委拉斯贵支简介

画家中的画家委拉斯贵支之非凡的艺术成就摘要 本文旨在介绍17世纪西班牙现实主义画家的代表人物委拉斯贵支的艺术成就，首先简明扼要了关于委拉斯贵支的背景知识，包括他所处时代的特点和其一生，之后从四个方面展开，着重介绍了他一生对艺术事业的巨大贡献。关键词 委拉斯贵支 巴洛克 现实主义 艺术成就 西班牙 17世纪 肖像画作为17世纪西班牙最伟大的画家，委拉斯贵支以画风严谨、明暗造型、色彩深沉朴素，并借助现实主义这一艺术手法，反映西班牙不同阶层在特定历史阶段与环境中的精神风貌。其题材之广泛，囊括风俗画、肖像画、历史、战争等，且在继承前人艺术手法的基础上，又推陈出新，将巴洛克艺术推向高峰，堪称巴洛克艺术的杰出代表。一、委拉斯贵支的一生委拉斯贵支出生于1599年，卒于1660年，其所生活的时代正值西班牙现实主义绘画不断茁壮发展，而这一段时期也正是欧洲巴洛克艺术的盛行之时。其少年师于当时著名的画家兼艺术理论家巴契科，学习绘画技巧，并接触自然和贫苦的人民大众。其早期作品还受到卡拉瓦乔的影响，注重自然的光源，但他的笔触和色块完全是自己的。于1622年离开故乡塞维利亚来到马德里，从此开始了他一生近四十年的宫廷画师生涯。在此期间，他曾两次亲赴意大利，在那里受到了文艺复兴大师们作品的影响，潜心学习和研究他们的造型、用笔和用色。虽然几乎终其一生生活在宫廷之中，但他取得了巨大的艺术成就和无上的光荣，人们习惯上把17世纪的西班牙美术称之为“委拉斯贵支时代”，由此可见一斑他的非凡的艺术艺术成就。二、 非凡的艺术成就1.画作本身的艺术成就作为文艺复兴时期人文主义画家的代表人物，其人物画注意刻画人物性格、个性和心理状态，借助光线产生的特殊艺术效果，用明暗造型，重视风景与人物精神关系，以写实的手法，将人物特定的精神气质真实的表现出来，并创造出现实之外的另一种幻觉和神秘感。其作于1650年的油画教皇英诺森十世像，就是典型的代表。画面以红色为主调，以深红色的布幔为衬托，教皇威严地端坐在金碧辉煌的宝座上，仪表岸然，红帽和法袍与白色衬衣、裙袍相互映衬，人物的亮色和背景的暗色对比鲜明，却浑然一体、和谐统一。人物神情刻画细致，微蹙的眉头使双眼炯炯有神，让人感到不寒而栗。紧绷的嘴唇，右手上的宝石戒指以及右手捏着的一纸敕令，这些细节刻画将人物内心的自信和高傲，以及教皇的尊贵和权威表现得淋漓尽致，让人浮想联翩。委拉斯贵支的绘画将形、光、色、质有机融合，将观察的真、素描的美、色彩的表现力高度的统一起来，获得的艺术效果使人物有着活的灵魂与永恒的生命力。印象派画家马奈推崇委拉斯贵支为“画家中的画家”，它的画只有行家才能真正懂得，这样的说法实在不为过。2.思想内容的艺术成就委拉斯贵支是17世纪巴洛克艺术的代表人物，不仅其技巧、形式、色调对后世产生深远的影响，其画作丰富的思想内涵也对后来的艺术创作产生了影响。正如现实主义作家列宾所说，其作品所表现出来的“思想、知识、天才、朴素、有为的因素令人着迷”，“在昔日的艺术作品中，以委拉斯贵支的作品为首屈一指”，而这样的评价一点也不夸张。无论是早期的风俗画，还是后来的肖像画，从宫廷生活到手工业作坊，从城市平民的日常习俗到农村的乡土风情，委拉斯贵支以一种平静而客观的态度洞察各种人物的灵魂，揭示出王宫贵族掩盖在绸罗珠宝下的贪婪与骄横，以及贫苦劳动者的善良与健美。而对于这位长期生活在宫廷的画家而言，这又是多么可贵。在描绘王公贵族的画像时，他以其非凡的现实主义洞察力，刻画出对象表面倨傲呆板而内心昏庸空虚的精神面貌；在表现宫廷中被当作玩偶的残废者时，则给予深切的同情。如创作于1639年的侏儒与傻子，这些侏儒和傻子是宫廷里供国王娱乐的，但委拉斯贵支在给他们绘制肖像时，赋予他们强烈的尊严，给以他们同情，没有丝毫被人娱乐的成分。就光这一点，他被称为17世纪欧洲美术界中最伟大的现实主义画家一点也不为过。3.其写实主义的深远影响委拉斯贵支是继卡拉瓦乔之后的又一伟大的写实主义画家，将西班牙17世纪现实主义的绘画推向高潮。他的画在真实的记录了画作的场景、环境和人物形态的同时，更传神的揭示了人物的心理特点和精神风貌，这一写实的手法，直接刻画当代风貌及各阶层人物，揭露当时社会的本质。其写实技巧受到不同时代的高度评价，并对后来的绘画产生深远影响，现实主义画家列宾和印象流派的马奈对其推崇备至，马奈甚至将其奉为他们的先驱，俄罗斯艺术家如克拉姆斯科伊和苏里科夫等都对委拉斯贵支作了很高的评价。其写实的手法，还在某种程度上对后来出现的现实主义画派起到了指导作用。除此之外，由于其画作真实的记录当时的环境和人物情态，对史实研究有一定的参考作用。由于当时西班牙国力渐衰，葡萄牙独立，加泰罗尼亚反叛，奥利瓦雷斯大公和贵族鲁特阿罗又专权秉政，国王腓力四世无法挽回危局，树立权威，整个西班牙宫廷惨淡幽暗。更让国王悲伤的是，眼见嫡配的王后死去，太子夭折，两个亲王相继夭亡，无奈之下还得取儿子的未婚妻为后。所以，纵观委拉斯贵支的肖像画多是悲哀忧郁的，“除了宫廷中的下人以外没有一个微笑的影子，即使是下人的笑容也是胆怯的”，甚至君王的狩猎，也没有那种宫廷狩猎的欢乐。在所有王室的画像中很难找到精神饱满的人物形态，国王目光呆滞，无精打采，王后王妃面无表情，衣着华丽却显臃肿，这一切都源于当时的很难令君王满意的政治环境和生活惨境。4.令后世尊崇的代表作委拉斯贵支一生创作了很多有名的作品，其中早期代表作主要是关于底层劳动人民的，如卖水的人、音乐师、女混血儿、煎蛋的妇女，反映了西班牙人民特有的严肃、冷静的性格和粗犷沉着的力量。在之后担任宫廷画家的四十年中，创作了大量的肖像画，一类是宫廷肖像如腓力四世立像、王子罗塔萨尔和王后的肖像，公主玛利亚德丽萨的肖像画等；一类是亲友的肖像如拿扇子的妇人，马蒙塔耶斯像等；最后一类是下层人民的肖像，如伊索和默尼普和侏儒丑角肖像等。其中于1649年第二次去意大利时画的教皇英诺森十世最为有名，是画家最为出色的一幅表现人物性格的肖像画，被誉为17世纪欧洲绘画艺术中最为杰出的现实主义作品。委拉斯贵支晚年时依然创作了不少作品，最主要的是宫娥和纺织女，其中宫娥于1985年通过投票被选为美术史上最伟大的绘画。而纺织女是继宫娥之后的又一代表作，以深化故事为题，表达对劳动妇女的同情，它与宫娥一样，突出表现了画家在处理光和色彩上的成就。三、总结作为17世纪巴洛克画派的代表人物，委拉斯贵支所取得的艺术成就不仅表现在画作所需的技巧和手法上，也表现在其画作的这一思想内涵：虽然长期担任宫廷画家，但依然关注民生疾苦，对广大压迫者给以深切的同情。在61年的时间里，他始终坚持以写实的艺术手法，借助明暗交叠对比，重视人物和背景之间的联系，创造了不少脍炙人口的作品，为艺术的发展做出了不朽的贡献。正如卢卡焦尔达诺所说，委拉斯贵支是“绘画的神学”。参考资料【1】 陈芳,杨乐.大学美术鉴赏.上海:华东师范大学出版社,2008.5.P84P92【2】 黎孟德,杨菁.外国名作艺术快读.成都:四川出版社,2002(2003.2重印).P233p238【3】 贾国士,陈明.美术作品鉴赏.北京:中国广播电视出版社,2002.1.P71P78【4】 崔庆忠.世界艺术史绘画卷.北京:东方出版社,2003.2.P140P1