艺术概论考研真题答题结构以及考研参考书目

1、2019首师大,2018年首都师范大学 830艺术概论考研真题答题结构以及考研参考书目,1,.,基本信息,以下资料由才思教育首都师范大学教学培训部整理，以下资料完全符合首都师范大学要求，对报考首都师范大学的考生极为重要，请考生仔细阅读。 才思教育作为首都师范大学考研考博最权威的辅导机构和领军机构，自开办首都师范大学培训以来，始终对首都师范大学有着独到的理解。 不仅如此，才思教育在全国首次推出研究生辅导中的“五指理念”（即指定院校、指定学院、指定专业、指定方向、指定教师）。并在“全心全意，因才思教”的理念下，采取一对一的教学方法，让考生能够有着最为符合自己特点的作品和最为专注的教师进行24小时的

2、督导，做到一切只为一人定制，你的作品，绝对不会和他人重复。同时，文化课的辅导也将全部按照北大清华的要求对考生进行一对一的定制。 目前，才思教育首都师范大学考研培训正在火热招生中，咨询电话：一七七零一二五五八七五。咨询QQ：二零五七三零七七零五，二三八二五九五三三二。才思让你离首都师范大学更近一步。,830艺术概论考研真题茶水：,2,.,答题结构,答题结构是给阅卷老师第一印象的东西，老师看到你的结构以后，首先会先观察你的结构是否符合要求。其实不管是什么专业的，毕业论文总是要写的，而这个结构也就是体现在这里。 这里的答题结构也和每个人的答题逻辑有关。答题逻辑每个人都会有所区别。当然，每个人的逻辑会

3、不一样，因此得分也会有所区别。但是如果没有逻辑，那么得分肯定会更不一样了。 今天主要给大家展现的是论述题的答题逻辑。论述题是所有题目当中最难的一个题型。它本身极为综合，也比较复杂，涉及到的知识点也很多。但好处是，论述题比较少，哪怕是今年三驾马车里面在去年的基础上又增加了9个论述题，其实也就87道论述题。所以，这部分复习起来还是比较顺心的。 论述题的结构有很多，主要是： “总分总”结构：这种结构是比较常见的一种结构，属于用了绝不会犯错的结构。 “是什么为什么怎么样”结构：这种结构对大家提出的要求比较多，有些问题也不是很适用。比如去年考的“什么是视觉文化”这道论述题，“是什么？”比较好写（鉴于去年

4、专硕题目出现了两道关于视觉文化的题目，这点在三驾马车权威笔记P204进行了详细的标注，大家可以自行翻看）。在“为什么”中写出目前这个事物所存在的问题，以及后面的“怎么样”来解决这个问题。 “定义框架总结”结构：这个结构和简答题的结构有点类似 ，首先是进行名词解释，解释这是个啥。然后按照书本逻辑框架（可参考三驾马车思维导图）回答3-5个点。最后进行简单总结。最后的总结部分属于升华部分，这部分最好是可以写出自己的观点，关键是这个观点还不能是错的。,3,.,答题范例,大众传播下艺术发展是科技发展，是艺术与科技的关系。 科学与艺术，诺贝尔奖获得者李政道教授在主编的大型画册科学与艺术（上海科学技术出版社

5、，2000）中说“艺术和科学的共同基础是人类的创造力，它们追求的目标都是真理的普遍性。”“科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性，是人类对自然现象的抽象和总结，适用于所有的自然现象。它的真理性植根于科学家以外的外部世界，科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。艺术家追求的普遍真理性也是外在的，植根于整个人类，没有时间和空间的界限。尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同，但它们之间有着很强的关联。因此，科学和艺术的关系是同智慧和情感的二元性密切相联的。”起源的角度说明科学与艺术本是同根生，后来随着学科的分化才走上不同的道路；科学与艺术之发展都试图进行有条件的、谨慎的创新；在历史上两

6、者共济进化，谱写了人类文明的壮丽篇章；科学理论的选择从内部和外部都受审美原则的支配；作为生成与组织原则的对称性，是科学与艺术最主要的共性所在，对称性对于理解科学与艺术至关重要。 艺术美感在科学创造中往往能给人们意想不到的启迪。特别当你在科学创造过程中遇到困难，思路受阻，百思不得其解时，某些艺术美感的启示，能使你茅塞顿开，接通已经失掉和忽略的线索，沟通“已知”与“未知”的联系，促使你浮想连翩，触发灵感，使难题迎刃而解。 科学与艺术的互动关系是伴随着整个社会的发展和进步的，同时科学与艺术是发展也是行影相随的，艺术需要科学的眼光来创作，科学指导艺术的发展，艺术为科学提供了服务，艺术与科学的关系既是互

7、动的，又是相互依存的，艺术离不开科学，科学也少不了艺术，艺术时刻都发生，是永恒的。 随着人类社会的发展，科学与艺术的交融，越来越受到人们的关注，并已成为当今世界科学文化发展的特征之一。艺术的发展，科学的进步，艺术的深层哲学思考也越来越深入。对于艺术的哲学思考，我个人并没有太独到的见解，一直都在努力的探索着和追寻着，什么是艺术，什么是哲学，这个概念非常的抽象，很难理解，艺术与哲学有什么样的关系呢？到底里面有什么联系呢？这样的问题似乎也引起思考过，一直没形成系统的东西，但现在社会的飞速发展，科学技术日新月异，突飞猛进。很难让人跟得上，艺术的发展也呈现了非常繁华的局面，这让我发现了一些东西，看到艺术

8、和科学的跟紧密联系，工业化的发展，需要科学技术，科学管理，科学创新，就是所谓的学科技术是第一生产力，同时也需要艺术设计，艺术规划，他们之间就形成一种互动关系，形成一种彼此依赖关系，科学的进步，对艺术就提出了更多的要求，对艺术进行了思维的导向创作，一个科学的产品，必须要有艺术的成分和艺术设计画在里面，这个方面是从产品的外观来分析，科学是服务人类的，科学的产品也是一样，艺术是也是一样，科学的产品是按照个人的生活需要来定制的，是用科学的方式加工制造出来的，同时也是艺术设计的结果，这个过程也是艺术思维指导的过程，如果没有艺术的思考，没有对产品造型的理解，没有通过艺术抽象思考，那么制造出来的科学产品就可

9、以和我们生活所需求的不一样，那就是不科学了，不是艺术了。打个比方，制造一个电视机的形状你不可能制造成航空母舰的形状。制造一个手机的形状也不可能搞成大炮的形状啊等等，当然我这里是指得是体积和重量。艺术设计是要人性化的，是和人的需求结合在一起的，这样才能让人接受，这都是根据他们的内在联系，组建的位置的摆放来进行组合的，而这个过程就恰恰是艺术设计的过程，是艺术思考的过程，是艺术与科学互动的过程。而在这个过程中艺术设计往往提供的一个形象，或者是构架，或者是模板。也可能有更深的艺术化。一般的情况是这样的。,4,.,答题范例,艺术和科学的互动关系，在过去的许多著作中都有过论述，在最近的一段时间内，有些专家

10、和有些记者又在媒体上做了进一步的阐释，认为“艺术与科学的融合是21世纪艺术发展的大趋势。”“与科学结合，有利于克服艺术家个人的情感偏向”，“有利于艺术家介入社会、介入生活，全方位地表现和反映社会生活”。是不是“大趋势”现在还不敢说，至于怎样“融合”更有待讨论。但是，说到“克服艺术家个人的情感偏向”，却反映出目前被说得比较热的“艺术与科学”这一个话题在认知上存在着一些误区。 吴冠中先生说：“科学揭示宇宙的奥秘，艺术揭示情感的奥秘”，基本上把科学和艺术的各自特性说得比较明白。因为艺术家和科学家之间有着不同的思维方式和表现方式，艺术家的“情感偏向”，正是科学家所要克服的，也正是科学家所要学的，一个优

11、秀的科学家，他是思维应该是一位艺术家的思维，感性和理性的结合，抽象和具象的综合考虑，生产和设计出来的产品可能就更加的人性化了，更加的适合我们的需要了，就更能体现科学和艺术的深层互动关系，如果艺术家在发挥“情感偏向”的同时，那艺术和科学具体结合起来，就象一个室内设计师在装修的同时把装饰的材质材料，性能，效果，安全考虑进去一样，把艺术和科学有效的结合起来。这样的话我想应该是一种综合知识的结合和优秀智慧的运用。有一种说法“科学与艺术追求的目标都是一种普遍性”，科学追求的目标是真理的普遍性，艺术追求的目标是情感的普遍性。他们之间追求的都是一种认可，一种让人们接受的普遍性，科学的真理有一定的标准，它的普

12、遍性是建立在科学基础上并被人们普遍地接受；艺术的情感也许没有什么没有标准而言，每个人的审美观点都不一样，但是他们所进行的都是最广泛对象的活动，他们的目的都是努力的让人接受。不过艺术的普遍性则是通过模糊的审美认识被人们广泛地接受。科学的普遍性是通过客观的真理显现科学的共性；从而也让人广泛的接受。 关于艺术与科学的哲学思考，艺术与科学除了有互动关系之外还有哲学关系，他们就是哲学的关系，是哲学思考的关系，他们是同时进行的，同时发生的，上面我也提到过，艺术和学科是形影相碎的，谁都离不开谁的，有科学的出现就存在着艺术，有艺术的地方就有科学的成分，这可能绝对了一点，但是也并不夸张（当然这个也可以反驳为那宗

13、教艺术是什么呢？也算是有科学的成分在里面吗？我说有，他们在进行创作的时候就是用科学的思想在进行指导，否则是不可能完成的，科学是一门规律性，所以只有遵循他我们才得以开展活动，进行实践。）那么就有艺术与科学的哲学思考，科学的进步是艺术发展的标志，一个城市，一个国家，看看他们的艺术发展情况就可以推出他们科学技术水平，在欧洲，艺术是非常发达的，科学技术也是非常进步的，法国的巴黎，英国的伦敦，他们是艺术是世界上有名的，同时他们的科学技术水平也是非常发达，做为工业革命主要国家，英国、法国、德国，他们的艺术在世界上都取得了很大的成就，这就引起哲学和艺术的思考，用哲学的眼光看带，用唯物辨证主义和方法论来看待，

14、来思考。科学的发展，科学的进步，必然推动了艺术的进步，艺术的发展。这是一个很好理解的逻辑思维，非常的通俗，想一下就知道了，但是哲学思考，用哲学来思考就不那么一定了，我上面的所进行的论证也许不够能证明哲学与科学的关系，但我想应该也有一定的道理，哲学与艺术、科学的关系也应该是紧密联系的，哲学的思考的越深入就能更好的理解艺术与科学的关系，科学与艺术的进步，发展也就越能促进哲学的思考。 总上所述，艺术与科学的互动关系哲学思考是相互联系的，科学的进步促进艺术的发展，对艺术提出新的要求，艺术的发展也对科学起到了指导作用。艺术、科学、哲学、这三个是连在一起的，思考起来三个都要涉及到的。,5,.,购买方式,购

15、买方式比较简单，因为我们自己的才思商城，所以，大家可以比较方便的购买到真题资料。方式如下： 1：打开浏览器搜索才思商城； 2：点击链接即可购买http:/ 3：直接联系才思考研咨询,6,.,分享,一、名词解释 1.结构 2.主题 3.知觉 4.有意味的形式 二、简答题 1.简述审美教育的特点 2.简述情感说 三、论述题 1.根据具体作品论述艺术真实性和生活真实的不同 2.如何理解艺术鉴赏活动的完整性、动态性 四、写作题 1.结合中国戏曲和绘画里的“虚实”关系，谈谈中国传统文化艺术对已经的追求,7,.,简介,830艺术概论简介 830艺术概论是首都师范大学美术学专业的考试科目二。830艺术概论的

16、考察重点是艺术学理论，往年真题有反复出现的情况。近几年的常考艺术代表人物、艺术作品、艺术观念等知识点。简答题考察对比或特点居多，涉及到艺术史中的代表性艺术观念，艺术思想。论述题考察艺术概论书中的目录比较多，还有就是结合艺术史或者现当代的艺术来解答。,8,.,考试范围,艺术概论 文化艺术出版社 王宏建 这本书是首都师范大学考察的重点，基本上830艺术概论的所有考题都是从这本书里面出的，反复阅读是十分必要的。这本书更偏向于古典美术方面，不是那么容易理解。 其他推荐书籍 艺术学概论 北京大学出版社 彭吉象 在读王宏建老师的书之前，建议先读这本书。这本书相对王宏建老师的艺术概论要好入门。注重从美学和文

17、化学的角度来研究艺术，不足之处是成书较早，论据比较老一些。 中国文化读本（第2版） 外语教学与研究出版社 叶郎 朱良志著 这本是今年新推荐的参考书，相信考生都知道611艺术概论考的是艺术概论，但这本参考书里面的很多有关非遗、中国传统文化等内容可以当做艺术概论的答题论据。 艺术原理 中国社会科学出版社1985年版 罗宾乔治科林伍德著 王至元、陈华中译 这本书简单的来说可以通读，有些观点可以跟王与彭的书相呼应，还有部分经典论据可以参考。 艺术概论 高等教育出版社 杨 琪 论点跟艺术概论与艺术学概论差不多，结构类似，可以用作答题论点和论据的补充。,9,.,答题思路,论点分析型 论点分析题，是近年来最

18、常见的题型。题目给出某个艺术家或文艺理论家的一个论点，然后要求你去分析它。我们看一道简答题： 卡西尔人论写道：“艺术家不仅必须感受事物的内在意义和他们的道德生命，他还必须给他的感情以外形。在艺术品中，正是这些形式的结构、平衡和秩序感染了我们。”这样讲是不是有“形式至上”的倾向，试作分析。 这道题就要求考生看懂卡西尔所论述之意思，然后就形式与内容之关系做一简答。若事先知道卡西尔关于“艺术乃是人的生命外化而成的感性符号形式”的观点，便不难理解这道题的意思了。 论点分析题的开头要求考生对题中的论点直接进行正面回应。答题者的观点可以多样化，可以主观化，但要求做到叙述精美，不可糙话连篇。这里给一个开头段的参考答案，仅供参考： 作为象征符号学的代表人物，卡西尔这段话恰恰点出了艺术作品中意义所指层和符号能指层之间的紧密结合关系。一来生命和符号是二而为一的，二来生命的外在物化必须以符号外形展现。所以，卡西尔所说的形式的结构、平衡和秩序感染了我们不应该被断章取义地理解为“形式至上”，而应该深层次地看到形式和内容的统一性，以及形式作为内容感人所必备的中间途径。 这种题目的出现，就要