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浅谈流行音乐演唱中的情感表达摘要 音乐是一门情感的艺术，歌曲的演唱中最重要的是情感的表达，可以从歌词、唱法、韵律等内容上体现情感。流行音乐在我国的起步较晚，是从上世纪80年代初开始的，随着社会的发展，流行音乐逐渐成为中国社会歌曲的主流，流行演唱成为人们喜爱的演唱方式。：以情带声、以声传情、声情并茂是歌唱艺术的基本要求，而其原则是情感表达胜于技术表现。本文分析流行演唱中情感的重要性，并探索如何提高流行演唱中的情感表现。 关键词：流行音乐 演唱技巧 情感表达Abstract Music is an emotional art, singing songs of the most important is the expression of emotion, from the lyrics, singing, rhythm, etc. embodies emotion. Popular music in our late start, from the beginning of the 1980s, with the development of society, popular music has gradually become the mainstream of Chinese society songs, pop concerts become a favorite way of singing. : In love with the sound of acoustic teaser, Attractively basic requirement is the art of singing, but the principle is emotional expression rather than technical performance. This paper analyzes the importance of emotional singing pop, pop concerts and explore how to improve the emotional performance.Key words：Pop music Singing skills Emotional expression目 录一、流行音乐的定义2二、音乐情感的含义2三、情感是歌唱的核心3四、流行音乐演唱中的情感表达方式4（一）对歌词的内容要有深刻的理解4（二）在演唱时要注意运用作品中的音乐要素5（三）演唱时要善于运用呼吸表达情感5（四）在演唱时音色的运用要到位6结束语6参考文献7 作为一个流行歌手，希望他们能唱的每一首歌，发挥自己的最高水平，能打动观众，然而，在艺术实践中，往往没有这样做，我们经常看到这样的现象：一个流行歌手，他有一个很好的声音和歌唱技巧，但他工作就像你索然无味，究其原因，我认为这是在唱歌手忽略了情感的表达。声音美是很重要的，但表达不可忽视情感，这两个元素是相辅相成，互相促进，也就是说，在音乐会上，不仅声音，也唱出了感情。情感的表达在声乐演唱中是非常重要。1、 流行音乐的定义 流行音乐的概念是相当广泛的，主要是指那些容易被大家接受，传唱度比较高的音乐，在歌声和旋律这两方面，民间音乐和古典音乐存在比较大的差异。例如，贝多芬的“爱丽丝”不属于流行音乐，但属于古典音乐的范畴，但不能不承认它是那个时代最流行的音乐。反过来不是一个时期的通俗音乐就是流行音乐，也不是通俗音乐都是流行音乐。时尚，流行的和容易理解，易于传播这些是流行音乐的特点。例如，爵士乐被认为是流行音乐的一个重要组成部分，它在西方国家非常流行，但在中国这是不受欢迎的。 音乐是人与人之间的沟通，是表达情感的重要手段。声乐艺术是一种音乐类型，它包括美声，民族唱法和通俗唱法和其他几个类别，所以声乐具有极其丰富的形式。它和其他的音乐来表达同一主题的感受能力，主要通过歌手的声音塑造音乐的形式，并通过声音艺术家和创作者的情感，在演唱过程中，观众的情绪表达可以得到美的享受，陶冶我们的情操。2、 音乐情感的含义 在心理学上，情感是人对客观与现实的态度的体验。它反映的是客观事物与个体主观之间的某种关系。我们必须要明确一个概念，那就是广义的情感叫感情。感情分为情绪，情感，性格三方面。我们专注于情感的领域，因为在歌唱时，情感的运用和效果要比其他两方面多。 情绪分为心境，激情，应力三种状态。心境是比较弱的一个持久的情绪状态。心境的主要特点是渲染和弥漫性。所谓的渲染是指当一个人在一个心情，他的心理活动的行为，都会铺上一层相应的情感色彩。所谓的扩散，是指情绪没有具体的对象，但却是在人类情感的大背景下发挥作用。我们会在极具情绪氛围的演唱会中把自己的心态调整到一首歌的情绪状态。激情是一种短暂但激烈的情绪状态。爆发性和冲动性是激情的特点。所谓的爆发，指的是整个过程非常迅速，很多心理能量喷薄而出，人在短时间内的所释放的情绪强度。所谓的冲动，是指个体在激情状态下，往往失去了意志力的行为的控制。在激情状态的人往往有一种“情不自禁”克服“身不由己”。应力是一个高度紧张的状态。它往往是出乎意料的或关键的时刻相关的风险。表达情绪压力在演唱时往往是在唱歌突然错误的高度紧张和加快呼吸频率的精神。应力是人的本能反应，在这种状态下，一个意志薄弱的歌手可能中断音乐会。人类的情感，如果按照感觉的来源，也可分为两大类：一是从生活中的情感体验直接感受到，被称为第一自我情感；另一个是从艺术和其他间接渠道工作所接受和感受到的情感体验，被称为第二自我情感，也被称为“审美情感“。在音乐中我们更多地依靠第二自我情感。人的生活环境和生活的经验是有限的，但音乐表演的情感世界是无限的，歌手面对每首歌曲的情绪，可能没有直接经验。如果有歌手在现实生活经验没有这样的感受，在这种情况下，你需要依靠从艺术作品的其他歌手或通过其他渠道获得的审美情感体验，才能感染自己，通过音乐来表达情感，并将为你歌唱情感体验。三、情感是歌唱的核心 唱歌是简单的，基本上像一个会话，它是对现实生活的产品。“大家都知道，语言是情感交流的工具，然而，唱歌是一种优美的语言。因此，从心理学的角度看，歌唱艺术是情绪和情感。换句话说，唱歌是感情的表露。这位歌手的情绪和情感，强大的说服力和感染，成功的歌手总是给人情感和情绪的表达，作为一个伟大的艺术规律，艺术的灵魂。如果在唱歌的歌手，表达的感情不能传达给观众，没有观众来表达自己内心的情感，尽管这首歌感动了歌手的心中，它是没有用的。因为感情是感情的主要表现，这种感觉是内在的心理状态和情感。如果唱歌是有限的技术和无情绪和情感的表现，那么无论多么高超的技术，而且还冷淡，没有灵魂，甚至技术的完美是不可能的。在周杰伦的流行音乐中，东风破和双节棍由于音乐的节奏不同，两首歌流露出的情感就截然不同。在演唱周杰伦的双节棍时，就应该采用快速的节奏进行演唱，这样才能表达歌曲中蕴藏的感情；在表达抒情、优美或者叙事风格时，就需要采取中速的节奏；在表达忧伤、悲痛之情时，应该多采用慢速节奏，主要表达的是一种忧伤、惋惜的感情，在歌曲演唱中，演唱者应该用慢速的节奏来演唱，这样才能更好的表达创作者的感情。四、流行音乐演唱中的情感表达方式 （一）对歌词的内容要有深刻的理解 声乐艺术是音乐与文学艺术语言的结合，它与语言有着密切关系。准确的细腻情感的声音和深刻思想的传递，依赖的是文学语言的帮助。语言是思维功能和情感的传达和表现，它通过心灵去体验每一种情感和人直接交谈。因此，歌手对一首歌，应该逐字逐句去分析，意识到作者的意图和时代背景、思想和感情，这样唱出来的歌曲才有真正情感的投入。因为每一首歌的强烈感情包含作曲家的深厚感情。正确深刻理解歌词的内涵，是歌唱者首先要做的工作。可以说，对歌词的内涵的深刻理解，歌唱，感情会更深，表达会更纯粹，更完美。对于一般的歌曲，分析和理解其基本内容是不难的。比如孙燕姿我怀念的“我怀念的是无话不说，我怀念的是一起作梦，我怀念的是争吵以后，还是想要爱你的冲动。”歌词简洁明了，很容易发掘歌者想要表达的意思，对对方的思念，以及曾经在一起时的美好回忆，都是现在不舍的原因。有一种很爱但是也很无奈的感觉，所以演唱的时候一定要把握这其中的复杂情感。（二）在演唱时要注意运用作品中的音乐要素 作曲家创作的音乐，也像是作家喜欢写诗歌，小说一样，有一套表达系统，这是音乐的语言。音乐的语言包括很多因素：旋律，节奏，节奏，速度，力量，音调，音色，音调和谐，复调，模式。一个音乐作品的思想内容和艺术之美，通过各种元素可以证明。音乐，很多的节奏，旋律，音调高，作曲家，每一个音符和短语安排仔细思考。因此，在解释工作的歌手，必须有一个全面的，这些元素的详细了解，并正确地运用在唱的过程中。首先，根据与UPS和音乐作品的起伏的旋律，灌输的旋律节奏，和谐和伴奏的配置。其次，为前奏，间奏曲，尾波，速度，和其他综合理解表达，用心酝酿感情。最后，对所有工作的基础，找到情感基调，演绎作品生动地。感觉的歌曲的艺术形象，加深感情，理解这首歌。熟悉的歌曲，包括熟悉的歌曲，节奏，情绪，背景模式等。通常我们介绍了背景信息在歌研究（作者，年），然后听感受音乐的情感。然后立即在歌中唱道。例如，歌曲“摇篮曲”谱比较简单，在熟悉的歌，感觉应该是爱的情感的歌曲，在演唱会与柔和的声音唱这首歌。 仍以我怀念的为例，整首歌曲总的旋律多数是在中高声区，情感就应该是在悲伤难过的基调上加上音量，这样能更准确地表达情感。（三）演唱时要善于运用呼吸表达情感 呼吸是音乐表现的重要手段，也是音乐表演的一部分。例如，吸气过程将加强人们的意识，激发人们的歌唱欲望，而且大大感动了这位歌手的情绪记忆和情感体验，激发歌唱的情感作用，创造有利条件的歌唱情感的实现。因此，歌手应该在演唱歌曲的情感需要呼吸。这就要求歌唱在平时的训练中吸出发，试图让一首歌或者类似表达情感的行动内容相同的性能。如唱喜悦欢快的歌曲，可以使用“状态的吸气惊讶”就像寻找东西；唱悲伤的歌，可以透过呼吸的“哭”的地位。这些情感激励可以使演唱者在演唱时充分地表达情感，是解释整个歌曲非常重要。（四）在演唱时音色的运用要到位 歌声像画中的色彩，音色可以直接影响歌唱的效果，音乐非常动人，一个重要的手段，可以直接触摸感觉的观众的情感共鸣。不同的音色不同的音乐形象，也显示出音乐的不同影响。徐大椿说：“歌唱方法，.盖的歌音相同，但感觉不仅是一个独特的，生旦净丑，存在不同的音调，甚至忠义奸邪，风流鄙俗，悲欢思慕，事尽不同，所以虽然字词工妙，但有悖于歌曲，非但不生动的，反而使得观众索然无味。”也就是说，每个艺术家都有自己独特的声音，不同的声音有不同含义的工作性能。演唱者不仅要有一个美丽的声音，但也有管理的各种声音和音调变化的能力。如唱抒情歌曲具有质轻，甜脆花腔显示唱功，音色是愉快的，传达的工作来表达感情很好。结束语 总而言之，音乐是情感的艺术，情感丰富而深刻的内涵包含音乐，歌唱比赛的心情，情绪和音乐，可以称之为音乐创作的真实形象。因此，准确的音乐，深厚的情感内涵和细致，是歌唱的情感体验的基本要求。在流行音乐演唱会，情感技巧的运用是基础，是手段，完整统一的二度创作，只有这样，流行音乐演唱会达到一定的艺术境界，去感染观众，展示艺术美。在歌曲演唱中，正确分析和处理歌曲情感，不仅决定了歌曲演唱能否成功，更为主要的是歌曲中的情感处理可以更好的表达出歌曲的真正内涵。因此，在演唱流行歌曲中，演唱者要想用情感感动观众，用情感感染观众，对歌曲进行正确的情感尤为重要了。参考文献1余笃刚.声乐艺术美学M.人民音乐出版社,2005. 2杨霰.情感体验开启音乐大门的钥匙.青海教育，2007，（Z1）3石惟正.声乐学基础M.人民音乐出版社,2002.4杨易禾.音乐表演艺术原理与应用M.安徽文艺出版社, 2