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动画形象设计，山东工艺美术学院数字艺术与媒体大学肖文珍，第一章动画概念第一节动画的概念第二节动画的特征1，创造力2，夸张性3，有趣的第三节动画的风格1，强大的力量，持续的美国动画2，深刻的内容，注重细节的日本动画3，艺术优先，各种形式的中国动画动画为本来没有生命力的图像创造了生命和个性，动画的图像成分有无限的表达和想象空间，动画通过多种技术手段给人们创造了另一个虚拟世界。 动画基于人的视觉原理制作出移动的图像，在一定的时间内连续观看相关的静止画面时，动画将成为连续的运动。作为动态艺术的动画是通过电影、平面设计、网络媒体、电子娱乐、商业宣传等广泛领域使用的连续活动绘画符号传达精神概念的艺术。具有艺术性、商业性、大众性的艺术形式，是绘画、电影、语言艺术及其表现优势相结合的艺术形式。动画概念，具有以下三个特征1，创造性动画是赋予生命的艺术，它是基于现实世界的观察和整理进行修整和总结，以创建新的虚拟世界。动画艺术是重新定义现实世界，赋予无数非生物生命和个性，使其具有具体的形式、语言、生活经验和外貌特征。动画艺术的创造性是现实生活集中和典型化的艺术反映，是现实形象的重新组合，是浪漫主义和现实主义相结合的艺术表现手法。动画概念，第二节动画功能，动画概念，2，夸张的动画艺术给我们带来了虚拟世界。这个世界的所有元素都经过了艺术家的夸张和变形处理，具有现实世界的组件特征，同时进行了更深层次的提炼和组合。夸张是包含情节内容的夸张和角色动作的夸张的动画艺术的本质。科长使动画艺术在观众的思想和视觉上具有巨大的冲击和冲击力。动画概念、3、有趣的幽默是动画艺术的主要特征，与文学、电影等艺术形式的严重体裁相比，动画艺术更适合以活泼有趣的形式传达作者的思维概念。有趣的幽默是动画艺术独有的长处，而其他艺术类型很难做到。通过动画艺术的乐趣，成为大众容易接受的永久性艺术形式。第三部分的动画风格、动画概念、动画艺术的持续发展，使不同地区、不同文化形成丰富多样的动画形态，动画艺术形成不同的艺术风格。这里主要介绍代表美国、日本、中国的动画风格形式。1、强大、持续的美国动画，2、深度内容，注重细节的日本动画，、动画概念，3、艺术优先，各种形式的中国动画，20年代初美国漫画被介绍给中国，中国动画先驱曼氏兄弟三兄弟1926年在中国的第一部漫画中国动画艺术家排除了商业因素，制作了多种风格的动画电影，使动画艺术本身的形式内容大为丰富多彩。中国动漫吸收了传统文化的精髓，将菊花、年画、版画、壁画、京剧、民间剪纸、皮影戏等多种纹样艺术形式融为一体，成为开拓动漫民族风格的典范。中国动画的内容大部分是传统文化的神话和民间故事，具有简洁、明快、华丽的色彩。中国动画在追求美术品质的同时，动画的创作风格也很丰富，木偶片、剪纸、水墨动画等各种电影的制作使动画的语言形式大为丰富，对世界动画的发展做出了巨大贡献。、动画图像的设计规律、第二章动画图像的设计规律第一节动画图像的基本概念第二节动画图像的分类1、现实类2、夸张变形类3、符号3节动画图像的制作定位1、主题内容2、受众对象3、产品定位、动画图像的设计规律、第这些动画图像往往是角色的图像设计(无论是在动画中还是在其他动画形式中)，是一部作品的核心，一部动画作品的成功与否与作品中角色的设置优缺点有很大关系。成功的形象设计就像电影中的男女主人公一样，必须具有独特的美感和持久的亲和力。在当今的商业热潮中，动画形象设计领域越来越广泛，具有广泛的商业意义，成功的动画形象可以很容易融入人们的生活，其本身的产业化扩张，具有更持久的生命力。、动画图像设计规律、第二节动画图像分类1、现实的这种动画图像是使用在设计中尊重客观对象的实际情况创造的，并客观地反映接近现实生活的人和物、原型、严格的建模、角色的结构、比例、身体特性和动态特性。这种形象的创作需要创作者拥有沉重的绘画基本功、素描、素描、素描基本功扎实、一定的色彩表现力。2、夸张变形等创作方法在制作动画形象中占有重要的比重，传统绘画的装饰和原理相似，但动画夸张变形更注重趣味性和幽默感。如果根据不同的创作主题设计创作对象的整体结构，同时进行部分变形和夸张以强调创作对象的特定特征或特定的性格元素，则夸张的变形不是无限地自由地放大、伸展或粉碎，而是根据情节中角色的个性要求处理变形。动画角色的变形科长要在幻想和有趣，变性人角色不可爱或讨厌的范围内，尽量具有有趣的幽默感。夸张变形的方法很多，下一章将详细介绍。动画图像的设计规则、动画图像的设计规则、3、元件等动画图像的特点是简洁明了的建模抽象、休闲。这种形象经常出现在动画短片、吉祥物设计、网络动画、玩具首饰设计等媒体上。角色往往没有故事的背景或比较简单的东西，所以可以摆脱情节的束缚，只专注于形象本身明显的效果，将动态和表情的处理放在辅助位置，只专注于角色的外形效果，引起遗忘，形象本身也成为天子泰，怪异和有趣。、动画图像设计规则、第三部分动画图像制作定位、1、主题内容2、观众对象3、产品要求、动画图像建模方法、第三章动画图像建模方法第一部分几何组合第二部分夸张变形第三部分拟人处理、以下三部分的内容将为初学者提供图像创作的基本方法。第一部分的几何组合与绘画基础的素描建模课的基本原理相同。我们观察到的任何自然形态都是由几何形状构成的，这种大的几何形状形成了自然形态的基本骨架，观察和画图像时要从大的眼光来看，分割自然形态的物体，用几何思维方式观察它，以便我们能轻松地画出它的基本形状。动画图像的建模方法，在第二部分夸张的变形面前，我们谈论在夸张形式的动画图像设计中最常用的方法。夸张的变形是基于理解自然形态的结构而变形的。夸张的变形不是随机扩大或缩小，而是根据自然形式的内部骨骼结构、肌肉和毛皮的进度变化进行的。1，全部夸张，2，局部夸张，3，位移形状错误，4，服装道具夸张，动画图像建模方法，拟人化第三部分，拟人化处理动画图像设计重要的创作方法。在动画图像设计中，对动物、植物、道具等图像的设计经常采用拟人手法处理。人可以直立行走，在形象设计中，动物的角色是直立的，像人一样奔跑，完全模拟人的动作，使人的语言、性格、服装等都像是生活在我们周围的朋友。迪斯尼的米老鼠、唐老鸭、中国动画的孙悟空、猪八戒、黑猫警长等都是拟人化的设计手法。在这里，需要提醒初学者拟人化动物并不像让动物直立行走或把人的身体贴在动物的头上那么简单。此外，处理身体部位时，要充分再现动物原始身体形状特征，这样设计的拟人能灵活、生动、有趣。将在植物或道具物品等图像处理上使用“追加”技术。这是因为像动物一样，本身没有五官和四肢，所以这些东西必须由设计者酌情添加。一棵大树添加五官、眉毛和胡须，使树干成为手臂，成为聪明慈祥的老人。路边的消防栓可以增添五官和四肢，成为勇猛的消防战士。总之，设计者应该以角色的原始形态和人的外部特征有机结合为基础，最大限度地发挥个人的想象力，结束角色拟人处理。动画图像的建模方法、第四章动画图像的造型第一节动画图像的造型第二节动画图像的造型第三节动画图像的动态第四节动画图像的服装、动画图像的建模方法、动画图像的建模方法、动画图像的造型本章重点介绍了动画图像的形态，在这里我们