宋朝、荷兰、日本风俗画赏析

1、关于那些亚洲欧洲的风俗画We are the MATH GROUP先让我们看几张图好吧我承认这几个人长得都不好猜一下他们是谁猜一下他们是谁不要猜了做PPT的时候就觉得你们猜不出来几个 这四个人，各自代表了一个国家或时代这四个人，各自代表了一个国家或时代的风俗画技艺与风格，我们今天的美术的风俗画技艺与风格，我们今天的美术课从这个问题开始课从这个问题开始他们都是风俗画的名家我们的讲课是以人物为线索，以赏析作品为重点，中间穿插一些重要的信息顺便说一下，尤其注意此处！ 张择端（生卒年月不详），字正道，汉族，琅琊东武（今山东诸城）人，居住于东京（今河南开封）。北宋画家。 宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋

2、宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生。 存世作品有清明上河图、金明池争标图等，皆为我国古代的艺术珍品。 这是张择端（帅哥你好帅）这是张择端（帅哥你好帅）好了 让我们进入关键部分清明上河图讲解开始！好烂好烂名作！清明上河图点击此处观看视频不过我们并不会放完因为太长了 清明上河图描述的应该是北宋都城开封（当时称东京）城外东南七里的一段汴河风光。 开封市中国历史文化名城之一，先后有七个朝代在这里建都。悠久的历史灿烂的文化，给这座古都增添了浓厚的文化色彩。特别是开封作为历史上北宋时期最辉煌的都城，更有“汴梁富丽天下无”的美誉，北宋时开封有150万人口，

3、堪称世界最大的都市（当时15万人就算大都市）。北宋著名画家张择端的清明上河图，生动地表现了公元12世纪初北宋京城开封的繁华景象和丰富多彩的民俗风情。 开封有四条主要河流：金水河、五丈何、菜河和汴河。流入汴河的是含沙量极高的黄河水，宋代曾经规定每年动用30万民工，从十月到次年二月封河清理河床。为此，汴河每年通航约200天左右，但它每年为京城输送粮食等物质30万吨，远远超过其他几条河流。 每年复航在清明前后。画卷内的船只大都市逆流而上，描绘的很可能是第一批运货船只抵达开封时的情景。接下来是细节的赏析 药店： 上面写“赵太丞家”是以御医为号。左边招牌写：“太医出丸医肠胃药”字样；右边一块招牌上鞋：“

4、治酒所伤真方集香丸”字样 当铺：屋檐上伸出一个“解”字招牌，应为“解库”，即当铺。 说书： 讲故事的棚子里还设有座位，听的人又是那样入神，当然，也有心不在焉的。 邸店： 又称为客店，邸舍，是供旅客住宿的地方。名为“久住王员外家”。 香料铺： 门口招牌写有“刘家上色沉檀捡香”字样。 孙羊正店： 即酒店，汴京城内的酒店，资本雄厚，经朝廷授权，可造酒、卖酒，并在划定的区域内，向脚店经营批发酒的业务。 脚店： 与孙羊正店相比，脚店规模略小一些。但为招揽顾客，一般都在门前搭起彩楼。这家脚店还设有高层雅座，但在当时的汴京城内，也只能是分销性质的“脚店”。门口有一男子，一手托两晚，一手拿筷子，像是送外卖的

5、修面： 也许这是绘画作品中出现的最早的美容店。 报关办事处： 进城第一家便是报关完税的办事处。城楼上的看城人用好奇的眼光注视着办事处里外的动静。 肉档（嘿嘿嘿）： 左上方挂着“斤两十足”字样，一个小孩替屠夫磨刀 城外部分城外部分 占卜： 在一处大户人家旁边，有个卦肆，算命先生坐于棚下，凉棚檐下挂着“神课”、“看命”、“决疑”。 饭店: 顾客饭后正要离去，轿子内的贵人不宜露面，有女仆捧茶服侍、店中挂有一张小帘，研究者说，有可能是世界上最早的菜单。 鸟形风向标： 画中虹桥两端，竖立有四更高杆，顶端有鸟形之物，这是中国古代观测风向的观测器，最早是用鸡毛五两或八两结在高杆上，用意观测风向，称为“五两”

6、。自古至宋，用鸟羽做五两以观风向，是有传统的 悬空小舱： 这条船设备不错。靠右那个悬空的十分精致的小舱，研究者说，有可能是用来解手的卫生间。船桅两侧的绳索一边拉紧一边松弛，原来，该船靠纤夫用绳索拉着桅杆缓缓向上游进发。 船的吃水： 这船比较豪华，两面的窗架做得十分精致，还设有门楼型的入口。与右边的船相比，吃水很浅，显然没有装重货。 河滨饭店： 反调靠近河边，以方便船家。 卖冥器的店铺： 门旁的竖牌上书“王家纸马”四字，冥器纸马，又称甲马，是画在纸上供神佛用的马，祭后焚化。 扫墓归来： 一行人由仆童蹦跳着领路，夫人坐轿，官人骑马，似是扫墓归来。 进城： 一人赶着五头驴，驮着货物进城NoImage

7、 传统的人物风俗画题材，多表现帝王将相，神仙佛道，达官贵妇的日常起居，而张择端表现的是现实生活中的真实人物，特别是下层人，这源于画家深刻的生活体验和关照，对老百姓安居乐业生活状态的深入了解和感受。普通百姓的寻常生活、平凡小事已经登上了大雅之堂，这是具有划时代意义的重大突破。在清明上河图中，不仅仅表现了士、农、工、商、僧、道、医、卜、官吏、妇孺、车夫、船夫等形形色色众多的人物面貌，人数多达550人左右，仅从人数上就足可以与四大名著作个比较。而且安排上疏密有致，聚散有理，同时还表现了他们的各种活动，真可谓洋洋大观，生活百态。 1.超越传统题材超越传统题材 清明上河图中人物始终是整个画面的核心，画家

8、巧妙地将各种人物安排在生活背景中，唇齿相依，自然和谐。 随着画面的不断展开，人物位置的安排也恰如其分。整幅画卷真实地表现了不同人物的体态形貌，数百个人物，不同行业，年龄，性格，活动，人物虽高不过寸，但须眉毕现，栩栩如生，并能真实地表现人物的思想情感和生活情趣，或紧张，或闲适，或冷漠，或焦虑等，作者生动逼真的刻画与描绘可以说入木三分，达到了极至。2.人物刻画神形兼备人物刻画神形兼备 如虹桥上看热闹的人群在表情刻画上传神生动，姿态不一：有的静心观望，有的指指点点，有的大声吆喝，有的担心焦虑，还有的高喊助威；桥下面来往船只更是热闹非凡，一条大船正从在激流中通过桥洞，船夫20多人，动态各异，有人在放倒

9、桅杆，有人在船舷用力撑篙，有人在舱顶用竿抵住桥洞，还有人从桥上扔下绳索，以避免船过桥洞时碰橦对方，发生意外，酿成大错，桥上观看的人也表情紧张，画面从不同角度描绘了热心关注和参与这场搏斗的人们，人物刻画生动细腻，表现出他们的互帮互助，我们通过画面似乎听到了船工的呼喊声和喧闹声。这幅作品为我们留下了社会的、历史的真实画卷，是现实主义的伟大杰作，具有不可估量的价值。画家通过自己对生活深入地观察和研究，分析和揣摩宋都汴梁的社会生活，了解汴梁城内外的各行各业、各色人物的身份、年龄和穿着打扮，客观真实、精细准确地再现了“典型环境中的典型人物。” 刻画的极为生动朴实，没有丝毫造作。还有如画面所出现的宋代宣和

10、年间汴京街道上的店铺，无论是酒楼饭店，还是当铺旅馆等等，都与宋人孟元老撰写的东京梦华录完全相符合。而画面出现的虹桥，则具有更高的研究价值和艺术价值。因其外形结构新颖独特，宛如飞虹而称之为“虹桥”。该桥是古代木拱桥的典型代表，完全以木梁相接而成，虽然通体没有一根支柱，却坚固、实用、美观，而“巨木虚架”又解决了急流冲倒桥柱和大船过桥难的问题，从工程学来讲非常符合科学原理。虹桥外型独特，朴实美观，是古代建造师们的智慧结晶。据桥梁专家研究，艺术家真实地表现了桥梁的结构和比例，为后世留下了珍贵的建筑学资料。3.高度的艺术真实性高度的艺术真实性 当我们欣赏清明上河图时，应当清楚的感觉到，中国画与西方画有一

11、个很大的区别。打一个比方，画家像一个导游，而看画的人，像一个游客。西方的导游，可以原地不动，看到什么，就给游客介绍什么。这是在西方艺术作品中常见的“焦点透视”。中国的画家与西方的画家不同，采取全景式构图，象是在飞机上俯瞰大地，边走边看，走到哪里，就讲到那里，空间跨度可以无限延展。中国画的这种表现方式叫做“散点透视”。清明上河图在构图上巧妙灵活地运用了这种传统的透视原理，表现了繁多而连续的场景内容，或是远望，或是近观，画家的视角似乎总在流动变化，自由自在，随心所欲，无论视角如何变换，整个画面却有一种气韵贯穿其中，浑然一体，丝毫不显得呆板和突兀。 清明上河图气势宏大，包罗万象，观为者展现了一个真实

12、而鲜活的北宋京城的全貌，无论从社会价值，历史价值还是艺术价值，都是具有里程碑意义的作品，它的出现为中国古代美术史抹上了最辉煌的。4.全景式的构图全景式的构图张择端（大帅哥）先告一段落，这是这是约翰内斯约翰内斯维米尔维米尔维米尔1632年出生于德尔夫特（Delft）一个小业主家庭，1675年卒于同地。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，他的画往往只有一两位人物，一般是从事着家务劳动的妇女。他的画整个画面温馨、舒适、宁静。 他笔法细腻，光影效果处理得精妙。他的作品流传下来的不是很多，主要有倒牛奶的女人、画室里的画家、代尔夫特风景、持秤女人等。 17世纪，亦即维米尔的时代，是荷兰的黄金时代。荷兰在16

13、世纪摆脱西班牙统治，赢得政治独立后，随着海上贸易的发展，经济繁荣国力强盛，到17世纪已成为继西班牙之后的世界头号殖民国家。当时德尔夫特虽是个只有23，000人的中小城市，比阿姆斯特丹等世界性的通都大邑和人文荟萃之地不免逊色一些，但也相当繁荣、富足。该市仿制中国青花瓷的烧瓷工艺在欧洲就颇为有名。据一张1649年镌版刻制的德尔夫特城地图可以看到，这是一座十分整齐、清洁的城市；市中心是一座古老的教堂，教堂前便是全市商业中心的市场广场维米尔的杰作 德尔夫特 即在此诞生。Zong Suo Zou Zi，这是风景画我们不讨论 画中的画家即维米尔，身着荷兰17世纪中期流行的服装，背向着观众正在专心写生女模特

14、儿，那是画家的女儿，她化装成头戴月桂冠、手持长号和书本的女神，迎面的壁面挂着尼德兰的地图，室中悬挂一盏精美的吊灯，厚重的帷幕使近景处在背光里，由窗外透进来的阳光充满画室，画面中心和人物处在阳光下，明暗对比强烈，地平面上铺着黑白相间的地砖，由于透视处理巧妙而造成极强的空间感，观此画如置身其中。绘画的寓言 画中少女的惊鸿一瞥仿佛摄取了观画者的灵魂。维米尔在这幅画中采用了全黑的背景，从而取得了相当强的三维效果。黑色的背景烘托出少女形象的魅力，使她犹如黑暗中的一盏明灯，光彩夺目。画中的少女侧着身，转头向我们凝望，双唇微微开启，仿佛要诉说什么。她闪烁的目光流露殷切之情，头稍稍向左倾侧，仿佛迷失在万千思绪之中。少女身穿一件朴实无华的棕色外衣，白色的衣领、蓝色的头巾和垂下的柠檬色头巾布形成鲜明的色彩对比。戴珍珠耳环的少女窗前读信的少女 荷兰民俗中喜欢写情书和读情书，由于北欧的气候缺少光照，所以风俗画家为迎合大众的生活习俗和审美追求，常常选择在充满阳光的室内环境中读写情书的题材。 在这一幅画中，维米尔描绘了一位正临窗专心看信的女子，她神情专注、庄重大方，仿佛正在被信中的内容所吸引，她周围的一切都在沉静中消失而不复存在。这