戏曲文化的传承与创新论文.doc

戏曲文化的传承与创新论文 在第25届电视文艺“星光奖”颁奖典礼上东方卫视的戏曲综艺节目喝彩中华被授予“电视戏曲节目大奖”；之前该节目还被国家广电总局评为“XX年第三季度创新创优节目”喝彩中华不仅在各年龄段的观众中有很高的口碑而且得到业界的肯定连续获得业界两项大奖这在近年来的戏曲综艺节目中是比较少见的现象作为一档戏曲真人秀节目喝彩中华以我国独具特色的戏曲艺术和戏曲文化的继承与创新发展为节目内核展示了不同戏曲爱好者的梦想和故事；节目通过对戏曲艺术和文化的创新表达让观众尤其是年轻观众感受到中华戏曲文化的巨大魅力为戏曲文化的传承和戏曲类电视节目的创新提供了有益的参考 一、戏曲与综艺节目融合发展的另一种可能 多年来尽管电视荧屏上不乏戏曲类节目的身影如中央电视台的锦绣梨园快乐戏园好戏连连看、山西卫视的走进大戏台、河南台的梨园春、陕西台的秦之声等这些节目拥有较好的口碑通过电视媒介传播戏曲文化用现代传播技术延续中华戏曲的生命但由于受众较少且多集中于中老年群体其生存空间较为狭窄近年来随着综艺节目的火爆一些传统文化开始与综艺结合衍生出新的综艺类型即文化综艺节目并成为综艺节目中新的增长点促使国人重新认识传统文化为传统文化的传承和发展带来新的机会在文化综艺节目的启发下戏曲类节目也开始探索适应现代观众审美的电视表达模式戏曲类综艺应运而生中央电视台的叮咯咙咚呛、天津卫视的国色天香、山东卫视的金声玉振等就是成功案例这些节目将传统戏曲艺术与流行的真人秀节目元素结合起来用通俗娱乐的演绎风格传播小众化、精英化的戏曲艺术收到了不错的社会效益观众突破中老年开始向中青年群体扩散此类戏曲综艺节目之所以吸引观众在于节目的主要参与者是跨界明星他们大多是传统戏曲文化的“局外人”节目把他们设置为传统戏曲的学习者通过明星们的“现学现唱”传统戏曲以较为活泼的形式传递给年轻观众但是这些明星们的“零基础”使得节目在传统戏曲的种类选择上受到限制节目只能展示一些大众熟知的戏种；另一方面经过几年的发展这些戏曲综艺开始出现同质化趋势愈发侧重于竞赛和娱乐戏曲本身的分量在逐步下降这既不利于戏曲本身的传播也不利于综艺节目的长远发展；观众在节目中既感受不到戏曲文化的巨大魅力也感受不到竞赛者身上的戏曲精神在这种情况下探索新的综艺模式让戏曲综艺返回到戏曲文化的展示、传播和创新上来才是戏曲综艺可持续发展的正确方向喝彩中华区别于之前戏曲综艺节目的地方在于节目以“执迷”于传统戏曲文化传承和创新的普通人为选手同时在最大程度上淡化“竞技”成分把节目办成戏曲爱好者为自己所钟情的戏种进行“喝彩”的舞台素人选手、非竞技这些传统综艺“避讳”的元素竟然使喝彩中华成为一档比较成功的戏曲综艺这为戏曲综艺的发展提供了另一种可能 二、创新戏曲表达 观看和欣赏各种戏曲表演自古代起便是我国大众最重要的一项文化娱乐活动戏曲爱好者更是遍布全国城乡各地近现代以来随着传播技术的发展大众可以通过多种途径获得精神产品传统戏曲的演绎形式、戏曲语言等与现代人的审美和接受方式存在很大差别而文化消费的主要群体年轻人对传统戏曲文化的理解越来越陌生电视荧屏上知名度较高的梨园春好戏连连看等传统戏曲节目的观众主要是中老年群体尽管其中加入了娱乐、竞赛等综艺元素但其表达和演绎模式基本变化不大“无奈却又自动地”把年轻人排斥在节目之外喝彩中华的编创团队认识到戏曲在电视传播中对青年群体的“忽视”以及青年人对传统戏曲存在的偏见精心策划了这档节目意在改变戏曲节目的观众结构和青年人对传统戏曲的看法融合创新被认为是喝彩中华的最大亮点其“融合”体现在把传统戏曲与现代人尤其是年轻人的生活、兴趣和关注关联起来让年轻人借着表演过程中的“现代元素”走进传统戏曲比如我国首部“互联网+戏曲”剧目决战天策府就是把传统粤剧与备受年轻人欢迎的网络游戏剑网3相结合的作品剧中演员用唱坐念打来还原剑侠江湖这种创新的表演让观众耳目一新深受年轻观众的好评而天津的戏曲爱好者李亮节带来的大饼卷一切则是把天津的传统曲艺与现代流行摇滚乐巧妙地结合起来即将大三弦、电吉它、爵士鼓等东西方乐器融合在一个节目中；唱词上在天津传统曲牌中填入全新的唱词观众在摇滚乐的气氛中感受到了传统戏曲对北方市井生活的歌唱这种全新的表演形式让相对严肃刻板的戏曲艺术变得活泼生动起来喝彩中华第一季所有选手带来的戏曲表演都在某个方面对传统戏曲艺术进行了现代化表达这种探索给了年轻人一个启示传统戏曲艺术完全可以采用新的表演形式与时俱进展现当下人的生活和精神风貌年轻化表达是喝彩中华另一个比较明显的亮点一方面该节目让更多的年轻人甚至是儿童和少年走上舞台通过他们的“喝彩”展示戏曲传承的光明前途比如昆曲大师蔡正仁先生带着他年仅10岁的孙女蔡乐艺来到舞台认真地指导孙女唱起了游园惊梦选段这种祖孙代际传承传统戏曲的场景让观众倍感温馨在第二期中年仅四岁的杨茗凯戴着长胡子摇晃着走上舞台用浑厚深沉的嗓音唱出了包公的威严让观察员和观众大呼过瘾如果说儿童登台只是个别案例那么喝彩中华舞台上那些大胆创新传统戏曲的基本都是年轻人他们的表演、故事和执着精神代表了当代中国青年对传承传统戏曲文化的态度年仅17岁的喝彩人魏天泽坚持用流行音乐传达京剧韵味在节目中他用自己编创的流行京剧风格单曲少将军征服了四位观察员和无数观众另一方面节目组还特别邀请了90后歌手霍尊作为观察员代表年轻人表达了对传统戏曲艺术的想法 三、回归戏曲本身展现戏曲之美思考戏曲未来 与一些戏曲综艺不同的是喝彩中华把展示的重点拉回戏曲本身以传统戏曲本身的精髓和艺术魅力感染观众而不是以戏曲为名靠戏曲之外的其他元素吸引观众首期节目中姚飞龙带来了蒲剧火焰驹的选段该选段把表演者的髯口功、腰腿功、眼神功、靴子功以及马鞭功集中在一起演员要一边挥舞着马鞭表现故事中那种马不停蹄的状态；一边不断上翻眼睛表现主人公连续骑马身体疲劳的神情；此外还要单脚向后挑起使整个身体向前倾90度表达了主人公行走于悬崖峭壁的高难度这些传统戏曲的精湛艺术震撼了观察员和观众在另一期节目中“喝彩人”八旬老人武忠与儿子武凌云一起表演了徐策跑城片段他们把帽翅用不同的方式与节奏进行抖动将剧中人物的复杂心理状态形象地展现出来节目在展现传统戏曲文化魅力的同时也生动活泼地讲述了传统戏曲文化对个人、家庭以及社会的多重影响比如表演花鼓戏刘海砍樵的喝彩人周国娇在生活中是一名精神病院护工在日常工作中她发现用腹语唱戏能起到安抚病人情绪的作用于是她刻苦钻研先后精通了多个戏种这些都在日常工作中发挥了作用帮助了更多的病人而蒲剧表演者姚飞龙经历了严重的身体损伤顶着半个钛合金脑壳站在舞台上用他精湛的表演和坚强的意志感动了无数观众这些喝彩人故事让观众看到传统戏曲与个人、与当下生活的衔接看到了戏曲艺术蕴藏着的人文精神这种人文精神深深地隐藏在戏曲人的骨子里当他们自身或身边人遭遇困境时就会发挥出来节目在展现民间戏曲爱好者的戏曲梦、传统戏曲的艺术和文化魅力以及传统戏曲的创新表达之外也在思考着传统戏曲创新与发展的出路问题喝彩中华每一个环节或隐或显地围绕着传统戏曲的传承与创新进行叙事尤其是传统戏曲文