摄影及后期处理-实践篇3(构图)

1、摄影的艺术摄影及后期处理技术主讲：林巍构图 决定性因素 用光线表达思想和情感 构图三、传统构图法1.什么是构图定义：构图即通过画面布局、取景来表现一定的主题。目的：研究在一个平面上处理好三维空间高、宽、深之间的关系，以突出主题，增强艺术的感染力。成功的构图作品内容主题突出，主次分明，顺理成章，赏心悦目。失败的构图作品缺乏层次，视觉混乱、没有章法，不知所云。成功的构图失败的构图三、传统构图法2. 构图的基本原则 均衡与对称均衡与对称是构图的基础，使画面具有稳定性。 均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性稳定。 稳定感 是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。 均衡与对称都不

2、是平均，它是一种合乎逻辑的比例关系。 构图最忌讳画面平均虽然稳定，但缺乏变化，没有美感。耐看不耐看三、传统构图法2. 构图的基本原则对称稳定感特别强，画面庄严，肃穆，和谐。缺乏变化，容易千篇一律，尽量少用。三、传统构图法2. 构图的基本原则均衡富于变化，有节奏感，有美感，耐看均衡的经典黄金构图法（品字形构图和三七律构图）“品”字形构图三、传统构图法2. 构图的基本原则均衡富于变化，有节奏感，有美感，耐看均衡的经典黄金构图法（品字形构图和三七律构图）“品”字形构图三、传统构图法2. 构图的基本原则三七律构图三、传统构图法2. 构图的基本原则三七律构图三七律构图是最具有美感的构图，但并非唯一；法无

3、定法，打破常规二八律或四六律；三、传统构图法2. 构图的基本原则二八律构图四六律构图三、传统构图法2. 构图的基本原则对比对比的巧妙，不仅能增强艺术感染力，更能鲜明的反映和升华主题。对比的类型a.形状的对比。如：大和小，高和矮，老和少，胖和瘦，粗和细。 b.色彩的对比。如：深与浅，冷与暖，明与暗，黑与白。 c.灰与灰的对比。如：深与浅，明与暗等。对比要有关联性，不可牵强附会，喧宾夺主。三、传统构图法2. 构图的基本原则视点将观众的注意力吸引到画面的中心点上。视点是透视学上的名称， 也叫灭点。视平线以上的物体，如：高山，建筑等，近高远低，近大远小； 视平线以下的物体，如：大地、海洋、道路等，近低

4、远高， 近宽远窄，向上伸延左右两侧的物体。 视点应是画面的主题所在，画面上只能有一个视点;三、传统构图法3.常见形式美构图方法九宫格构图（黄金分割）变化与动感，画面富有活力十字形构图（对称）安全感、庄重及神秘感三角形构图稳定感、近景人物、特写三分法构图表现鲜明，构图简练。用于近景，同焦点平面A字形构图极强的稳定感，向上的冲击力强劲视觉引导力，动感、新颖、主题鲜明，但不易掌握。S字形构图动感效果强，即动且稳起伏变化，从左至右三、传统构图法3.常见形式美构图方法V形构图最富有变化、交合点必须向心、正V形构图一般用在前景，突出主体。C形构图曲线美、主体在C缺口，简洁明了。工业、建筑题材O形构图主体在

5、圆心、视觉震撼、动感W形构图极好的稳定性，非常适合人物的近景拍摄，要注意细节变化口形构图（框式构图）极前景构图中，框架作前景来表达主体，阐明环境，透视感强符合人的视觉经验水平线构图水平线构图具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽阔无垠的草原等。常见的风景构图方法常见的风景构图方法 平衡式构图平衡式构图给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常运用月夜，水面，排巧妙，对应而平衡。常运用月夜，水面，夜景，新闻等题材。夜景，新闻等题材。 能充分显示景物的高大和深度。常用于表

6、现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。垂直式构图垂直式构图对称对称式构图式构图具有平稳、稳定、相对的特点。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体缺点：呆板、缺少变化。变化式构图变化式构图景物景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地和想象，并留下进一步判断的余地。富有。富有韵味和韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。幽默照片等。S形构图画面上的景物呈S形曲线的构图形式。具有延长、变化的特点，使人看上去有的律感,

7、产生优美、雅致、协调的感觉。常用于河流河流，溪水溪水，曲径曲径，小路小路等。对角线对角线构图构图把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接的关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体）景物呈斜线交叉布局形式 景物的交叉点可以在画面以内，也可以在外。前者有类似十字型构图的特点，后者类似斜线构图的特点，能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可以引向画面以外。具有活泼轻松，舒展含蓄的特点。斜线式构图斜线式构图 可分为立式斜垂线和平放式斜横线立式斜垂线和平放式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、

8、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。X形构图 线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线有四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。十十字形构图 画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字型出现的构图形式。此构图能剩余较多的空间，因而能容纳较多的背景和陪体，使观者视线自然向十字交叉部位集中。多用于有稳定排列组合的物体，或者拍摄有规律的运动体等。 以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这用三角形可以是正三角形，也可以是斜三角形或倒三

9、角形。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡，灵活等特点。三角形构图三角形构图向心式构图向心式构图放射式构图放射式构图主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉以主体为核心，景物呈向四周扩散放射的 构图形式，可是人的注意力集中到被摄主体，而后又有开阔，舒展，扩散的作用。常用于需要突出主体而场面又复杂的场合，也用于使人物或景物在较复杂的情况下产生特殊的效果等表现手法风景构图小结：构图不是一次完成，而是分为两步；一是选择角度拍摄，二是照片的剪裁。构图方式，只有

10、两种，一是长方形，二是正方形。拍摄时把注意力放在要表现的主题上，同时考虑画面的细节，不要为了构图而构图，环境为主题服务，切忌喧宾夺主；构图遵从减法原则，去掉与主题无关的杂物；多看别人的构图、多学习电影、绘画手法；法无常法，多尝试不同的构图，不要局限于“构图法”，形成自己风格。人物摄影人物摄影构图构图要点要点不同画幅的形式的构图画幅的形式主要有横幅面、竖幅面，一般采用横画幅拍摄躺着、坐着的人物；竖画幅拍摄站立着的人物等。不过你可千万要记住，这不是定律，只是在较多情况下是这样的。 采用横幅形式构图，画面容纳了更多的视觉元素 光圈F8曝光时间1/160s焦距 55mm用简洁的背景突出主体用简洁的背景

11、突出主体 对于人像摄影来说，人物是人像照片所要表达的主要对象，是画面的重要组成部分。它不仅是画面内容的中心，而且是画面结构的中心，其他景物都要围绕它形成一个整体。所以说，在画面中摄影者最需要注意的就是如何突出人物。对于初学者，突出人物的最简单方法就是寻找一个比较简单干净的背景。比如一面白墙、一片绿草地等诸如此类既干净又不复杂的背景，这样摄影者只需把精力放在人物身上，不用担心因处理不好人物和背景的关系而导致照片失败的问题 线条感较强的背景，更加凸现模特修长的身材 光圈F4.8曝光时间1/125s焦距58mm感光度800 另外，摄影者要注意，眼神对于人像摄影尤其是半身人像特写来说，是很重要的。所以

12、，尝试着把人物眼睛部分放在画面显著的横向1/3线位置，这样不仅可以突出画面主体，而且构图也比较得当、和谐。用虚化的背景突出主体用虚化的背景突出主体 如果想进一步突出人物主体，可以利用虚化背景的方法来突出人物。可以排除杂乱的背景对人物主体的干扰。如果环境对于人物没有多大的利用价值。可以对其进行较深度的虚化；如果需要交代一定的环境因素，但同时又不希望其影响到人物主体，那么可以进行适度的虚化长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果F2.5曝光时间 1/200s 焦距 135mm感光度 100 背景虚化得当，既不影响画面中的人物主体，同时又交代了环境因素F3.5曝光时间1/125s焦距90mm感光度1

13、60 人物、景物的合理搭配人物、景物的合理搭配 如果人物和背景搭配不当，就会出现人物头顶着树、柱子等物体或者肩部长出树枝等不正确的构图形式。这就需要摄影者注意，当人物主体背后有高大的树木或者是高塔等背景时，要考虑让人物主体稍微移下一点，避免作为背景的树木和人物重叠。当然，也可以对背景进行虚化，使人物更加突出。 在环境人物拍摄过程中，要避免人物和树木等背景重叠 光圈F13曝光时间1/100s焦距85mm把握好人物肢体的取舍位置把握好人物肢体的取舍位置 初学者还很容易犯的一个错误就是在拍摄半身人像时，把握不好人物肢体的取舍位置，经常会出现断臂、拦腰截断的画面。对于初学者来说，尤其要注意，当从取景器

14、里取景时，不要从人物的关节处切割。也就是说，不要让景框的底部从肘部、腰部或者膝盖处切割，景框的两边也不要从手腕或者肘部切割。如果必须要从手臂或者腿部剪切，也应尽量跳过关节处。 拍摄大半身人像时，可以在膝盖以上或者以下部分进行切割 光圈F4曝光时间1/160s焦距135mm人物和景物的关系人物和景物的关系 景物的选择以及人物和景物合理的搭配是旅游人像摄影的关键所在。每到一处地方，都有当地最典型、最有代表性的景物。即使是一些小城市也都有它一定的风景特色。这就要求摄影者要把被摄人物恰当地安排在这种独特的风景中，这样，照片就成为“到此一游”最有利的证明，不然就和在家里照没两样。我就看到过一些人在鸟巢的

15、钢架下拍照，真有点盲人摸象的味道。 在拍摄过程中，摄影者要注意人物和景物的构图搭配问题。在拍摄旅游照片时，经常会出现两种问题：一种是人物位置不当，即把景物给遮挡住了；另一种情况就是过多表现景物而造成人物不明显（人物太小，不仔细看还找不到）。所以，在拍摄人景结合的照片时，被摄者所站的位置是很重要的。旅游人像摄影的主体是人，景点只能作为背景，但又是典型和有意义的背景，并要保持它的完整性。 主体的人物要在整个照片中至少占据五分之一以上，因为我们拍摄的的人像照片，若人物占据比列过小，会导致整张照片中的风景变得喧宾夺主 , 这点初学拍摄人像的爱好者特别要注意。一般情况下，在旅游人像摄影中，景点约占画面的

16、三分之二，而人物约占画面的三分之一。 人物的位置最常见的构图是将人物放在照片的中间，不过现在最为流行的人物放置位置是在整张照片的黄金分格点上，也就是在画面左或右的三分之一处，这样看起来会使得照片变得更加自然，这可以根据实际情况而定。 当然，由于广角和标准镜头能够更好的摄取和表现景物和人的关系，所以使用较为广泛。天然风景虽然宽广浩大，但其每个细部也并不一定都需要进入画面，因此拍摄时，应当选拍一些典型的细节或局部，使画面更富有艺术的魅力。对于局部的刻画和描写，长焦镜头也是必不可少的。另外，长焦镜头对背景的虚化效果，同样可以给人不一样的美感。 有一点要值得注意的是人的倾斜一般要朝向照片中央，向外倾斜

17、会给人带来一种外八字的别扭感觉。当然如果你故意要表现某种风格是属于特殊情况，你可以按照你自己的喜好来进行拍摄突出主体突出主体 人成为照片中唯一的焦点黄金分割 让画面更加均衡，他们最常采用的是构图黄金分割法。避免杂乱背景吃饭摆个准备品尝的表情（为了好看还是不要真吃比较好）夜晚夜晚拍好夜景人像最好还是使用单反，如果能有大光圈定焦镜头就更好了 照的时候喜欢用机顶闪光灯，由于光线集中打在人物上，并没有照亮背景，所以经常会出现人物过亮，背景全黑的夜景照。正确方法是找到一个灯光多的地方，利用 大光圈虚化。四、寻找新视角1. 你的照片为什么缺乏吸引力？常见问题：问：我觉得我的照片很好看，为什么有的人不觉得呢

18、？答：一张好看的图片，首先要符合人类的审美，比如拍风光，要有形式美，拍人物，要精彩有趣，还有就是不同的观众，有不同的感觉。一般来说，观众也是分几类的：.普通观众（可能是你的亲朋好友仅仅是给你捧场），.有经验的观众（他们看过不少图片，有一定的审美能力和个人喜好）.专业观众（能从构图、用光、色彩等专业角度看图，能看出照片主题表达的好坏）。所以，不要乞求所有人都喜欢你的图片，把自己定位好，努力学习进步，自然会不断提高。问：总是找不到灵感，对事物缺乏观察力，怎么办？答：万物都是有灵的，只要你热爱这个世界，热爱生活，并让心思变得细腻，就会发现很多细节。现代人大都很浮躁，对司空见惯的事物失去了兴趣，有时候

19、改变一下生活态度，会有更多的发现。比如雨后的街道上的落花、傍晚灯光的倒影、阳光下清晰的叶脉、锈迹斑斑的水管都将是你的灵感所在。摄影艺术，离不开感性的思维。此外，多扩展视野，学习并了解一些相关知识，提升自我内涵，对摄影的感觉，会有很大帮助。问：构图很难，怎样让构图与众不同？答：首先，应该要掌握最基本的构图法则，以符合人类最基本的审美经验。人类的审美是经过千百年来沉淀的，如果你不是先知或反叛者，还是不要轻易颠覆这些法则。但又不要为了构图而构图，把一些不相关的景物强行拼凑一起，而要为主题服务，至于主题的表达，则和个人的内涵思想有关了。法无定法，在满足基本构图之后，可以尝试不同的构图，如果你能让非常规

20、构图也能表达出鲜明主题的话，这意味著你的视觉发现能力进入大师层面了，恭喜你！问：我的色彩总是不耐看，怎样把握好色彩？答：色彩其实是一个心理学的范畴，每个人都有自己喜欢的色彩感觉，在满足最基本的色彩视觉和谐的情况下，尝试用不同色彩表达自己的心情，会让色彩更有吸引力。平时可以多搜集一些有自己喜欢的色彩的图片，不断培养自己色彩感，然后提高色彩发现和处理能力，形成自己的色彩风格。问：对光线把握不好，总是过曝或欠曝，怎么解决？答：观察并认识当前的光线情况，是用光的基本功。然后测光和曝光，都是讲究经验和技巧的。复习一下用光的教程，并深化理解吧。四、寻找新视角.从哪些方面改善？主题：一张好照片，总是有着鲜明的主题，即使这主题内涵不怎么深刻，但只要主题表达清晰，都是成功的照片；所有用光、色彩、构图，都是为主题服务的，不要被形式扰乱了内容的表达；对摄影而言，主题表达可以是单张图片，也可以是组图；主题内容跟个人的素养、思想有关。主