中国传统艺术赏析论文

中国传统艺术观赏中国古典园林摘要中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。 世界上被公认为世界庭园之母、世界艺术的奇观。 中国的造园艺术，最终以追求自然精神领域为最高目的，以“人造，如天开”为宗旨。 中国古典庭园是五千年历史的沉淀。 是祖先留下的宝物。 适合中国古典庭园和地产，直接利用自然景观，堆石造山，建造展览馆，修理屋顶框架，创造了适合居住、不缺乏观赏性的人类仙境。 这些使中国古典庭园成为世界庭园史上的奇怪一轮。关键词中国园林发展建筑类型艺术特征中国古典园林价值一、中国园林的形成和发展园林主要是为了游憩、文化娱乐、起居要求而建设的，中国园林艺术的发展大致分为：商朝产生了园林的原型-团； 秦汉从囿发展成苑的唐宋由苑到园，明清是我国古典庭园的旺季。 因为历史悠久，我国也被列为庭园艺术起源最早的国家之一，在国际上也很有名。 在世界各种历史文化交流阶段，我国的“人工的、宛如天开”自然式庭园艺术很有名。二、中国古典园林的建筑类型东山亭子不仅是人休息的地方，也是庭园的重要景点建筑。 山顶、水边、湖中心、松荫、竹丛、花之间都是配置园林建筑的好地方。 “有个亭子在泉上毅然”，亭子用美丽的轮廓和周围的景色构成了庭园的美丽画面。 它是重要的景观建筑，也是园林艺术中华人医生挽联问题的热点。在我国庭园里，几乎离不开展馆。 展馆散布在花丛中，山旁、河岸不仅是休息的地方，也是欣赏公园景色的好地方。 展馆的结构简单，小型，有时躲在树里，有时静静地站在荷池边，有时躲在假山后面，不宣传，不炫耀，那么低调傲慢。回廊“拉链的直径有多长，又松又宽。 伊古建造走廊，夷光发出声音。 听不到很长的尴尬声音，春烟朦胧。 草有知识，云与人交往。 ”走廊以弯弯曲曲的走廊姿势静静地连接着庭园的各部分，自然而雅致。 走在走廊上，公园里的景色静静地映入眼帘，沁在人的心里，不失高雅。我国建筑中的走廊不仅是厅楼内室、大厦、展馆的延伸，也是主体建筑到处的纽带，园林中的廊子起着园林建筑的贯通、连接的作用，也是园林景色的导向线。园林中的景色之墙粉壁漏窗，这已经成为形容中国古典园林建筑特征的口语。 所谓景壁，主要是在粉壁上开设精巧的景窗，使园内的空间相互渗透的手法。 景窗的形式多种多样，有空窗、花格窗、博古窗、玻璃窗等。 在我国古老的庭园里，要小心一点，总是能看到精致独特多样的景观墙。 可以划分景区，同时也兼有营造景观的作用。 透过景窗可以看到墙壁对面的景色，有时也可以看到园林外的青山、宝塔。 园林的平面布局和空间处理，能够构成柔软多样的空间关系，能量化大小，能够构成园中的园，能够用几个小园构成大园，园中的景色构成整体。(4)桥“枯藤老树朦胧，小桥流水家”，自古以来中国人对桥有着特别的爱。 “杨柳迎桥绿，玫瑰拂地红”桥的出现，有些地方难以倒下，能够接触到难以接触的景色，桥对面的景色很珍贵，园主想在入园中运送桥。各式各样的桥可以说是千姿百态。 我国的庭园有石桥桥、木桥、石拱桥、多孔桥、廊桥、亭桥等。 放置在园林上的桥除了实用外，还具有观赏、观光、园林空间分割等作用。 与园林景色相映衬，构成了互补、美丽的艺术色彩的画。楼阁因为大楼是二楼以上的房间，所以有“重楼叫大楼”的说法。 大楼的位置多在明代大厅，庭园中被用来观赏卧室、书房和风景。 因为大楼很高，所以也经常成为公园里的景色。 尤其是背山背水时更是如此。 可以看到绿树、红瓦、枝叶隐藏的大楼，园林大楼多是根据地形和周围的环境设计建造的，与园林景色混杂。 登上高远，看到园子里的景色，怜悯，怜悯。阁楼像大楼，但阁楼更小。 平面为方形或多边形，多为二层建筑，四方打开窗户，一般用于藏书和景观，也用于供奉巨大的佛像。(6)大厅、堂、轩、馆大厅和堂在私家庭园中一般是园主进行各种各样的快乐活动的主要场所。 在结构上，用长方形木材做梁一般被称为大厅，使用圆木的人被称为大厅。馆和轩真的是大厅类型，有时被放在次要的地方，成为观赏性的小建筑物。 例如留园的清风池馆、网师园的竹外-枝轩等。 在园冶中说“轩式车，要有轩的热情，要保持高开放性，帮助胜则”。 房檐的样式就像古代的车，它的高度是开放的，意思是很高(司机坐在车前的地方很高)。 屋檐建在高处，有利于景观，与此相称。三、中国古典园林的艺术特征(1)扎根于自然，比自然高-人造的，宛如天开中国古典庭园最主要的特征自然，高于自然。 这一特征在人工山水园的假山、理水、植物栽培中尤为明显。 自然风景以山、水为地形基础，装饰植被，山、水、植物是构成自然风景的基本要素，也是风景式庭园的构图要素。 但是，中国古典庭园并不是一般利用，简单地模仿这些构图要素的原始状态，而是有意识地进行改造、调整、加工、裁断，表现出精致的自然、典型的自然。诗画的情趣文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术，庭园是时空综合的艺术。 园林风景需要“静观”和“动观”两种，在游泳、行进中品味观赏。 比如把名家的绘画、雕刻、诗词巧妙地分布在庭园的角落，在进行中也能看到景观。 中国古典庭园的创作，利用各艺术门类之间的触手，把诗画艺术融合成园林艺术，从整个庭园到局部都包含着浓郁的诗、绘画情趣，即“诗情画意”的诗情。 不仅可以在庭园中以具体的形象再现前人诗文的意境、场面，还可以用景观名、额、楹连等文学手段对园景做出直接的问题，还可以借鉴文学艺术的章法、手法使计划设计与文学艺术的结构相似。 例如，“沧浪亭”的楹联“清风明月极为珍贵，近水遥山有情”和“沧浪”的说法暗合在一起。 在中国古典庭园里，文学艺术无处不在，在公园里，不仅能感受到自然景色的美，还能感受到中国文学的魅力。 自然景观使心平静，古典文化的精髓又提高了游客的内涵。(3)境界的内涵境界是中国艺术创作和鉴赏的重要美学范畴。 把主观感情、理念融入客观生活、场面，引起了欣赏者类似感情的兴奋和理念的联想。 游客得到了园林境界的信息，不仅有视觉官能的感觉和文字、古人的文学创作、神话传说、历史典故等信号的感觉，还有听觉、嗅觉的感觉。 十里荷花，丹桂薰香，雨打芭蕉，流水叮咚，风动竹篆，柳波松涛若天清音，以“味”人景“声”人景兴起境界。 在曹雪芹写的潇湘馆里，“凤尾森森，龙吟细”又画了一幅画的颜色，选择了这里意境浓郁的玫瑰。 拙政园的见山楼取自陶渊明的名文。 采菊不活，悠闲地看南山. 4、中国古典园林的价值中国古典庭园不仅积累了居住和观赏的地方，还积累了中国文化的精髓。 进入园内，建筑、诗词及其建设的境界令人陶醉，对园林的欣赏不能停留在景色的水平上。 应该感受园林创造的宁静、和平、文化气息。中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产，被世界公认为世界园林之母、世界艺术的奇观。 中国的造园艺术，最终以追求自然精神领域为最高目的，得到了“人造，但宛如天开”的审美宗旨。 它深深沉浸在中国文化