第1课情感的抒发与理念的表达.doc

情感的抒发与理念的表达意蕴：是指艺术作品的内在含义、意义或意味（生气、情感、灵魂、风骨和精神。）从意义、意味或意蕴的角度考察艺术作品，不仅可以从新的视角和新的层面理解作品的主题、题材等内容因素，还可以在更宽广的意义上把握作品的组织结构、艺术语言等形式因素，从而更好地理解和把握艺术作品的内容和形式的辩证统一关系。星月夜（油画）1889 凡.高（荷兰）后印象派画家，出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。凡.高善于善于使用强烈对比的色调，扭曲变化的造型和线条来表现自己眼中的世界，他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的，期间凡.高深陷于精神疾病中，其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。在凡.高去世四十几年之后，他的作品才逐渐被世人所认识，在他活着的时候穷困潦倒一共只卖出去1幅画，现在凡.高的作品，星夜、向日葵与有乌鸦的麦田等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。凡.高的星月夜是一幅带有强烈的主观情感的作品。画家以奔放的类似火焰般的笔触，描绘了夜空中奇特的月亮和星星。那一大片陷入蓝色和黄色的旋涡之中的天空，好像已经变成一束反复游荡的光线的一种扩散，使人头晕目眩。这是凡.高的躁动不安的思想感情的自然流露，其中包含着画家身受精神创伤后的某种非理性的成分。凡高的这种强调主观情感的表现，充分发挥了色彩的情感因素。与印象主义绘画只是停留在描绘客观世界外表的光与色的美有着根本的区别。在激流中前进（油画）1963 杜键本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。为此，作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活，搜集创作素材。作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水与船工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。狼牙山五壮士（油画）1959 詹建俊为詹建俊的代表性作品，创作于1959年。詹建俊为中国油画界中较早对油画的现代性意味进行探索的画家。他对画面的处理概括性的、象征性的元素比较多。狼牙山五壮士在创作初期在油画界引发了很多争议。他在历史题材画里面开始使用象征性的处理办法，画面抓住了五壮士跳崖的瞬间，人物的组织不是自然的真实，而是象征性地把人物和太行山连为一体，具有纪念碑的效果。这样的创作手法在当时是比较新潮的，一些老先生提出了质疑，但詹建俊坚持了下来。在此之前，现实主义油画创作大都是遵从自然的、真实的情节，实事求是地处理人物关系，而詹建俊的这种手法在当时无疑是一种革新。洪荒风雪（中国画）1955 黄胄本幅以仰视角度突出表现了几个地质队员骑着高大的骆驼行进在风雪弥漫的荒原上的情景，构图饱满，色彩丰厚，在浑莽的视觉中蕴含着一种张力和戏剧效果，相较于1955年的作品更为苍茫深远，风雪气氛的营造和空间感的处理更有意味，整幅传达出一种渺然壮观的格调，皆为画家植根于青海柴达木盆地早年经历的大漠情节所致。人物以彩墨速写，用笔恣肆、奔放，有强烈的民俗特征，在风雪中弹琴唱歌，呈现出激昂乐观的精神状态，骆驼亦为画面主角，其皮毛的质感刻画细腻，棕色的浑厚身躯成为白色酷寒中的一道风景线，此幅和1955年的同题材作品是黄冑骆驼题材的缘起，后来骆驼屡屡出现在他笔下，成为一种坚忍力量的象征。洪荒风雪中满天风雪映衬出队员们为祖国探寻宝藏而不畏艰苦与风险的坚定意志和豪迈的气概。杨柳浴禽图（中国画）清代 朱耷轴，纸本，墨笔，纵119cm，横58.4cm。 此图是朱耷80岁所作。风烛残年的他面对清政权日益巩固，明王朝复辟无望的局面，愤世嫉俗的情结逐渐变成无奈的失望。此时他的绘画作品多表现出一种痛定思痛的空寂和宁静。图中杨柳以力透纸背的功力展示，墨气干湿浓淡尽在变化之中。八哥以软毫笔表现，中锋运转，笔笔凝重沉着，生动地刻画出八哥专注剔羽的神形体态。击鼓说唱俑（陶塑）东汉这个说唱俑席地而坐，头部硕大，裹着头巾，前额布满皱纹，赤膊跣足，左臂环抱着一个圆鼓，右手则扬起鼓锤。这个说唱俑的表演仿佛已经进入了高潮，他得意忘形，神情激动，表情夸张，竟不自觉地手舞足蹈起来。这是多么令人激动的场面！虽然人们并不了解他说唱的具体故事内容，但一看到这位热情、乐观、充满生命活力和幽默感的老人都会发出会心的微笑。甚至人们似乎看到了在这个说唱俑的面前，正有一群兴致勃勃的听众在倾听他的出色表演！可见，汉代的雕塑家们是多么富有创造力和想象力，他们并没有拘泥于简单地模仿生活中的说唱俑，而是采用极其大胆的夸张手法，着重表现说唱者的那种特殊的神采。年年有余（年画）现代 于宝俭采用传统年画“连年有余”的题材，但在四周加上十二生肖的形象，表现含意就转变成了“年年有余”。浪子回头（油画）1668 伦勃朗（荷兰）取材于圣经故事，深刻地表现出父亲对回家浪子既悲伤、痛恨，又惊喜、爱怜的复杂的心情，同时也刻画了几个旁观亲属的不同心态和表情。亲吻婴儿（油画）现代 毕加索（西班牙）画家用独特的手法打破了传统的以固定视点观察和表现对象的绘画方法，开创了在平面上同时呈现物象各个视角形态的方法。立体主义(Cubism)：是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。面包（石版画）1924 珂勒惠支（德国）饥饿的儿童与极度痛苦的母亲形象，沉痛的揭露了战争给人民造成的悲惨境遇，具有震撼人心的感染力和深刻的警示意义。玛丽莲梦露（丝网版画 波普艺术）现代 安迪.沃霍尔（美国）这种重复构成展现了一种反常或变异的体验，达到一种隐去主题的表现效果。而作品本身反映了机器复制时代和消费社会的一个典型特征通过不断的重复陈列呈现，将平淡的形象转化为别有意味的新的艺术形象。红蓝椅（设计）1918 里特维尔德（荷兰）巧妙地控制和考量直线以及竖面和横面之间的相互作用，色彩方案三原色(红黄蓝)加黑，这种色彩与风格派小组以及其中最著名的理论家和实践者蒙德里安的风格十分接近。包裹海滩（大地艺术）现代 克里斯托（保加利亚）大面积的合成纤维将凹入陆地的海滩全部包裹起来。这个人为介入自然的包裹行为产生的奇特景观，表达了一种后现代主义的艺术理念。析世鉴（装置艺术）现代 徐冰析世鉴中的文字均取自汉字形体，但完全杜绝了文字识认的可能性。而在呈现的形态上，艺术家采用了作品卷帖的张挂、搁置、悬飘状态的方式铺陈，故给观众以巨大的震撼，令人叹为观止。令观者仿佛走进一个看似非常熟悉实际上却完全陌生的世界，一个生活于其中却全然不了解真相的世界，一个看似熟知实际上却完全超出我们认知范围的世界。作品真正的魅力在于这种“不可解读性”能够引发观者对现实的思考。意蕴的四个层次：1、物质材料 这是艺术作品意蕴的第一层次，主要体现在文学的语言；音乐的乐响节奏；舞蹈的形式动作