拼贴艺术ppt课件

、college、大贴艺术、二组三组、生活中的联系、22222222222222652 whats collage？ 狭义大贴：将剪下的纸、布、其他材料粘贴在画布或其他底面的绘画技法。 广义大贴：大贴的核心理念多，并存、恣意、借用的广泛运用，该理念广泛应用于美术、照片、建筑、城市规划、文学、音乐、服装等领域。 9、大贴的起源与发展、起源、发展、原始部落用于人体装饰的鱼骨、兽齿、贝壳、羽毛、兽皮等，代表皮革画、剪纸艺术、刺绣、壁画、布贴、蒲公英艺术等艺术家，and作品、毕加索大贴艺术、大贴艺术形成的主要原因是毕加索想要突破空间的制约最初，毕加索把真正质感的东西贴在画布上，打破二维平面的绘画，试图创造空间的虚实的视觉效果。 以后没想到有助于发展“新”绘画的创作材料、技术、理念。 其实，大贴不是毕加索，而是19世纪的民俗工艺已经存在，毕加索把它引向画面，脱离了技术的地位。 最初的拼贴作品0103010和1913年的0103010，是用拼贴手法实现立体主义的最好的解释。 毕加索的藤椅上的静物 (1912 )在画布上贴上油布，画出破了的藤椅，把长绳子做成框架。 像这样贴画、贴实物的方法引起了画的革命。 完全放弃了错觉手法，绘画的平面性变得重要，审美地接受了附加物。 但是，这幅拼贴模糊了绘画与实物的区别，最后模糊了绘画与雕刻的边界。 立体主义这一新发现，不是理性概念的艺术，而是感性感觉的艺术。 在这个艺术中，既成的概念比记录其外形的意图更重要。 12、黑、黑拼贴的创作始于1912年。 他曾试图用一系列砖形成的抽象图形来加强画面的构成效果。 他的制作过程越来越简洁大胆，作品的效果也更加直接和明显。 他从抽象的东西开始，慢慢转向具体的东西，在重叠的抽象图形中寻找他的主题。 他的瓷砖，除了采用纸片外，很少采用其他材料。 没有这种艺术品质的素材，非常便于黑色“建筑绘画”的创作。 瓶玻璃和管黑，14，DavidPlunkert作品欣赏、15、DavidPlunkert作品欣赏2、16、HilaryPecis作品欣赏、17、HilaryPecis作品欣赏2、18、LisaDeJohn作品1、19、lisdejohn作品2、20连接模式21、22、剪贴城市、科林罗、剪贴城市、“剪贴”一词在城市设计领域提倡后现代主义城市规划理论的语境主义。 “大贴”的内涵应采用多种内容整合方式，形成城市的丰富内涵，反对根据功能划分地区，切断语境和文化多样性。 其中包括矛盾统一的组合或综合类型，如简单/复杂、个人/公共、创新/传统等，这些对立因素的统一，是对城市景观感到愤怒的基础。 24、大贴的观念和方法，1、大贴的城市防复制赋予城市独特熟悉的气质，25、大贴的城市防复制，在我们城市，特别是历史悠久的城市，建筑、历史、文化、艺术等自然不可避免的各自发展下，我们必须进行“大贴”活动，类似26、大贴的观念和方法，1、大贴的城市防复制赋予城市独特熟悉的气质，大贴的城市和时间的再征服3354重新连接城市的历史，27、大贴的城市和时间的再征服，城市规划决不是空白的，是在历史的记忆和渐进的城市堆积中发生的城市背景下进行的如果我们的建筑设计师是以现有的城市结构为背景设计的话，我们就像电影中的蒙太奇一样在“大贴”的城市里。 当然，“瓷砖”是城市设计的方法，追求过去和未来的统一。 28、大贴观念与方法1、大贴从城市复制赋予城市独特熟悉的气质2、大贴城市与时间的再征服3354重新连接城市的历史3、大贴通过n次剪裁与重组实现的有机更新29、大贴通过n次剪裁与重组实现的有机更新、大贴从表层来看，瓷砖作为技术手法是解散、重组，用一种方法重组各种因素，创造新的整体，深层意义包含着成长观念：同质和不同的东西互相排列，互换，转换，构成，整体尊重现实，是一个可持续的有机更新过程。 30、总结如下：将瓷砖观念和方法应用于景观设计，为需求而设计，感受人的喜悦，行动方便的设计必然是美、成功的。 设计结果单纯地偏离形式和功能。 熟悉瓷砖的设计技术，对景观设计起着推波助澜的作用。 设计过程本身就是瓷砖，最大限度地整合资源和信息，实现景观环境的秩序。 31、异质结构、异质结构不同性质的物质通过共同的法则和秩序的组合意味着成为新的整体。 由于物质本身的属性不同，在整合和具体的案例操作的同时，还需要一定的概念转换。 广义上，异构体是一种设计思维方式，通过概念的转换，在不同事物之间形成内在的联系，以“大贴”方式进行设计和创造。 举一个例子，在人们的印象中，