项目一任务四 掌握玉雕人物服饰衣纹造型

1、任务四 掌握玉雕人物服饰衣纹造型传统雕刻创作项目一 玉雕人物造型掌握不同人物衣纹表现的各个要则；01掌握仕女、菩萨及如来的图像特征；02掌握衣纹的种类及不同传统人物衣纹的处理要求；03TARGET任务目标任务三 掌握玉雕人物手部造型任务知识：玉雕人物造型中，除面部表隋外，其动势、思想感情、作品意境等，在很大程度上，都是靠衣纹的刚柔、曲直、虚实、聚散、深浅、厚薄、松紧、动静、繁简、大小、强弱、宽窄、干湿等等的变化而体现出来。掌握衣纹变化的规律，并能在实践中巧妙地应用，对于玉雕人物的生动塑造和作品创作构思将起重要的作用。一、衣纹表现要则1衣纹体现人体要则由于人体之凹凸及动态变化，必然引起衣纹的变化

2、，加之传统服饰大都是宽衣长裙，极易产生错觉或失真，因此组织衣纹，必须结合人体结构，在上身重点注意肩、胸、腰之动点，上肢注意肱、肘、腕之动点，下肢注意臀、腿、膝、踝之动点，这些部位虽被衣裙所遮盖，但皆要隐示交待清楚，使衣纹组织严谨准确。仕女衣纹表现一、衣纹表现要则2衣纹体现重量要则人物的体姿动态必引起服饰衣裙的下垂下引现象，即重量规律。强调衣纹的重量规律能较好体现人物体态的持重与沉实的分量。衣纹体现重量要则一、衣纹表现要则3衣纹体现折叠要则衣纹呈现折叠现象，出现各种正反的三角衣褶，即是衣纹折叠规律。组织衣纹时，要概括删减，突出动点最重要之三角衣褶，其他折叠要删略或减弱，使之含蓄地体现动势。衣纹体

3、现折叠要则一、衣纹表现要则4衣纹体现虚实要则衣服穿在人体上，贴在凸部称为“实”，悬在凹部称为“虚”，这即是衣纹的虚实规律。一般实部衣纹少而实，虚部衣纹虚而多褶，形成疏密虚实的自然现象，运用这规律组织衣纹，能体现美感与节奏。 衣纹体现虚实要则一、衣纹表现要则5衣纹体现动向要则人物动态，必然产生衣纹的动向，形成气势与节奏，这即衣纹动向规律。组织动向衣纹，要按动势贯通，上下相承，左右牵连，使之气势统一。要强调衣纹的抖动与波曲，才能体现动感。衣纹体现动向要则一、衣纹表现要则6衣纹体现牵引要则古代服饰，多束腰系带，动作时，必在系结处与动点形成牵引现象，这即牵引规律。此种衣纹应按牵引方向聚集，注意长短、距

4、离的变化，强调节奏重复，加强牵引的气势，才能生动有力。衣纹体现牵引要则一、衣纹表现要则7衣纹体现外力要则衣服受到外力作用，如风、雨或外力推举等，使衣纹产生与力向相一致的现象，即衣纹外力规律。强调这种规律奠张其外力气势，使衣裙飘举，能增强造型的气势。衣纹体现外力要则一、衣纹表现要则8衣纹体现质料要则服饰质料，其厚、薄、挺、柔，直接引起衣纹粗细柔刚的变化，这即衣纹质料规律。组织衣纹时应重视与强调这个规律。衣纹体现质料要则二、仕女服装样式近代及现今所表现的仕女服装样式，主要来源于晋唐，形成于五代，尤其是五代几位重要的仕女画家作品中仕女服饰衣着样式，是近代及现今仕女画的主要依据，当然也综合了一些宋元明

5、的较为优美的样式。仕女服装样式三、菩萨像图解四、如来佛图解五、衣纹的种类及不同传统人物衣纹的处理要求缝缀线A惯性线B轮廓线C运动线D为衣服拼接处，是永远存在的，只有运动，才能改变其位置。多发生在人体关节处，但一和动作结合，就构成运动线。包括服装的边缘线(衣领、开襟、下摆等)和呈现人体各部分结构的衣纹线(如肩、臂、腕、膝、臀等)。因人体的运动而产生的衣纹。五、衣纹的种类及不同传统人物衣纹的处理要求不同传统人物衣纹的处理要求：1仕女：线条要求流畅，通顺，修长、质感薄且柔软。2老人：衣纹线条较挺直、写实、质感挺硬。3佛人：服饰要有仙风道骨之感，随风飘摇，自然，随便，潇洒，无拘无束，宽袍大袖，自然风的作用较明显。罗汉及仙人还要有怪象，不要过于强调规整的衣纹组织，要有明显的凸