第三章 中国现代文学之父—鲁迅.ppt

第三章中国现代文学之父鲁迅,第一节鲁迅生平与思想简介第二节鲁迅小说简论第三节鲁迅散文论第四节鲁迅杂文论,第一节鲁迅生平与思想简介,一、家庭变故二、婚姻变故三、兄弟失和四、论战种种五、鲁迅思想发展概况,一、家庭变故,1、“科场案”2、父亲的病与去世3、求学南京4、留学东瀛,二、婚姻变故,1、朱安女士（18781947）2、许广平女士（18981968）,三、兄弟失和,周作人1923年给鲁迅的“绝交信”鲁迅先生：我昨日才知道，但过去的事不必再说了。我不是基督徒，却幸而尚能担受得起，也不想责难大家都是可怜的人间。我以前的蔷薇的梦原来都是虚幻，现在所见的或者才是真的人生。我想订正我的思想，重新入新的生活。以后请不要再到后边的院子里来，没有别的话。请你安心，自重。七月十八日，作人。,四、论战种种,1、与封建复古派的论争2、与“学衡派”的论争3、对“甲寅派”的批判4、与“现代评论派”的论战5、“革命文学”论争6、与“新月派”的论争7、对“民族主义文学”的批判8、“文艺自由论辩”与对“第三种人”的斗争9、“京派”与“海派”之争10、对“论语派”、“性灵派”的批评11、“两个口号”论争,五、鲁迅思想发展概况,（一）个人主义观念（二）反传统的思想（三）“国民性”批判,（一）个人主义观念,鲁迅把人的主观结构作为他广泛的社会历史批判的唯一依据，从而以人的主观意识为基础设计他的民族解放和社会解放蓝图。他不遗余力关心人的生存境况和命运，寻找人的异化的原因与人类的出路。居于其意识中心的，不是政治与经济变革，而是人的主体性建立及其与人类解放的关系，可以说是一种建立在主体性思想基础上的批评理论。,鲁迅的批判理论有着双重历史基础：1、它是面对中国封建政治传统与文化传统沦落而作出的历史选择。不同于主张实业救国的洋务派，也不同于实行政治革命的革命派，鲁迅的选择是人的解放：是故将生存两间，角逐列国是务，其首在立人，人立而后凡事举；若其道术，乃必尊个性而张精神。外之既不后于世界之思潮，内之仍弗失固有之血脉，取今复古，别立新宗，人生意义，致之深邃，则国人之自觉至，个性张，沙聚之邦，由是转为人国。人国既建，乃始雄厉无前，屹然独见于天下，更何有于肤浅凡庸之事物哉？,2、现代思想对于现代性自身的怀疑伴随西方资产阶级文明从政治制度、物质文明到精神文化的危机，西方哲学内部发生相应的“转向”：在尼采等人看来，以存在及其规律为研究对象的理性主义哲学体系，由于把人的生活需要置于无足轻重地位，由于不研究个人生活的最重要尺度，而无法为个人在复杂的世界上确定目标。理性主义哲学，建立了解释一切事物的体系却完全忘却每个个人自有其主观性。尼采说，哲学应当“是一种个人的哲学，从独立的个人开始，就其禀性着手，使个人对于他自己的一切不幸、需要和限制有一番深刻认识，并且追寻出抚慰它们的补救方法来”。,鲁迅敏锐地觉察到尼采等人“以改革而胎，反抗为本”的哲学体系在传统哲学与现代哲学的转换过程中的地位，并以此为出发点，批评以黑格尔为代表的理性主义哲学体系，批评以卢梭为代表的浪漫主义和古典主义理论，他预言，基尔凯廓尔、尼采：其说出世，和者日多，于是思潮为之更张，骛外者渐转而趣内，渊思冥想之风作，自省抒情之意苏，去现实物质与自然之樊，以就其本有心灵之域；知精神现象实人类生活之极颠，非发挥其辉光，于人生为无当；而张大个人之人格，又人生之第一义也。,（二）反传统的思想,1、“整体观”的思维模式2、“反传统”的两难困境3、鲁迅“反传统”的深刻性4、“反传统”问题的复杂性,1、“整体观”的思维模式,“反传统”实际上是对过去文化的一种否定性的强势的理解方式，一种以“新”为特征的价值体系。从启蒙运动以来，传统常同“成见”、“权威”作为理性的对立物而只具有否定的意义。“五四”反传统主义的特点在于对传统文化的整体的理解方式，这涉及两种理论预设：（1）须把过去的社会文化政治秩序视为一个整体；（2）这种社会文化政治秩序须作为一个整体予以否定。,2、“反传统”的两难困境,功能分析、由果溯因、启蒙需要、现实发展、主体论哲学形成鲁迅激烈的反传统倾向，旧有的社会政治秩序、伦理文化体系、心理行为方式，以至语言文字都作为一种导致中国落后的“传统”或“旧轨道”而遭到批判否定。但是，这种明确决绝的反传统精神趋向恰恰使鲁迅陷入了逻辑上的悖论和实际上的两难困境，而对这种逻辑悖论和两难处境的自省，必然打破文化心理上的统一与平衡。“反传统”呈示的主体与传统的对抗关系由此转化为人与其自身心理上的关系，它将涉及到人的显示的或隐示的行为与精神文化或心理事实关系。,3、鲁迅“反传统”的深刻性,他在“反传统”过程中同时洞悉了自身的历史性，即自己是站在传统之中“反传统”。但是，这种对理解的历史性洞悉并没有像伽达默尔那样直接引申出对“传统”、“成见”的本质价值的辩护，相反，对“传统”的否定性价值判断导致对自身的否定性价值判断，因此，自我否定构成了鲁迅“反传统”的基本前提。鲁迅用“自我否定”来解决“反传统”与主体的传统性之间的悖论关系，使“反传统”的最深刻体现，或者说，与“传统”决裂的最终极标志，不是他的犀利的社会文明批评，而是他对自己的自我审判，更确切地说，是对自身与无法摆脱、割舍不开的传统之间的联系的自省与否定。因此，越是对传统进行尖锐的彻底的剖析与反叛，也就越是对自我进行痛楚的、毫不留情的解剖与否定。,“与黑暗捣乱”和“绝望的抗战”是鲁迅人生哲学的核心内容，也是他“反传统”主义的最深刻的体现。只有当我们理解了鲁迅对自身的“绝望”来源于自身与传统的联系，理解了鲁迅对传统的否定性判断来源于对民族新生的期望，才能理解鲁迅关于个体的悲剧人生观为什么没有把他引向虚无哲学，而是以“反抗”为核心、以“绝望”为出发点，建构了他的人生哲学。对鲁迅来说，“反传统”已是一种内在需要，一种“赎罪”活动，因为他已把自己与传统相联系，并判定“传统”有“罪”，只有赎清了“传统”的“罪恶”，才能赎清自己的“罪恶”对于置身“传统”中的个体来说，这是一个无望的、却又是不得不为的努力。,4、“反传统”问题的复杂性,策略层面上的整体估价是一回事，操作层面上对文化遗产具体的研究整理又是一回事。不应当简单地断言鲁迅就是“全盘否定传统”的，更没有理由指责鲁迅割裂了传统。鲁迅绝非历史虚无主义者。在如何为民族文化寻求新的出路这一点上，鲁迅有其明确的主张，那就是，对于传统一要批判，二要继承，三要转化。鲁迅这种分析态度是一贯的。,鲁迅同时在做两方面工作：一是批判、攻打、破坏；二是梳理、继承、创新。作为文学家，鲁迅在创作中更多表述一种情感、精神，对传统批判表现很决绝，以“揭出病苦，引起疗救的注意”。作为学者，他有冷静和严谨的一面。在批判传统同时，又用大量精力认真整理、研究、分析传统文化遗产，发掘其中那些有活力、可资借鉴、可能实现转型发展的成分。,鲁迅用了近30年时间，整理了22部古籍，包括嵇康集唐宋传奇集小说旧闻钞。他收集过大量古代的碑帖、拓片，曾试图撰写一部中国书法变迁史。他在北大等校上课并写出中国小说史略汉文学史纲要等讲稿和著作，有些已成为古代文化研究典范性学术成果，其研究的某些方法、命题和概念，一直为学术界广为采用，影响巨大。,鲁迅自己创作从传统文化中吸纳丰富的养分，特别是与“魏晋文章”风格一脉相承。孙伏园回忆：刘半农曾送鲁迅一副联语“托尼学说，魏晋文章”，当时的朋友都认为这副联语很恰当，鲁迅也默认。鲁迅对传统文学并非全否定。在大学讲坛上，在研究小说史的专著中，他都发现和肯定古代文学优秀的值得传承和借鉴的成分。如对红楼梦，就非常赞许，认为其“敢于如实描写，并无伪饰”。鲁迅肯定的是一种清醒的现实主义的精神和手法。,鲁迅既是对传统激烈的批判者，又是对传统最有见地的解释者，他在对传统的解释中发现与肯定有利于新文学新文化的东西。即进行“价值重估”，从文化转型的角度，对传统重新评析、判断和批判继承。鲁迅的同时代人，如陈独秀、钱玄同、刘半农等，对传统批判都曾表现得相当激进，甚至是全盘否定，以求冲破旧文化惰性，但他们毫无例外地又都在研究、整理、评判传统文化方面做出了开拓性的巨大成绩。,（三）“国民性”批判,1、日本“国家主义理论”2、梁启超的理论贡献3、史密斯中国人的性格4、安冈秀夫从小说看来的支那民族性5、鲁迅的国民性理论,1、日本“国家主义理论”,日本明治维新时，出现了一股反思国民性的国家主义思潮。一批有影响的知识分子，如福泽谕吉、西周、中村正直、森有礼等，都曾致力于日本民族文化和国民性的研究。他们研究的理论来源，则是欧洲（尤其是英国、法国）的民族文化理论，如塞缪的自助论性格论节俭论责任论，巴克尔的英格兰文化史导论，孟德斯鸠的法意等。“这些论著对各民族的具体评价不尽相同，但所采用的标准却是大体一致的”，“这些标志包括：民族所处的自然环境及该民族对此环境所提出的挑战的反应，民智发展的程度及知识的积累，民族政治的进步，等等。从总体上看，在追求人民所渴望的进步及良好的国民性的过程中，上述文化标志在很大程度上取决于自由的程度”。日本近代启蒙主义者在接受英、法关于民族文化和国民性理论的同时，在东西对比中，更多从批评的角度论述日本的国民性。如福泽谕吉文明论概略劝学篇等。二战后，有本尼迪克特菊与刀，高桥敷丑陋的日本人等。,2、梁启超的理论贡献,在中国接受西方和日本近代思想影响、建立改造国民性理论的过程中，梁启超是一个极其重要的环节。他流亡日本后主办或重要参与的清议报新民丛报，成为国民性批判思潮的重镇。他在这两份杂志上发表的一系列关于国性国德的文章，不但以真挚的激情感染着读者，而且以透彻的分析震撼着读者。梁启超的文章成为20世纪初中国最具号召力和鼓动性的文字。他对中国文化专制特征的剖析，对中国国民性改造方案的设想，是当时社会普遍的舆论。梁氏思想，对成长中的五四一代，影响尤其重大。“五四”前陈独秀、“五四”中鲁迅等的国民性改造理论，就常常有梁启超理论的影响痕迹。,梁启超论国民性的理论文章,一、新民说二、论中国国民之品格三、中国积弱溯源论四、十种德性相反相成论五、论中国人种之将来六、国民十大元气论,3、史密斯中国人的性格,史密斯中文名字叫明恩溥，1872年来华传教，先后在天津、山东、河北等地农村从事布道、医药、救灾、教育及其他慈善事业凡二十年，对中国北方农村生活有深入体验，试图对中国文化和中国人进行真切了解。中国人的性格初以单篇形式于1889年在上海英文报纸字林西报连载，全书英文版1892年在美国出版。这部书共27章，从26个方面描述中国人，将中国人的特性归纳为好面子、神经麻木、无视精确、缺乏公德、缺乏同情心、柔顺、生命力顽强、节俭、忍耐、勤劳、知足等。由于民族生活经验、语言文化的隔膜，尤其是作者所考察的对象既在狭窄的地域（北方），又是中国社会最愚昧和贫穷的底层，根据中国“礼不下庶人”的文化等级制度，这个阶层通常是被正统文化排斥在秩序和道德礼教之外的。因此史密斯此书以有限的资料对中国文化和中国人进行整体的分析、判断，不免以偏概全，有相当多的错误和牵强。但这部书在西方世界产生了很大影响，被认为是19世纪关于中国的最重要的社会学考察。清末中国知识分子国民性话语与史密斯的关系，主要是通过这部书的日译本产生的。,史密斯这部书日译本支那人气质于1896年在日本出版，极大地影响了日本人对中国民族性的评价，在中国读书界也流传颇广。它对晚清舆论的影响，大都通过日本留学生传播当时中国改革派知识分子在日本发行的若干报刊杂志，如清议报新民丛报浙江潮湖北学生界江苏河南等，都热衷于探讨国民性。鲁迅国民性改造思想，就是产生在这个时期。20世纪初期的晚清新小说，经常涉及到对中国人“性质”或“气质”的分析，“性质”、“气质”的概念，显然也是character或characteristics的日译。,4、安冈秀夫从小说看来的支那民族性,1926年7月2日，鲁迅在东单买到日本人安冈秀夫著作从小说看来的支那民族性，安冈秀夫引用数十种中国小说（有些不是小说），对中国国民性作出如下归纳：一、“过度置重于体面和仪容”二、“安运命而肯罢休”三、“能耐能忍”四、“缺乏同情心多残忍”五、“个人主义和事大主义”六、“过度的俭省和不正的贪财”七、“泥虚礼而尚虚文”八、“迷信深”九、“耽享乐而淫风炽盛”鲁迅在日记中写道：安冈秀夫似乎很相信Smith的ChineseCharacteristics，常常引为典据。马上支日记7月4日记，鲁迅针对安冈秀夫就中国菜肴的特色推断中国人“好色”的论断，提出过反驳。尽管鲁迅不完全赞同史密斯或安冈秀夫的意见，他对他们的言论却“不很发生反感”，还是推崇他们的书，以作为“偏不肯研究自己”的中国人反省之用。,5、鲁迅的国民性理论,许寿裳亡友鲁迅印象记：鲁迅在弘文书院的时候，常常和我讨论下列三个相关的问题：一、怎样才是最理想的人性？二、中国国民性中最缺乏的是什么？三、它的病根何在？他对这三大问题的研究，毕生孜孜不懈，后来所以毅然决定放弃医学而从事于文艺运动，其目标之一，就是想解决这些问题，他知道即使不能骤然得到全部解决，也求于逐渐解决上有所贡献。因之，办杂志、译小说，主旨重在此；后半生的创作数百万言，主旨也重在此。,鲁迅探讨国民性的重要作品,一、呐喊自序二、阿Q正传三、藤野先生四、灯下漫笔五、马上支日记六、中国人失掉自信力了吗？,第二节鲁迅小说简论,一、阿Q正传中国现代最杰出的小说二、狂人日记中国现代小说的开山之作三、呐喊、彷徨：中国现代小说开端与成熟的标志,一、阿Q正传中国现代最杰出的小说,1、小说情节梗概2、阿Q性格核心精神胜利法的表现与产生根源3、小说的艺术成就,1、小说情节梗概,（1）第一章序（2）第二章优胜记略（简略分析阿Q“精神胜利法”的由来）（3）第三章续优胜记略（4）恋爱的悲剧（简略分析阿Q的恋爱观）,（5）生计问题（6）从中兴到末路（7）革命（简略分析阿Q的“革命观”）（8）不准革命（9）大团圆,2-1精神胜利法的表现,妄自尊大讳疾忌医自欺欺人自轻自贱蒙昧无知盲目排外麻木健忘欺软怕硬正统卫道世故圆滑,2-2精神胜利法的产生根源,（1）中国长期封建统治与封建思想的影响（2）小生产者的自身弱点（3）历史上异族的入侵（4）近代中国的屈辱,3、小说的艺术成就,（1）“画出一个沉默的国人的魂灵来”谈阿Q典型的塑造（2）艺术风格上悲剧与喜剧的交融（3）叙事艺术的突破与创新,（1）谈阿Q典型的塑造,a.何谓典型形象b.鲁迅塑造阿Q典型的艺术手法c.阿Q典型意义探究,a.何谓典型形象,即“典型人物”、“典型形象”或“典型性格”。指作者用典型化方法创造出来的具有独特个性、又能反映一定社会本质的某些方面的艺术形象。典型人物形成于一定的典型环境即具体的现实关系中，并对它发生作用。典型人物往往超越时代局限而具有某种永恒性质。,b.鲁迅塑造阿Q典型的艺术手法,杂取种种人，合成一个“所写的事迹，大抵有一点见过或听说过的缘由，但决不全用这事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我意思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的脚色。”,c.阿Q典型意义探究,以精神胜利法为基本特征的阿Q，是由他那个时代整整一代人的苦难生活和缺点构成的典型画像。如沈雁冰所说：“阿Q是乏的中国人的结晶”，“我们不断的在社会的各方面遇见阿Q相的人物：我们有时自己反省，常常疑惑自己身中也免不了带着一些阿Q相的分子。我又觉得阿Q相未必全然是中国民族所特具，似乎这也是人类的普遍弱点的一种。”阿Q式精神文化现象确实概括了人类社会一种带有巨大普遍性的心理结构。当不平等、不合理、不协调的社会现象顽固地存在着，而人们一时又无法改变这种现象时，便有可能陷入无可奈何的自嘲之中，在心造的幻影中求得暂时的心理平衡。美国学者威廉A莱尔认为，阿Q不仅是“中国人中的每一个”，“也是全世界中的每一个”。,阿Q作为“个体生命”存在，面临着人的一切生存困境：基本生存欲求不能满足的生的困恼（生计问题）；无家可归的惶惑（恋爱的悲剧）；面对死亡的恐惧（大团圆）；一切的努力挣扎（从中兴到末路）；投奔革命而不得以上这些都不免是一次次绝望的轮回。,人只能无可奈何地返回自身，如恩格斯所说：“他们既然对物质上的解放感到绝望，就去追寻精神上的解放来代替，就去追寻思想上的安慰，以摆脱完全的绝望处境”，并借以维持自己的正常生存，在这个意义上，“精神胜利法”的选择是无可非议的。但这种选择丝毫没有改变人的失败的屈辱的生存状态，只会使人因为有了虚幻的“精神胜利”的补偿而心满意足，进而屈服于现实，成为现存环境的奴隶。为摆脱绝望的生存环境而做出“精神胜利”的选择，使人坠入了更加绝望的深渊，于是，人的生存困境永远不能摆脱。鲁迅对这一生存状态的正视，揭示了人类精神现象的一个重要侧面，从而使自己具有了超越时代、民族的意义与价值。,（2）艺术风格上悲剧与喜剧的交融,a.悲剧概念b.喜剧概念c.悲喜剧交融在文本中的表现,a.悲剧概念,古希腊亚里士多德第一个探索了悲剧的艺术特征并奠定了悲剧的理论基础，他在诗学中给悲剧下了定义：“悲剧是对于一个严肃、完整，有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述；借引起怜悯与恐惧使这种情感得到陶冶。”鲁迅给悲剧下的定义：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看”。,b.喜剧概念,喜剧是戏剧的一种类型，一般以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引人对丑的、滑稽的予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。基于描写对象和手法的不同，可分为讽刺喜剧、抒情喜剧、荒诞喜剧和闹剧等样式。喜剧冲突的解决一般比较轻快，往往以代表进步力量的主人公获得胜利或如愿以偿为结局。喜剧的特征是以强烈的夸张手法，展示丑恶、落后与美好、进步事物之间的矛盾，并以滑稽可笑的艺术形式，对被否定的事物加以辛辣的讽刺。即把那些无价值的东西撕破给人们看，以引起人们的憎恶和自省。常常在嘲笑丑恶与落后现象的同时，还利用现实中广泛存在的美好事物与之对照，来显示被否定事物的渺小和必然灭亡的规律。,c.悲喜剧交融在文本中的表现,阿Q正传文本的悲剧性阿Q正传文本的喜剧性阿Q正传文本的悲喜剧交融,阿Q正传文本的悲剧性,一、阿Q：下层阶级的精神萎缩1、一个贫苦农民，精神上沾染严重的“精神胜利法”2、个体生命的丧失，被当作“辛亥革命”的祭品二、未庄的士绅阶层：上层社会的精神堕落1、赵太爷、赵秀才、赵司晨、赵白眼：绅士的没落2、假洋鬼子：中国近现代社会的“怪胎”,阿Q正传文本的喜剧性,阿Q“精神胜利法”的种种表现,阿Q正传文本的悲喜剧交融,一、本质特征：悲剧表现形式：喜剧二、文本前四章：喜剧色彩浓厚文本第五章起：悲剧氛围越来越浓重,（3）叙事艺术的突破与创新,a.叙事学理论解读b.小说体式的戏仿与反讽c.语言特征,a.叙事学理论解读,叙事角度：第三人称全知全能叙事第三人称限制叙事叙事语态：叙述叙事结构：以情节为中心,描写,以性格为中心,b.小说体式的戏仿与反讽,小说体式上对传统“章回体”形式进行戏仿达到反讽的艺术效果彻底解构或颠覆这种小说体式,c.语言特征,语言上文白杂糅政论性语言与小说性语言混合极大地增强了小说语言的弹性与表现力,二、狂人日记文本解读（作业三）,1、理清文本的结构线索；2、文本序言用文言，正文用白话，试析用意；3、第十三则日记“救救孩子”后标点符号分析；4、从文本内在发展逻辑看，“孩子”能否得救？5、试析“候补”、“吃人”、“狂人”等词语的涵义；6、文本艺术特征综述。,三、呐喊彷徨综论,（一）“表现的深切”独特的题材、眼光与小说模式（二）“格式的特别”“创造新形式的先锋”,（一）“表现的深切”,1、题材2、视角3、小说模式（1）“看/被看”模式（2）“离去归来再离去”模式（也称“归乡”模式）,1、题材,鲁迅论及中国文学变革，首先提到文学题材、主要表现对象的变化：“古之小说，主角是勇将策士，侠盗赃官，妖怪神仙，佳人才子，后来则有妓女嫖客，无赖奴才之流。五四以后的短篇里却大抵是新的智识者登了场。”1930年代谈及自己著作时则说：“说到为什么做小说罢，我仍抱着十多年前的启蒙主义，以为必须是为人生，而且要改良这人生。我深恶先前的称小说为闲书，而且将为艺术而艺术，看作不过是消闲的新式的别号。所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。”从“启蒙主义”文学观念出发，鲁迅开创了“表现农民与知识分子”这两大现代文学的主要题材。,2、视角,鲁迅观察与表现小说主人公，有自己独特的视角：始终关注“病态社会”里人（知识者与农民）的精神“病苦”。药他仅用一床“满幅补丁的夹被”暗示华老栓一家生活的拮据，正面展开描写的是他们一家的精神愚昧。故乡：最震动人心的不是闰土的贫困，而是他一声“老爷”所显示的心灵的麻木。明天：单四嫂子的不幸不仅在于寡妇丧子，更大痛苦是她的孤独与空虚。祝福：深刻性在描写祥林嫂在封建神权下感到的恐怖。,鲁迅对知识分子题材的开掘，也是着眼于揭示他们的精神创伤与危机：辛亥革命独战多数的英雄摆脱不了孤独者的命运，在强大的封建传统压力下，像一只蝇子飞了一小圈子，又回来停在原地点，在颓唐消沉中无辜消磨着生命（在酒楼上）；“躬行先前所憎恶，所反对的一切，拒斥先前所崇仰，所主张的一切”，借此“复仇”，虽“胜利”了，却又“真的失败了”（孤独者）；“五四”时期勇敢地冲出旧家庭的青年男女，眼光局限于小家庭凝固的安宁与幸福，既无力抵御社会经济的压力，爱情也失去附丽，只能又回到旧家庭中（伤逝）。,对人的精神创伤与病态的无止境开掘，使鲁迅小说具有一种内向性：它是显示灵魂的深的。鲁迅的目的正是要打破“瞒和骗”，逼迫读者与他小说的人物，连同作家自己，正视人心、人性的卑污，承受精神的苦刑，在灵魂的搅动中发生精神的变化。他的小说实质上是对现代中国人（首先是农民与知识者）灵魂的伟大拷问，鲁迅称之为“在高的意义上的写实主义”，其实最深刻地显示了他的小说的现代性。鲁迅揭示人的精神病态，是为了揭露造成精神病态的病态社会：鲁迅由此开掘出“封建社会吃人”的主题，不仅是对人的肉体的摧残，更是“咀嚼人的灵魂”。这显示了鲁迅独特性：他确实残酷地鞭打着人的灵魂，但他并不以拷问自身为目的，更不鉴赏人的精神痛苦，也反对任何形式的忍从，最终指向是“绝望的反抗”：对于社会，更是对人自身的反抗。,3-1“看/被看”模式,示众没有一般小说都会有的情节（故事）、人物刻画和景物描写，没有主观抒情与议论，只有一个场面：看犯人。小说中所有的人物无论是叫卖馒头的“十一、二岁的胖孩子”、“赤膊的红鼻子胖大汉”、“挟洋伞的长子”，还是有着发亮的秃头的“老头子”，梳着喜鹊尾巴似的“苏州俏”的“老妈子”，“一个猫脸的人”，都只有一个动作：“看”。他们之间只有一种关系：一面“看别人”，一面“被别人看”，由此构成了“看/被看”的二元对立。小说不着意刻画人物或描写，主要写一种具有象征意味的氛围、情节，使它具有极大的包容性，内含着多方面的生长点，甚至可以把呐喊彷徨故事新编里许多小说看作是示众的生发与展开，从而构成一个系列：狂人日记孔乙己明天头发的故事药阿Q正传祝福长明灯铸剑理水采薇等。,孔乙己,小说的核心是孔乙己与酒客的关系，构成了“被看/看”的模式。在这个模式里，作为被看者的孔乙己的自我审视与主观评价（自以为是国家、社会不可或缺的“君子”，“清白”而高人一等）与他在社会上实际所处的“被看”（亦即充当人们无聊生活中的“笑料”）地位，两者形成的巨大反差，集中反映了中国知识分子地位与命运的悲剧性与荒谬性。作家没有选择孔乙己或酒客作为小说的叙述者，而是别出心裁地以酒店里的“小伙计”充当叙述故事的角色。这样，他就可以以一个旁观者的身份，同时观察与描写孔乙己的可悲与可笑，看客的麻木与残酷，形成一个“被看/看”的模式，以展开知识者与群众的双重悲喜剧。小伙计自己，随着小说的展开，也逐渐参与到故事中去，先是“附和着笑”，后又冷酷地拒绝了孔乙己教自己识字的好意，从而构成了一个被看客同化的精神悲剧。他的背后正有隐含作者在“看”，从而形成第三个层面上的“被看/看”的结构。,读者在阅读的开始是认同于叙述者的有距离的旁观态度的，但随着叙述的展开，就逐渐远离叙述者，而向隐含作者靠拢，从小说外在的喜剧性中看到了（或体味到了）其内在的悲剧性。读者、隐含作者、叙述者与人物就置身于如此复杂的小说叙述网络之中，呈现出既非单一的，又是动态的复杂心理、情绪、美感反应。这一切复杂性呈现于极其简练的叙述语言与极其舒展的叙述风格之中：这正显示了鲁迅非凡的艺术创造力。,祝福,祥林嫂的阿毛不幸被狼吃了，她到处向人倾诉自己的痛苦。人们如何反应呢？“有些老女人没有在街头听到她的话，便特意寻来，要听她这一段悲惨的故事。直到她说到呜咽，她们也就一齐流下那停在眼角上的眼泪，叹息一番，满足的去了，一面还纷纷的评论着。”祥林嫂的“不幸”并没有引起真正的理解与同情，却通过“看（听）”的行为，转化为可供消遣的“故事”：这些乡村老女人们正是在“鉴赏”他人（祥林嫂）的痛苦过程中，“鉴赏”自己的表演（“流下那停在眼角上的眼泪”），并从中得到某种“满足”（自我崇高化），同时又在“叹息”、“评论”中，使自己的不幸与痛苦得到宣泄、转移以至遗忘。而在别人的痛苦、悲哀“咀嚼”殆尽，成为“渣滓”以后，就立即“厌烦和唾弃”，施以“又冷又尖”的“笑”：这类情感与行为方式表面上麻木、混沌，实际上是显示了一种人性的残忍。在这类小说中，在“好奇”的看客“看”（鉴赏）被看者的背后，常常还有一位隐含的作者在“看”：用悲悯的眼光，愤激地嘲讽着看客的麻木与残酷，从而造成一种反讽的距离。,3-2“离去归来再离去”模式,故乡故乡的叙事从“我”“回到相隔二千余里，别了二十余年的“故乡”说起，作者显然采取横截面的写法，将完整人生历程的第一阶段“离去”推到了后景。小说虚写了这样一个“我过去的故事”：当年被“聚族而居”的封建宗法制度的农村所挤压，“我”不得不离本乡、“逃异地”，到现代都市“寻求别样”的出路。二十年过去，依然在为生活而“辛苦辗转”，却失去了精神的家园。此番归来，正是为了寻梦：那“时时记得的故乡”不过是心象世界里的幻影。因此，整篇小说所写的其实是“我”的一个心理过程：“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气”的现实图画逐渐取代那想象中理想化了的“神奇的图画”，“西瓜地上的银项圈的小英雄的影象”由“十分清楚”而变得“模糊”。而现实闰土的故事（还包括现实杨二嫂的故事）无疑起了惊醒的作用，帮助我完成了幻景与现实的剥离。“我”由希望而绝望，再度远走，从而完成了“离去归来再离去”的人生循环（在小说的外在形式上则表现为“始于篷船，终于篷船”的圆圈）。,祝福,祝福里其实也有一个“我的故事”，或者说，小说存在着三个视点，即“我”、“祥林嫂”与“鲁镇”，从而构成了三重关系：“祥林嫂与鲁镇”的关系：所展开的是“儒、释、道传统吃人”的主题；“我”与“鲁镇”的关系：其中正蕴涵着“离去归来再离去”的模式。但“我”的回乡，却不再存有故乡的主人公那样的寻梦的奢望：“我”既明白故乡的一切没有、也不会变，又清醒于自己与鲁镇社会的不相容性，早已“决计要走”：“我”注定是一个没有家的永远的漂泊者。,小说出乎意外地安排了“我”与祥林嫂的会见，把两个故事联结了起来；而且让祥林嫂于无意中扮演灵魂审问者角色，作为知识者的“我”则成了一个犯人，在一再追问下，招供出灵魂深处的浅薄与软弱，并终于发现自我与鲁镇传统精神的内在联系，“我”的最后再离去，就多少含有了对家乡现实所提出的生存困境的逃避的性质。这正是对“离去归来再离去”模式的内涵的又一个深刻的揭示。,在酒楼上,在酒楼上“我”有一段自白，特别引人注目：“北方固不是我的旧乡，但南来只能算一个客子，无论那边的干雪怎样纷飞，这里的柔雪又怎样的依恋，于我都没有什么关系了。”这里所表现的是一种更深沉的无家可归的悬浮感，无可附着的漂泊感。它既表明中国现代知识分子与“乡土中国”“在”而“不属于”的关系，更揭示人在“飞向远方、高空”与“落脚于大地”之间选择的困惑，以及与之相联系的“冲决与回归”、“躁动与安宁”、“剧变与稳定”、“创新与守旧”两极间摇摆的生存困境。在这背后，隐藏着鲁迅内心的绝望与苍凉。,（二）“格式的特别”,1、对多种小说体式的广泛实验2、繁复万千的小说布局3、点睛白描的艺术表现手法4、凝练、简约、冷峻的语言风格,1、对多种小说体式的广泛实验,（1）诗化小说：社戏故乡伤逝（2）散文体小说：兔和猫鸭的喜剧（3）戏剧体小说：起死理水出关,2、繁复万千的小说布局,鲁迅小说格局最显著的特点是别开生面，具有高度的不重复性：（1）借鉴西方小说，创作了几近三分之二的“横切面式”的小说：如孔乙己风波等；（2）融汇中西小说之长，创作了近三分之一的“纵切面式”的小说：如孤独者采薇等；（3）创作了一些时空错乱、无从谈论“切面”的小说，如：狂人日记等。,小说家在这个艺术世界中的手法：（1）以“我”的感受，层层深入展示生活进程及其社会意义：故乡（2）单刀直入，一针见血剖示人物的性格和灵魂：阿Q正传（3）双线纠缠，明暗相衬地揭示社会的双重悲剧：药（4）准确地抓住雷鸣电闪的一瞬，显示人物心灵的光辉：一件小事（5）从容迂徐地平平而起，平平而收，刻画近于无事的悲剧：离婚（6）具有巨大的艺术魅力，在短短的篇幅中铺展阔大的生活场面，然后如钱塘潮涌，叠叠推进，掀起高潮：理水（7）具有强烈的喜剧敏感，抓住一个富有讽刺力的场面，让人物处在张皇窘迫的矛盾中，进行速战速决的揭露：起死,3、点睛白描的艺术表现手法,鲁迅在南腔北调集作文秘诀中给“白描”下过界说：“白描”却并没有秘诀。如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已。”鲁迅不满足于白描，他在笔法上有更深远的追求。南腔北调集我怎么做起小说来：“要极省俭的画出一个人的特点，最好是画他的眼睛”，“倘若画了全副的头发，即使细得逼真，也毫无意思”。他用的白描是所谓的“点睛白描”。,点睛白描的艺术手法，融汇了外国文学的精密性和本民族文学的含蓄感和神韵感。鲁迅一再肯定外国文学的精密，主张借以弥补我国语言表达的不足。对于本民族文学，他赞扬水浒传第九回雪景描写的“神韵”，钦佩儒林外史“旨微而语婉”，批评清末谴责小说“笔无藏锋”。鲁迅把二者的长处融为一体，以行文的精密性克服含蓄、神韵中容易出现的含糊和虚玄，又以行文的含蓄、神韵来排除精密性中容易产生的繁琐和呆板。他的文笔达到了一个新的境界：简练而又能显示事物的微妙差异，准确而又流动着浓郁的诗一般的精神韵致，虚实相生，情思并至，于藏锋敛锷处显得极有分寸，于凝神聚气处显得极有斤两。,故乡写闰土的肖像,“先前紫色的圆脸，已变作灰黄，皱纹很深，眼睛的周围肿得通红，先前红活圆实的手也粗笨开裂得像是松树皮了”。这种描写，已经洗净旧小说对人物肖像作笼统含糊的比喻那类陈词滥调，它也不像西方小说那样工笔描绘。而是注重传神写照，勾勒岁月的流逝在人物身上留下的最有特点的刻痕，从中感受到生活对闰土的沉重压迫和悲惨磨难。作者的笔墨继续深入，接下去：闰土脸上现出欢喜和凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声，终于恭敬地叫出一声“老爷”反映了中国宗法制农村的等级制度和等级观念给农民心灵蒙上了一层浓密的阴雾。,药中夏四奶奶和祝福中祥林嫂,鲁迅写夏四奶奶上坟：“忽然见到华大妈坐在地上看她，便有些踌躇，惨白的脸上，现出些羞愧的颜色；但终于硬着头皮，走到左边一座坟前，放下了篮子”。脸色惨白，是由于失子的悲哀，但她对儿子的革命行为不理解，所以见了生人就感到踌躇和羞愧，但母爱毕竟占了上风，于是硬着头皮走到坟前。作者敏捷地捕捉住人物瞬间的表情变化，寥寥数语，便形神兼备地刻画出这个妇人的复杂心理状态。夏四奶奶虽有极深的悲哀，但她的灵魂尚能承载，因此她的心理是通过一连串微妙的表情变化和动作变化，流露出来。,而祥林嫂的悲哀已超过了灵魂的负载，用动作表情的变化来表达就有轻浮肤浅之嫌了。于是作者换了一副笔墨：“脸上瘦削不堪，黄中带黑，而且消尽了先前悲哀的神色，仿佛是木刻似的；只有那眼睛间或一轮，还可以表示她是一个活物”。祥林嫂历受的人生悲剧和灵魂悲剧，已非血肉之躯所能承受，作者一枝神来之笔，以她木刻似的消尽悲哀的脸色，表示她最深最重的悲哀。她已失去了人生的一切希望，灵魂死寂，眼睛没有精采，但阴间有阿毛，还有她母子重聚的希望，所以一问及阴间的有无，她死寂的灵魂又觉醒了，“她那没有精采的眼睛忽然发光了”。但阴间也有酷刑在等待着她，阎王要把她锯成两爿，分给两个丈夫，所以她的眼光也夹杂着恐惧。,4、凝练、简约、冷峻的语言风格,鲁迅小说卓越的描写和表现手腕，是以其充满生命力的文学语言作为细胞，以其深刻、凝练、富有表现力且又富有艺术个性的“文体”作为凭借的。在二心集关于翻译的谈话中，他谈到自己开创新文体的甘苦：“没有法子，现在只好采说书而去其油滑，听闲谈而去其散漫，博取民众的口语而存其比较的大家能懂的字句，成为四不像的白话。这白话是活的，活的缘故，就因为有些是要从活的民众的口头取来，有些是要从此注入活的民众里面去。”鲁迅以活的民众口语为基准，博取古今，兼收中外，融会雅俗。他具有恢弘的“开基气概”，形成了他小说文体崇高而刚健的气质。,（1）言曲旨远：锤字炼句，凝练精深，一笔兼写诸端，既毕现世相，又深蕴哲理。（2）双重折射：把悲喜、冷热、抑扬、奇正这些对立的艺术因素和感情色彩统一在完美和谐的画面之中，融合在单纯、洗练的行文之内：药鲁迅用“药”作题，含义出现三度转折：志士以血去医治社会的苦难；贫民以他的血去医治儿子的病；作为启蒙思想家的鲁迅用这个故事去医治人们麻木不仁的精神状态。阿Q正传悲喜剧因素的交融。（3）清峻劲健，于阳刚中交织着柔韧，老辣苍劲，理辞情韵兼到，别具风骨。,第三节鲁迅散文论,一、野草二、朝花夕拾,一、野草,（一）野草创作背景（二）野草简介（三）野草文本解读（四）野草艺术成就,（一）野草的创作背景,1、新文化运动落潮2、“兄弟失和”3、北京的低气压4、南方流离,1、新文化运动落潮,小说集彷徨扉页题辞：寂寞旧文苑，平安新战场。两间余一卒，荷戟独彷徨。鲁迅1932年回忆说：后来新青年的团体散掉了，有的高升，有的退隐，有的前进，我又经验了一回同一战阵中的伙伴还是会这么变化，并且落得一个作家的头衔，依然在沙漠中走来走去，不过已经逃不出在散漫的刊物上做文字，叫做随意谈谈。有了小感触，就写些短文，夸大点说，就是散文诗，以后印成一本，谓之野草。得到较整齐的材料，则还是做短篇小说。（南腔北调集自选集自序）,2、“兄弟失和”,由八道湾胡同搬至砖塔胡同大病一场，几至丧命,3、北京的低气压,（1）女师大风潮（2）与“现代评论派”论战（3）与章士钊打官司（4）“三一八”惨案（5）直系、奉系军阀混战,4、南方流离,（1）与许广平结伴南来（2）任教厦门大学（3）任教广州中山大学（4）“七一五”事件（5）上海的最后十年,（二）野草简介,野草收散文诗23篇（连同题辞共24篇），作于1924年至1926年的北京。鲁迅野草英文译本序：因为讽刺当时盛行的失恋诗，作我的失恋，又因为憎恶社会上旁观者之多，作复仇第一篇，又因为惊异于青年之消沉，作希望。这样的战士是有感于文人学士们帮助军阀而作。腊叶，是为爱我者的想要保存我而作的。段祺瑞政府枪击徒手民众后，作淡淡的血痕中，其时我已避居别处；奉天派和直隶派军阀战争的时候，作一觉，此后我就不能住在北京了。所以，这也可以说，大半是废弛的地狱边沿的惨白色的小花，当然不会美丽。但这地狱也必须失掉。这是几个有雄辩和辣手，而那时还未得志的英雄们的脸色和语气所告诉我的。我于是作失掉的好地狱。,鲁迅野草题辞（1927年）：野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至死亡而朽腐。1925年3月15日，许广平就已发表的过客等篇向鲁迅写信请教，鲁迅回答：你好像常在看我的作品，但我的作品太黑暗了，因为我常觉得惟“黑暗与虚无”乃是“实有”，却偏要向这些作绝望的抗战，所以很多着偏激的声音。（两地书四）1934年10月9日，鲁迅在致萧军信中说：我的那一本野草，技术并不算坏，但心情太颓唐了，因为那是我碰了钉子之后写出来的。,野草基本主题,1、对人生黑暗与虚无的深刻体验一种存在体验2、对这种黑暗与虚无的绝望的反抗,（三）野草文本解读,1、秋夜2、影的告别3、过客,1、秋夜,（1）秋夜中意象分析（2）秋夜艺术特征,（1）秋夜中的意象分析,枣树天空小粉红花小青虫,枣树,枣树是全篇的主要形象，它的主要特征是：第一、“欠伸的很舒服”，“有几枝还低亚着，护定他从打枣的竿梢所得的皮伤”。对社会有所裨益，却遭受许多误伤；第二、“他知道小粉红花的梦，秋后要有春；他也知道落叶的梦，春后还是秋。”对斗争前景的曲折、复杂、长期性的清醒认识；第三、“最长最直的几枝（树干），却已默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空，使天空闪闪地鬼睒眼；直刺着天空中圆满的月亮，使月亮窘的发白”，“一意要制他（指天空）的死命，不管他各式各样的睒着许多蛊惑的眼睛”。饱经沧桑，坚实挺拔，憎恶黑暗现实，顽强抗击黑暗势力，善于战斗，也注意在战斗中保护自己，坚韧不拔，不受反动势力任何蛊惑，不克厥敌，战则不止，表现出一种顽强抗击黑暗的韧性战斗精神。枣树就像一个历经战斗洗礼的老战士。这个形象既是作者对这样的战士的热情歌颂，也是鲁迅自己的人格、精神和战斗豪情的诗意写照。,天空,天空意象：“将繁霜洒在我的园里的野花草上”使得人间草木凋零，只剩下极细小的粉红花还开着；它“奇怪而高”，“仿佛要离开人间而去”；它“闪闪地睒着几十个星星的眼，冷眼”；“口角上现出微笑，似乎自以为大有深意”。在本篇中，由上面的一些特征可以看出它对人间是不友好的，是居心叵测、不怀好意的。天空是黑暗暴虐的统治势力的象征，凶恶狡黠而残忍，但又色厉内荏，十分虚弱，这一形象传达出作者对黑暗暴虐的统治势力的憎恶和愤怒。就特定时代背景而言，说天空是当时北洋军阀统治势力的象征，也是可以的。,小粉红花,小粉红花的特征：一是小；二是在夜霜侵袭下瑟缩发抖；三是在做着春天的梦，梦见瘦小的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她蜂蝶纷飞的春会到来。小粉红花是被社会黑暗势力摧残凌虐的弱小者，处境悲惨，她希求同情，她对未来抱有希望，现出微笑，作者在这一形象上寄寓了对被压迫被摧残的弱小者的深切同情。,小青虫,小青虫的主要特征是顽强地追逐光，由室外而室内而玻璃罩而撞进去遇到火。它也很小，遍身苍翠的可爱、可怜。它是热忱追求光明而不惜献出生命的幼小者（青年人）的象征，作者以“对着灯默默地敬奠着这些苍翠精微的英雄们”表达了对他们的赞美和敬意。,（2）秋夜艺术特征,第一、象征手法的运用抓住自然景物特点，以拟人化手法描绘，把自然景物人格化，使得自然景物具