实施创新教育 丰富视唱练耳教学.doc

实施创新教育 丰富视唱练耳教学 视唱练耳是一门基础理论与基本技能相结合的综合性基础学科,也是职业中专音乐专业的必修课之一。视唱练耳的训练目的是准确把握音高、音准、节奏感和调式感为基础，认真理解，完美表达音乐。对于职业学校的学生，学好视唱练耳，可为学习声乐、器乐等专业课提供前提，也为学生今后能够继续深造奠定良好的基础。因此，做为每一位音乐教师必须明确其教学目标，突出其专业特性，不能仅以形式上的完成各种要求为满足，如唱准音高，节奏等，而更重要的是考虑各种练习中音乐的表现与感觉。所以，如何丰富视唱练耳课程的内涵，开拓其课堂教学的各种可能性，是值得我们深思的问题。 一、建立良好的视唱习惯 视唱教学应从一开始就要求学生用“合唱”的感觉来视唱，强调轻、柔、美。在中低音区，可以让学生说话般的柔声唱，高音区则要求学生结合声乐中的头声，“轻盈”地“扬”起来唱，同时运用手势配合对音高的空间位置想象，运用气息加以“支撑”，以获得准确、平稳的发声。此外，视唱中还需强调声乐中“呼吸”的运用，注意音乐的“语气”，强调带着“和声”的感觉去唱单声部，多声部旋律，寻求音的平稳，和谐，纯正，注意让学生在平衡中有激情地“歌唱”等等。养成这些良好的习惯，有助于正确音准，节奏的获得，同时对视唱中的音乐表现提供必要的前提条件。 二、获得良好的音准 解决音准问题的任务，始终贯穿于视唱练耳教学过程之中，在教学中可运用柯达依手势，以多种形式加强单音、音程、和弦练习，从视觉、听觉两方面帮助学生建立正确的音高关系，使学生内心对音有一种立体空间感，并结合乐理等相关知识对音程或和弦性质及相互关系和表现作用加以对比分析，从理性上加强认识和感受。此外，还可以用轮唱或二部合唱形式进行视唱练习，让学生在寻求音的谐和中，感受“倾向性”问题，获得良好的音准。总之，把握先易后难，循序渐进的原则，使学生通过从理性到感性两方面的努力，为以后多个升，降号的视唱及听觉训练打下良好基础。 三、培养良好的节奏感 节奏感的训练及要求，不能仅仅停留在对音符时值的把握上，而更要挖掘学生的节奏本能，在内心建立强烈的动感意识，并体现出节奏的韵律。在教学中可尽早运用多声部节奏练习，如结合“奥尔夫”节奏教学，设计一些适合本专业视唱练耳课堂教学的声势训练，让学生在多声部的节奏对位中寻求速度的平稳和力度的平衡。另外，还需强调节奏训练中的呼吸的调整。可以将指挥“律动化”，将“舞蹈意识”走进视唱练耳课堂，使学生全身心投入，让外在的节奏运动与身体的内在感应相协调，从而从根本上解决节奏问题。 四、提高音乐感受力和音乐表现力 视唱教学应分两个阶段：一是培养良好的视唱习惯，获得正确的音准、节奏，二是发展音乐思维，培养对音乐敏锐的感受能力和准确的表达能力。在教学中，需特别强调用“心”视唱。对于视唱中的音高范围、节奏特点，句子划分等都要先给予说明与解释，然后对曲目进行整体音乐处理，使学生感到每一个音符、休止符都具有其“生命”的意义。比如在讲音阶、调式时，大调式构成的音乐大多外在、激情、而小调式构成的音乐以内在、抒情居多，教师对调式在音乐中的色彩讲解、会使学生更加具体地认识到调式音阶在音乐中的意义。但这种说明只是引导式的，最终的音乐感觉是要靠学生自己体会的，这样才能激发学生兴趣，充分发挥学生主体作用，激励他们的求知欲、创造性、培养良好的心里素质。 视唱练耳的内容含量是非常大的，它的曲目内容也非常的广，从中我们可透视出音乐发展的一些特点，有助于学生对音乐风格的理解，同时视唱练耳教学应该在注重本学科知识系统内在联系的同时，将其它学科知识或技能渗透进