新课标视野下的农村初中古诗词教学思考

1、真诚为您提供优质参考资料，若有不当之处，请指正。新课标视野下的农村初中古诗词教学思考开县麻柳初级中学 袁鑫（重庆市初中语文骨干培训班第五小组学员）摘要：新课标对诗词教学提出了更高要求，要求学生把握作品的思想感情倾向，能联系文化背景作出自己的评价，对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验，品味作品中富于表现力的语言。本文就如何用“讽诵涵泳法”、 “含英咀华法”感悟诗情、品味意境做了一些有益的探讨。 关键词：新课标视野 古诗词教学 讽诵涵泳法 含英咀华法 当前，众多中学诗词教学的现状令人堪忧：要么是天花乱坠的“一言堂”，要么是表面热闹的“满堂问”，要么就是架空分析的“解剖课”，诗词的韵味被教者“

2、剥”得荡然无存。笔者根据多年的初中语文教学实践经验，总结出：新课标视野下的农村初中古诗词教学应当巧妙应用“涵泳讽诵法”，领悟诗词背后所蕴含的诗情、意境。中国文字具有音、形、义统一的特点，对以此为载体的作品的解读应该是一种多维、立体的解读。和单纯的泛读相比，“涵泳讽诵”是开放所有之感官，做到眼观其文，领略其视觉美；口诵其声，领略其音韵美；心悟其意，领略其情理美。其审美体验是多维立体的，也体现了教学中学生的全员参与和自主灵性。 一、巧用“讽诵涵泳法”，“读”占鳌头悟诗情（一）教者应教给学“读”的技巧。“读”的技巧主要是停顿、重读、语调和速度。停顿是语句间的间歇，声音的休止。一般分五级。篇名，小标题

3、与正文之间，段与段之间停三拍；句、问、叹和冒号处停两拍；分号处停一拍半；逗号停一拍；顿号、间隔号处停半拍。长句中没有标点的地方有的也应当停顿；根据作者在句中所表现的感情也要作适当停顿。以杜甫的茅屋为秋风所破歌为例：八月/秋高/风怒号，卷我/屋上/三重茅。茅飞渡江/洒江郊，高者挂罥/长林梢，下者飘转/沉/塘坳。南村群童/欺我/老无力，忍能对面/为/盗贼。公然/抱茅/入竹去，唇焦/口燥/呼不得，归来倚杖/自叹息。俄倾风定/云墨色，秋天漠漠/向昏黑。布衾多年/冷似铁，娇儿/恶卧/踏里裂。床头/屋漏/无干处，雨脚如麻/未/断绝。自经/丧乱/少睡眠，长夜/沾湿/何由彻！安得/广厦/千万间，大庇/天下/寒

4、士/俱欢颜，风雨不动/安如山。呜呼！何时眼前/突兀/见此屋，吾庐/独破/受冻/死亦足！重读就是把句中重复的词语读重一些以示强调。“重要的词语”要在具体的句中体会确定，一般地说，句子中的主语、动词谓语、修饰限制的定语要读重一些，复句中的关联词语要读重一些，感情色彩比较强的词语要读重一些。例如：“风怒号”三字，音响宏大，犹如秋风咆哮。一个“怒”字，把秋风拟人化，从而使下一句不仅富有动作性，而且富有浓烈的感情色彩。诗人好不容易盖了这座茅屋，刚刚定居下来，秋风却怒吼而来，卷起层层茅草，使得诗人焦急万分。应重读。语调的变化是用来表达不同的感情，常见的有升调、降调、曲调、平调四种。一般地说，表颂扬的、赞叹

5、的、热忱的、悲壮的句子，要用升调；表祈求的、感激的、叹息的句子、要用降调；表犹豫的、怀疑的、暗示的、双关的句子，要用曲调；表心平气和的、庄重的、谨慎的、仁慈的句子要用平调。速度依文章的内容而定。交代、说明性的内容，描写幽静环境、秀丽景色的内容，含有庄重、尊敬、沉郁、悲哀、凄凉的内容要读得缓慢。例如：茅飞渡江/洒江郊，高者挂罥/长林梢，下者飘转/沉/塘坳。南村群童/欺我/老无力，忍能对面/为/盗贼。公然/抱茅/入竹去，唇焦/口燥/呼不得，归来倚杖/自叹息。俄倾风定/云墨色，秋天漠漠/向昏黑。紧张气氛的内容，激烈对话的内容，慷慨陈词的内容，含有快活、确信、愤怒、恐怖、惊愕等的内容要读得急促些。例如

6、：安得/广厦/千万间，大庇/天下/寒士/俱欢颜，风雨不动/安如山。呜呼！何时眼前/突兀/见此屋，吾庐/独破/受冻/死亦足！ （二）教者要引导学生在参与“美读”的过程中拥抱诗词，与文本进行全息接触。美读是一种活泼流传的生命活动，通过美读进行生命的碰撞、交流和沟通，才能把僵死的诗词变成生命之流，变成文化血脉，所以，美读是激活。语言积累的激活，情感积累的激活，思维积累的激活；美读是对话，人和自然的对话，人和社会的对话，今人和古人的对话，自我和本我的对话，现在的我和过去的我的对话。在具体的课堂教学流程中，美读指导要从两方面着手：1教师的导读、范读应具备“煽”动性所谓“煽”动性，即具有演说能力或“鼓吹”

7、能力，能将学生“煽”起来“吹”起来，使其爱上你所“煽”的课，变客体为主体，变被动为主动，变不愿听为主动去听，变不愿学为主动去学。如何“煽”好课？教者的形象感很重要。例如： “茅飞渡江洒江郊”的“飞”字紧承上句的“卷”字，“卷”起的茅草没有落在屋旁，却随风“飞”走，“飞”过江去，然后分散地、雨点似地“洒”在“江郊”：“高者挂罥长林梢”，很难弄下来；“下者飘转沉塘坳”，也很难收回来。“卷”、“飞”、“渡”、“洒”、“挂罥”、“飘转”，一个接一个的动态不仅组成一幅幅鲜明的图画，而且紧紧地牵动诗人的视线，拨动诗人的心弦。 这几句诗所表现的场景是：一个衣衫单薄、破旧的干瘦老人拄着拐杖，立在屋外，眼巴巴地

8、望着怒吼的秋风把他屋上的茅草一层又一层地卷了起来，吹过江去，稀里哗啦地洒在江郊的各处。他对大风破屋的焦灼和怨愤之情，不能不激起读者心灵上的共鸣。美国心理学家艾伯特经过长期研究发现：一项信息传递的总效果是：词汇内容占7%，声音占38%，面部表情占35%，这充分说明形象感的重要。形象感来自于激情，有了激情，就自然有了形象感。形象感好了，就会令学生听得轻松、愉快、有趣，思源畅通，达到左右逢源、挥洒自如之效。此外，教师良好的“煽”功是建立在真才实学的基础上的。只有具备真才实学，熟悉深究教材，熟悉了解学生，具备较强的语感能力，才能谈得上“煽”好课。语感其实是一门艺术能力，教师要多观察、感悟相声演员和说评

9、书者的语感及表情，强化自己的语感能力，从而使自己的讲课充满诱惑力、魅力感。2教师要引导学生选择饱含情感的读书方式情是诗词教学的魂。优质的语文课堂，教师的教、学生的学是一个相互联系、互为主体的“双主体渐变”流程。如何让学生感悟语词的情感美？白居易说：“感人者，莫先乎情。”如果教师在学生学习新课之前，能用优美而精辟的语言导读，学生就会被老师的如珠妙语所感染，达到心为之牵、神为之动的效果。因此，高明的教师常在课余听到学生这样的评论：这堂课是一首诗，一篇散文。可见，教师的导读在诗词教学中的作用是举足轻重的。除了导读，适合学生读书的方式有：听读、试读、仿读、创读、思读、辩读、赛读、评读、配乐诵读、齐读背

10、诵等等，这些读书方式，如能在教学中合理取舍，大胆尝试，就能使课堂大放异彩。现就美读方式中的试读、思读、辩读和赛读谈谈具体做法。试读：即尝试朗诵，初步感知诗词大意。试读前，教师要提出预读目标，通过解背景、设置情境、利用文本自身的感染力去吸引学生，激起学生的读书欲望。试读目标不能过多、过高，只要学生能疏通文字、把握基本节奏、读正确即可。 思读：是指带着问题去读书，要读有所“向”，在读中求解，在理解基础上表现形象特点，再现诗词意境。例如朗读苏轼的水调歌头：明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有

11、恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。这首中秋怀人词，久负盛名，横绝今古。开头一句虽在用李白诗句，而举止超逸，气韵终高一筹。人间天上，连通情感脉络。接着以浪漫瑰玮的想象，集中描写自己与朝廷的微妙关系，突出“去”与“留”的矛盾。下阕实写中秋赏月，写与弟的离别相思之苦，由怨而转入彻语，足见作者不为环境所拘束的豁达品格，“但愿”二字，忧患俱释，惟以善保天年，藉明月而寄相思互相慰籍。辩读：是让学生一边争辩，一边明确，一边朗读，于质疑问难中澄清思读后仍存在的疑难，读出诗词鲜明的节奏和韵律美。古人云：“小疑小进，大疑大进。”辩读中的“疑”是从新的朗读要求中发现

12、的，可以让学生自己寻“疑”，也可以是教师故意设“疑”。如无其他疑问，教师可提问过渡到诗词的韵律美，让学生掌握诗词用韵的规律，运用恰当的声音形式美读出诗词所传达的思想感情。赛读：即要求在把握诗词的感情、表现形象特点、再现诗词意境的基础上读出韵律节奏，显现诗词音乐美。通过赛读进一步加深对作品的理解，提高朗读水平，搞好知识积累。赛读的方式可分：利用分组、分男女齐读齐背、轮读、轮背或者找对手轮读、轮背，尽量应用“多人异步”或“多人同步”的形式，以求面向全体、整体提高。美读方式因人而异、因文而异、因具体的学情而异。在一节课中，教者要视具体情况灵活取舍。有时候，读书方式的奇妙组合能带来神奇的朗读功效。3教

13、者要为学生拓展美读的空间光靠教材中有限的诗篇学习远远达不到培养学生纯正的文学趣味，提升文学鉴赏能力的目的。教师要及时为学生拓展美读诗词的空间，做到“三重视”：重视诗词学习的拓展练习；重视“每日一诗”活动；重视新课标后面的“推荐书目”。 二、巧用“含英咀华法”，咬文嚼字品诗味当前不少学生认为上诗词课没有什么意思，因为他们不懂得诗词欣赏。唐代的司空图提出诗味要在“咸、酸”之外。因而我们欣赏诗词就要细细品一下“咸、酸”之外的味了。这“味”就是指“意味层”，而这“意味层”只能引导学生运用“含英咀华法”，在尝味、寻味、玩味、赏味中去揣摩、体会。如何利用“含英咀华法”让学生品出诗味呢？笔者认为：(一)巧抓

14、意象，在寻味、玩味中探寻诗词的意境美。翻开初中语文新教材，犹如进入一片芳草地，文学气息扑面而来。新教材注重了选文的审美情趣与文化内涵，加大了文学教育的分量。尤其是选入了大量优秀诗篇，这些世界民族文化艺术宝库中最精美的瑰宝，可以极大地丰富学生的精神世界和人文素养，提高学生对人生世相的洞察力与感悟力，还可以使名利心淡泊，使灵魂得到净化。抓住诗词的“欣赏点”，引导学生探寻意境，感受萦回在意境里的美好情思，是教师在课堂上必须完成的教学目标。意境由意象和意蕴构成，所谓意随象生，境与意合，就是这个道理。如火合热情朝气，水合清纯洁净，绿合青春活力等。象往往有多个，谓之意象群。要把握诗意，就要进入诗人精心构筑

15、的意境之中，去发现、体味诗情画意。在具体的教学流程中，教师要引导学生围绕意象定向想、定向说，切忌想无目标、说无方向。品读诗句，就是要通过寻美句，抓动情点，在咬文嚼字的过程中去接触感受一颗颗鲜活的心并与之共振。那些活化意境，高度概括的关键性字词句正是解析诗词内蕴的密码，值得反复吟咏和品味。当我们诵读“生当作人杰，死亦为鬼雄”，面前呈现的是李清照那颗忧愤深广的心；当我们吟唱“捐躯赴国难，视死忽如归”，面前搏动的是曹植那颗拳拳爱国心；当我们高唱“舍生取义，富贵不能淫，金钱不能移，威武不能屈”，谁不为孟子的民族精神而感佩；当我们低吟“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山！呜呼！何时眼前突

16、兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”，谁不为杜甫伟大的人道主义情怀所动容。(二)巧抓艺术特色，在咬文嚼字中探寻诗词的艺术美学习诗词，必须关注艺术特色。艺术特色的鉴赏具体指：鉴赏篇章结构，如首尾呼应，有总有分，巧妙过渡，卒章显志等；鉴赏其表达技巧，如渲染、烘托、映衬、反衬、化用、虚实相生、正侧面相结合、欲抑先扬、欲扬先抑、象征、联想、想像等；鉴赏其语言风格，如平淡、清新、绚丽、明快、含蓄、简洁等。限于篇幅，笔者就语言鉴赏谈些拙见。诗词是最高级的语言艺术作品。诗词的语言最简洁，最优美、最富形象性。学习诗词可以有效地医治学生语言枯燥乏味、重复罗嗦的通病，有助于把话说得精炼、生动、有文采。“不学诗，无以言”

17、，这是孔子对儿子孔鲤的教诲。品析诗词的语言之美，必须扣住语言“四性”，即个性、形象性、凝炼性、音乐性，引导学生进行扎实的、有层次的语言品析训练。语言的个性是指诗词语言各不雷同的独特性，是此作者与彼作者语言表达上的差异所在。凡真正为诗者，必然由其特殊的人生际遇和文化陶冶而生成独一无二，既不盲目复制他人亦不可为他人所简单复制的艺术人格，并由这种艺术人格所决定而形成风格独具的诗歌语言。愈是有口皆碑的诗词，其语言个性色彩愈是强烈和鲜明，诸如李太白的大气、杜甫的深沉、柳永的隽永、李清照的婉约、舒婷的丰赡等等。正是这种个性化的诗词语言，对发展学生拥有体现个体生命独特精神风采的个性化语言具有积极的启迪和影响

18、，而只有当形成了这种个性化的语言，方可满足尽情尽意表达个体生命意愿的多样需要。语言的形象性是指诗词语言运用上与其他文艺性和非文艺性文体的显著差别，即前者更着力于在形象基础上对意境的经营和创新。艾青曾说：“诗人一面形象地理解着世界，一方面又借助于形象向人解说世界”。确实，形象之中赋予了作者的灵魂和情思，使诗词构成了渲染着色彩和氛围，足可品味的艺术境界。读一读马致远的天净沙秋思吧：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。这幅图画由两部分构成：一、由

19、精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景；二、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影。 第一幅画共18个字九个名词，其间无一虚词，却自然流畅而涵蕴丰富，作者以其娴熟的艺术技巧，让九种不同的景物沐于夕阳的清辉之下，象电影镜头一样以“蒙太奇”的笔法在我们面前依次呈现，一下子就把读者带入深秋时节：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。这一切，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。 第二幅画里，我们可以看到，在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面