毕加索的创作人生.ppt

毕加索和他的画 如果没有毕加索 现代艺术根本就不会是这个样子 毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生 作品风格丰富多样 后人用 毕加索永远是年轻的 的说法形容毕加索多变的艺术形式 史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期 早年的 蓝色时期 粉红色时期 盛年的 黑人时期 分析和综合立体主义时期 又称 立体主义时期 后来的 超现实主义时期 等等 下面介绍毕加索不同时期的部分作品 供你欣赏 1881 1899年童年时期 1881年10月25日毕加索出生于西班牙南部的马拉加 1889年完成第一件油画作品 斗牛士 1895年进入巴塞罗那的隆哈美术学校 1897年进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读 油画作品 科学与慈善 获马德里全国美展荣誉奖 后来又在马拉加得到金牌奖 赤足的少女 14岁 斗牛赛和鸽子 贵族夫妇 童年时期 我少年时候已经画得跟拉斐尔大师一样好 但我花了一辈子的时间去寻找怎样像个孩子一样画得真实 毕加索 戴帽子的男人 1900年毕加索来到巴黎 并在1904年定居在那里 这期间他的创作被称为 蓝色时期 是他第一次形成自己的风格 这个时期作品以蓝色为主调 加强了忧郁和悲哀的气氛 作品中线条具有情感的重量 这一时期是毕加索对现实生活关注的时期 蓝色作品多表现一些贫困窘迫的下层人物 画中的人物形象消瘦而孤独 也就在那片单色的浅蓝 粉蓝 深蓝 湛蓝中 毕加索开始走上他的成功之路 凄冷的蓝色1900 1903年蓝色时期 人生低潮 蓝色时期风格 孤寂悲哀凄凉 1904年春 毕加索在巴黎蒙马尔特区永久地定居下来 随着他迁居巴黎 与菲尔南德 奥里威尔的同居 他的蓝色风格时期也宣告结束 柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上的单一蓝色中去 很快成为他画布上主要的颜色 花篮女人 那种暖洋洋的 娇滴滴的玫瑰红色代替了空洞抽象 沉重抑郁的一片蓝色 青春和爱情活生生地出现在画面上 人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人 玫瑰红时期 就这样开始了 毕加索的油画进入了完全新的世界 一个与流浪艺人和杂技演员接轨的世界 于是也有人称之为 马戏团风格 马上的姑娘 在这时 毕加索的声望使他得到了与众多女人接触的机会 在这个充满欲望和希图的时代 1904 1906年玫瑰时期 粉红色时期 遇到爱情 马戏团演员 1905年 粉红时期风格 柔美温暖单纯 1906 1910年非洲时期 黑人时期 1906年 从德兰的非洲面具中得到启发 进入到一个新的时期即非洲时期 他笔下的人体变得健硕而深沉 土耳其装束的夫人 他预示着毕加索艺术思想中的一个新的倾向 他追求古典式的单纯线条 匀称和永恒的和谐 粗大的造型如同雕像一样简练 没有偶像的背景和与主题无关的任何细节 造型人物 开始带上了某种几何形的棱角和简化了的结构 不再用什么玫瑰色和淡蓝色 而是用简朴的褐黄色 与此同时 又力图强调和保持画面的平衡感 这个时期的观点是 不要去描绘客观物体的外表形态 而是把客观物体引入绘画 从而将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态综合起来 毕加索开创的这种立体主义的造型方法 就是要通过画面同时表现人 有脸有背 的所有部分 而不像象传统画法那样以一个固定视点去表现形象 绘画中那巨大的结构和人体造型等无不表现画家对其中线 面与体积的相互关系 以及其形成的空间的关注 用似乎洪荒偶人的笨拙粗稚 海滩上奔跑的妇人 熟睡的农民 坐着的裸女 大大否定了以往古典派的比例法和印象派的自然法 事实上 毕加索的新古典主义绘画并非与立体主义相对抗 而是一种对立体主义的纯然净化 是在重新研究其本质构成上进行的旁支探索 立体主义时期 1910 1911分析立体主义 1912 1914综合立体主义 1 海滩上奔跑的妇人 2 桌子上的面包和水果盘 3 奥格尔工厂 立体主义时期风格 在平面上表现一个事物的全方位空间 要求有丰富的意境 优美的构图 元素间对应的完整 其中 有很多是从文艺复兴时期作品获得创作的灵感 1917 1924年古典时期 舞剧 游行 的垂幕设计 古典时期风格 稳定饱满充实 母子在海滩上 欧嘉的肖像 很快 毕加索步入了他生命中最神秘的 超现实主 探索 毕加索的生活也陷入了一个个的旋涡 他开始以放荡不羁的个人形象展现在公众面前 人物外形柔和 当然是毕加索式的柔和 线条却坚硬有力 具有希腊式面孔的女人 在他的笔下变成了正面和侧面的缝合体 1925 1932年超现实主义时期 哭泣的女人 1932 1945年蜕变时期 1932年创作 红色扶手椅中的女人 1933年以雕塑家工作室为题 创作蚀版画1934年创作以斗牛为题的作品 1936年西班牙内战暴发 认识多拉 玛尔 并创作 多拉 玛尔的肖像 1937年创作完成 格尔尼卡 1942年创作版画 大自然的故事 1943年邂逅22岁的弗朗索娃 吉洛 1944年加入法国共产党 1945年开始尝试石版画创作 多拉 玛尔的肖像 19