巨匠童心ppt课件

巨匠童心、讲师肖敬知、1、老年齐白石还保持着童心，蚱蜢、蜻蜓、虾等都是他最喜欢的。 画的花鸟虫鱼就像天真活泼的孩子一样，在画面上跳舞玩耍。 齐白石的童心出现在作品的哪里？2、“石”出生在哪里“石”出生在哪里“石”出生在哪里“石”出生在哪里“石”出生在哪里，3、齐白石图像(18641957 )，4、齐白石先生12岁时学习木匠，做雕刻木匠，还学绘画40岁时在祖国各地旅行，多作山水画。 60岁后在北京定居，在衰退年变法之后，靠卖画、刻印来维持生计。 后世传达白石诗草、白石印草、齐白石作品选集、齐白石作品集等。 5、扩张1:新中国成立后，担任北京国立艺术专业教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等。 曾被授予“中国人民艺术家”称号，荣获世界和平理事会1955年度国际和平金奖，诞辰100周年时被公认为“世界文化名人”。 6，齐白石先生北京故居，7，问题1:齐白石先生的作品中，为什么哪类题材最多？“讲人知道的事情。 绘画是人所见”，8、老师绘画中的境界“我在自己家里绘画”:齐白石爱他的家乡，爱祖国美丽的山河土地，爱大地上一切活生生的生命，耗尽他一生的精力，描绘普通中国人民的感情，写在诗里，刻在心底。 9，10，草虫荔枝图，11，问题齐白石先生绘画类别，笔，画面效果如何，12，扩展2 :中国画分科，唐代张彦远历代名画记分6门，即人物，屋宇，山水，鞍马，鬼神，花鸟等。 北宋宣和画谱分十门，即道解放门、人物门、宫室门、番族门、龙鱼门、山水门、兽门、花鸟门、墨竹门、蔬菜门等。 南宋椿画继分为仙佛鬼神、人物传记、山水林石、花竹羽、兽虫鱼、屋木舟车、蔬菜药草、小景杂画等8种。 13、工画：用工整、纤细、致密的技法描绘对象。 工笔又分为工笔白描和工笔重彩两种。 工笔白描是指用完整的墨水线来描绘对象，不涂颜色。 写意画：与工画形成对比。 它是粗放简洁的文章，要求描绘对象的形神，表现作者的心境。 白石老师棒鼎的作品，问题3 :图中白石老师画的是什么花卉艺术手法？ 它代表着什么？老师的感受，继续努力，15，桃源仙境图明敌英，问题4 :图中山水画创造了怎样的境界？ 画面的构图怎么样？画面中的颜色给你的感觉是？ 16、与真正的虾相比，让我们感受一下老师画的虾的魅力17、齐白石木雕获鱼老翁、中国长沙湘潭人也是18、19、抗日战争时期、北平假警司令官、大间谍头宣铁吾迎来生日，邀请国画大家齐白石参加宴会来画画。 齐白石来宴会，环视着客人，想了一会儿，铺上纸题了字。 眨眼之间，水墨螃蟹飞上了纸。 人人赞不绝口，宣铁吾喜色。 出乎意料的是，齐白石笔锋轻轻挥动，画中以“横行到几点”为题，写了后书铁吾将军，仰面挥袖而去。 老师生前的插曲，20，222222222222222222222222222222222222222222222222222222222222226，艺术精神这些巨匠充满童心，但他们的画是随意画的吗？ 还有创作方法和规则！ 22、一系列：找出上面三幅图分别是哪幅作品的构图空间配置。 a、b、c、1、2、3、儿童趣味作品似乎也是在重视构图知识的基础上完成的，23、巨匠童心、讲师：肖敬知、24、毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世作品达2万多件，包括油画、素描、雕刻、瓷器等作品。毕加索生前是能“名利双收”的少数画家之一。 1901年6月24日，毕加索作品首次在巴黎于1973年4月8日在法国慕景市逝世。 毕加索的作品如何体现童心，25、小游戏相关。 这三张脸有什么关联，正面和侧面结合起来形成第三张脸，有没有办法形成更有趣的脸？ 侧面和侧面的组合，甚至是非人物的脸的组合！ 26、脸部五感有什么窍门？正面和侧面的组合。 皮肤、指甲、衣服的颜色是？ 衣服的颜色有很大的颜色，也有很多线条，线面结合，画面增加了装饰趣味。 大脸的背景色处理，简洁高雅，突出主体人物的柔和。 背景？ 27、为什么喜欢哪一个，方法多，装饰方法多，效果更美！ 28、如果描绘角度不同的人物来制作有趣的图片，有什么想法呢？29、如果没有毕加索，现代艺术就不会是30、毕加索和妹妹罗拉，1896年，15岁的毕加索，毕加索住在克利西街，31、毕加索，1904年左右，23岁，青年毕加索1918年与第一任妻子结婚，毕加索和儿子克劳德，32-3354354335353353354期间的自画像33543354，1906年，1901年，1906年，1907年，1938年，1973年，33，赤足的少女 (14岁)，斗牛赛和鸽子，戴帽子的男人 小时候，“少年的时候画得和拉斐尔师一样好，但我一辈子都在寻找画得像孩子一样真实”毕加索，34，1904年毕加索来到巴黎，1904年在那里定居下来。 在此期间，他的创作被称为“蓝色时期”，第一次形成了自己的风格。 1900年毕加索来到巴黎，1904年在那里定居下来。 在此期间，他的创作被称为“蓝色时期”，第一次形成了自己的风格。 这个时期的作品以蓝色为基调，增强了忧郁悲伤的气氛。 作品中的线条具有感情上的重量。 这个时期是毕加索关注现实生活的时期。 蓝色作品多表现出贫困的下层人物，画中人物形象又瘦又孤独。 在那单色的淡蓝色、粉红色、普鲁士蓝和普鲁士蓝中，毕加索开始走他成功的道路。 时期作品以蓝色为基调，增强了忧郁悲伤的气氛。 作品中的线条具有感情上的重量。 这个时期是毕加索关注现实生活的时期。 蓝色作品多表现出贫困的下层人物，画中人物形象又瘦又孤独。 在那单色的淡蓝色、粉红色、普鲁士蓝和普鲁士蓝中，毕加索开始走他成功的道路。 2222222222222卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡卡埃埃埃埃埃埃埃653柔和粉红色的色调开始渗透到他画布上的单一蓝色(扇子女人 )，很快成为他画布上的主要颜色(花篮女人 )。 那温暖、甜甜的玫瑰红色取代了空洞抽象、沉重抑郁的蓝色。 青春和恋爱生动地出现在画面上，人物形象多是青春的美丽和坚强的人。 “玫瑰红的时期”开始了。 毕加索的油画进入了全新的世界，在与流浪艺人和杂技演员接触的世界中，也有人被称为“马戏团风格”(马上的姑娘 )。 那个时候，毕加索的人气得到了和很多女性接触的机会，在这个充满欲望和希望的时代。 1905年至1905年玫瑰时期(粉红时期，遇到爱情)，马戏团演员，1905年，37年，粉红时期风格：柔美温暖，38，1905年，从德兰非洲口罩受到启发，进入新时期，非洲时期，他写的人体强有力(土耳其装束的夫人 )。 他预言毕加索艺术思想的新趋势，追求古典的简单线条，追求均匀和永恒的和谐。粗大的造型像雕像一样简洁，没有与偶像的背景和主题无关的细节。 造型人物带来了一个几何角和简化的结构。 不是玫瑰色和淡蓝色，而是简单的褐色，同时强调并维持画面的平衡感。 39、4、桌上面包和水果盘、5、奥格尔厂、立体主义时代风格：平面地表现事物的全方位空间，要求40、格尔尼卡、41、丰富的境界、优美的构图，要素之间的对应是完整的。 其中有很多是从文艺复兴时期的作品中得到的创作灵感。 1917年至1924年古典时期，舞剧游行的垂帘设计，42，毕加索进入了他人生中最神秘的“超现实主”探索，毕加索的生活也卷入了漩涡。 他以放荡的个人形象开始出