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演讲稿美术 演讲稿美术篇一：美术演讲稿 教学中的体会演讲稿 宣汉县大成中学：罗毅尊敬的各位领导、老师们：大家好！ 今天我演讲的题目是教学中的体会第一次面对这么多人来进行正式的演讲，心里感到很紧张，但为了一个争取的目标，使 我仍然克服了许多心理障碍站在今天的讲台上。我从2004年来到大成中学，一直从事初中美 术教学，我热爱美术，热爱美术教学，热爱那些热爱美术的孩子们。在我的心里，我总觉得 美术教学，是最能直接体现美、能最直接教会孩子审美、也最能表现孩子们内心美一种方式， 所以，多年来，我从未动摇过对美术，对美术教学的热爱。 我知道，在天赋上，我算不得心灵手巧；在素质上，我算不得水平高超；在能力上，我 也不能够出类拔萃，可这些都不能阻止我对美术的热爱，或者说，没有人有权利剥夺我对美 术的这份热爱。也正是由于这份热爱，每次向学校提交申请时，我都毫不犹豫地写上“教美 术”这一请求。我记得有一学期，是2008年吧？那学期学校分配我去教历史，虽然我对学校 的工作安排没有异议，可心里因为教不上美术而难过了好久。后来因为人员调整，学校重新 安排我教美术了，又让我高兴万分。学校是育人的基地，就是要通过不同学科，从不同角度、不同层次来训练、培养、提高 学生的整体素质。美术学科与其他学科教学一样，要以提高学生整体素质为目标，不能单纯 地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢。也就是说，美术课教学同样既要传授 知识，也要育人，既要注重基础知识、基本技能的训练，也要进行创造能力与思维能力的培 养。我知道自己在美术方面的天分并不突出，因此我时时刻刻地督促自己学习。从2006年开 始，每个寒暑期我都要想方设法学习美术相关理论和技法。平时自己有意识地寻找各种与美 术和美术教学相关的理论书籍来读，增强自己的专业素质与理论水平；琢磨在网上找到的不 同风格的美术教案，增强自己教法上的灵活性和独特性；有时还和学生们一起讨论，看看他 们喜欢哪种方式的学习。 在这里，我从心里感谢学校，感谢学校答应我本人的请求一直允许我教美术课。从我来 到大成中学，带领和指导学生参加各级各类比赛总有上百人次了吧，获奖多少人次我也记不 太清了。因为参加的这些比赛，我个人获得了市县级指导奖 ，虽然有时候只是学生获奖，指 导教师没有什么，但看着自己的学生拿着证书或者奖牌的时候，那种感觉和看着自己的孩子 站在领奖台上没什么两样，有欣慰，也有幸福。 这么多年来，我没创出什么突出的业绩，我只知道默默地耕耘，因为我知道自己天分不 高，只能坚信勤能补拙；多年来，我没什么特别的表现，只知道不断加强学习，因为我知道 自己并不聪明，只能依靠笨鸟先飞；多年来，我没什么特别的要求，只知道踏踏实实地工作， 因为我知道自己能力不强，只知道凡事多下些功夫，因为我坚信天道酬勤是真的。 俗话说：有信心不一定会赢，没有信心一定会输。这么多年来，我一直没动摇过自己的 信心，所以一直站在美术课的讲台上。今天，我仍然是带着信心来到这个讲台上，虽然未必 会赢，但至少不会输！因为泰戈尔说过：天空没有翅膀的痕迹，而我已飞过！通过近几年的 美术课教学实践，使我懂得，美术课与其他学科一样，要因材施教，根据教材固有的艺术因 素，向学生传授知识，渗透美育，陶冶情操，发展思维，培养能力，完成预期的各种教学目 标。这就是我近年来从事美术教学工作中一点体会，不妥之处，敬请指教。 谢谢大家！ 2011.6.20篇二：美术教师演讲稿 美术教师演讲稿 美术教师演讲稿曾经我想拥有一间这样的功能室，里面布满的是我和我的学生的作品，让它们满足我那 一点点可怜的虚荣心，可是到了今天我只有这个：4面墙壁、9张桌、42条凳子的美术室， 而且我只有七分之一的使用权。曾经我想拥有一间属于我自己的创作室，我可以在里面坚守 着成为艺术家的小梦想，可是今天我的创作场地只有家里这一面贴满了透明胶的墙?可就在这里，我做成了这些事：1、我绘制了120件手绘t恤。2、我完成了200幅全开 素描。3、我画了50幅水粉画。4、我收获了无数荣誉证书。5、我策划了50次的美术展览。 6、我设计了18次精美绝伦的舞台。还有各种没有我名字的插图、展示板、教具? 许多人问我，你怎么做到的？那就是：慢慢地做，一点一点地做。做人，我必须得坦白我做人不错。 做事，我必须得坦白他们做得都不错。开学初，江校的指示：“陶艺校本教材，该印刷出来了！”李xx主任要求：“课堂教学一 定要模块化发展！”艺体专干xx鼓励：“竞赛要抓紧出成绩！”天哪！面对这么多的任务，怎 么办？作为一届领导人，首先必须淡定，必须思考，也必须明白：慢慢地做，一点一点地做！四年前，江校就提出编写陶艺校本教材的，在李xx主任的精心策划下，我组王xx、 xx等陶艺专业教师从2010年开始组稿，4年来，接近数十万字的编辑与整理，上千张照片的 收集与筛选，多达40次的版面修改，我们就是这样慢慢地做，一点一点地做。现今，由教育 部尹少淳先生封面题词，广美陈卫和教授作序，由江校主编的一本凝聚三鑫特色的陶艺校本 教材香山陶乐，以展示三鑫师生绚丽多姿的陶艺生活为基石，以推崇中山本土丰富多彩的 人文情怀为视点，以图文并茂的展示形式首次呈现在中山美术教育领域。也为我校坚持了13 年的陶艺特色教学涂上了浓墨重彩的一笔！美术陶艺的模块化教学，其实早些年美术组就一直在探讨，本学期我们开始大幅度的改 革，美术开始分成123年级开展儿童画模块，456年级开展水粉画模块，陶艺则按照陶艺校 本教材香山陶乐展开。从教学计划到教案到教学必须落到实处，公开课、周教 研围绕模块教学展开。老师们来自不同的专业，现在集中起来，共同尝试新的转型。而 教师本身的专业技能又不能丢，刚好学校要求加强课外活动的训练，这样发挥的空间就有了， 当然有困难有挑战，我们也只能是慢慢地做，一点一点地做。半学期坚持下来，实际效果还 不错。 面对各种竞赛任务，我们曾经拿过好多国际金银铜奖，可朝鲜领导人金正恩和他们都说 含金量不高，当然，你全家都姓金，没法和你比。我们要的是教育系统的奖。可我们一旦拿 不到奖，田校又要求我们查明未获奖原因。参加比赛的老师们困惑了！怎么办？还是那句话： 慢慢地做，一点一点地做。于是我们开始从参赛作品的创意和材料的使用上入手，经过师生 的共同努力，终于迎来了新的春天！我今年36了，地球上有3个人叫我“爸”了，其实我也希望她们快快地成长。可是做工 作就像做她们一样，真的需要慢慢地做，一点一点的做！现在这个时代，什么都快！火车提速了，变成高铁了。飞机加快了，快得找不到了。轮 船也想快，结果好多学生不见了。文章写得快了，马伊俐也只能且行且珍惜了！10分钟发炎 的时间也快到了，大家可以鼓掌让我去吃点消炎药了！篇三：美术教师晨会发言稿 尊敬的老师，亲爱的同学们：大家早上好！ 新的一天，新的开始，新的心情，我是你们的美术老师。俗话说：三句话不离本行。我 也不例外，所以今天我就利用这个有限的时间，来给同学们讨论一下，有关对学习美术方面 的问题。 我知道同学们普遍都很喜欢上美术课，可是很惭愧的是，作为老师在很多时候也是心有 余而力不足，不管是高年级的同学还是低年级的同学，都存在一个问题，喜欢上却上不好。为什么会出现这种问题呢？相信同学们心里也都有数。在这里我就不多说了。那么，到底怎样才能学好美术呢? 老师给大家几点建议： 1首先要准备好老师要求带的美术用具，用具要实用，体积不要太大。用具全部装在一 个工具袋里，便于收拾和存放。 2上美术课这天，都要提前带好学习用具。 3每个同学都要遵守美术课的纪律，课前按老师要求摆放好学习用具，等待老师上课。 4上课专心听老师讲解，认真看老师示范作画步骤，这是十分重要的，美术课老师的讲 解示范只有十多分钟，如果，不专心听讲，就不能掌握好知识和技能。 5在完成美术作业时，同学们要认真仔细，保持安静，同桌讨论要轻声，不要影响别人。 有问题要请教老师，要举手发言。同学们完成美术作业要有自己的想象，要大胆创新，敢于 尝试新的表现方法。 6下课时，孩子们要收拾好学习用具，对好桌子，放好椅子。捡干净垃圾，负责清洁值 日的同学要及时打扫好卫生，整理好所有桌椅。 以上是上好美术课的常规要求。除此之外，要学好美术课，还要注意多看多练。多看， 就是要多欣赏美术展览，同学们可以让带家长到美术馆参观各种画展和摄影展，提高自己的 美术修养，和学习兴趣。多练，就是除了完成好美术课堂的作业以外，可以在家里准备一个 美术本，经常练习绘画，也可以参加学校或校外美术班，加强美术学习。积极参加学校和社 会上正规的美术比赛，以提高自身美术水平。 总之，学好美术有许多方法，同学们只要认真做到以上几点，学好美术就不难了。 下面我给同学们讲两个有关艺术的小故事。 达芬奇,他在小的时候，有一天，教师拿出一个鸡蛋说：“请你画出两个一模一 样的鸡蛋，能做到吗?”说完就走了。达芬奇想：鸡蛋有什么好画的，这又有何难呢?达 芬奇从这边看，那边看，鸡蛋还是鸡蛋，但他怎么也画不出两个一模一样的鸡蛋。于是，他 去问老师，首先，老师表扬了他认真观察，并告诉他别小看这一个鸡蛋，其实他是千万个鸡 蛋从不同的角度看是不同的鸡蛋。达芬奇记住了这句话，不仅用手去画，而且用心灵去画， 几十年之后，他终于成为了一个大画家。 颜真卿（709年784年8月23日），字清臣，小名羡门子，别号应方，京兆万年（今陕 西西安）人1 ，祖籍琅邪临沂（今山东临沂），颜师古五世从孙2 、颜杲卿从弟，唐代名 臣、杰出的书法家。 颜真卿书法精妙，擅长行、楷，创”颜体”楷书，与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称为“楷 书四大家”。又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。善诗文，著作甚富，有韵海镜 源、礼乐集、吴兴集、庐陵集、临川集，均佚。宋人辑有颜鲁公集。 颜真卿是唐代著名书法家 为了学习书法，颜真卿起初向褚遂良学习，后来又拜在张旭门 下。张旭是唐代首屈一指的大书法家，各种字体都会写，尤其擅长草书。颜真卿希望在这位 名师的指点下，很快学到写字的窍门，从而一举成名。但拜师以后，张旭却没有透露半点书 法秘诀。他只是给颜真卿介绍了一些名家字帖，简单地指点一下字贴的特点，让颜真卿临摹。 有时候，他带着颜真卿去爬山，去游水，去赶集、看戏，回家后又让颜真卿练字，或看他挥 毫疾书。转眼几个月过去了，颜真卿得不到老师的书法秘诀，心里很着急，他决定直接向老 师提出要求。 一天，颜真卿壮着胆子，红着脸说：“学生有一事相求，请老师传授书法秘诀。” 张旭回 答说：“学习书法，一要工学，即勤学苦练；二要领悟，即从自然万象中接受启发。这 些我不是多次告诉过你了吗?”颜真卿听了，以为老师不愿传授秘诀，又向前一步，施礼恳求 道：“老师说的工学，领悟，这些道理我都知道了，我现在最需要的是老师行笔落墨的绝技秘方，请老师指教。”张旭还是耐着性子开导颜真卿：“我是见公主与担夫争路而察笔法之意，见公孙大娘舞剑 而得落笔神韵，除了苦练就是观察自然，别的没什么诀窍。”接着他给颜真卿讲了晋代书 圣王羲之教儿子王献之练字的故事，最后严肃地说：“学习书法要说有什么秘诀的话，那 就是勤学苦练。要记住，不下苦功的人，不会有任何成就。”老师的教诲，使颜真卿大受启发，他真正明白了为学之道。从此，他扎扎实实勤学苦练， 潜心钻研，从生活中领悟运笔神韵，进步很快，终成为一位大书法家，为四大书法家之首。 篇四：美术教师竞聘演讲稿 美术教师竞聘演讲稿 尊敬的各位领导、老师：你们好！ 我叫魏xx，毕业于佳木斯大学美术专业，毕业同时得到哈师大美术教育本科学历。曾在 友邻乡学校担任两年小学班主任，3年中小学美术教师，同时担任学校宣传干事。在任期间， 除优质课外，曾辅导学生参加“双龙杯”全国绘画大赛获得三等奖。 我从小就非常喜欢美术，善于创造想象。对于美术我有一定的了解，包括油画、水彩、 水粉、铅笔画、电脑美术等许多画种。这是我的竞岗优势。我的工作设想： 1.潜心研究教学方案，通过查阅和欣赏他人作品提高审美观和了解如何开展有趣的教学 活动，使学生能大胆地表达自己的情感、理解和想象，从而使学生体验到自己独特的个性化 的方式感受美、表现美和创作美的自由和快乐。 2.实事求是，开展教学活动。引导学生学会观察欣赏自然中的美好事物，观察周围的人 和事，积累丰富的感性经验。 3.在“趣”中提高学生的绘画技能，对美术感兴趣了，才能更为有效地激发他们参与活 动、主动学习的欲望。 如果我很荣幸的成为美术教师，我将珍惜这个机会，扎扎实实的工作。反之不能上岗， 我也会正视自己的不足，在以后的工作中继续努力。谢谢大家！篇五：优秀美术教师师德 演讲稿范文 优秀美术教师师德演讲稿范文 作为一名普通的美术教师，在我们学校，我有自己的崇拜者-李叔同,他在学校最有权威， 最受人敬仰的老师，不像别的学校，是教国文，英文、算学的老师，而是教图画和音乐的李 先生。李先生虽然只教图画和音乐，但他懂的不仅是图画和音乐,他的诗文比国文老师好，他 的书法比习字老师要好，他的英文比英文老师更好。就好比一尊佛，背后有灵光，故令人景 仰?李先生不但才华横溢，而且品格高尚，李先生的故事指引我当上了一名美术教师。 用知识传授识，用言行影响言行，用道德感染道德，用心灵融摸心灵-这是最行之有 效的教育方式，也是教育最本质的特征。一个充满人格魅力的教师必定具备丰富的学识，完 善的言行，高尚的道德和纯洁的心灵。只有这样的教师才能真正吸引学生，影响学生，才能 真正获得学生发自内心的和尊重，我们的教育事业才有可能走向成功。教师的人格魅力是师 德的有形表观，所以我认为，塑造和发挥教师独有的人格魅力应是师德建设的重要内容。 在上美术欣赏课时，一位学生突发奇想，提出了这样一个问题：“老师，为什么 蒙娜 丽莎 的莎不是沙子的沙?”教师里顿时鸦雀无声。我笑着反问学生：“为什么美 国的美是美丽的美而不是倒霉的霉?为什么英国的英是英明的英而不是 阴暗的阴?”一阵笑声后，学生开始议论纷纷.经过短暂的思考和讨论，我向学生们简单 解释了语言言翻译过程中人为美化的审美现象，让学生了解人类对美孜孜不倦的普遍追求。 通过这个小小的插曲，让我认识到要真正做到”学高为师”，在具备扎实的专业知识和技能的 同时，更需不断充实和完善的自己知识结构。只有这样才能真正满足学生对知识的渴求，才能使教师自身的人格魅力永不衰竭。三字经中“孟母三迁”的故事可谓妇孺皆知，孟子的母亲为了不让年幼的孟子受到 周围邻居不良行为习惯的影响而三次搬家。由此可见，对于正处在模仿旺盛期的孩子来讲， 周围环境对他的影响有多大。我们都是教师,每天几乎有8个小时以上的时间都和学生们在一 起，学生不但可塑性极强，又具有强烈的“向师性”，他们往往会把教师的一言一行，一举一 动都作为自己学习和仿效的榜样。身教重于言传，所以我们每个教师都不能忽略自己的言行 举止。更何况，言行举止同时也是一个人内在和精神而须的外在体现。一个充满人格魅力的 教师，必定是一个言行规范，举止得体的人：他总是身着整洁大方的服饰，拥有端庄潇洒的 举止，面带和蔼可亲的笑容，说着幽默睿智的话语。在我工作的中学，就有许多这样的教师，无论是在课内还是在课时，他们都十分注重自己的 言行细节，以身示范：陈老师会弯下腰，帮学生拾起掉在地上的铅笔;祝老师会对帮他收发作 业的学生道声谢谢，扬校长会悄悄拾起掉在地上的一团废纸;王老师会当着全班的面向学生承 认自己的过失?在他们的影响下，我也学着每次微笑着走进教室，结果我获得学生比以往更 多的喜爱，他们给我了一个可爱的外号-“洋娃娃”;我学着不发脾气，用幽默来教育，结 果获得了学生比以往更多的尊敬。有一次我上课时，学生起立向我问好，可不知什么原因， 学生的姿态东倒西歪，声音也是有气无力。我有些不快，刚想教育一番，忽然灵机一动，故 意学着他们的样子懒洋洋地说：“同学们好?”学生一愣，继而大笑起来。我又说，“要是 老师每次上课都用这种口气问候你们，你们觉得合适吗?”学生一下明白了我的良苦用心。演讲稿美术篇二：美术教师演讲稿 篇一：初中美术教师演讲稿 教学中的稿 宣汉县大成中学：罗毅 尊敬的各位领导、老师们： 大家好！ 今天我演讲的题目是教学中的体会 第一次面对这么多人来进行正式的演讲，心里感到很紧张，但为了一个争取的目标，使我仍然克服了许多心理障碍站在今天的讲台上。我从2004年来到大成中学，一直从事初中美术教学，我热爱美术，热爱美术教学，热爱那些热爱美术的孩子们。在我的心里，我总觉得美术教学，是最能直接体现美、能最直接教会孩子审美、也最能表现孩子们内心美一种方式，所以，多年来，我从未动摇过对美术，对美术教学的热爱。 我知道，在天赋上，我算不得心灵手巧；在素质上，我算不得水平高超；在能力上，我也不能够出类拔萃，可这些都不能阻止我对美术的热爱，或者说，没有人有权利剥夺我对美术的这份热爱。也正是由于这份热爱，每次向学校提交申请时，我都毫不犹豫地写上“教美术”这一请求。我记得有一学期，是2008年吧？那学期学校分配我去教历史，虽然我对学校的工作安排没有异议，可心里因为教不上美术而难过了好久。后来因为人员调整，学校重新安排我教美术了，又让我高兴万分。 学校是育人的基地，就是要通过不同学科，从不同角度、不同层次来训练、培养、提高学生的整体素质。美术学科与其他学科教学一样，要以提高学生整体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢。也就是说，美术课教学同样既要传授知识，也要育人，既要注重基础知识、基本技能的训练，也要进行创造能力与思维能力的培养。我知道自己在美术方面的天分并不突出，因此我时时刻刻地督促自己学习。从2006年开始，每个寒暑期我都要想方设法学习美术相关理论和技法。平时自己有意识地寻找各种与美术和美术教学相关的理论书籍来读，增强自己的专业素质与理论水平；琢磨在网上找到的不同风格的美术教案，增强自己教法上的灵活性和独特性；有时还和学生们一起讨论，看看他们喜欢哪种方式的学习。 在这里，我从心里感谢学校，感谢学校答应我本人的请求一直允许我教美术课。从我来到大成中学，带领和指导学生参加各级各类比赛总有上百人次了吧，获奖多少人次我也记不太清了。因为参加的这些比赛，我个人获得了市县级指导奖 ，虽然有时候只是学生获奖，指导教师没有什么，但看着自己的学生拿着证书或者奖牌的时候，那种感觉和看着自己的孩子站在领奖台上没什么两样，有欣慰，也有幸福。这么多年来，我没创出什么突出的业绩，我只知道默默地耕耘，因为我知道自己天分不高，只能坚信勤能补拙；多年来，我没什么特别的表现，只知道不断加强学习，因为我知道自己并不聪明，只能依靠笨鸟先飞；多年来，我没什么特别的要求，只知道踏踏实实地工作，因为我知道自己能力不强，只知道凡事多下些功夫，因为我坚信天道酬勤是真的。 俗话说：有信心不一定会赢，没有信心一定会输。这么多年来，我一直没动摇过自己的信心，所以一直站在美术课的讲台上。今天，我仍然是带着信心来到这个讲台上，虽然未必会赢，但至少不会输！因为泰戈尔说过：天空没有翅膀的痕迹，而我已飞过！通过近几年的美术课教学实践，使我懂得，美术课与其他学科一样，要因材施教，根据教材固有的艺术因素，向学生传授知识，渗透美育，陶冶情操，发展思维，培养能力，完成预期的各种教学目标。这就是我近年来从事美术教学工作中一点体会，不妥之处，敬请指教。 谢谢大家！ 2011.6.20篇二：美术教师演讲稿 美术教师演讲稿美术教师演讲稿 曾经我想拥有一间这样的功能室，里面布满的是我和我的学生的作品，让它们满足我那一点点可怜的虚荣心，可是到了今天我只有这个：4面墙壁、9张桌、42条凳子的美术室，而且我只有七分之一的使用权。曾经我想拥有一间属于我自己的创作室，我可以在里面坚守着成为艺术家的小梦想，可是今天我的创作场地只有家里这一面贴满了透明胶的墙? 可就在这里，我做成了这些事：1、我绘制了120件手绘t恤。2、我完成了200幅全开素描。 3、我画了50幅水粉画。4、我收获了无数荣誉证书。5、我策划了50次的美术展览。6、我设计了18次精美绝伦的舞台。还有各种没有我名字的插图、展示板、教具? 许多人问我，你怎么做到的？那就是：慢慢地做，一点一点地做。 做人，我必须得坦白我做人不错。 做事，我必须得坦白他们做得都不错。 开学初，江校的指示：“陶艺校本教材，该印刷出来了！”李xx主任要求：“课堂教学一定要模块化发展！”艺体专干xx鼓励：“竞赛要抓紧出成绩！”天哪！面对这么多的任务，怎么办？作为一届领导人，首先必须淡定，必须思考，也必须明白：慢慢地做，一点一点地做！ 四年前，江校就提出编写陶艺校本教材的计划，在李xx主任的精心策划下，我组王xx、xx等陶艺专业教师从2010年开始组稿，4年来，接近数十万字的编辑与整理，上千张照片的收集与筛选，多达40次的版面修改，我们就是这样慢慢地做，一点一点地做。现今，由教育部尹少淳先生封面题词，广美陈卫和教授作序，由江校主编的一本凝聚三鑫特色的陶艺校本教材香山陶乐，以展示三鑫师生绚丽多姿的陶艺生活为基石，以推崇中山本土丰富多彩的人文情怀为视点，以图文并茂的展示形式首次呈现在中山美术教育领域。也为我校坚持了13年的陶艺特色教学涂上了浓墨重彩的一笔！ 美术陶艺的模块化教学，其实早些年美术组就一直在探讨，本学期我们开始大幅度的改革，美术开始分成123年级开展儿童画模块，456年级开展水粉画模块，陶艺则按照陶艺校本教材香山陶乐展开。从教学计划到教案到教学必须落到实处，公开课、周教研围绕模块教学展开。老师们来自不同的专业，现在集中起来，共同尝试新的转型。而教师本身的专业技能又不能丢，刚好学校要求加强课外活动的训练，这样发挥的空间就有了，当然有困难有挑战，我们也只能是慢慢地做，一点一点地做。半学期坚持下来，实际效果还不错。 面对各种竞赛任务，我们曾经拿过好多国际金银铜奖，可朝鲜领导人金正恩和他们都说含金量不高，当然，你全家都姓金，没法和你比。我们要的是教育系统的奖。可我们一旦拿不到奖，田校又要求我们查明未获奖原因。参加比赛的老师们困惑了！怎么办？还是那句话：慢慢地做，一点一点地做。于是我们开始从参赛作品的创意和材料的使用上入手，经过师生的共同努力，终于迎来了新的春天！ 我今年36了，地球上有3个人叫我“爸”了，其实我也希望她们快快地成长。可是做工作就像做她们一样，真的需要慢慢地做，一点一点的做！ 现在这个时代，什么都快！火车提速了，变成高铁了。飞机加快了，快得找不到了。轮船也想快，结果好多学生不见了。文章写得快了，马伊俐也只能且行且珍惜了！10分钟发炎的时间也快到了，大家可以鼓掌让我去吃点消炎药了！篇三：美术教师晨会稿 尊敬的老师，亲爱的同学们： 大家早上好！ 新的一天，新的开始，新的心情，我是你们的美术老师。俗话说：三句话不离本行。我也不例外，所以今天我就利用这个有限的时间，来给同学们讨论一下，有关对学习美术方面的问题。 那么，到底怎样才能学好美术呢? 老师给大家几点建议：1首先要准备好老师要求带的美术用具，用具要实用，体积不要太大。用具全部装在一个工具袋里，便于收拾和存放。 2上美术课这天，都要提前带好学习用具。 3每个同学都要遵守美术课的纪律，课前按老师要求摆放好学习用具，等待老师上课。 4上课专心听老师讲解，认真看老师示范作画步骤，这是十分重要的，美术课老师的讲解示范只有十多分钟，如果，不专心听讲，就不能掌握好知识和技能。 5在完成美术作业时，同学们要认真仔细，保持安静，同桌讨论要轻声，不要影响别人。有问题要请教老师，要举手发言。同学们完成美术作业要有自己的想象，要大胆创新，敢于尝试新的表现方法。 6下课时，孩子们要收拾好学习用具，对好桌子，放好椅子。捡干净垃圾，负责清洁值日的同学要及时打扫好卫生，整理好所有桌椅。 以上是上好美术课的常规要求。除此之外，要学好美术课，还要注意多看多练。多看，就是要多欣赏美术展览，同学们可以让带家长到美术馆参观各种画展和摄影展，提高自己的美术修养，和学习兴趣。多练，就是除了完成好美术课堂的作业以外，可以在家里准备一个美术本，经常练习绘画，也可以参加学校或校外美术班，加强美术学习。积极参加学校和社会上正规的美术比赛，以提高自身美术水平。 总之，学好美术有许多方法，同学们只要认真做到以上几点，学好美术就不难了。 下面我给同学们讲两个有关艺术的小故事。 列奥纳多迪皮耶罗达芬奇 ，儒略历1452年4月15日（公历1452年4月23日）1519年5月2日，享年67岁。欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作蒙娜丽莎、最后的晚餐，岩间圣母等作品，体现了他精湛的艺术造诣。他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、天文学家、发明家、建筑工程师。他还擅长雕刻、音乐、发明、建筑，通晓数学、生理、物理、天文、地质等学科，多才多艺，又勤奋多产。 达芬奇,他在小的时候，有一天，教师拿出一个鸡蛋说：“请你画出两个一模一样的鸡蛋，能做到吗?”说完就走了。达芬奇想：鸡蛋有什么好画的，这又有何难呢?达芬奇从这边看，那边看，鸡蛋还是鸡蛋，但他怎么也画不出两个一模一样的鸡蛋。于是，他去问老师，首先，老师表扬了他认真观察，并告诉他别小看这一个鸡蛋，其实他是千万个鸡蛋从不同的角度看是不同的鸡蛋。达芬奇记住了这句话，不仅用手去画，而且用心灵去画，几十年之后，他终于成为了一个大画家。 颜真卿（709年784年8月23日），字清臣，小名羡门子，别号应方，京兆万年（今陕西西安）人1 ，祖籍琅邪临沂（今山东临沂），颜师古五世从孙2 、颜杲卿从弟，唐代名臣、杰出的书法家。 颜真卿书法精妙，擅长行、楷，创“颜体”楷书，与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称为“楷书四大家”。又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。善诗文，著作甚富，有韵海镜源、礼乐集、吴兴集、庐陵集、临川集，均佚。宋人辑有颜鲁公集。 颜真卿是唐代著名书法家 为了学习书法，颜真卿起初向褚遂良学习，后来又拜在张旭门下。张旭是唐代首屈一指的大书法家，各种字体都会写，尤其擅长草书。颜真卿希望在这位名师的指点下，很快学到写字的窍门，从而一举成名。但拜师以后，张旭却没有透露半点书法秘诀。他只是给颜真卿介绍了一些名家字帖，简单地指点一下字贴的特点，让颜真卿临摹。有时候，他带着颜真卿去爬山，去游水，去赶集、看戏，回家后又让颜真卿练字，或看他挥毫疾书。转眼几个月过去了，颜真卿得不到老师的书法秘诀，心里很着急，他决定直接向老师提出要求。 一天，颜真卿壮着胆子，红着脸说：“学生有一事相求，请老师传授书法秘诀。” 张旭回答说：“学习书法，一要工学，即勤学苦练；二要领悟，即从自然万象中接受启发。这些我不是多次告诉过你了吗?”颜真卿听了，以为老师不愿传授秘诀，又向前一步，施礼恳求道：“老师说的工学，领悟，这些道理我都知道了，我现在最需要的是老师行笔落墨的绝技秘方，请老师指教。” 张旭还是耐着性子开导颜真卿：“我是见公主与担夫争路而察笔法之意，见公孙大娘舞剑而得落笔神韵，除了苦练就是观察自然，别的没什么诀窍。”接着他给颜真卿讲了晋代书圣王羲之教儿子王献之练字的故事，最后严肃地说：“学习书法要说有什么秘诀的话，那就是勤学苦练。要记住，不下苦功的人，不会有任何成就。” 老师的教诲，使颜真卿大受启发，他真正明白了为学之道。从此，他扎扎实实勤学苦练，潜心钻研，从生活中领悟运笔神韵，进步很快，终成为一位大书法家，为四大书法家之首。演讲稿美术篇三：美术课演讲稿 曾先毅： （开头语）在西方美术史上，印象派是不可忽视的一段篇章，我们也许听说过很多著名的名字，比如说梵高、高更、莫奈，也许知道他们都属于一个著名的画派印象派，但是印象派到底经历过哪些时期，有过哪些波折，怎样体现艺术与情感的联系，身居学校的我们也许并不清楚，于是我们借鉴了杨琪的西方美术史，希望通过讲述印象派的发展历程，带大家走进艺术与情感的世界。 印象派的发展一共经历了三个时期，分别是印象派、新印象派和后印象派（往黑板上写字，箭头）。我看了很多犯罪心理，FBI的行为分析小组碰到案件问的第一个问题就是：“罪犯的作案动机是什么？什么使得他的犯罪性质一步步升级？”因此在接到印象派这个案子的时候，我们首先应该问，印象派是怎么产生的？为什么会产生？ 我们知道，在印象派之前是现实主义，现实主义的画作特点就是重细节，每个细节都是细致入微（放一张现实主义的画作），但是慢慢地，现实主义遭到了拷问：“难道画画就是把眼睛看到的东西记录下来吗？”（来一点互动）再者，照相机发明了，有了照相机这个好东西，现实主义的画作的细腻程度相比照相机还是差远了，艺术的道路走到了瓶颈。 这时人们意识到，画画并不是物体长什么样，我就怎么画，我要画出我看到的光与色，我要画出真正我看到的样子！于是，印象派诞生了。印象派的特点是注重光与色，就像这幅莫奈的日出*印象，这幅画画的是一个有点雾的清晨，莫奈在湖边看到的景象，我们可以看到，这幅画并没有什么线条勾勒，倒是像是在上面抹颜料，我们可以看见太阳在水面上拖出的光，可以看见隔着朦朦胧胧的雾气的天空的颜色，可以看见小船在水上朦朦胧胧的倒影?这一切看起来朦朦胧胧却那么真实，因为这就是你所看到的早晨，充满光与色的世界。下面我们请余佳和张金辉为我们详细地介绍一下印象派的画家和他们的代表作。 印象派： 余佳： 马奈：印象派的精神领袖和奠基者。 爱德华马奈（douard Manet，1832.01.23 1883.04.30）是19世纪印象主义的奠基人之一，1832年出生于法国巴黎。他从未参加过印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈、塞尚、凡高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求立体空间的传统束缚中解放出来，朝二维的平面创作迈出革命性的一大步 他是一个充满矛盾的人物，因为与印象派作家关系良好，甚至被看做精神领袖，但不参加印象派画展。他不满足于学院派的传统艺术，却始终不愿与传统艺术作最后的诀别。因为印象派作画强调的是光与色，所以印象派提出：到大自然中去作画。而马奈始终坚持在室内作画。既然这样，那么他又为什么会有这样的评价？原因在于他反传统、反官方、反世俗的精神，这一点与与印象派是相通的。 我们再来看马奈反传统、反官方、反世俗的精神的体现。 马奈的作品第一次引起广泛的关注，是草地上的午餐。（ppt:马奈草地上的午餐） 这幅画画了现实生活中两个法国穿衣的绅士，在他们中间有一个躶体的女人，远处还有一个穿睡衣的正在洗浴的女人。在西方的绘画中，如果男人女人都穿衣，那只是一副世俗的风俗画。可是，马奈的作品中，两个穿衣的男人是现实的人，躶体的女人也是现实的人，那就与道德不相容了。被皇帝拿破仑三世与皇后看到后，指责不道德。这激怒了马奈，两年后又画了一幅更大胆的作品奥林匹亚。（ppt：马奈奥林匹亚） 奥林匹亚是希腊诸神的集聚地，也是美神的所在地。在古典主义艺术家的笔下，奥林匹亚是个神圣的地方，那里的神仙也是庄严崇高伟大的。但是，马奈这幅作品画面的中心是一个大胆的妓女（这个人与草地上的午餐那个女模特是同一个人，确实是马奈街上找回来的一个妓女）。 以上可以看出马奈作为印象派领袖的反传统、反官方、反世俗的精神 马奈作品真正体现印象派绘画精神的是在小帆船上。（ppt：在小帆船上）这幅画表现的是印象派的实际领袖莫奈作画时的情景。莫奈为了捕捉到自然界的光和色，曾将自己的画室安排在一条带顶棚的小汽船上。在阳光明媚的日子，他常乘这艘小汽船，漫游于塞纳河上，对景作画。这艘船叫做“水上画室”。马奈画下了莫奈作画时的具体情况。 这幅作品的印象派精神体现在：首先，马奈不是室内作画，而是室外作画。在这个时期，马奈已经接受了印象派所一再强调的室外作画，尽管是不太彻底的。其次，用印象派的笔法去表现人物。我们讲过，印象派轻造型，人物的鼻、眼都不是刻画得很细微，特别是莫奈夫人像，更体现了印象派的绘画特征。 张金辉： 德加：埃德加德加(E.Degas 1834-1917)法国画家、雕塑家，也是印象派重要画家。生于法国巴黎的一个金融资本家的家庭，原名为埃德加依列尔日耳曼德加（Edgar Hilaire Germain de Gas）。他的祖父是个画家，因此他从小就生长在一个非常关心艺术的家庭中。他曾在巴黎艺术学院（cole des Beaux-Arts）学习绘画，受到安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres）的很大影响。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。他通常被认为是属于印象派，但他的有些作品更具古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。 德加的艺术个性是： 1、一般映像派主张室外作画，表现自然界的光与色，而德加主张室内作画，表现舞台灯光下的光与色。 2、一般映像派以表现风景为主，而德加以表现人物为主，德加是映像派中的人物画家。 3、一般映像派的造型是虚幻的，而德加的造型是准确的，他受过严格的古典主义的训练。 4、德加重线条表现力。 接下来我为大家介绍德加的作品： 1、舞台上的舞女是德加表现舞女的代表作，甚至成为整个映像派的代表作。一个女演员从后台跳着轻盈的舞步到了前台，与自然光不同，舞台上强烈的灯光，集中的照在她的身上，使她的光泽、她的美丽无与伦比。德加运用粉彩表现舞女的裙子（由于粉彩笔不含水分，可以反复改动），创造了像蝴蝶翅膀一样轻盈的舞蹈演员，那质感的逼真，仿佛我亲眼所见 2、闯入室内的男人表现了一个悲惨的故事。早晨，舞女在刷牙，内衣带已经断开了一个男人的衣服和帽子凌乱的放在床上。桌子上有把剪刀，一些白色的织物从一个红布衬里的箱子里溢出来，掉在地上。一个失去童贞的主题用象征性的手法表现出来，舞女不仅遭受肉体上的痛苦，还遭受精神上的折磨。 3、熨衣妇：德加用线条准确地表现了两个健壮的女熨衣工。背景只是灰蓝色的墙，突出了女工的形象。这两个洗衣工太累了，一个在熨衣，用尽了全身力气，另一个也许已经干了一昼夜的活还得不到休息，正在打哈欠。本来，德加爱用质地细致的画布，但这一幅画选用了粗糙的画布，在粗糙的画面下使人想到简陋的劳动环境。 （串词、曾先毅） 了解了印象派，下面我们来看看新印象派。有人把新印象派在美术发展史上的存在比喻成“美术史上的戊戌变法”，我们知道，戊戌变法是中国近代史上一次资本主义尝试，在当时看起来很牛逼，但是它失败了，事实证明，资本主义暂时是不适合中国的。那么我们为什么说新印象派是戊戌变法呢？因为新印象派也像戊戌变法一样，是一次伟大的尝试，新印象派曾经尝试着要把科学和艺术统一起来。嗯，听起来很牛逼啊我们知道，印象派是主张室外作画的，这样就可以直接画下自己看到的光与色，可新印象派不同，新印象派的画家只是在室外用铅笔画出轮廓，再回到室内，用科学的方法使画面的颜色更艳丽，对比度更强，这样也诞生了一种新的作画方式点彩画。所谓点彩画，就是不同于一笔一笔在纸上抹，而是在上面打点点，从光学原理看，色光的混合，能增加光量，新印象派所运用的色彩分割理论，能增加光量、反射率与明度，因此新印象派的画作颜色艳丽，对比度强。新印象派的思想是：“在画纸上表现光与影在很短一瞬间内的变化”下面，我们有请我们组最具科学与理性的戴鹏与最懂戊戌变法的文科生杨程给我们详细讲述一下新印象派的著名画家与他们的代表作。 新印象派： 戴鹏： 首先由我为大家介绍乔治修拉： 乔治修拉（Georges Seurat，1859-1891），1859年12月2日生于巴黎，他的父亲是一个法律官员，待遇丰厚。修拉从小过着富裕的中产阶级生活，对绘画感兴趣，受过完整的美术学院教育，曾师从安格尔的学生亨利莱曼（Hei Lehmann）学习古典主义绘画，后来又研究过卢浮宫中的大师作品，对光学和色彩理论特别关注并为之做了大量的实验，也许正因为他太过致力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。有人认为1891年5月修拉的逝世标志了“新印象主义”的结束。但他的理论和技法对后世艺术家的影响是不可忽略的。修拉是一个学习认真但是从学院的观点看来并不优秀的学生，1897年在80人的班里，他是第49名。修拉19岁服兵役，20岁回到巴黎，学习印像派绘画。艺术发展的辩证法是这样的：莫奈学习巴比松画派，没有成为巴比松画派，成了印象派。修拉学习印象派，没有成为印象派，成了新印象派，艺术的发展过程，就是不同的艺术风格交替的过程。艺术风格的变化，就像浩浩长江之水，一浪推一浪。 大碗岛星期天的下午：这是新印象主义典型的代表作，也是一幅在世界美术史上具有纪念碑式意义的油画作品。画面上的大碗岛是位于巴黎附近奥尼埃的一个岛上公园，也是巴黎人盛夏理想的避暑圣地。画面上，聚集了许多周末来这游玩的人们。画家着意把画面分成了被阳光照射的部分和处于阴凉中的两部分，使画面构成了鲜明的对比。画面上的人物有的站在那里欣赏风景，有的躺卧或坐在草地上自娱自乐，有的成双成对的谈笑，有的面对湖面，独自沉默几只小狗在地上游逛。画面上的人物与周围的湖面、树木等构成了精密和谐的构图，使画面上物象的比例、物象与整个画面的大小、垂直线与平行线的平衡达到了一种理性的和谐和科学秩序下的统一。比如近处阴影下站着的一对高个夫妇与阳光下撑伞的一对母女以及远处一个正在作画的 男士，处于一条水平直线上，而精湛的近大远小的透视法使他们看上去比例和谐、科学，又让人觉得格调明快、有趣，充满活力。当然，与以往的绘画作品比较，这幅画最大的特点就是画面上布满了精密、细致排列的小圆点，这些小圆点是用不加调和的暖、冷色以及相近色、互补色等堆积而成的，在欣赏者一定距离的视角范围内观看，形成了极为鲜艳和饱满的色彩效果。画上的人物形象都不是很清晰，显然这不是画家最关心的，画家刻意追求的就是把众多人物安置在精确的几何图形中，在光线的照射下，使画中的固定人物形成一种奇妙而又特别有秩序的和谐。仔细看，会觉得画中的人物在各自的位置上形成了一种超越时空的凝重，仿佛各自都必须坚守自己的位置，不能打破某种寂寞，让人感受到一种理性的不可违抗的井然和秩序。在色彩方面，画中的黄色和橙