论小学美术课堂教学之弊端11.doc

论文题目：论小学美术教学之弊端与对策系 别：油 画 系专 业：油 画学生姓名：徐 填 瑜指导老师：杨 丹2010年11月20日目 录内容摘要、关键词 1正文 2-4注释、参考文献 5论小学美术教学之弊端与对策徐填瑜内容摘要：现代美术课堂教学仍然是相对固定的教学模式。要为美术教育实现创造开放、自由、宽松、民主的时空条件。 1. 放松对“学习习惯”的过分强调。2. 适度引导、讲解。3. 课堂教学形式多样化。4. 学生的作业形式更自由。5. 加强教材的可操作性。6. 美术学习应该有精品意识。 关 键 词： 个性 感情 轻松 创新正文：儿童的美术活动是人格化的，格雷斯钉克雷格在人的发展中认为艺术是儿童游戏的最高形式，在这里，运动神经和知觉、认识、情感的调整与配合得到了更好的发展。特别是美国美术教育家罗恩菲尔德更是不遗余力地强调美术与儿童的创造性、自我表现、人格全面发展的内在联系。许多研究心理分析传统的学者也都特别注重人格在儿童美术活动所表现出来的人格整体性、创造性等特征，将儿童天性中固有的同时又是美术活动所必需的这些特征最大限度地挖掘出来，存留下来，而不是以成人为中心的一味“改变”儿童，“塑造”儿童，把大量地描绘技术孤立地传授给儿童。儿童拙朴的造型洋溢着他们天真活泼的感情，展示了积极的创造本能和蓬勃的生命力。美术教育要为它们的实现创造开放、自由、宽松、民主的时空条件。 然而，现代美术课堂教学虽然已进行过多次改革，但仍然形成着相对固定的教学模式：四五十人一间教室、桌椅成排；教师教学依照统一教材教学；教师在讲台上讲、示范画、做，学生在底下回答问题、讨论、画制作；要求教师讲十五到二十分钟，学生练习二十到二十五分钟；学生作业以十六开的白纸为标准。使得教学形式固定，学生作业形式固定。同时，对“学习习惯”的过分强调，事实上压制了学生的个性发展。如何使少儿美术教学沿着正确轨道健康发展？一、放松对“学习习惯”的过分强调。把美术教学设计为美术兴趣活动或美术竞赛活动，以充分调动儿童的积极性，主观能动性和创造性为目的，充分尊重和保护他们的个性。艺术更需要个性，没有个性就无所谓艺术。教师应尊重孩子的不同兴趣爱好，不同的生活感受和不同的表现形式、方法等等，使他们形成自己不同的风格，切不可强求一律。过分强调纪律、习惯，压制学生情绪，学生很难放松自己，容易束缚思维，阻碍创新。例如：第四册我们身边的痕迹一课，把教学设计为寻找痕迹的兴趣活动：告诉学生有趣的痕迹藏在很不起眼的地方，我们要象捉迷藏一样，把它们找出来，再用拓印的方法让它展示在自己的画面上。又如：怪兽一课，首先表明这次课是一次小组比赛，集中大家的智慧制作一套怪兽服，比创意比精致。以上教学，学生轻松自由，在喜欢的活动中充分发挥展示自我。二、适度引导、讲解。依据教学内容的需要，屏弃教师讲解十五到二十分钟的规矩，或多讲，或少讲，重点放在教学引导和作业过程的指导上。儿童画是一种表现，就要给孩子表现的能力。我们不主张在孩子绘画过程中直接干涉他，那么应该怎样培养儿童自主绘画能力呢？美术教学必须创造一个有利于儿童创造性活动的环境条件，用“童心”去想儿童所想，用儿童喜闻乐见的形式去激发儿童创作的欲望，教师应该充满激情、用高尚美好的感情去感动他们。有意识营造一种气氛，努力将孩子的感情激发出来，使之动情，冲动，激情澎湃，有时甚至处于癫狂状态。好的教师这时如同催化剂，使学生们兴奋激动起来。从某种意义上讲 ，美术教师的任务就是教会学生用绘画的形式，来抒发、表现自己的感情。教师语言上不需要更多的说明，教学环节安排上步骤勿需复杂，应剪掉为形式而设计的花哨环节，以引导激励为主，高涨情绪，激发想象力，直切重难点，让学生有更多时间自由发挥。利用幼儿自我为中心的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，让他们的天性和个性得以自由健康的发挥，只有真正进入作品情景中去，学生才能陶醉其中，得到强烈的审美享受，让学生在绘画的过程中自由的创作，自由的发挥，尽情的喧泄他们内心的情感世界，在学习过程中体验学习乐趣。小朋友的感情较纯真丰富，在他们的眼里，很多东西都是有生命、有感情的。鼓励儿童自我发现，自我创造地学习。给所画物体注入生命、注入情感，特别是用拟人等手法去画一些人物、动物，就像画他们自己一样。他们画出的形象新颖 、离奇、夸张、变形，具有丰富的想象力。真正做到以教师为主导，学生为主体。三、课堂教学形式多样化。儿童美术教育是美育，是培养一批有美感的，高素质的21世纪需要的人才，让他们从小学会能从最平凡的事物上，见到美，也懂得利用身边平凡的事物，创造美，认识与生活的关系，提高生活质量。因此，美术教学应与生活实际紧密结合。我们知道，审美涉及各行各业，涉及生活的方方面面，可见，美术教学需要大量的素材，单凭美术教材和教师范画根本不能满足教学需要。教学中，素材可以以图片、书籍、实物、录象、动画等多种形式出现，这就需要电视、多媒体、实物投影仪等仪器辅助教学。根据教学内容的丰富性，除了我们平时一般运用的教学方法外，还可以加宽场地范围，到校园、社会中欣赏、写生、阅览、实践等多种形式。还可通过家长利用各种机会，比如通过游戏、参观商店、医院向孩子讲解，特别需要利用节假日带孩子接触自然和社会等活动，来丰富他们的知识和经验。四、学生的作业形式更自由。一张十六开的白纸上，完成各种各样的内容，显然存在局限性。如果根据教学内容的特点，选择更适合教学需要自由的活动场地表现作品的形式，更适合教学的工具材料，作业效果一定会更好。例如：手形的联想一课，按要求学生是在一张十六开的白纸上完成自己的联想画，但如果安排学生先在白墙或由三张全开纸连接的大幅纸上玩手影游戏，然后再在上面把自己的创意用绘画的形式表现出来，让学生感觉整节课在玩中度过，既享受了手影游戏的乐趣，又体会了造型和色彩之间的联系。此外，根据作品造型特点，构图也是多样化，圆形、三角形、梯形、扇形等都可以成为作业纸的外形。五、加强教材的可操作性。加大教材的改革步伐，鼓励教师和学生选择教材内容。当前小学美术教材内容的安排是多样化的，年级之间内容有一定的连续性，但每一册教材中，教学内容的跳跃性很强。每一位一线教师都应深深的体会到了学生准备工具、材料给教学带来的麻烦，今天是彩色笔，明天带油画棒，后天带剪刀胶水，还有水粉工具等等，每次总有学生没有带或缺少工具材料，这部分学生必然会影响教学活动。美术活动是多样化的，但如果教材分阶段变化，学生分阶段带不同的工具材料，在同一阶段中，教师可采用各种方法集中工具材料或固定工具材料，更加便于教学。而且，运用同一种技法或变化不大的技法去完成不同的内容，学习中，也便于学生总结学习经验，不断进步，增加成就感。学生小学美术教材虽然经过多次修改，也设计了许多较好的内容，但始终没有让教师和学生按自己的意愿选择。生活是知识的聚宝盆，美术教学内容应非常贴近儿童的生活实际，反映社会，反映大自然，易学易画。如果由教师和学生共同选择学习内容，可以根据作业形式比例，选择更加适合校情的教学内容，例如：学校资源（校门、教学楼、车棚、升旗台等），学习生活常用品（T恤、冬装、伞、笔袋等）。教师教学更方便，更结合实际，学生兴趣也更高。六、美术学习应该有精品意识。现在教学中，学生做美术作业跟做语数作业一样，讲求做完，学生参与固然重要，但不能忽视质量、效果，美术是审美的过程，不仅有创意，还要有更高的审美要求。从当前的新课程标准及近几年的教学来看，很重视充分肯定学生的能力，发现学生的闪光点，鼓励创新。课堂评价以鼓励为主，教学中只有表扬与指出。对于能力较强的学生，在肯定他的同时，应该可以提出更高的要求，从创意，从技法，不断完善作品，出精品。让学生体会艺术美，体验成就感与自豪感。总括起来说，强调“表现”的美术教育对于学生人格的培养有两个方面：首先针对学校知识教育的科学内容，它给予学生艺术的训练，使学生智力得到发展的同时，情感方式、表达方式也得到相应发展，它还配合了更直接的品德教育的展开。使他们对生活有一种积极快乐的态度，