艺术与人文领域统整课程主题架构探索与试办心得.doc

藝術與人文學習領域研習手冊藝術與人文領域統整課程主題架構探索與試辦心得台北市立誠正國中 葉榮文摘要本文乃是針對即將於九十一學年度在國中正式施行之九年一貫課程中，藝術與人文領域之教師如何將九年一貫課程改革中幾個重要的教改理念，落實於日常的教學實務中，特別是關於學校本位課程的設計、統整課程的主題架構及能力本位的教學計畫三項，期望能將試辦的經驗心得與教育界的夥伴分享，一起共同打造我們教育未來的遠景。緒論面對九十一學年度起將在國中全面實施的九年一貫新課程，置身教育現場第一線的基層教師的反應，不外下列三種：觀望、投入與抗拒。三種心態都是正常且應被理解的，祇是面對已然難以忍受的教育現況，投入並參與模塑教育未來的面貌，或許是三者中比較有效能的選擇。然而認同教改的理念不等於放棄質疑教改的權利，所以筆者在面對學校試辦藝術與人文領域課程時，擔任召集人的心態是用力地去試辦，除了在試辦過程中過濾文獻理論與現實的落差外，並藉以摸索如何將理念化為實際可行方法的策略，希望做到自身的經驗能真正成為他校試辦的啟發，而不是限制。根據教育部頒布的國民教育階段九年一貫課程總綱綱要的內容，我們可以約略歸納出此次課程改革的幾個重要理念：一、學校本位 (school-based)；二、課程統整(curriculum integration)；三、空白課程；四、能力本位；五、績效責任(陳伯璋，民88)其中，對於一線教師教學實踐衝擊最直接的，當屬學校本位，課程統整與能力本位三個部分。本校自八十八學年度下學期開始試辦起，即將校內現有的三名美術老師，四名音樂老師(含一名實習教師)組織成藝術與人文領域課程小組，在指導教授(台北市立師院的許信雄教授及師大音樂系的姚世澤教授)的帶領下，試辦第一學期的重點主要放在研習講座的舉辦與相關文獻的探討上，不論是九年一貫課程理念、或領域內有關視覺藝術、音樂與表演藝術的統整；期使教師們對整體教改有個粗具輪廓的認識。八十九學年度上學期的試辦重點則放在表演藝術的研習，在國立台灣戲劇學校容淑華教授設計的工作坊帶領下，試著釐清表演藝術在藝術與人文領域內的定位及摸索出與視覺藝術、音樂二科在統整上可行的方式，並由一位音樂老師與一位美術老師為一組，以一年級學生為對象，共分三組(班群)，根據研習的心得、試行編寫一份統整三者的教案，並在期末正式教學(如附件9)，雖仍有諸多待克服之處(協同教學的方式，戲劇如何溶入)，但學生反應大多認為較以往方式活潑。八十九學年下學期除繼續與紙風車劇團做第二階段表演藝術的研習外，另與學區內的國小聯絡，試圖共同找出未來國中、小(第三階段與第四階段)在縱向統整上的可行運作方式。在一年半的試辦期中，教師們首先聚焦的重點與衝擊教學習慣最大的三項理念不謀而合，以下就針對上述三項教改理念學校本位、課程統整與能力本位，就本校試辦的心得與經驗逐一說明。壹、理念的辨析與運用一、學校本位(school-based)學校本位課程是此次課程改革的重點議題，過去部定的課程標準強調的是全國統一而標準化的學習及反映了由上而下的課程設計與決定，而此次總綱綱要提出以課程綱要代替課程標準，便是將教育決策權下放至各學校，以增加學校辦學與教師教學的自主空間，讓各校及教師能因應學校所在的社區環境、學生條件、家長背景與週遭資源而主動發展課程及自編教材。而具體作法是各校應組織課程發展委員會，成立各學習領域的課程小組，並審慎規劃全校總體課程方案等(高新建、民88)。然而回歸到一位領域內小組成員的教師位置上，面對因權力下放後隨之而來的所謂自主空間及責任之要求，最大的挑戰在於調整自己角色功能的認知，從以往的教育政策執行者，修正為課程決策的研究者、設計者、實施者及評鑑者。就藝術與人文的領域內，本校小組成員面對學校本位課程的要求：最先需要思考與面對的兩個問題是：(一)領域內的科目（音樂和美術）應如何尋找並發展能呈現學校特色的主題課程？(二)在學校本位的概念下，本校的藝術與人文領域的課程目標究竟為何？關於第一個問題，主題的產生從天馬行空的聯想開始，經過數次的討論與歸納，逐漸摸索出兩個思考的脈絡：1.先由學校課程發展委員會主導，凝聚全校成員的共識研擬學校願景，從學校的共同願景中去思考具體的領域主題。2.根據學校所在位置的物理空間做同心圓的放大，並涵納空間區域內自然與人文的主題項目(人、事、時、物、地)，製作成雙向細目表如下(表一)，按表去搜尋可供發展的主題，其中x軸中的主題項目仍可增加延伸，而Y軸中較大的區域(如內湖、松山、汐止或整個台北市)的本位課程主題則可由區域內的學校分工、流通與共享。【表一】人物產業交通建築宗教歷史地理誠正國中校園富康街南港內湖松山汐止台北市通過上述兩條思考脈絡初步篩選出主題後，可透過（表二）的方式，尋找可統整的領域或科目，確定後即可依據能力本位的原則著手編寫教案。【表二】主題產生類型學習領域 統整 科 主題 目 語文健康與體育社會藝術與人文數學自然與科技綜合活動國文鄉土語言英語健教體育歷史地理公民音樂美術表演數學生物理化地科工藝團體輔導家政童軍社區學校本位南港茶山傳奇校門前的鐵枝路大坑溪畔認識中研院至於第2個問題，在權力鬆綁、學校多元自主的原則下、各校依據課程綱要來發展有學校特色的本位課程，因此未來各校除了可自定各校的課程結構外，教師也可自擬學年課程計劃、自編或選適當教材及自主設計教學活動(饒見維，民88)。但在面對這些新的教學操作模式背後，一個教學上根本的問題便浮現出來本校的總體課程目標是什麼？以及本校各領域的課程目標又是什麼？再者領域課程目標背後，各科基本的授課內容（教材綱要）又是什麼？以往有標準的年代，教師們祇要挑本根據標準編寫的教科書，並且照著教完即可，完全不必面對這樣的問題，而今則是需由課程發展委員會及各領域課程小組嚴肅討論決定的。因此本校藝術與人文領域課程小組在思考領域課程目標時、除了教學目標以符合第四階段分段能力指標的要求外、教學內容則在確認教改理念之餘，重回以往課程標準內的教材綱要中去反省。平心而論、分科學習本就是人類文明演化的前進方向、而此次教改用領域取代分科學習，祗是重新思考國中階段的學習是否有必要將科目切割得如此之細(22個科目)、以致學生有個幾乎揹不動的書包、並不是完全抹煞舊有課程標準的價值。相反的、此次教改最好用的參照座標就是舊有的課程標準。回顧以往的課程標準，以美術科為例、課程目標分為三大領域：即表現領域、鑑賞領域及實踐領域。表現領域又分為心象表現(純粹美術)及機能表現（應用美術）而鑑賞領域又分為美感認知與美感判斷，之後的教材綱要也以此分類編寫(教育部，民83)(附件1)。就其領域區分而言，與九年一貫藝術與人文領域之三大目標主軸探索與創作、審美與思辨及文化與理解(教育部，民87)(附件2)，確有重疊與類似之處、祇是認知(或教學)的軸心由以學科本科轉移至學生能力本位。雖如此，我們在決定本校領域課程目標與美術科教材綱要時，仍認為不宜直接橫向移植、特別是舊教材綱要中關於美術史的教學、完全集中在第二、三學年，且以線性敘述、資料堆砌的無機方式呈現，如此的內容即使是對美術有興趣的同學也無法產生深刻的感受，更遑論沒興趣的孩子。因此我們試著將彰師大美術系郭禎祥教授引進國內並推廣的學科本位教育（DBAE）的概念課程內容需包括美學、藝術史(遺產)藝術批評及藝術創作納入(郭禎祥、民88)(附件3)，整合上述三個理論體系的架構、其中美學與創作部分課程仍以概念與基本技法的認知建構順序為主、但美術史則以通過主題的篩選、強調與主題相關的人(藝術家)事(風格、派別)、物(藝術品)其因果及與時代背景互動關係的思辨為重點，確定了美術科的第一學年教材綱要(基本授課內容)，並試著訂出了比例(附件4)。至於音樂科的部分，因為音樂老師多認同一年級應著重在基本樂理的認識上，因此並未加入DBAE的概念，僅就課程標準內教材綱要的架構分為歌曲、樂理、基本練習、創作及樂器與領域課程三大目標主軸間，參酌教學經驗增刪裁剪，也確定了音樂科第一學年的教材綱要(附件5)。摸索的過程中，最令我們困惑或遺憾的是：我們寫不出表演藝術的教材綱要，甚至不確定是否應有表演藝術的教材綱要？雖如此，我們還是在上述過程中，參考分段能力指標，分三大目標主軸，擬定了本校藝術與人文學習領域第一學年的課程目標(附件6)。然而，需要特別說明的是，因為誠正國中是一個近60班的中大型學校，音樂及美術的師資各有3至4名，各科的教材綱要可以較為全面而完整，若是小型的學校，在師資結構不完整的情況下，教材綱要可以教師的專長（主修）或學校所在的區域特色為主，不必強求各校一致，如此才是落實學校本位的真義。二、課程統整(curriculum integration)本次教改中課程綱要裏另一個被顯著強調的特色是課程統整與合科教學，其中在教育目標裏特別強調統整能力，而在課程結構與實施方面，打破傳統的學科組織方式，將課程統整為七個學習領域，目的在糾正傳統課程標準科目林立，各科課程各自設計，缺少縱的連貫與橫的連接，產生教材重疊，知識被切割破碎，學生無法獲得完整的統整經驗的弊病(歐用生，民88)。並減少學科與教學節數，以減輕學生的課業負擔。藝術與人文領域從課程結構來說：是屬於複科統整課程亦即將知識性質相近的科目相結合(黃譯瑩，民88)。話雖如此，在認知的層次上，一般音樂或美術老師或能同意視覺藝術、音樂及表演藝術三者性質相近，可是要求將之落實到教學實踐上並統整起來，就難免會遇到本能上的反彈，因為這不僅牽涉到挑戰教師以往分科教學習慣的問題；甚至在教師自身養成教育的過程裏，都是以分科培養的。更遑論還得教個陌生的表演藝術。本校試辦伊始，確也遭遇到小組成員不同意見的質疑與反彈，認為教改陳義過高，是個不可能的任務，然而根據課程綱要的建議，可以用主題來統整視覺藝術、音樂及表演藝術三者。而統整的設計方向可依：(一)相同的美學概念；(二)共同的主題；(三)相同的運作歷程；(四)共同的目的；(五)互補的關係；(六)階段性過程的統整(呂燕卿，民88)等六個概念去思考的原則下，透過數次腦力激盪主題的討論後我們發現，與其毫無章法，故思亂想地去擠出主題，不如去建構出一個產出主題的合理架構，讓主題的產出能是合邏輯，有意義而符合學生經驗且可以源源不絕的。因此在教授的指導、意見的討論與歸納下，以上述的六個概念為例：我們認為其中相同的美學概念，相同的運件歷程及互補的關係三者，由於需要要求領域內各科教師不僅精通本科的教學內容，且得真能放棄自身的學科本位立場，與同領域甚或跨領域的他科教師做概念層次上的統整，例如美學上的對比、主從、均衡、律動等概念，音樂和美術老師要如何運用其本科的語彙與內容，以共同建構學生的概念認知？這個部分在現階段教師對統整概念的操作尚不熟悉的情況下，我們認為難度較高，初步宜從共同的主題或共同的目的入手去構思可統整的主題架構，反而較為簡單可行，將主題視為一認知的窗口；音樂、美術及表演藝術透過這窗口去篩選並組織與主題相關的教材，以建構一個完整的領域主題教案。主題產出的思考架構基於此，本校領域小組認為現階段產生統整主題的思考方向與合理結構有下列幾個：(一)現有編定本與審定本單元素材間的統整以音樂或美術各單元為主，與其他所有各科課本單元做全面過濾篩選，將相關的單元整合成一主題(表三)，如此得出的主題，有可能僅是統整領域內的科目，也可能是跨領域的統整，而過濾出的主題也可以表2的方式呈現，以瞭解統整了那些科目(表四)。不過這僅是在試辦期間的過渡策略，因為它統整的立基點是在舊分科教材上，但因為教師們對舊教材較熟稔，因此不失為一個很好的練習方法。【表三】第一冊第六冊所有單元名稱 國文美術或音樂【表四】主題產生類型 學 習 領 域統整 科主題 目 語文健康與體育社會藝術與人文數學自然與科技綜合活動適用年級備註國文鄉土語言英語健教體育歷史地理公民音樂美術表演數學生物理化地科工藝團體輔導家政童軍現有科目課本單元統整奇妙的色彩民俗偶人戲曲巴洛克藝術印象派藝術奇妙的聲音人體之美自然之美(二)以藝術作品做為統整的主題軸在本領域內，畢竟對藝術的認識，理解與欣賞並將之溶入生活中才是最主要的目的，而透過藝術作品以進入藝術的殿堂，培養人文素養，是最直接的方法。特別是藝術史上的典範作品，而此作品不僅限於音樂或美術的作品、文學、戲劇或舞蹈方面的作品更有利於統整的操作。(三)即時性或新聞性的事件，展覽與地方慶典社會上發生吸引大部分人注意力的事件，難得一見的相關展覽，都是很好的統整主題，而非都會區的地方慶典，由於社區結構尚保有若干農業社會的形態，因此慶典之舉辦常是動員全社區的成員(學生之家長)，如此之主題，也可編入學校本位課程內。(這部分的統整教案就需依賴教師自身的專業臨機應變，但通常不必做太大，少則2-3節，多則共4-5節則可)(四)特殊主題有趣的，另類的與學生次文化的；以學生生活中認為主要的美感經驗入手。(表五)【表五】主題產生類型 學習領域 科 統整 目 主題語文健康與體育社會藝術與人文數學自然與科技綜合活動適用年級備註國文鄉土語言英語健教體育歷史地理公民音樂美術表演數學生物理化地科工藝團體輔導家政童軍即時性或新聞性的事件展覽世界音樂節達文西特展以作品為主軸的統整芭蕾舞劇天鵝湖蒙娜麗莎的微笑標題與絕對音樂VS具象與抽象繪畫特殊主題街頭藝術夢境除了上述四個方向外，由於此次九年一貫國民教育目標希望透過人與自己、人與社會環境、人與自然環境三個面向架構的教育活動，培養身心充分發展的健全國民。因此藝術與人文領域的核心內涵就包括了藝術與人格成長，藝術與社會文化，藝術與自然環境、創作、審美及生活應用六個部分，而且別忘了，在第一階段(小一、小二)藝術與人文、社會、自然與生活科技三領域合併為生活領域(呂燕卿，民87)，因此從這裡我們又可以找到三個搜尋主題的線索：(五)基於藝術與人格成長這面向我們可參考以往輔導活動的課程標準，特別是其中有關生活輔導的項目。(六)基於藝術與社會文化這面向我們可參考社會領域的九大目標主軸並溶六大議題，與學生生活環境的物理空間做同心圓放大而製作類似表一的雙方細目表(表六)，以此來激盪有意義的主題。【表六】參考社會科領域的架構，並融入六大議題(第一階段) 統整 主題範圍人與空間人與時間演化與不變意義與價值自我人際與群己權力規則與人權生產分配與消費科學技術與社會全球關聯環境教育兩性教育人權教育資訊教育家政教育生涯發展教育自我家庭學校社區家鄉台灣中國世界(七)基於藝術與自然環境這面向【表七】參考自然與科技的教材內容要項 統整 主題範圍自然界的組成與特性自然界的作用演化與延續生活與環境地球的環境地球上的生物物質改變與平衡教互作用構造與功能生命的延續地球的歷史時空關係科學應用生態保育環境保護永續發展科學與人文自我家庭學校社區家鄉台灣中國世界從以上七個思考方向累積統整主題的教學操作經驗後，各科老師這時再從相同的美學概念層次去思考統整主題，就不致有摸不著頭緒之感。最後由於每個主題背後的教學策略都需緊扣著分段能力指標，而每個主題偏重培養的能力指標不同，因此教師可在檢視學年教學計劃後，針對較弱的能力：(八)分析藝術與人文領域分段能力去設計主題。結合人文的藝術學習主題從人文意涵出發，再經由主題建構一條通往各科藝術學習的路徑，此時主題扮演的是人文概念認知的窗口，也是教案結構的平台。與以往分科的藝術學習最大的不同在於：認知部分的學習與生活產生較為有機的的連結，而視覺藝術、音樂及表演藝術之間，也因主題的相同而有了橫向的連結，彼此的關係可以下圖表示：（圖一）子題（視覺藝術） 主題軸的人文思維 延伸主題的藝術學習單元主題子題（音樂） 延伸主題軸的人文思維 主題的藝術學習子題（表演藝術） 主題軸的人文思維 人文概念主軸 延伸主題的藝術學習【圖一】表演藝術的統整定位除了上述主題產出之架構外，此次本校試辦的另一重點是找出表演藝術在領域內的定位及與視覺藝術、音樂的統整方式。此次總綱綱要將表演藝術納入藝術與人文領域中，就課程改革而言確是一大突破，在諸多成人及兒童多年的努力下，一般民眾漸能接受欣賞劇場演出的文化消費習慣，此時若能由國民教育階段紮根，與音樂、美術統整教學，不僅有助於學生對統整議題概念認知的建構，也豐富了學習的多元方向。不過，突破同時也意謂著挑戰，在現階段及可預期不算短的未來，表演藝術勢必由目前在職的音樂及美術老師擔任教學的工作，這對在師資養成的過程中完全未曾接觸表演藝術的老師，其所引起的焦慮與抗拒實是在所難免。也因此許多學校的領域課程小組在統整主題教學時多半不是略過表演藝術就是硬生生地加入鄉土藝術的戲劇形式(如布袋戲)，而且一般學校老師對表演藝術的統整均有一認知的迷思是以為將兒童劇場的演出移到學校內便是表演藝術，而如此的認知更增加了教師們教學的難度與複雜度，也助長了抗拒的心態。本校試辦初期講座之一的國立台灣藝術學院戲劇系張曉華主任便極力對表演藝術的定義做廓清：認為戲劇教育有別於劇場演出，應是指任何非正式的戲劇實作，不是設計作表演呈現所用，而是作體驗或教育價值所用(張曉華 .民89)。之後容淑華老師又為我們設計了四次共十小時的教育戲劇工作坊，本校這些音樂及美術老師們努力在戲劇的本質、劇場的元素，戲劇的結構及戲劇的教學技巧等概念領域內體驗與摸索。初步的結論是將表演藝術的元素溶入教學策略中，採納戲劇的教學技巧(如肢體動作、身心放鬆、戲劇性遊戲、想像練習等)，確能使教學更加活潑生動，也能使評量的方式更為多元(雖然老師們仍不習慣戲劇的活動課程形式，所導致的教室秩序騷動)。而且在長期缺乏表演藝術師資的國民教育階段，初步偏重方法論而非概念理論的研習，至少可讓現有的音樂及表演老師覺得較易掌握而不會立即排斥，這也是本校在第二年試辦與紙風車劇團合作的重點規劃出一個有效且針對現階段國中音樂與美術老師認識並運用戲劇元素教學的研習模式。但就長遠的角度，真正將表演藝術落實於國民教育而言，仍有兩項當務之急的工作：1.教育部應邀集國內表演藝術的學者及團體（包括戲劇及舞蹈），參酌國外的經驗，共同擬出9年的學習中，表演藝術應有的學習項目及教材綱要。2.儘快確認表演藝術的師資認證資格，讓學有專精的表演本科系畢業生，在修習教育學程之後，能進入國中小的教育現場。一方面深入紮根，另一方面也接下現職音樂及美術教師兼教表演藝術的工作。畢竟，要僅上幾天表演藝術研習的音樂或美術教師兼教表演，應只是階段性的作法。三、能力本位此次綱要依據國民教育十大目標轉化為十大基本能力，認為教育目標在培養學生應變未來生活與社會變遷的能力，而非累積破碎而重疊之知識，亦即是林故部長曾提的以能力取代書包的原則。所以我們可以說九年一貫是以十大基本能力縱向貫穿小一到國三的教育及橫向聯結七大領域的學習。因此各領域的分段能力指標除了符合領域本身的目標主軸外，均呼應十大基本能力的要求。由於課程設計的軸心由知識本位移向能力本位，教師們的教學策略也應相應地由知識的傳達者轉換為能力的培養者，在編寫教案、設計教學活動時，除了經由主題篩選教學內容，符合各校自定的教材綱要外，另一個重要的參考依據就是各領域的分段能力指標。藝術與人文領域的課程目標主軸有三探索與創作、審美與思辨、文化與理解。其中國中(第四階段)的能力指標包括視覺藝術、音樂及表演藝術總共祗有二十六條(附件7)，亦即在三年的學習裏，藝術與人文領域內的各科教師，不論選擇之統整主題為何？在教學與評量的設計上就是要讓學生不斷重覆學習演練這二十六條能力指標。不過，在設計國一課程時，尚需參考第三階的能力指標(附件8)，以做好縱向由第三階段到第四階段的銜接。綜觀上列三點所述，本校領域小組從建構學校領域課程目標，確認教材綱要開始，到從主題產出架構去篩選統整的主題，領域內的教師再依據主題共同設計符合分段能力指標的教案，其流程圖像如下圖：(圖二)【圖二】學校領域課程總體目標能力本位(鑑別年級)美術科課程標準音樂科課程標準 教材解構重整學科本位藝術教育(DBAE)A.藝術史 B.藝術批評 C.美學 D.創作因果及與時代 注意基本技法的順互動關係比線 篩選統整主題 序性(迷你課程)性時序的介紹 (認知的窗口、統整的概念)更重要設計教案學習成就(學生的作業與成果)(表演藝術的概念融入教學策略)符合的分段能力指標 (質疑與思辯)符合的十大基本能力不過在試辦期間，一學期要老師立刻做到編寫二至三個統整主題似有些強人所難，不妨一學期先做一個統整主題，其餘仍照分科來教而成雙軌制(圖三 )。【圖三】課程統整雙軌制一、統整部分(領域內科目的統整)：確定主題音樂設計教學活動音樂成果評估與反饋美術美術統整活動音樂美術表演表演確定領域課程目標分段能力指標內涵多元化評量表演藝術融入教學策略多元化評量行政支援二、分科部分(科目內單元的重統整)：確定教材單元音樂設計教學活動音樂成果評估與反饋美術美術參、結論與建議當得知校長接下藝術與人文學習領域試辦任務時的心情是複雜的，之所以願意接下這沒人肯幹的召集人位置，主要是因為自己完全認同整個教改的方向(因為受不了現狀)，但卻也為究竟要怎麼做而感到茫然。及至參加研習，盡力吸收搜集得到的相關文獻，並得知這領域試辦的學校全國屈指可數後，小組便決定將整個試辦的重心放在將理論化為實際步驟上，希望得出的結論能讓教師們知道應怎麼做？能怎麼做！試辦一年多來，除了摸索出上述小小的成果外，尚有部分的心得與建議：n 建立教師專業形象，重掌教學的主體性此次學校本位課程的設計與能力本位的教案編寫這兩項要求，就是希望能一改教師以往過分倚賴教科書的習慣。不可諱言的，為了市場的考量，書商必定是個認真的課程設計者，但應是教師教材提供的管道之一，僅滿足於擔任書商代言人的角色，祗會成就教科書商的專業地位，而稀釋了教師自身的專業形象。n 關於課程統整有些主題的統整科目僅牽涉領域內的，有些主題則會跨領域；涉及的相關科目有的多有的少，千萬別為了統整而統整，反而扭曲了學生的認知。另外，由試辦經驗顯示，若同領域不同科目的老師沒有共識一起策劃主題教案，仍舊回到各自面對學生教學，堅持本位而彼此絕緣的舊模式，則統整不會成功。其實課程統整對教師而言，最大的挑戰是從此不能自己教完了就算，在學期之初定課程計畫時，學期中之教學都必需學會與他人協調。n 關於表演藝術的統整雖然初步由試辦達成的結論是將表演藝術的統整放在教學策略的設計上，透過將表演藝術的元素溶入而使得教學更為活潑多元。但綱要中關於教材編選的部分明白表示有表演藝術的內容，倘若未來學生需學習的教材(教科書)包含表演藝術，則如何讓現有師資結構中之音樂及美術老師能有自信地去教，在第一階段偏重方法論的研習後，其餘的配套措施(如何引進表演藝術之師資？第二階段的研習導向為何？)值得教育主管單位及早深思。n 基本學力測驗的影響台灣的教育現場是極度現實的，以往的藝能科就是在聯考不考的排擠效應下淪為邊緣性格的角色。此次九年一貫課程藝術與人文領域並沒有基本學力測驗，其結果是有利有弊，好處是教師們在試辦時空間較大，有心的老師較不會感到束手縛腳。壞處則是教師可能會重回以往的夢靨，由於基本學力測驗不考、家長、學生甚至部分學校行政都可能有意無意地壓縮，因此建議至少入學應參考在校成績，定出一個比例標準，才不致重蹈覆轍。台灣的教育在經歷過大大小小虎頭蛇尾的改革，已養成教師們處變不驚、保持觀望的應世哲學。雖說此次教改成敗的關鍵在老師，但教育當局的決心與意志，或許才是重新建立起教師們信賴的最後屏障。將教育的問題歸罪，是無論如何都不會導致善的結果，企盼透過此一教改契機，大家重新共同來一起省思。附件一 美術課程標準課程總目標分三個領域：教材綱要架構：實踐領域鑑賞領域表現領域美感認知美感判斷機能表現(應用美術)心象表現(純粹美術)技能媒材範疇技能媒材範疇附件二 藝術與人文領域課程目標目標主軸：探索與創作旨在使每位學生能：1.獲得增進藝術的美感覺知與技能。2.精鍊知覺的、身體的、技能的能力。3.利用視覺、聽覺、肢體等藝術元素、媒材及形式，與人溝通，完成藝術作品與表演。目標主軸：審美與思辨旨在使每位學生能：1.發展學生藝術批判的思考能力，包括觀察、描述、分析、解說、批判思考等能力。2.從審美活動中體會其美感特色與價值，以增進人格成長，豐富藝術涵養。目標主軸：文化與理解旨在使每位學生能：1.學習生活藝術的設計知識與技能。2.並辨識各種歷史、社會、文化對藝術的影響，體會藝術的人文內涵與精神價值。3.理解傳統如何構成藝術作品的內涵，並且持續影響現代藝術的風格，從中比較各種文化的特質與異同，增進彼此的了解。附件三 DBAE學科本位的藝術教育美學藝術遺產藝術批評藝術創作評估和了解在自然界和人為環境中的視覺形式。藝術與意義都市計劃歷史與保存環境與覺知知道和瞭解藝術，藝術家和文化。藝術與發展(藝術史)藝術中不同的文化藝術家的生活了解和解釋藝術。藝術展覽溝通與工藝公共雕塑地方性建築電影電視使用視覺媒材溝通及表現自己。視覺與思考速寫繪畫技巧攝影表現圖示與溝通附件四台北市立誠正國民中學藝術與人文領域視覺藝術第一學年教材綱要（藝術遺產）（創作）視覺藝術探索與創作40純粹美術美學技能1.瞭解美的原理與視覺要素，啟發美感表現。2.學習對物體之形狀，明暗、比例、色彩、質感的認知與觀察。1.素描(鉛筆) 2.水彩 3.水墨 4.版畫(凸版) 四種媒材之技能，並運用上述技能，完成富主題畫想像的作品。應用美術1.認識基本構成和美的原理(均衡、對比、反覆、律動、比例、統一.等)2.認識色彩知識(如色彩三要素，色彩機能等)以增進調色用色的能力。視覺設計：1.學習形、色之基本原理及應用2.熟習相關媒材之基本特性及技法3.配合機能與主題，設計製作作品審美與思辨30美感認知(美學)1.了解自然物與人造物的形式美。2.了解純粹美術及應用美術對人類生活及文化的關係。美感判斷(藝術批評)1.了解與珍惜生活環境中之自然物與人造物之美，並能體認其與環境之關係。2.從描述比較和分析的學習中，認識各類型藝術創作的特質。3.比較中國民間藝術、素人藝術、精緻藝術與流行藝術，形式及產生背景之差異。文化與理解30美感認知(美學)1.鑑賞並重視城鄉社區中自然與人文環境之主動關係。2.根據主題尋找中今中外各時期適合之藝術作品，理解作品與藝術家，與前後歷史及與社會文化之關係。美感判斷(藝術批評)附件五台北市立誠正國民中學藝術與人文領域音樂科第一學年教材綱要探索與創作審美與思辯文化與理解歌曲1.單元歌曲2.補充歌曲以上二者須配合樂理進度,聯繫各科教材,並依教學主題選擇適當歌曲3.共同歌曲樂理1.複習各種音符與休止符2.都認識大譜表、音名與唱名法3.認識全音、半音及變化記號4.單拍子與複拍子的認識5.音程與度數的認識6.G.F大調調號的認識7.認識本學年教材中有關之術語中文為主及記號8.認識中國五聲音階9.認識卡農欣賞演唱與演奏型態的認識直笛家族的認識打擊樂器的認識吹奏樂器的認識弦樂器的認識基本練習1.發聲法介紹2.配合歌曲作C、G、F大調的視唱練習3.寫譜練習4.節奏與指揮練習創作1.創作頑固節奏，伴唱歌曲2.節奏樂器的創作3.中音直笛創作樂器中音直笛基本練習整理：侯素貞狄育儒附件六誠正國中藝術與人文領域 第一學年課程目標(1)探索與創作：培養藝術的知能，認識傳達媒材之特性。藉由藝術之認知，練習與創作之過程，培養思考與表現的能力。(2)審美與思辨：了解美的形式原理，開發直觀之美感經驗，進而培養敏銳之審美批判能力。(3)文化與理解：能理解，分析比較多元地域，文化及歷史與藝術之交互作用。附件七藝術與人文學習領域三大目標主軸的分段能力指標 第四階段(國中一、二、三年級)探索與創作視覺藝術1-4-1瞭解藝術創作與社會文化的關係，發揮獨立的思考能力，嘗試多元的藝術創作。1-4-2設計關懷主題、運用適當的媒材與技法，傳達出有感情、經驗與思想的作品，發展個人獨特的表現。1-4-3嘗試運用藝術與科技的結合，並探索不同風格的創作。音樂1-4-4運用傳統或非傳統的樂器（包括電子樂器），進行音樂創作。1-4-5藉由演唱或演奏樂器，參與音樂表演活動，發展音樂表現能力。1-4-6嘗試運用簡易的曲式創作，體驗音樂的形式美。表演藝術1-4-7以肢體表現或文字編寫共同創作出表演的故事，並表達出不同的情感、思想與創意。1-4-8覺察人群間的各種情感特質，透過藝術的手法，選擇核心議題或主題，表現自我的價值觀。1-4-9與同學針對特定主題，規劃群體藝術展演活動，表達對社會、自然環境與弱勢族群的尊重、關懷與愛護，澄清價值判斷，並發展思考能力。審美與思辨視覺藝術2-4-1鑑賞各種自然物、人造物與藝術品，從事美感認知與判斷。2-4-2依據美學與相關學門之原理，欣賞各種視覺藝術的材料美、形式美與內容美。2-4-3比較分析各類型創作品之媒材結構、象徵與思想。2-4-4思辨藝術與科技的關係，體認環境與資源對藝術的重要性，並提出建設性的見解。音樂2-4-5認識樂曲的曲式、配器、風格等特色，培養審美能力。2-4-6欣賞音樂史上不同時期的作品，並能描述音樂所表達的情感層面。表演藝術2-4-7欣賞展演活動或戲劇作品，並能提出自己的美感經驗、價值觀與建設性意見。2-4-8尊重與讚美別人的意見與感受，願意將自己的創意配合別人的想法作修正與結合。文化與理解視覺藝術3-4-1瞭解各族群的藝術特質，懂得珍惜與尊重地方文化資源。3-4-2比較台灣宗教建築、古蹟、景觀特色與文化背景。3-4-3綜合、比較、探討中外不同時期文化的藝術作品之特徵及背景，並尊重多元文化。音樂3-4-4培養主動參與音樂活動的興趣與習慣。3-4-5分析和比較音樂史上不同時期的作品，熟悉各時期作品的風格與內涵。3-4-6認識地域、文化與音樂之交互關係，並瞭解文化、歷史對音樂作品的影響。表演藝術3-4-7融合不同文化的表演藝術，以集體合作的方式，整合成戲劇表演。3-4-8整合各種相關的科技與藝文資訊，輔助藝術領域的學習與創作。3-4-9透過綜合性展演活動，認識並尊重台灣各種藝術職業及其工作內涵，並理解藝術創作與環保、兩性、政治、社會議題之關係。附件八第三階段(國小五、六年級) a-b-c 分段能力指標目標主軸一-探索與創作1-3-1探討各種不同的藝術創作方式，瞭解他人的作品，培養自我的思考與表達能力。1-3-2構思表現的主題與內容，選擇適當的媒材技法，完成有感情、經驗與思想的作品。1-3-3透過各種藝術形式，展現自己的特質，並自我評析。1-3-4嘗試與探索各種不同的音源（含電子樂器），激發創作的想像力。1-3-5運用樂器為歌曲作即興伴奏，並參與合奏。1-3-6運用不同的音色、速度、力度和樂句，創作不同類型的音樂。1-3-7在表演戲劇活動中，表現積極合作態度，並表達自己的才藝潛能。1-3-8透過藝術集體創作方式，表達對社區、自然環境之尊重、關懷與愛護。目標主軸二-審美與思辨2-3-1透過描述、分析與討論的方式，辨認自然物、人造物與藝術品的美感特徵與視覺要素。2-3-2認識環境與生活的關係，反思環境對藝術表現的影響。2-3-3使用適當的視覺藝術專門術語，審視與說明自己和他人作品的特徵與價值。2-3-4使用音樂專門術語，描述樂曲的組織與特徵。2-3-5透過討論、分析、批判等方式，表達自己對樂曲的審美經驗與見解。2-3-6參與音樂活動，養成專注聆聽的習慣，並能表達自己的感受。2-3-7使用適當的表演藝術專門術語，描述自己的觀點。2-3-8以正確的觀念與態度，欣賞各類型的藝術展演活動目標主軸三-文化與理解3-3-1比較本地(縣市)與其他地區文物、古蹟及民俗文物，並說明其文化特色。3-3-2參與藝術活動，瞭解本國社會中不同的文化特質。3-3-3運用多種方式蒐集有關視覺藝術之資訊，並養成習慣。3-3-4運用各種音樂相關的資訊，輔助音樂的學習與創作，並培養參與音樂活動的興趣。3-3-5比較不同文化的音樂特質。3-3-6認識音樂史上各時期的作品，並瞭解其特色。3-3-7透過戲劇性的表演活動，模倣不同文化、社會之特色，並且尊重他人與團體倫理的概念。3-3-8樂於持續參與各類型藝文活動，並養成以記錄或報告方式呈現自己的觀點和心得。3-3-9分組選擇主題，探索藝術與文化活動相關的課題。附件九台北市立誠正國民中學美術科主題教學活動設計主題名稱校門前的鐵枝路教學時間6節課教材來源依學校本位課程原則自編教學時段一上分段能力指標1-4-2，1-4-7，1-4-9，2-4-1，3-4-1，3-4-2教學人數30設計人葉榮文教學資源幻燈片、範例作品、學習單、幻燈機、銀幕學生所需學具上色用品(色鉛筆)時 間分配節次月日教學重點1單元一、名家畫作賞析透過欣賞兩幅與火車相關的畫作，導入主題：泰納之雨、蒸汽與速度及莫內的聖雷札車站概略認識作者及印象派，並比較台灣畫家作品阿里山神木(施並錫)。2單元二、美術設計CIS的認識展示台灣及各國火車風貌之幻燈片，並介紹企業商業設計與CIS的概念，同學分組為台鐵各級列車設計新裝。3設計製作分組指導。4單元三、分鏡漫畫與劇本編寫同學分組企劃、短劇創作、指導分鏡漫畫製作。(國文統整切入時段)56劇本、分鏡圖製作、試行彩排。(戲劇教師支援協同教學)78演出教學流程教學指導要點教具評鑑方式壹、準備活動老師：1.蒐集相關畫作、資料拍成幻燈片。2.蒐集台鐵及各國鐵道風貌圖片(拍攝或翻拍)3.準備CIS範例資料4.製作學習單貳、導入活動-引起動機(第一節)對話：1.每天早上會經過平交道上學的同學請舉手?1-1 2.同學是否知道校門前的鐵路是全台最早起造的一條鐵路?3.簡述南港火車站與中南街的故事。參、展開活動-欣賞討論單元一、名家畫作賞析1-2展示泰納畫作雨、蒸汽與速度及莫內畫作的聖雷札車站。1-3略述二作畫家的時代、風格特色及故事。1-4欣賞台灣畫家施並錫畫作阿里山神木。1-5請同學比較三件作品風格上的異同?藝術家想表達什麼?喜不喜歡?1-6發學習單(1)幻燈機銀幕作品圖片問答對話(回答與參與態度)書面學習單(能理解並有主見)(第二節)單元二、美術設計CIS的認識2-1由阿里山小火車開始，展示台灣各級火車的風貌及火車小故事。2-2介紹世界各國火車外觀的幻燈片2-3由火車外觀塗裝設計、介紹企業商標設計CIS的概念，並展示範例。2-4發學習單(2)同學們分組，共同為台鐵的各級列車設計新的外觀塗裝。幻燈片學習單創意製作(第三節)3-1示範色鉛筆及配色原則。3-2分組指導。作品表現(創意與合作)肆、綜合活動(第四節)至(第五節)單元三、分鏡漫畫圖與編寫劇本4-1根據統整原則(國文、音樂)，同學分組企劃一份3-5分鐘之短劇劇本-月台的故事4-2講解分鏡漫畫圖繪製原則(影片停格講解)4-3各組根據劇本，設計角色造型，並依序繪製分鏡漫畫圖(色鉛筆上色)範例 作品(第六節)至(第七節)6-1指導各組繪製分鏡圖，並試行彩排(各組需利用自習課或課餘時間，