周星驰论文关于周星驰“无厘头”电影的演变传播论文范文参考资料

周星驰论文关于周星驰“无厘头”电影的演变传播论文范文参考资料 摘要作为从20世纪90年代至今，香港商业类型电影发展过程中最重要的导演和演员之一，周星驰以他一系列手法夸张、个性鲜明又带着浓厚港产片特征的喜剧电影，成为香港电影中举足轻重、富于精神象征意味的一项学文本。他的创作历程与风格演变，既见证了香港电影数十年来的风云变幻与兴衰成败，同时也真切地反映了“后九七”时代以来，港片与内地电影在创作观念、价值定位、运营模式等多方面的冲突与合流。 关键词无厘头；狂欢化；杂糅；类型电影 周星驰的“无厘头”电影，是港产喜剧片在进入20世纪90年代后，最重要的喜剧电影分支，其影响力之深远，拥有观众的数量和层次之广泛，达到了前所未有的高度。在1992年香港票房中，排行第一至第五位的，都是他的作品。 所谓的“无厘头”，原是广东佛山等地的一句俗话，意思指人说话做事随意、散漫，缺乏明确目的，甚至流于粗俗，有时让人觉得莫名其妙，但也似乎有几分道理。“无厘头作为香港人集体潜意识的积淀物，充分体现出通俗性、颠覆性、世俗性、多元性、反智性等特点。”周星驰通过其主演的一系列电影，借助极其生动诙谐的喜剧对白，将地方性的“无厘头”风格，发挥到一个新境界，甚至令这种风格成为整个华人文化圈中，众所周知的某种生活态度与世俗文化象征。 在大多数人的脑海里，所谓的香港印象，是高耸入云的中银大厦、灯红酒绿的娱乐文化、时尚跃动的购物天堂，但这些只是香港社会光鲜的一面，巴士、小巴、电单车、地铁，才是最能代表香港平民生活的象征事物；由茶楼酒肆、渔船码头、天星小轮、有轨电车和租户笼屋组成的香港图景，才是这个弹丸之地繁华背后的真实写照。 在香港的庙街、旺角和鸭寮街，集中了各种江湖闲杂人物，三教九流无所不有，尤其在庙街，有算命的、看相的、卖小吃的、麻雀叼签的、电脑占卜的、失业游民、退休老人，西亚移民以及许多身份不明的男男女女，似乎都能在这里找到自己的一席之地。这也意味着，源于粤语文化传统的香港类型电影，在本质上，是市民阶层和市井趣味的文化代言。纯粹的港产喜剧片经常将一切所见之物，经过改造之后，拿来当作调侃和搞笑的噱头，不管是事件、风云人物，还是官场争斗、明星绯闻，都可以将它变成充满喜感的娱乐桥段。虽然有学者曾经评论香港电影“缺点是过分嬉笑怒骂，急管繁弦的节奏往往牺牲了情理和深度。”但这种无论喜剧选材高雅低俗好坏优劣，统统冶于一炉进行调味烹制的娱乐至上态度，正如周星驰电影里的“无厘头”风格，完全是港人存活境遇和市民心态的具体表现。 “无厘头”的概念，与香港喜剧片中“小人物”形象的塑造是分不开的。这些于社会各个行业的小人物，往往出身低微，不务正业，揣着发财梦四处钻营。但这里的“小人物”，不是那种被社会抛弃，饱受磨难和欺凌，或者永远被命运捉弄的小人物，他们往往是一些自作聪明、偶尔得势时又小小地作威作福，同时还经常大出洋相、处世精明本性却颇为善良的社会角色，生生不息且充满活力，像无敌幸运星里的阿星、喜剧之王里的尹天仇。 其中，周星驰所扮演的韦小宝，正是他大部分人物性格的概括性写照，这个自小混迹于勾栏瓦肆之间的小青年，胸无大志，却善于浑水摸鱼，大大咧咧的生活理念，加上乐观主义的天性与精神，在政治权力斗争夹缝中左右逢源，处尴尬情境下善于自我解嘲、能屈能伸的处世态度以及正义善良的基本品格，相互影响，彼此映照，最终形成了周星驰所建构的“无厘头”电影文化中不可复制的典型性格。 周星驰主演的喜剧片当中，有相当一部分是以“扭计”为叙事主题的故事，如九品芝麻官算死草整蛊专家审死官等作品，都以男主角善用智谋，以花招翻新、层次多样甚至有时沦于“下三烂”的谋略和搞怪，最终赢得胜利。 “扭计”一词，是地道的广东话语系，如果父母说孩子“扭计”，指的是小孩执拗、脾气坏；老板说员工“扭计”，就是擅自做主，不听从安排。“但是扭计也有另一种意思，是指一个人擅用智谋、好用智谋，而且还能将计谋扭得更有效，即广东话里所谓的绝，可以此来伸张正义，或谋取利益，甚至戏弄他人。” 所谓“扭计”，其实就是香港传统市民阶层非常熟悉的“整蛊行为”与“讼棍意识”的结合体，在很早的粤语喜剧片中就有所表现，但20世纪50年代的陈梦吉是助纣为虐的坏蛋，70年代后才逐渐成为充满正义感的“扭计”专家，专门对付那些有权有势的有钱人和衙门官员。周星驰的算死草整蛊专家虽然也有为卑小民众出气，令豪奢权贵们出尽洋相的意思在，但有时候，这种以整人为乐的心态也免不了造就出流于庸俗的情节内容，那些整蛊与扭计桥段，其搞怪程度匪夷所思，“无厘头”噱头天马行空，搞笑能力可谓登峰造极，在九品芝麻官里，无论是在妓院苦练嘴功，还是在街头招摇过市，主人公从自私自利变得正义果敢，却又插科打诨少没正经，正是符合了底层小市民对平民英雄的亲切感触与务实想象。 如果说，那些重视冷静再现真实图景的性电影，代表了精英阶层的处世态度，其作品叙事的作用在于它们既“揭穿了神话，也容忍了现实”，那么，对于这些民间，植根于大众的喜剧故事，满足小人物的梦想、暂时抛开禁欲主义和道德传统，抒发他们的爱恨情仇与不平之气，则是至关重要的任务。 当然，杂糅而成的港产喜剧片，包括周星驰的大量作品在内，其间包含的粗俗文化元素，也是随处可见的，像1997年的算死草，就集低俗、疯狂、各种身体指涉语言、动作、心态于一炉。但不可否认的是，这些看似俗不可耐的喜剧桥段，依然在民众中拥有数量极大的忠实观众。 周星驰在一次接受采访的时候曾经说道：“在我的每一部电影里都有情感，而且这些情感比较纯粹，是因为我觉得情感对于每个人来说都是非常重要的，甚至是人生里最重要的。任何电脑特技、武侠、无厘头都只是电影的包装，到最后只有一个情字， _看到过哪一部电影没有深沉的感情可以成功的。” 的确如此，如果将周星驰喜剧电影一律贬为无节制、低俗化，毫无文化作用和审美价值的娱乐搞笑之作，是不够公允的。相反，在他的许多热闹喜剧背后，常常蕴含着质朴本真的是非观念和人生道理。无敌幸运星喜剧之王是笑中有泪的个人奋斗史，传达了一种不断进取同时又不肯妥协的处世精神；功夫少林足球长江七号是对个人潜力的自我发现和追寻；大话西游系列则为我们提供了自由与责任、理性与感情之人生矛盾的多重读解；西游降魔篇对于爱情近乎沉重的描述与顿悟、充满隐喻意味的蜡烛、指环等意象以及对传统神怪形象、性格的高度颠覆，充分体现了人到中年的周星驰对于生命和世俗的理解深度。从这个作用上说，越是令观众欢欣不已回味无穷的“无厘头”喜剧，在很多时候反而越深切地映衬出人生的悲剧与苍凉。 事实上，立场鲜明的人生观与是非感，在周星驰几乎所有作品中，同样可以找到叙事内容上的对应。鹿鼎记里的韦小宝虽然是个时代投机主义者，却懂得师父陈近南为国为民的侠义精神；那些巧舌如簧的“讼棍“们，也先后成为维护正义的积极力量；百变星君逃学威龙里游手好闲的小青年，最终也在正邪较量中发挥作用。可以说，周星驰喜剧电影所折射出来的个体生命意识与道德精神，与中国文化传统中“仁义礼智信”的核心价值观是一脉相承的，或者说，这不仅是“无厘头”风格喜剧的重要特征，更是香港娱乐类型片的基本内涵。 发展百余年的香港类型电影，在20世纪六七十年代，