基础即天性中升起的充满幸福 的惊喜 n 3 1 j 把它比拟为“醉 乃是最贴切的。西方酒神精神所蕴含的醉境是一种忘我 之境，是肉体本能欲望的狂欢，是原始生命力的张扬与释放。在醉境中，日神式自我主体 消失，人失去了自主意识，理智也不复存在，个体全然汇入群体之中。醉是一种类似迷狂 的带有神秘意味的经验，人进入高度的紧张状态，一方面感到狂喜，另一方面又感到痛苦 和可怕。人们抛开了彼此间的界限，取消自我克制，打破一切藩篱，尽情地放纵自己原始 的本能，放歌狂舞，沉浸在集体的狂欢之中。借助醉的力量，个人与周围的一切溶合在一 起，与自然融为一体，重新恢复到普遍的和谐与原始的统一。尼采把这种醉态称为个体的 “自弃”和“忘我 ：在狂喜的激情中主观逐渐化入浑然忘我之境。个体的人通过自我否 定复归世界本体。“在酒神的魔力之下，不但人与人重新团结了，而且疏远、敌对、被奴 役的大自然也重新庆祝她和她的浪子人类和解的节日。大地自动地奉献它的贡品，危崖荒 漠中的猛兽也驯良地前来。酒神的车辇满载着百卉花环，此刻，奴隶也是自由人。此刻， 贫困、专断或无耻的时尚在人与入之间树立的僵硬对立的藩篱土崩瓦解了。”u 盯 尼采把酒神精神和日神精神视为人的充盈的生命本能的体现，不仅用它们来解释古希 腊文学以至全部文学艺术史，而且将它们确定为艺术产生的本源，用它们去说明文艺创作 的本质。尼采认为，在艺术发展史上，当日神对酒神占压倒性优势时，会产生造型艺术、 荷马史诗以及其他叙事性文学作品，因为它们都以幻象( 形象) 吸引人。严格的界定，对 无节制的激情的遏制，充满智慧的宁静，是其艺术特征。当酒神战胜日神居于主导地位时， 则产生了音乐和抒情诗。它们均以酒神情绪、原始情感感染人。不过，日神和酒神也有相 互依存、相互融合的一面，当日神幻象中渗透出酒神精神，酒神所代表的原始本能和冲动 在日神幻象的遏制、调节下实现客观化，二者达到和谐完美的统一时，便产生了悲剧。在 尼采看来，日神精神和酒神精神是作为两种基本的艺术冲动，正是二者的此起彼伏影响着 各门艺术的兴衰，构成了艺术创作的原动力。一切真正的艺术，要么是日神式的，要么是 酒神式的，要么是二者兼而有之。任何时期、任何一种艺术的性质就取决于这两种冲动中 7 何者起主导作用。尼采把它们抽象化、普遍化和绝对化为解释一切文艺创作的基本原则。 2 、通过否定个体化原则而肯定生命意志 酒神因素比之于日神因素，显示为永恒的、本原的艺术力量，归根到底，是它呼唤整 个现象世界进入人生。在酒神的神秘欢呼下，日神个体化的魅力烟消云散，通向存在之母、 万物核心的道路敞开了。在尼采对希腊文学艺术的发展的解释中，不仅将酒神冲动看作产 生全部光彩夺目的希腊文学艺术的最深的、最原始的地层，而且认为它对希腊文化最美的 花朵悲剧的诞生，也起到了无可替代的决定性作用。尼采在这里提到“个体化原则。 “个体化原则 是由叔本华提出的，意思是意志是本质，“个体化原则一是现象，个体受 役于意志，处于永恒痛苦之中。他要求通过否定个体化原则最终否定生命意志。尼采却恰 恰相反，他通过否定个体化原则不是否定生命意志，而是肯定生命意志。日神对应表象世 界，受个体化原则的支配，酒神对应意志，是独立于个体化原则之外的本原力量。这里的 日神和酒神都是艺术的。 叔本华有一句训诫，要是一个人在任何场合都肯定生命，他就可以有信心把生命看作 是无穷无尽的，而把死亡的恐惧当作一种幻觉驱掉。很明显，依照这个标准，日神艺术是 不够格的。因为日神艺术并没有消除人类对死亡的恐惧，相反，它本身就是建立在这恐惧 的基础之上。古希腊人在痛苦的现实中，依靠日神的梦境为人的生活进行辩护。梦境集形 象、概念、道德教训和共鸣感情之大成，它能够将人们从自我毁灭的厌世情绪中解救出来， 让人们跨过存在的深渊，去欣赏一幅孤立的世界画景。在尼采看来，这正是古希腊人得以 生存下去的保证。在梦境中，日常世界变得模糊不清了，一个更清晰、更动人心弦的新世 界诞生了。这个新世界宛若一阵芳香，闪闪发光地飘浮在最纯净的幸福之中，飘浮在没有 痛苦的、远看一片光照的静观之中。日神艺术的伟大之处正在于，它怀抱巨大的痛苦却赞 美了生存。 日神的梦境固然令人迷恋，但人类最终还是要站在大地上面对生命。当梦幻的华丽幛 幔被无情扯破，日神的个体化原则迅速崩溃，个人便遭受到惨烈的毁灭。然而个人并不会 因此陷入悲观，相反，他的天性中升起充满幸福的狂喜。真正消除死亡恐惧的是酒神精神， 它是生命所能达到的最高境界，是对生命的最高肯定方式。尼采明确提出：“肯定生命， 哪怕是在它最异样最艰难的问题上，生命意志在其最高类型的牺牲中，为自身的不可穷竭 而欢欣鼓舞我称这为酒神精神。n 司作为与日神并生的艺术力量，酒神具有一个残酷 野蛮的恶魔和一个温和仁慈的君主的双重天性。就前一方面来说，酒神是一种趋向毁灭的 冲动；就后一方面来说，它又表现为自我治愈的力量。酒神的毁灭性是针对个体化世界的 守护者日神而言的。酒神力量的实现总以毁灭个体为代价。叔本华据此宣判意志是恶的。 但尼采认为，毁灭个体并不足以证明意志自身就是毁灭性的。无数竞相生存的生命形态是 如此过剩，世界意志如此过分多产，斗争、痛苦、现象的毁灭也就不可避免。在希腊人那 里，个体化原则的崩溃是一种艺术现象。酒神的激情表现为奇妙的混合和二元性：一方面 是个体的毁灭，另一方面通过个体毁灭，人又得以与族类创造力乃至大自然创造力的合为 8 一体。作为个体的人在毁灭时，并不是对世界意志的否定，而是在个体毁灭时获得一种与 作为世界本体的永恒的生命意志融为一体的神秘的陶醉境界。这时，解体的个体同原始存 在融为一体，显示出不管现象如何变化，事物基础之中的生命仍是坚不可摧和充满欢乐的。 个体不再作为个体，而是众生一体，与宇宙大我的创造欢欣息息相通。生命意志在个体生 命的不断毁灭与新生、创造中获得了生生不息的永恒性。在意志的自由游戏中，个体世界 不断生成又被不断毁灭。在个体的毁灭中，我们倾听到这种快乐，神往于这种无限。酒神 精神通过个体的自弃和现象世界的消解达到同意志本体的交融。在醉态中，人与人、人与 自然、人与神和解，个体的毁灭和自弃换来与太一世界本体的拥抱。 3 、日神与酒神的非理性特征及相互关系 在尼采的论述中，最值得我们注意的是他对于艺术创作中非理性的、无意识的因素的 强调。这可以说是他给现代西方艺术的发展留下深远影响的一个重要观点。尼采的酒神精 神外化为激情、迷狂和冲动，出于人的至深的原始本能，显而易见是非理性的、无意识的。 至于日神因素，有些学者为了把它和酒神相对，基于它讲求形式美，适度克制，因而将其 看成是理性的象征，实际上这并不符合尼采的原意，乃是一种误解。尼采把日神和酒神当 作人的梦和醉的两种生理本能。日神既表现在梦，日神冲动既为制造幻觉的强迫性冲动， 其本身必然也是非理性的、无意识的。尼采在悲剧的诞生中批评欧里庇得斯“理解然 后美 的原则，指责他以冷静的思考取代日神的直观，业已与这种误解划清了界限。他还 说，酒神精神和日神精神作为艺术冲动，首先在自然界里以直接的方式获得满足。一方面， 作为梦的形象世界。这一世界的完成同个人的智力水平或艺术修养全然无关；另一方面， 作为醉的现实，这一现象同样不重视个人的因素，甚至蓄意毁掉个人，用一种神秘的统一 感解脱个人。显然，二者都是本能的、非理性的、无意识的。我们应记住，尼采始终认为 希腊文化的高度成就是由非理性因素的力量创造的，并且，他始终视理性为扼杀本能的力 量，谴责苏格拉底、柏拉图的理性哲学扼杀了希腊人的艺术本能咆括酒神冲动和日神 冲动。当苏格拉底的理性主义占了主导地位，欧里庇得斯为使悲剧理性化而排除了悲剧中 原始的、强有力的酒神因素，一度曾经无比辉煌灿烂的希腊悲剧艺术，也就全面衰亡了。 通常的艺术观点认为，酒神所代表的“迷狂 属于较为低级的原始阶段，那时人们缺 乏“理性”的控制，是感情、情绪的直接发泄。当此种情绪得到“理性 的控制后，人们 才能认识真、善、美。按黑格尔的说法，“美 为“理性 的“感性 体现。“美”是一种 庄严静穆的“凝视 而不是混沌的躁动。但是，在悲剧的诞生中，尼采明确指出，酒 神精神并不是动物性的，不是“猿人 的，而恰恰相反，它是人的本真形象，人的最高冲 动的表达，是因为靠近神灵而兴高采烈的醉心者，是与神灵共患难的难友，是宣告自然至 深胸怀中的智慧的先知，是自然界中性的万能力量的象征。尼采反复强调了“意志 、“情 感 的非动物性，指出那并非一种被动的情欲，而是一种主动的创造精神。 实际上，悲剧的诞生的主要意图就是要把“日神 和“酒神联系起来，指出古 希腊悲剧的远古传统乃是在日神的背后隐藏着酒神精