2019年杨浦区高三语文一模范文

1、【 2019 杨浦一模】灵感来自梵高的 “繁荷兰一工作室，利用太阳能创建了一条在黑暗中发光的自行车道，星闪烁的夜晚”。这条路白天吸收太阳能，晚上自己发光发亮。源于艺术的科技灵感（63）荷兰的一个工作室，创建了一条以太阳能发电可在黑暗中发光的自行车道，此车道白天吸收太阳能，夜晚自己放光发亮。而这一美妙设计的灵感正来源于梵高的艺术画作 “繁星闪烁的夜晚”。科学创新与艺术，看似两者毫无勾连，分属不同领域，实际上有着千丝万缕的联系。这两种事物的有机结合便在这一自行车道上体现得淋漓极致。艺术是一种感性认知，它是画家或作家通过自己的视觉与听觉等感官，从外界直接获取的信息，触碰到自己的内心世界与思想，内化为

2、一种看不见摸不着的体悟，再以笔触写下或画下所见所感所思。从艺术作品中，我们尽可以感受到艺术家独特的精神世界，同时又与我们每个人内心触碰，激发不一样的火花，产生不一样的感悟。而科技，也许更偏向于理性思考，它是一个个知识与技能相结合、付诸实践的产物，然而我们不能就此割裂两者。艺术能激发人的创新，这也归功于艺术给人带来的视觉听觉体验。梵高的“繁星”画作中， 夜本是黑暗的，而夜空在繁星点缀之下，不仅增添了明亮与希望，在起伏弯曲的线条中，也给人带来了亦真亦幻的视觉体验。也许， 在此触发下，荷兰工作室想到了黑暗中发光的自行车道，在黑夜的缓缓骑行中，那光芒就如繁星的点缀，照亮人的道路，亦照亮了心房。在宁静骑

3、行中，感受美与艺术。艺术也能给予人的思维以点拨。众人熟知的爱因斯坦便是如此。将艺术与物理相结合的他，每当思绪不畅时，便拉奏一曲小提琴。如此之例在科学史上不在少数，因为艺术所需的思考也许并不像科学探究那般要求高，在享受艺术的过程中，人的心灵得到慰藉，人的身心得以放松，人的思绪可以在巴赫的复调中翩翩起舞，可以在莫奈的画作中享受、欣赏朦胧之美。 在这一系列的放松享受艺术中，一个潜意识中的自己出现了，它在平日的苦思冥想中并不常现身，却在艺术中悄悄点拨一下，也许只是一个音符，一划笔触便能让你的思绪突然通畅起来。或许唯有艺术才能拥有这神奇的力量吧。艺术可以激发人的创新，益于人的思维。艺术与科学是相通的，我

4、们可以在艺术中获得灵感，也能在科技的产物中感受到艺术之美。繁星山手的夜晚（62.5）荷兰有一片“繁星闪烁的夜晚”，那是一条在黑暗中闪烁着自己璀璨光芒的自行车道，那是梵高的艺术之美在科技与生活中的感通、体现、表达。我倍觉刹那的感动。人类智慧在瞬间仿佛穿透“科技”、 “领域” 、 “艺术”的隔阂，而具有一种直达人心得魅力。我甚至能够想象这样一条车道在每个静谧幽暗的夜里，静静地、淡淡地、跨越时空地传达世界由梵高时代进步至今的魅力这是科技在艺术中觅得的栖所，更是人类在这个时代感知世界与历史之相通时的“会心一击”。这个时代，有太多的“车道”被蒙尘。人们惯用“可吸收日间太阳能，转为夜间能源的开创性太阳能自

5、行车道”这样连串的修饰语连缀去描述。甚至更多时候，在寻觅灵感的最初，也将艺术历史等等弃如敝履，只在实用、科技中一味挖掘。这并非是说挖掘科技自身不好，而是说，科技的灵感不局限于领域本身，去关照历史与生命本源，科技或许更有贯通艺术的精炼与凝聚就像那条“繁星闪烁的夜晚”之道一样，始于艺术，终于打动人心得魅力。科技与艺术，乃至所有领域与领域，现实与过去其实都没有阻隔，因为这一切的一切都发自人类进步发展、感知世界的需求。当灵感回溯到人的心灵本源， “车道”与“梵高”互通，才更有伟大的灵魂共鸣。小泽征尔于二泉映月有所感通，于是又“我愿跪下倾听”的肺腑之言；托尔斯泰由文学领域观照如歌的行板，不禁潸然泪下。他

6、们善于写作，却不被文学的“领域”束缚，而是在广阔的音乐世界，乃至人文、历史的时间线上溯求灵感，于是达成一种深及生命的感慨于震撼。有多少人将灵感局限于既定的框框，难以感知会通古今的生命、人文魅力呢？我们常常自以为，在不断的埋头苦干、实践科技、发明更多缺乏光亮的“自行车道”中便能达到生命价值的实现、社会的进步、历史的推进，却忘了找寻“框架”外的灵感，去看一片繁星闪烁的夜晚，去领悟超越自我与时间界限的美的魅力。杜甫有“穿花峡蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”之句，张籍更有“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”之句，我颇为感动。这便是一种灵感的通顺、畅达，在真实的历史与自我进步的感官中体味到一种真正的，诉诸生命本源的“发

7、明创造”。穿透时间、领域、一切的边界，在人类历史漫长而深邃的黑夜里感知，于是又这个“繁星闪烁的夜晚”。光明所触及的黑夜（65）尼采说： “我是太阳。虽然没有人能真正成为太阳，但近来荷兰一工作室却借鉴了梵高之意利用太阳能，打造出一条“繁星闪烁的自行车道”。这条路白天吸收太阳能，晚上便像太阳般自己发光发亮，带来光明。我想， 这条车道带给我们的绝不只是节能环保的意义与价值。白天，象征着光明，明晰与温暖；而黑夜，则是朦胧混沌，阴暗隐匿的综合。而这条自行车道，作为将白天通向黑夜的通道，或许与带有着驱散“黑暗”而带来“光明”的意味。至于显示具象，我想，这似乎正体现了儒家中修身养性，立己而达人之精神。荷兰的

8、这条特殊的车道，吸收太阳能，而在夜晚放出光芒，将太阳的温暖与明亮间接地传播给黑夜，这与儒家 “学” 以致 “用” 之理竟不谋而合。 “为往圣继绝学， 为万世开太平”，张载一言扬扬，道出了中国士人吸收先贤之“光”而致用于世，为一世之秩序发光发热的精神所在。中国士人们修身养性，像车道那样，不断吸收着治世之道，以求治国平天下，为黑夜带来己所能及的光明与贡献。然而， 我们不禁深思：如此注重国家之理的中国为何没能造出这么一条致世之路呢？仅仅只是因为我们的科技不够发达？环保意识不足？显然不是这样的。正如北大教授钱理群所述，我们的社会创造了太多“精致的利己主义者”。他们精打细算，却只为己而用。他们能打造出一

9、块块因能节约电费而畅销的太阳能电池板，决不能说他们做不出发光的自行车道，可竟没有人去做。当今的“士人”。同样在白天吸收太阳能不仅吸收还拼命地汲取在夜晚却只为其一人发光， “独善其身”，这不禁令人唏嘘。然而， 正如鲁迅先生所言： “有几个人清醒过来，便决不能说这屋子没有希望。 ”顾准在众叛亲离之际，依然能秉持自己理性，力争在黑暗混沌的中国经济学界中照出自己的光芒，给中国之经济带来新的希望与进步；梁漱溟在言论动荡混乱的时代，依然将自己吸收的光芒，化为新的希望，试图改正人们错误的思想。有了第一条中国的 “发光之路”， 便会有第二条、第三条。学以致世，不应仅仅停留在课本中的概念，而是对莘莘学子的期望与

10、重担。卢新宁说过： “只要你有光明， 中国便不再黑暗。” 或许某一天，梵高那繁星闪烁的夜晚，在中国能化为“光明普照”的夜晚的真实。期待这一天的尽快到来！自行车道下的人类、科学与艺术（62.5）荷兰一工作室，受梵高“繁星闪烁的夜晚”一作的启发， 利用太阳能创建了一条在黑暗中自己发光发亮的自行车道。从现代科学技术的角度来看，对太阳能的储存与利用实在不是什么新奇之事。虽然， 乍看如此一则讯息，我心中闪过的两个字竟是“创举”。由点及面， 可以推测的是，不少人即使不以“创举”二字，也多将叹服于其创新之点。这显然与我们队太阳能技术的常识有背。那么，它新在哪里呢？我以为，很重要的一个原因在于其中展现的科技、

11、科学与艺术的融合。不同于应用科技创生的艺术品，也不同于科学本身结果中蕴藏的美感，这一自行车道是艺术对科技激发的产物。 “灵感”二字是如此奇妙，它在百年前击中梵高，于是人类有了“繁星闪烁的夜晚”，又在百年后擦过一家荷兰工作室，带着梵高的产物，于是人类有了一条在黑暗中发光的来源于“繁星闪烁的夜晚”的自行车道。这便是我心中的一个美丽的解释，自行车道的美丽不仅在于它是科技与工作室灵感的产物，更在于你一见到它、一想到它，便想起人类艺术作品“繁星闪烁的夜晚”，想起它的来源不只是冷冰冰的科学，而是灵动的、感性的、富有温情的艺术。在这条自行车道上，艺术以一种崭新的方式注入科学，于它融合、共生。是一种如何崭新而

12、奇妙的方式呢？上文提过，它不是科学的艺术光芒，也不是艺术的科学光芒。在我看来，这条灵感源自梵高名作、利用太阳能创生而成的自行车道，更多的是一种科学与艺术借由人类而完成的结合。它或许有科学与艺术的元素结合，但这并非其最吸引人之处。它最诱人的引力，源于“人”这一媒介；它是人类对自身所有的艺术的尊重、欣赏之后再以科学技术的形式反映呈现出来。它展示的不是“繁星闪烁的夜晚”这一艺术本身，而是艺术的性灵、精髓或者说，灵魂，体现在与自行车道相伴而生、永世依存的灵感于理念中。与其说它是科学与艺术的结合，不如说这是人类的科学、艺术的结合。若无人类，这一结合如何能推至 “灵感” 这一高灵性的精神境界，在这一层次完

13、成，从而达到水乳交融呢？若非如此，又何以具备惊心动魄、震撼人心之美呢？因此我认为，这条自行车道背后的，实为人类智慧与文明的结晶。人类创造了艺术，孕育了他的科学，然后再某一契机，在人的精神层面上，将他自己创造的科学与艺术结合，并培育出切实可见的成品。在荷兰的这家工作室，是这条奇妙的自行车道，在人类历史，是他的文明。完整的光明（64）盲人： 我提灯而行是为了让你看见我。从这犹太寓言中我们可以看到光的意义，照亮了世界也照亮了自己，而荷兰工作室中创建的在白天吸收太阳能，晚上自行发光的自行车道，让我们在追光途中获得新的启示。光明与黑暗一直是相对又统一的。黑暗是混沌无知愚昧的，而光则带来智慧与幸福，但光明

14、与黑暗不是固化不变的，对更高的光明，前一刻的光明即黑暗。相较于钻木取火的无中生有，自行车道更像是一种模仿后的创造。即如尼采划分的人生境界中的“模仿时期”与“创造时期”，前者吸收先贤的智慧之光，后者则创造光明点亮现世。 这种光又是一种黑暗中的再创造，是如孟子所言 “吾善养吾浩然之气。 ” 在 “集义” ， “知道” 之后对现世的黑暗的驱散。在此意义上，吸收太阳能即为对已有的先哲的思想之光的模仿， 而结合现实，再造出符合现世的光芒，这是一种有本源的光，这本源即中国哲学中的 “天”，康德哲学中的“道德律”，是社会发展的源动力。但我想，这样的光又是局限的，倘若光芒在白天被政治，宗教的阴云遮蔽，如何能在

15、黑暗的现实中驱散黑暗？一个力气再大的人也不能把自己提高地面。你对光的吸收再充分，你得到的也只是太阳之光的一部分，你选择的光之源头既成就了你，让你能再创造光，同时也局限了你，让你的光之界限在一定的范围之内。就像大慧普觉禅师所语： “曾见郭象注庄子，识者云却是庄子注郭象。” 当你选择一个本源的同时，你就失去了超越这本源的光明的力量，只是他的一部分。我想那些正在吸光的自行车道就像坐禅的马祖，需要怀让大师一语点醒： “磨砖既不能成镜，坐禅岂能成佛。 ”坐禅得到的禅意是不完整的下谛义，吸收光后的再造得到的光也只是不能驱散全部黑暗的不完整的光。孟子曰： “待文王而后行者，凡民也，若夫豪杰之士，虽无文王，犹

16、兴。 ”这些车道就是有了太阳才能发光的“凡民”，而我们所追求的，更应该是一种自己创造的完整的光明，而不是一种曲折求全的有局限的光明。因此， 我们要做的，就是创造自我的太阳，即我就是太阳，这不是说我们不需要白天的太阳。庄子曰： “得鱼而忘筌，得意而忘言。 ”但无筌何以得鱼，无言何以得意？没有“模仿时期” 的创造是以井蛙之见闭门造车的荒谬，但是要拥有完整的光明，就需要如尼采一样对模仿时期的全部忘却。用老子的观点，那种不完整的光明是有太阳的有知，而完整的光明是忘却太阳的不知。太阳的意义在于建构，而你的完整的光明则在于解构之后建构你自己的太阳，这才是驱散一切黑暗的光明。无源之暗是无知愚顽，有源之光则如

17、星星萤火，无源之光才是完整的光明，才是“为天地立心，为生民立命，为万世开太平”的完整的光！让繁星点亮科技（65）乔布斯曾说： “只有当科技与人性和人文结合，它才能发挥最大价值。 ”荷兰一工作室从梵高的名画 “繁星闪烁的夜晚”汲取了人文的养料，利用太阳能创建了一条夜晚自发光的自行车道，方便民众夜晚骑车出行。 “繁星” 一画就好比人文精神与内涵，它为科技创新提供了无限的养分。正如乔布斯所言，荷兰发明家们真正将科技与人文结合，由此将科技发挥出最大价值、惠及民众。因此， 我们可以说，科技点亮生活，繁星点亮科技。在科技愈加蓬勃发展的今日，科技似乎愈渐与人文脱钩，二者渐行渐远。人们掌握着浩瀚无边的知识，却

18、对使用之或者说使用之来为人类造福而感到力不从心。我们掌握了原子弹、农药技术、基因编辑技术，却茫然不知何时何地运用之以达到人类的最大幸福。由此某些利令智昏者甚至实施了 “基因编辑婴儿”实验等以科技损害人类幸福之事。清华大学法学教授冯象先生认为，人类发展的实质是人的幸福问题。而要解决科技逐步与人文脱钩、科技损害人类幸福的问题，并真真切切地让科技发展为提升人类幸福所用，我么必须让科技与人文结合， 让 “繁星” 点亮科技。荷兰 “发光自行车道”的例子便有力地证明，当科技与人文结合，它能切实地位提升人类幸福所服务。当“繁星”点亮了科技，人文精神恰能为科技提供发展的灵感与美学内涵。乔布斯等人开发苹果一代时

19、巧妙地将英语的花体字艺术融入，为其产品增添了人文气息与美学内涵；东方明珠的设计者将 “大珠小珠落玉盘”的人文美学融汇入摩天大楼的建造中，使富有人文气息的东方明珠成为上海亮丽的风景线。更深入而言，法国的“天赋人权”、 “人人平等”的启蒙思想恰也为同时期的工业革命注入人文的血液，不仅推动工业革命发展并惠及百姓，还让工业文明拥有了一份厚度与人文情怀。当人文的繁星点亮了科技，科技变得不再冰冷而乏味，而具有了崭新的灵感与深厚的人文美学内涵，变得“有了温度”。而这样有温度的科技，也更贴近于人们的生活，能更好地提升人类的幸福指数。在中国科技飞速发展的今日，我希望科技工作者们能稍微缓缓步子，而切实思考如何真正

20、将人文与科技结合，并使科技最终服务于人类本身。记得蒂姆库克曾说：“当科学在黑暗中摸索时，人性是那唯一的烛火。” 那就让植根于人性的人文成为照亮科技前行的繁星吧！当人文与科技结合，当繁星照亮科技，科技定能如插双翼，飞向更美好的未来！人文就是黑夜中照亮科技前路的繁星。让繁星点亮科技，让科技沐浴在人文的光辉之中，使科技真切地服务于人类之幸福吧！人文与科技的触合（63）荷兰一工作室，利用太阳能创建了一条在黑暗中发光的自行车道，白天吸收太阳能，晚上自己发光发亮。而其创作的灵感却是来自于梵高著名的油画“繁星闪烁的夜晚”。在如今科技飞速发展的时代，人们越发产生一种对于科技的崇拜。对于理性的崇拜，但这所荷兰工

21、作室的创作无疑提醒着我们，那些传统的人文创作时至今日同样有其价值，并可以被赋予不同的意义，引发新的智慧的光芒。从事科学之人同样能够从人文的创作中去获取灵感乃至突破。屠呦呦发现提取青蒿素的新方法以治疗疟疾并获得了诺贝尔奖，其最初的灵感却是在来自于古代的书籍。可见， 过去的传统的人文创作其价值并不应该在当今的科技时代被对于理性的盲目崇拜所淹没，怀有创新头脑并乐于思考的人，往往能从全新的领域中去汲取灵感与创新、突破的材料，并运用在自己的领域去促成进步与突破。人文与科学看似对立，却能够在敢于思考、敢于创新的头脑中得到融合与统一。文艺复兴时代著名的画家达芬奇竟在自行车、汽车等工业文明的产物问世前许多年就

22、画出了其精妙的设计图，对于绘画，他也将科学运用其中，他将解刨学的知识付诸于他的画作，使得其创作的人物更加逼近真实。人文与科学早已在达芬奇的头脑中融为一体，人文为他科学创作提供灵感，而科学则为他的人文创作赋予严谨。一如那所荷兰工作室，于梵高的“繁星闪烁的夜晚” 中获取灵感。创建富有独特美感的发光的自行车道，人文与科学看似对立而互不相融，但当充满智慧与创作力的头脑将这两者有机地结合在一起，它便能闪烁出更加绚丽的光辉。艺术与科技的融合同样需要充足的积淀与准备，去抓住那一闪而过的灵感。乔布斯在大学辍学而创立苹果，无疑是一位科技巨头，但他在大学所选修的课程却是字体设计。乔布斯在艺术与科技方面都不断学习，

23、不断积累，最终这两者的共同作用下，才孕育出了苹果，并一步步发展到今天。而在乔布斯身上，这样的成功也并非偶然，在被苹果开除的时期里，成立了皮克斯动画工作室，并带领其走向成功，我想这也正是乔布斯在人文与科技两方面的充分积淀，使得他能够把握住一闪而过的灵感，将其化为机遇与突破。不要在科技崇拜、理性崇拜的时代潮流之中迷失了方向，忘却了人文创作的价值，并且不断学习，充分积淀，保持一颗创新的头脑，让人文与科技相融合，在黑暗之中爆发出创新的光芒。工业化时代的瑰宝（60）荷兰某工作室，利用从梵高 “繁星闪烁的夜晚”获得的灵感创建了一条白天储存太阳能，晚上发光发亮的自行车道。我认为，这一创造本身或许并不新奇，但

24、它的创意来源于著名画家梵高的作品，这对处于快速发展的工业化时代的我们有着不同于以往任何时代的特殊意义。这是一次对时代科技和感性的艺术思维的大胆结合，它似乎在告诉我们：无论所处时代的科技，工业如何发达，艺术作品中的感性都能对我们有独特的启发。而这，正是工业化时代的瑰宝。不可否认的是，科技的发展与随之而来的大规模工业化确实早已为我们的生活带来了无尽的便利，且它的势头似乎正变得更甚。因此我们首先必须直面这一潮流，接受它带来的理性、严谨的思维模式。现代的创造，早已不是古时“司南”、 “黑火药”那样的偶然，而是在反复推演，实验中得到的严谨结果。就像这条自行车道，仅反靠那灵感是不可能诞生的，它的出现必然伴

25、随严谨、理性的思维和实践。对这理性思维的崇尚，也正是如今工业化时代的一个重要特征，我们要接受。但正因为如此，我们更有必要回头审视我们走过的路。我们在满怀热情地向着人类社会进步前进时，曾提出“科技是第一生产力”的口号，可却很少想到我们遗弃了什么，改变了什么。芥川龙之介在罗生门中的一句话曾让我惊醒： “理性教给我的，最终是理性的苍白。 ”是啊，在理性不可避免地成为时代主导时，有人转而投入传统艺术寻找灵感，并将之与现代科技结合，不也正是在警醒现代的我们珍视这瑰宝吗？这些瑰宝也不一定局限于 “繁星闪烁的夜晚”这样的艺术作品，任何重新唤起人们感性的东西，例如诗词、乐曲皆可。又或者说在任何时代，无论人类社

26、会在朝着哪个方向飞速发展， 只要我们有意识地站在发展的康庄大道上回头审视，重拾我们先前遗漏的前人智慧，那我们拾的就是时代的瑰宝，显然那一荷兰工作室便在无意中扮演了这一角色。我们现在处于工业化十代目，理性和感性因而有着一些矛盾，所以我想到借这工作室的创意呼吁人们珍惜那表现于艺术的感性工业化时代的瑰宝， 但我更想看到的，是人类社会在任何时候都谨慎取舍，小心前行啊。现在我提到了现时代的理性、感性的矛盾，但以前它可能是侵略与和平，以后可能是发展与人性。矛盾永远存在于社会，人类必须以智慧处之才能走得更远。希望这一条诞生于“画”中的自行车道，其包含的智慧，让更多当代人感受、理解到。让艺术回归现实（61.5

27、）荷兰新建了一条白天吸收太阳能，晚上自己发光的自行车道，其灵感则源于梵高的繁星闪烁的夜晚。在我看来，发光的不仅仅是车道，也是科技，更是艺术。相比为太阳能技术的运用而高兴，我想艺术的回归才是更值得我们的庆幸。这条自行车道和这幅作品我都没有见过，但是那种美妙的场景却可以想象得到。而在感慨自行车道之美的同时，我想对艺术与生活的反思也不能缺少。仔细想来，在当今社会，艺术与生活似乎被打成两撅。或者说，生活通向艺术的路，大部分成了 “单行道”。 像材料中的荷兰工作室一样借鉴艺术改变生活的例子可以说并不多见。这么说来，难道艺术就难以回归现实吗？我想不是的，艺术既然源于生活，也就能想办法使其回归现实。材料中的

28、例子并非通过艺术改变生活的首创。中国自古就有关于月亮的各种神话，如嫦娥奔月、大闹天宫等，西方神话中众神也有不少都与星辰密不可分，在我看来，正是这些艺术作品最终促成了人类探索宇宙的一大步。倘若前辈们抱着神话只是空想的心态，登月的梦想恐怕也就不复存在了。由此可见，艺术鲜有回归现实的原因并不完全在其抽象性与虚构性。相反我认为，这和当今科技主导的过于追求物质的功利心态有很大关系。换言之， 艺术在生活中的比重在降低，没人会“闲到”研究一幅画来获得改变生活的灵感。这样的社会趋势无疑令人担忧。留心生活，我们会发现许多艺术确实正处于危险之中。“有路灯， 何必要让自行车道自己发光？”听着仿佛很有道理，可这样的意见恰恰体现了人们满足于现状的问题。当艺术无法在现实中找到安居之所，艺术自然也就走在了式微的道路上。反思我们自己，恐怕这种现状正源于每个人的点滴“积累”。我们都把艺术看作“高于生活，甚至脱离生活的东西”。我们是否还有耐心和理解力去体味艺术？大概是