2020年浅谈音乐电视画面与音乐风格论文

浅谈音乐电视画面与音乐风格论文本文从MV的发展，简述了MV中的视觉画面，分析了不同的音乐曲风和音乐情感，论述了音乐电视的艺术价值。MV(Music Video )诞生于1975年，由4名英国男孩组成的摇滚乐队“女王(queen )”，发行的第3张专辑中的1首波西米亚狂想曲首作为电视音乐录像被制作。 我们也可以把它看作文化。 出生仅20年，就像海啸一样通过卫星直播席卷全世界拥有电视的各个角落，观众占全世界的六分之一，同时也给连接它的职业音响业和电视业带来了相当大的利益。 音乐电视是很棒的东西，不仅能使音乐的感情升华，记忆也会加深，所以很快进入美国、欧洲、亚洲的文化。英国是一个创造力很强的国家，第一个摇滚乐队也在这里出生。 由4个男孩组成的被称为“女王”的摇滚乐队，拥有高度的表演、夸张的音乐曲风和魅力。 歌剧院的一夜是这个乐队在1975年发售的第三张专辑，为了增加这张专辑的销量，其中的一首波西米亚狂想曲被制作成MV，当时只是作为广告在电视上播放，严格来说是历史上第一张MV，那个播放改变音乐很珍贵事实上，现在的中国人通常把英国人制作的music video称为MTV，其实是音乐电视频道在美国的影响力，为真正的MV做了巨大的广告宣传，最强大地传播到了世界。镜头在音乐电视摄影中的运用和画面创作多种多样，总之，艺术风格可分为片段和叙事两种。 这两种款式镜头语言的用法大不相同，所需的影像创作也大不相同。 感情和节奏组织镜头语言，虽然没有明确的故事，但是通过片断的画面结合歌词和歌曲的感情，可以体会到这首歌的中心思想。 叙事类的MV作品采用镜头语言一致的写实画面，根据歌词的内容组织镜头，具有明确的叙事顺序和逻辑关系来表现歌曲的中心思想。音乐风格因国而异，笔者认为主要分为欧美风、日韩风、中国风三种。 音乐形成的风格产生了音乐电视的风格构成。 由于欧美地区是MV的开发者，他们的MV运用比较熟练，在熟练的技术和多样化的文化下，欧美MV一直领先于世界。欧美各国拍摄MV非常重视，但观众眼中的画面非常紧凑，为什么精致，精致的意思是镜头语言的运用简单，画面的运用故意不遵循构图规则，观众看到许多美丽的画面。 欧美MV(Music Video )以丰富的想象力创造了无论什么色调都能使用的黑白、黑、白、金等各种各样华丽的镜头的各种美丽影像，强大的后期制作能力使镜头组合色调的调整和高级特技为欧美MV确立世界MV的首位提供了坚实的备份。在日韩拍摄MV的风格大多采用零碎的拍摄手法，画面要求变漂亮是追求意境的风格，他们对氛围的要求比较严格而安静。中国的MV，中国的MV在形式上和其他各国不同。 我们可以把内地风格和港台风格分开。 内地MV较港台地区起步晚，受其他因素影响内地MV风格比较保守，港台地区MV受欧美和日本影响较大。通常拍摇滚曲风时采用冷调的画面风格。 摇滚乐曲的主要感情是批判、发散、烦躁，节奏也比较快，因此在拍摄摇滚乐曲MV时，大多使用大场景的全景、摇臂和滑轨，一般通过移动画面来支撑音乐的感情。 民谣、民间流行，富有民族色彩的歌被称为民谣，80年代校园民谣兴起。 民谣音乐旋律简单温暖，歌词明朗。 由于摄影时多采用暖色调的画面风格，画面设计多采用片段类进行摄影。 其中特写和近景被广泛使用，特写和近景通过被摄物与音乐结合来放大感情，感情深入人心。 流行摇滚，现在我们听的音乐风格大多以流行摇滚为主，音乐感情广泛。 所以，拍摄时一定要按照音乐本身的意思来构思。 画面设计过程中大多采用故事角度，色调风格冷温。 不过，请注意不要违背音乐的节奏。 中国风、中国风的歌主要使用五声调式主旋律。 编曲多用中国乐器，题材也多用中国古代诗词歌赋作曲，复古的中国背景与现在的节奏相结合，产生了含蓄、忧伤、幽雅、轻快等歌曲风格。当然现在的人因为更加追求商业价值而忽视艺术水平，出现了一些所谓的烂音乐，我们应该考虑的是如何从这样的大环境中摆脱自己想做的MV，是另一个问题。 相信有一天MV会脱掉商业价值外套回到朴素的面孔，重视内在的意义和艺术水平，在中国也有_的MV风格不是模仿，而是创造自己的