数字录音制作2-1

1、 自然界中充满着各种各样的声音：雷电声、风雨声、爆炸声、动物鸣叫、音乐声、歌声。 声音依靠振源振动，通过介质传播，由感觉器官感知。 声音的三要素：音调（由频率决定）、响度（由振幅决定）、音色（音色与声波的振动波形有关，或者说与声音的频谱结构有关） 音调 物体的振动有快有慢，例如细而短的琴弦振动比较快，粗而长的琴弦振动比较慢。在1秒内物体振动的次数，称为频率，单位为赫兹，以Hz表示。 声音的音调高低与物体振动频率的高低有关。频率高的声音，叫做高音；频率低的声音，叫做低音。在重放声音时，若高音和低音分量适当时，听起来就会感到声音清晰而柔和，感觉自然。如管弦乐中失去了低音，就会感到声音尖锐刺耳；失去

2、了高音，则感到声音浑浊不清，有烦躁的感觉。因此，扩音机的频率范围越宽越好。人耳所能听到的声音频率范围大约在2020000Hz之间，这一范围的频率叫做声频或音频。 音频设备所能通过的频率范围，叫做频带。通常扩音机都设有音调控制器，用来控制信号的频率，改变重放声音的音调。 响度 声音的大小就是响度，它取决于物体振动的幅度（即振幅）。振幅大，声音就响；振幅小，声音就轻。将音量控制器开大，扬声器发出来的声音就大，但声音也不能调得过大，因为过大了就会增大失真，同时扬声器也容易损坏。因此，必须根据听声人的感觉和扩音机输出过载指示器的闪烁情况，来调节音量的大小。 音色 用各种不同的乐器演奏同一个乐音，虽然音

3、调与响度都一样，但听起来，它们各自的音色却不一样，这是由于物体振动所形成的声波波形不相同造成的。这种独特的波形决这种独特的波形决定了某种乐器（或某人的声音）的特色，叫做音色或音品定了某种乐器（或某人的声音）的特色，叫做音色或音品。 自然界中的声音一般都是复合声波，而不是单一正弦波的声音。复合声波，是由它的基波、二次谐波、三次谐波（几次谐波就是它的频率为基波频率的几倍）等构成的。各种物体所发出的每个声音都有它特定的谐波，所以声音各种物体所发出的每个声音都有它特定的谐波，所以声音的合成波形也不同。的合成波形也不同。即使两个声音的基波与谐波的频率完全一样，也会由于两者的基波与谐波之间的振幅比值不同，

4、使合成后的声波波形有所不同，声音也不同。这样就形成了各种声音的独特音色，产生了自然界各种各样声音的区别。 2.1音频制作技术音频制作技术 音频拾取技术 音频处理技术 音频记录与编辑技术、音频拾取技术、音频拾取技术 音频拾取技术一般是指通过话筒拾取声音并将声能（声信号）转换为电能（电信号）的技术，或采用其他方式获得特定节目所需的“特定”声音的技术。 产生声音信号的设备都可称为音源。 传声器 电唱机 录音机 录像机 MP3 CD VCD DVD 电子乐器等。 线路输入、话筒输入（line in，mic in，MIDI in） 一般来说，对实时声音的拾取使用话筒（也就是传声器）。 话筒的种类结构不同

5、，性能也会有差异。在制作节目的时候应根据使用目的需要来确定传声器的等级、种类和数量，与拾音对象、录音环境的声学条件以及录音设备相适应。、音频处理技术、音频处理技术 音频处理技术包括把模拟信号转变成数字信号的技术，还包括对数字音频信号进行电平控制（提升或降低）、频率调整（均衡、滤波）、音频修饰（混响、延时加效果声）等加工处理技术。 、音频记录与编辑技术、音频记录与编辑技术 音频记录技术就是指将处理后的声音的电子信息（模拟或数字的）记录到特定的存储单元之中的技术。 数字音频技术的发展为声音的记录添上了崭新的内容，制作者可以高质量、高效率地录制、编辑各种声音信息，最后实现技术上和艺术上的各种要求。

6、2.2 音频制作系统音频制作系统 声音制作系统主要包括拾音、调音、录音、拾音、调音、录音、放音放音、编辑编辑五部分设备。、基本音频制作系统、基本音频制作系统 在音频制作系统中，对拾音、调音、录音、放音的操作主要是选择拾音器和确定拾音方式，按要求调节调音台、延时器、混响器系统，最后制作出符合要求的节目声音效果。 编辑操作主要在后期的非线性设备上进行的。、音频制作系统的功能、音频制作系统的功能 音频制作系统是指将要记录的声音转变为电信号、再对声音电信号进行处理、记录的系统。音频制作系统也是指将声音信息经过各种电声器件加工处理和创作的一种综合技艺环境。、电视音频制作对音响设备在技术方面的基本要求、电

7、视音频制作对音响设备在技术方面的基本要求音频制作所用的音响设备在技术方面要满足如下基本条件： （1）频率范围：语音设备：80-10000Hz 乐器设备：40-15000Hz； （2）动态范围：大、且相互匹配； （3）失真小： 输入输出波形基本一致； （4）信噪比： 达30dB，勉强可用； 达50dB，感到满意； 达70dB，在安静的室内满意。2.3 拾音技术拾音技术一、传声器（一、传声器（Mic） 传声器传声器microphone ，音译为，音译为“麦克风麦克风”，也叫做话筒。也叫做话筒。 传声器是一种将声波（机械能）转换为电信号（电能）的能量转换器件。 话筒防风罩话筒防风罩防震架：录音话筒和

8、演出用的话筒不一样，一般比较娇贵，防震架：录音话筒和演出用的话筒不一样，一般比较娇贵，尤其是通电状态下的电容话筒，在使用中应当避免振动。振尤其是通电状态下的电容话筒，在使用中应当避免振动。振动可能会引起话筒过载，严重的还会损坏部件。动可能会引起话筒过载，严重的还会损坏部件。有的还直接带有金属防喷罩有的还直接带有金属防喷罩 、传声器的种类 传声器的种类很多，按照不同的依据，有不同的分类。 (1) 按照构造不同，可以分为动圈式、电容式动圈式、电容式、压电式、半导体式传声器等多种； (2) 根据使用方式，可以分为有线式和无线式两种； (3) 按接收声波的方向性，可分为无指向性（全指向性）和有方向性（

9、定向性）两种。 常用的传声器是动圈（也有叫动态）式和电容式两种传声器。 动圈话筒是用线圈缠绕在磁铁上，当声音冲击附在磁铁上的薄膜时，线圈振动，导致类似于音频波形的电压波形进入话筒。 动圈式传输器结构原理图动圈式传输器结构原理图 动圈话筒动圈话筒 动圈式传声器的特点是：结实，相对比较结实，相对比较便宜，指向性、固有噪声等特性都很好，便宜，指向性、固有噪声等特性都很好，而且能够处理高电平声音而且能够处理高电平声音，在拾取强音时，几乎没有失真。由于采用电磁感应原理，动圈式传声器应避免应用在磁感应场合，以防磁感应干扰。 这种话筒在录音室中作为“大功率话筒”起着非常重要的作用。适用于鼓演奏、背景人声、吉

10、他和贝司音箱等几乎所有场合。然而，动圈话筒频率响应较差频率响应较差，而在主音人声、吊镲或高架鼓等重要环节都需要频率响应。而这时电容话筒（带振话筒）就出现了。（频率响应是指音响系统能够重放的频率范围，以及在此范围内信号的变化量，也叫频率特性。也就是音响系统对输入信号的频率的反应和辨别能力。 ） 电容话筒使用带状物而不是线圈带状物而不是线圈悬挂在磁场中。带式话筒比动圈话筒的高端频率响高端频率响应要强应要强，但在使用方面和声压电平方面易受损坏。因此常用在有较高频率但声音不很响的乐器，如管弦乐等。电容式传声器结构原理图电容式传声器结构原理图 电容话筒只使用两个板使用两个板，其中一块由于声音冲击一块由于

11、声音冲击而发生振动，两个板之间产生磁场而发生振动，两个板之间产生磁场。它的振膜薄而轻，声压的变化可以不失真地转换为膜片的振动。这类传声器灵敏度高、频带宽、音质优美，一般作为高级传声器广泛用于演播室、录音棚、广播电台等。电容话筒电容话筒 但是，电容话筒的缺点是高阻部分多，在湿度大的地方有时会产生绝缘不良的现象，出现“卟卟”噪声，而且它需要单独的电源，价格也不菲。电容话筒中较差的一种：电容话筒中较差的一种：驻极体话筒驻极体话筒 2、话筒的指向性、话筒的指向性 各种话筒都有不同的极性方向图极性方向图，也叫传感方向图。它限定了话筒可以接收到声音它限定了话筒可以接收到声音的区域范围。的区域范围。只有清楚

12、所使用话筒的极性方向，才能懂得怎样有效的放置话筒。如所用话筒只传感正前方的声音，就要将话筒直接放在乐器的前面。 多数话筒都有一个心形心形传感方向图，即话筒直接传感前方的声音，两侧扩展范围较小。 超心形话筒可接收前方较远范围的声音，但两侧的声音接收的很少。 强指向形话筒强指向形话筒，拾取的声音范围很小。 这些话筒，也叫定向性话筒。最适于防止泄露声。泄露即除用话筒拾取的声音之外，不需要拾取的声音。 另一种话筒叫作双向形话筒（双向形话筒（8字形）字形）。具有这种指向特性的传声器拾取两侧的声音。而不是前方或者后方的声音。典型的用途是放在两个乐器之间，以供两种声音录在一起，又保留了两者的独立性。（这种话

13、筒对于正面入射的声波和背面入射的声波呈现出相同的灵敏度，但对侧面入射的声波则呈现很低的灵敏度。） 另外，还有全指向形话筒全指向形话筒。这类话筒拾取各方向的声音，最适于拾取房间的环境效果。如鼓上方话筒拾取，录制整个弦乐声部或合唱。超心型话筒超心型话筒 有些话筒只具有一种或者几种指向，也有很多话筒具备所有的指向，可以随意根据需要进行调节。 Rode NTG-3 指向性枪式话筒指向性枪式话筒 NTG-3的一个很出色的特点是在不利环境下的性能表现。通过采用RF偏置的技术，NTG-3几乎完全可以抵抗得住湿气完全可以抵抗得住湿气。产品特点： 专门针对恶劣环境下的使用进行设计 本底噪音比大多数枪式话筒低50

14、%、 超低手持噪音 有效屏蔽广播无线电信号干扰 真正的电容电容话筒话筒（外部RF偏置） 高灵敏度 卓越的广播级音质 澳大利亚设计和制造性能指标： 声学原理： 线形梯度频率响应： 线性40Hz 20KHz标称阻抗： 25最大输出： +8.2dB(1% THD，负载1k）最大声压级：130dB（1kHz， 1% THD，负载1k)电源： 48V幻象电源输出连接： 3针卡农接头（1针为地， 2针和3针为平衡输出）指向性： 超心形灵敏度： -30dB 2dB re 1V/Pa 1kHz等比噪声： 13dBA 声压级（A加权- 按照IEC651）动态范围： 117dB（按照IEC651)信噪比： 81d

15、B 声压级（A加权- 按照IEC651）尺寸： 长度：255mm ；直径：19mm净重： 163g 旁述式录音麦克风旁述式录音麦克风 CM-450-L双面镀金大振膜音头 9种指向性调节 (全指向，心型，8字型，以及介于它们之间逐渐转变的6种指向性)，供不同拾音场合选择 内置真空电子管线路，音色更加温暖柔和 带低频衰减电路开关，有效降低环境噪音 带灵敏度衰减电路开关，可承受高声压级收音 设置有抗干扰开关，可消除数字信号干扰或谐波干扰 麦克风各项功能控制均设在专用幻像电源上，实现功能遥控 适用范围：专业录音棚、广播电视台、舞台演出、合唱、高声源乐器录音 技术参数： 换能原理: 压强与压差结合原理

16、振膜: 镀金膜片 指向性: 全向/心型/双向等九种指向性 频率响应: 30Hz-20kHz 灵敏度: -35dB2dB (0dB=1V/Pa at 1kHz)3、无线话筒无线话筒 用话筒将声音的声波转成音频信号，以调频的方式调制成一个超高频,仪器通过天线向空间发射出去。接收时，采用一个调频接收机，用天线接收载波信号并经过高放、解调、中放、比例鉴频、前置级、放大级最后输出一个音频信号。 无线话筒从结构上可分两类：领夹式和手持近讲话筒。 无线话筒的频段 无线电波管理委员会有如下规定： 3050MHz需较长天线、频率太低 88108MHzFM调频收音机可接收民用频段 150169MHz用于公安、消防

17、、工程和出租车 200255MHz进口无线MIC 500MHz以上为军用频段二、基本话筒拾音技术基本话筒拾音技术 大致可以分为：近距离拾音、远距离拾音、直接拾音、重点拾音以及环境拾音等几种。 近距离拾音近距离拾音 近距离拾音是录音室中最常用的拾音类型。近距离拾音是将话筒放置在离声音源很近的地方，一般在*厘米远。近拾音可以使要录制的声音源相对避免外界噪音（泄露），如其它乐器声等。近拾音还能提供紧贴的“面前”的声音。在多乐器乐曲中最常用。距离说法不一距离说法不一，如有的2.5-60cm为近距离，60-90cm为远距离，有的则说1-5cm为近距离，5-10cm为中距离，10-20cm为远距离。近距离

18、拾音技术是现在使用得最多的一种录音技术，一般以室内的混响半径为参考数值，一般话筒距离混响半径米左右到几厘米。更有超距离录音，可在1厘米左右。 近距离拾音的要求如下：话筒具有低灵敏度和宽动态范围；拾音时要加上防风罩防风罩；还应将话筒准确置于声源辐射频率的将话筒准确置于声源辐射频率的均衡处均衡处。 一般来说，近拾音使用定向话筒定向话筒，如心型、超心型或特心型，将话筒略微带点角度地放在发声点附近。例如，吉他音箱的近拾音，是将话筒放在距音箱架约2.5厘米远的位置，使话筒在喇叭边缘与中心之间，稍向中心倾斜。小号拾音就是将话筒放在距喇叭7.6厘米的地方，这是典型的近拾音。 但是，每次要一边在声音源周围移动

19、话筒，一边试听，以检每次要一边在声音源周围移动话筒，一边试听，以检测话筒位放置位置测话筒位放置位置。 远距离拾音远距离拾音 远距离拾音是将一个或多个话筒放在距离声音源*厘米的位置。（远距离拾音技术是一种传统的录音技术。一般以室内的混响半径为参考数值，主拾音器置于混响半径0.5-1米左右，辅助加强话筒多半应在混响半径之内 ） 远距离拾音常用在一次录制多种乐器的时候，如一个弦乐部分或合唱团的合唱等。远距离拾音可以使这几个组作为一个整体录音，不需要单个话筒就能达到全面自然音色的平衡。远距离录音还可以录入房间（环境）的声音，最好在音响效果好的房间如录音室或教堂。 需要通过实际操作找到最佳的话筒位置通过

20、实际操作找到最佳的话筒位置。一般来说，用一个话筒时，就要将其放在中间。如放在一组歌手的前边约1.5米的位置。用两个话筒时，将话筒放在距离中央相等的位置，相隔约1.2米，然而，在远距离拾音时，要一边放置一边试听效果，从而找到最佳点。这样做尤为重要。 远距离拾音和近距离拾音都是以空气为媒介空气为媒介的间间接拾音技术接拾音技术。 直接拾音直接拾音 不以空气做媒质，而是以固体振动传导或以电磁振荡传导的拾音技术。 如：电子琴、电吉他、大提琴等采用直接拾音。其特点有： (1) 以接触式拾音器录制； (2) 可放大弱功率乐器声以及需要改变音色的器乐声。 重点拾音重点拾音 重点拾音与远距离拾音结合使用。对于一

21、组乐器的特殊部分进行附加拾音。例如，可能要在管弦乐中的独奏者前面放置一个话筒。而这时一定要将话筒放在能拾取独奏声音的足够近的地方，又不能过近。当独奏演员停止演奏时，不会影响乐队的声音平衡，通常，重点拾音的话筒放置稍远一些。当然，还是要通过实际操作最后确定放置距离。 重点拾音也可以在单个乐器拾音中使用。例如，将一个话筒放在音孔的底部，另一个话筒放在音品板上，可能会得到最佳的传统吉他的声音效果。也可以考虑在拨弦处前面直接放置第三个话筒，用以混入一点点拨弦噪声，增加录音的真实效果，尤其在只录音一种吉他乐器的时候效果更好。 环境拾音环境拾音 环境拾音的主要功能是保存自然混响和特殊录音环境的室内音响。除

22、此之外，它与远距离拾音类似。在现场录音中用环境拾音尤为重要。因为这几个话筒拾取的环境效果可使您的听众体验现场表演的感觉。 环境拾音通常是放置一对话筒。用心型或非定向型，将话筒放置在舞台前方的两侧，靠近音板的位置。 演唱歌曲时话筒的选择和使用演唱歌曲时话筒的选择和使用演唱美声歌曲美声歌曲时应该选用频率响应范围很宽的电容式话筒，安装在高话筒架上，进行远距离的拾音。在艺术舞台上演唱，话筒与口型的距离一般在20-60cm之间。在大奖赛演唱中，话筒与口型的距离一般为60-80cm，其高度在人脸与口型以下，这样可以将脸露出画面。这种远距离拾音有一定的混响反射声进入话筒，使音色变得混厚、自然、有弹性和空间感

23、。之所以选用电容式话筒拾音，是因为电容式话筒的频率响应范围宽，它的高频上限可达18-20kHz。因为美声发声方法音色优美，它的泛音数量多，高频泛音频率很高，高音乐音的高频泛音可达10-20kHz。所以，需要用电容式话筒进行拾音。因为这种话筒可以将歌声中所有的高频泛音的成分全部拾入话筒，并转换成音频信号。由于电容式话筒的灵敏度比较高，所以不可以用手持方式使用话筒。如果话筒离口型太近，会造成话筒过荷失真现象。有些音响素质不高或缺乏音响知识的歌手常常不理解这个道理，一味追求口型离话筒过近，因而造成响度虽然很大，但失真度也变大，使音色变得很差。 具体的话筒型号可选择CRI-3型、CRI-5型和CRI-

24、73型等。 小技巧小技巧 民族歌曲民族歌曲的范围比较大，有些歌曲近似于美声风格，也有些歌曲近似于通俗歌曲的风格，所以其话筒的选择也各有所不同。在艺术舞台上演出民族歌曲时，也应选用电容式话筒进行拾音。但是，口型与话筒的距离要比美声歌曲演唱近一些，一般为20-40cm,且略低于口型位置。在歌舞厅演唱时可使用手持式动圈式话筒进行演唱。 小技巧小技巧演唱通俗歌曲通俗歌曲时应选用手持近讲动圈式低灵敏度话筒，因为通俗歌曲是以深沉的情感为主要特点，所以应采用近讲、近距离拾音方式。这样就缩短了歌声音源与听音者的距离。从聆听心理学角度上讲，就会产生一种亲切感。用话筒与口型很近的拾音方法拾取的是完全的直达声，虽然

25、感情亲近了，但是音色却变得很干涩，这就必须进行混响（REV）或者是回声（ECHO）的加工处理。处理以后才会使音色变得丰满、混厚；否则，音色显得干瘪、单调、乏味。所以，演唱通俗歌曲的人声必须要经过混响或者回声效果处理，才会使歌声变得悠扬、深沉、混厚、感人。 具体的话筒型号可选择森海塞尔e835(S)、e845、e855、SHUER SM-58型。德国拜亚动力和美国EV也是不错的品牌，有相应的型号可供选择，还可选择AKG D-95型、AKG D-330型、EV ND-357型、EV ND857型，以及日本三角牌AT-818型等。 小技巧小技巧 语言类节目话筒的选择和使用语言类节目话筒的选择和使用：

26、 广播语言类节目主持人形式的录音，以清晰度为主要指标，大多选用心形、超心形动圈话筒话筒或者电容话筒话筒拾音。心形指向特性是单向拾音，只检拾正前方的声音。当人声嘴部对准话筒话筒中心轴线夹角为“0”，话筒话筒的输出频响最佳，如果演讲人在讲话时脸部、脖颈左右摇摆，上下晃动，嘴部偏离话筒话筒中心轴线发声，声音能量就会漂移或衰减。8字形指向性话筒话筒是双向指向特性，话筒话筒正面和背面的声音均可拾收，可用于访谈类节目的拾音。全向形话筒话筒在360范围内的声音都能收录，如Neumann U89i话筒话筒，拾音面积大，可用于人数较多的拾音场合。小技巧小技巧 录制语言类节目，不仅要熟悉话筒的指向特性话筒的指向特

27、性，而且还要调整好话筒与声源之间的距离话筒与声源之间的距离，拾音距离影响着声音的音色，也关系到直达声的混响声的比例关系，而“直混比”影响着声音的清晰度。也就是说，话筒话筒与声源过近，低频加强，声音分不出层次、没有空间感；话筒话筒与声源过远，人声清晰度差，声音发虚，直达声被削弱，可懂度差。录音实践证明：在室内频响均衡、声功率分配均匀的良好拾音条件下，反复调整话筒话筒的俯仰角度、话筒话筒立杆高度及与声源间的距离，并安置于声场的混响半径之内，这是话筒话筒拾取声音的最佳角度，也是拾取声音的有效距离，更是保证声清晰度、融合度。小技巧小技巧影响语言清晰度的因素还很多，如语音中的“噗噗”声。喷话筒话筒现象常

28、存在，这是因为在声波气流冲击下，话筒话筒膜片受到振动，当吐字声音过大时，就会听到噗噗声。如果出现这种情况，可稍稍拉大拾音距离，稍稍偏离气流冲击的方向，或者开启话筒话筒增益衰减开关，从而达到消除失真，降低增益，改善声音音质的目的。人声响度过大过小的问题也经常存在。当两个或两个以上声源同时发声时，人们在听觉上会有声音大小不一样的感觉。就人们平常的讲话而言，每个人都有自己的发声特点，有自己的音调，有基音、有谐音、声音有高有低、有强有弱，小声说话其音能量20-30 dB，大声演讲60dB左右，语音音频带宽在60 Hz-10 kHz之间范围。所以，人们在讲话时响度不一致可能是拾音话筒话筒在录音时摆放的角

29、度、方位和拾音距离问题，也可能是声源的质量、特性和声频频率大小不一致的问题。在实际录音操作中，利用调音台与周边设备调整声频各个频段，是保证声频均衡的重要手段。在广播语录室或新闻直播间，均有均衡器、压限器、效果器、移频器等硬件周边设备，这是美化人声音色、保证语言类节目清晰度的重要录音手段。小技巧小技巧乐器话筒的选择与使用乐器话筒的选择与使用：乐器是音乐演奏时不可缺少的音源因素，音源发声特性极为复杂，但发声部件不外乎弦、膜、簧、棒与空气柱几类。从单件声源结构来看，钢琴音域宽广，高音清脆、中音丰满、低音浑厚、音色丰富，可选用两支话筒话筒，一支放在高音弦区，一支放在低音弦区，话筒话筒对准琴弦约30 c

30、m距离的位置，就会拾取清脆与丰满的声音。小提琴靠拉动马尾擦弦，发出的声音优美、亮泽，可选择全方向话筒话筒在琴马上方拾取；录取的声音柔和而优雅；大提琴音色浑厚，似男低音诉说，拾音部位也是琴马上方；木管等吹奏乐器属于气柱振动发声，可选用心形动圈话筒话筒置于管孔近40 cm的位置，可得到轻柔而明亮的声音效果；铜管乐器小号、长号、圆号音色宏亮，发声部位在喇叭口处，使用话筒话筒时应注意稍稍偏离喇叭口的声波气流方向，适合于在50cm以外的音源区域收集。如果选用电容话筒话筒拾音，可以衰减10 dB，就可能取得好的拾音效果。套鼓是节目演出时比较常用的套件乐器，通通鼓、低音鼓都可选用心形动圈话筒话筒拾音，话筒话

31、筒与鼓面呈45角度、话筒话筒高于鼓面30 cm摆放，从而获得良好的动态响应。踩镲与立镲的拾音，选择心形电容话筒话筒为好，话筒话筒单方向拾取镲正面的声音，听起来清脆锐耳、节奏鲜明、音色丰富，是色彩强烈的乐器。小技巧小技巧 拾取大型音乐会演出实况，场势宏大、使用话筒话筒多，一般采取主话筒话筒拾音方法。NeumannSM69话筒话筒拾音面积大，可采用X/Y、ORTf制式拾取声场混响声。辅助话筒话筒可选用U87，U89分别安置在弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组与打击乐器组群的中间最佳拾音位置。铜管乐器、打击乐器动态范围大，选用动圈话筒话筒也能获得极致的音响效果。 在使用多种话筒话筒拾音时，辅助话筒话筒

32、不能与主话筒话筒平分秋色，辅助话筒话筒的拾音音量要小于主话筒话筒，否则就会影响整个声场效果。小技巧小技巧 话筒话筒的设置要精细，人声、乐器在整个乐队的拾人声、乐器在整个乐队的拾音位置都要精心布局，每只话筒的拾音高度、角音位置都要精心布局，每只话筒的拾音高度、角度与拾音距离都要精心调试，度与拾音距离都要精心调试，必须在“走台”的预演中就要调整好。话筒话筒与人声、乐声比例关系也是调整的重要内容之一，如果歌手占整个演出声场的6成比例，乐器声场只能占4成响度，根据配器特点与旋律的变化，歌唱与乐音声场按5：5的比例调制亦可。在正常演出时，话筒话筒、线路调整已基本到位，即可获得人声层次自然有序、乐队座席声

33、像布局合理的状态。小技巧小技巧三、话筒的设置三、话筒的设置 一一般来说，做为个人工作室，只拥有一两支话筒，录音也仅仅是以录人声为主，这样的工作室挑选一两只能够尽量适应各种声音的话筒就可以了。 而大录音棚就需要各种各样的话筒来搭配。比如录制一个交响乐团，面对各种各样的乐器，就需要根据不同的情况使用不同的话筒，同时针对不同的乐器，话筒的摆位也都不同。1、 单点录音法 只在一个点上拾音，即是单话筒的录音方法。单点录音一定要在音响效果绝佳的空间场地进行，话筒的放置是关键。 2、 主传声器录音法 以其中一个传声器为主，其他传声器为辅的拾音方法，即主传声器录音法。 3、多路传声器录音法 这是一种没有主辅之

34、分多个传声器同时拾音法。 四、立体声拾音四、立体声拾音 双声道立体声拾音需要两只话筒来录音。 双声道录音的话筒摆位方法有多种，一般分为AB制、XY制、MS制、人头录音以及ORTF制、OSS等。 AB制，就是将两个完全一样型号的话筒并排放置，相距几十厘米到大约一米的距离。所用传声器可以是无方向性的也可以是心形的，在性能和技术指标配对上要求不严格。 AB拾音制式操作简单，临场感好简单，临场感好，但是有两个明显的缺陷两个明显的缺陷：一是存在中间空洞，中间稀疏或者称为中间后退现象中间空洞，中间稀疏或者称为中间后退现象。即重放用A/B制式所录的音乐时，听众会感到中间部位乐器的声象变弱，或者这些乐器的声象

35、在中间部位变得稀疏起来，而更多的乐器声象向左右扬声器方向靠拢，使得两端乐器声象密集起来。有时，也使听众感到中间部位的声象向舞台后部退去。这一缺点在两支传声器拉开距离较远时，变得相当明显。这一缺陷可借助两种方法来改善。一种方法是在录音的时候增加一个中间传声器，把它的信号放大，再分别分配到左右声道中去。另外一种方法是重放时增加一个中置扬声器，而将左右声道信号各分一部分给此扬声器放声。 另一个缺陷是，它的录音在单声道兼容重放时，存在相位干单声道兼容重放时，存在相位干涉现象涉现象，因而兼容度很低，对于中国现在的电视主要基于单声道来说，需要注意。 原因是：当作单声道兼容重放时，必须把左右声道信号迭加在一

36、起。由于左右方位同一声音信号中存在时间差，即相位差，迭加时会使某些频率的信号抵消或者部分抵消，从而使重放音质变恶劣。 一些专门的试验结果表明，A/B制式两支传声器拉开30厘米时，就已经出现明显的相位抵消现象。大多数听众都能听出这种音质的变劣。 试验还表明：当某一频率的声音信号在左右声道间有6db以上的强度差时，则兼容放声的相位差不会引起明显的相位干涉现象，因而不会明显损害收听音质。 XY制和AB制不同之处就在于两只话筒是重叠的。 XY制摆放制摆放 一般XY制话筒的角度都是90度，与A/B制式不同，由于两支传声器基本上是放置在一个点上，所以任何声源传输来的声音信息，将同时到达两支传声器，因而不存

37、在时间差和相位差。但对于两支传声器来说，由于入射角的不同，而传声器又具有一定的指向性，所以拾取的两声道声音信息存在着强度差。因此，X/Y制式是一种强度差立体声拾音制式，又被称作无相位差立体声制式。是经常被使用的一种方法。 XY摆位录制木吉他摆位录制木吉他 X/Y演变制式 XY传声器可采用心形和超心形指向图形，也可以使用8字形指向图形。但对于不同指向性图形，传声器主轴的夹角不尽相同。 目前比较常用的另一种立体声拾音方式是MS制。制。它和XY制摆法基本一样，不同的是它使用两只型号、性能不同的话筒构成。其中一个话筒主轴正对声源，称为M，另一个的主轴则对准左右两侧，称作S。MS制摆位几乎完全没有相位干

38、扰，因此效果是最好的。 上面的M话筒是单指向的，指向声源，而下面的S话筒则使用8指向，拾取左右两侧的声音。 MS制摆位（侧面）制摆位（侧面） SM摆位（正面）摆位（正面） M传声器种的字母M有双重含义。一是中间（Middle）传声器的意思，表达它所对准的方向；另一个是单声道（Mono）的意思，因为M/S制式所拾取的信号在作单声道兼容重放时，只重放M信号，而抛弃S信号。因此M/S式兼容性极好，人们称这种制式为“真实的立体声，同时也是真实的单声道”。 S传声器的字母S也有双重含义。一是旁边（Side）传声器的意思，表达其对准的方向；另一个是立体声(Stereo)的意思，表明只要把此信号加入到M信号

39、中去，即可形成完整的立体声信号。 Monophonic、stereophonic 由于M/S制式也是采用一对位置重合的传声器，因此它与X/Y制式一样，左右声道信号之间只存在强度差，而不存在相位差和时间差。 两支传声器靠得极近，两者拾取的混响信息具有相同的基本功率频谱分布，因此M/S制式的真实感很好。 还有一种方法叫做人头录音人头录音。它使用一个和真人头一样大小的模拟人头模拟人头，把两个无指向的话筒分把两个无指向的话筒分别装在人工头的耳朵里别装在人工头的耳朵里。这样录下的声音，佩戴耳机欣赏，会非常好地重现当时的声场，这种录音方式所创造的立体声效果是无与伦比的。不过，这种效果只有戴耳机才能听到，用

40、音箱是听不到的。因为只有耳机才能再现当时假人头上两个话筒的位置。人头录音人头录音 仿真人头录音只适合耳机重放，这大大限制了它的使用，所以市面上采用仿真人头技术录制的CD极少，很难寻觅。在著名的仿真人头技术网站上，有一百多种CD可选择。 ORTF制式 ORTF制式使用两支心形传声器，拉开距离20厘米，两支传声器主向朝前张开110度。 这种制式是法国电台首创并推广使用的，所以以法国电台的名称来称呼它。这种制式实际上是AB制式和仿真人头制式的混血，定位效果出众，尤其是表现移动的声像，效果突出，适合聆听广播剧使用。 立体声话筒：立体声话筒： 铁三角铁三角AT822：适用于外景外景的立体声录音。AT82

41、2拥有两个设计完美的电容元件和范围宽广的XY结构。无须幻象供电，一个外部电源就可以支持AT822连续工作1000小时。还可以轻易地从混音状态转到单声道。 拥有一个根0.5米的音频线；（卡农插座和3.5毫米小型立体声插头）和一根3米的音频线（卡农插座和2个3.5毫米小型单声道插头）。 舒尔 VP88 ：一款单点式立体声电容话筒单点式立体声电容话筒，适用于专业录音棚录音、现场制作、电子新闻采集 (ENG) 和录音棚播音等场合。 该产品将两个电容话筒头置于一个外壳内将两个电容话筒头置于一个外壳内，可以创造出音源的立体声镜像。 VP88 采用中央-两侧 (M-S) 的电容话筒头布局。其中一个话筒头（中

42、央）朝向前方，利用心形拾音模式捕获轴上的声音。另一个话筒头（侧面）可以双向拾音，捕获来自左右两侧的声音。VP88 具有内置式 M-S 矩阵，该矩阵的三种设置可以产生不同程度的立体声镜像分离效果。 RODE推出录音棚级别的新电容麦克风NT4。NT4是立体声麦克风，2个1/2寸振膜的极头呈90度XY式式放置。 铁三角铁三角AT825采用2只录音室等级高性能麦克风音头，以110度夹角的对称排列。能获得宽广丰厚的立体声收音。麦克风品牌排行榜：1.森海塞尔Sennheiser (于1945年的德国,十佳麦克风品牌)2.铁三角Audio-technica (于1962年日本东京,十佳麦克风品牌)3.AKG

43、爱科技 (于1945年奥地利维也纳,十佳麦克风品牌)4.索尼Sony (于1946年日本,世界品牌,十佳麦克风品牌)5.舒尔Shure (1925年芝加哥,舒尔亚洲有限公司在香港)6.硕美科Somic (于1998年广州硕美科数码,十佳麦克风品牌)7.得胜takstar (于1995年惠州,专业品牌,十佳麦克风品牌)8.奇来富life (奇来富电子有限公司,十佳麦克风品牌)9.星马 (汕头市星马实业有限公司,十佳麦克风品牌)10.彤声Tonsion (于1998年东莞市彤声电子,十佳麦克风品牌)此外，蓝铂、奥尼科也是很不错的品牌。RODE公司，知名麦克风品牌，世界著名的麦克风品牌，澳大利公司，

44、知名麦克风品牌，世界著名的麦克风品牌，澳大利亚音频产业领导品牌，全球最大的三大麦克风生产商之一，最大亚音频产业领导品牌，全球最大的三大麦克风生产商之一，最大的电容话筒专业设计制造公司之一，专业麦克风制造公司的电容话筒专业设计制造公司之一，专业麦克风制造公司 5.1声道声道环绕立体声环绕立体声 5.1 代表( 左置/ 中置/ 右置，左环绕/ 右环绕)5 个全频带声道( 频率范围为20 Hz20 kHz)，再加一个超低音效果声道( 频率范围为120 Hz)。 由于其传输频带只有其他通道带宽的十分之一，算不上一个完整的声道，所以被称为0.1 声道。SSL C100 电视数字5.1直播调音台直播调音台

45、C100最多可以支持128个输入通道，可以同时提供5.1环绕声，立体声和单声道的输出。它具有80个混音母线的结构，可以提供给众多不同的用途。C100的所有通道条都可以自由的被定义为单声道,立体声或5.1通路，并且当输入源被选择后这种格式是可自动变换的。C100在进行5.1控制时只需要1个推子就可以进行控制，当需要对单个声道进行调整时，C100将会把由1个推子控制的5.1声道展开成由6个推子分别对每个通道进行控制的形式进行调整。 国际组织ITU（国际电信联盟）推荐的5.1声道标准摆位。该标准要求左前和右前二个扬声器与中置扬声器呈30夹角，左后、右后二个扬声器与中置扬声器呈110120夹角。ITU

46、 5.1 摆位三维图监听音箱的摆放的角度和监听位置：( 由于超低频范围内声波无方向性，所以没有标准的位置)摆位法1：直接摆放在中置声道的正上放。形成6.0声道(.0表示没有重低音声道)。在最早的数码录音中，美国Telarc公司公司的录音师Jack Renner的制作就已经表明他意识到在数码录音中通过简单的麦克风摆位而达到的自然的音乐厅效果就能产生非常好的现场感。Telarc摆位法二：两个“高度”声道摆放在聆听者水平线的上方，这两个声道的信息完全相同。MDG（德国唱片公司 ）摆位2+2+2方式 话筒的摆放角度与音箱的摆放角度一样，但是需要根据不同的录音需求调整话筒的指向和之间的距离，在必要的情况

47、下调整话筒系统与声源之间的关系。 7.1声道DPA S5 Surround Mount环绕声话筒安装环绕声话筒安装套件，可自由组合，搭套件，可自由组合，搭建出多种经典的环绕声建出多种经典的环绕声话筒布局。话筒布局。Schoeps cmit-double-ms和和a-dms-lu，两，两种由三支话筒组成的双种由三支话筒组成的双MS矩阵，具有很好矩阵，具有很好的单声道和立体声兼容性的单声道和立体声兼容性 SoundField 四个宽心型电容话筒头组成的话筒矩阵，使用专用的解码器得到四个宽心型电容话筒头组成的话筒矩阵，使用专用的解码器得到B-Format信号，也就是信号，也就是X（前后）（前后）Y（

48、左右）（左右）Z（高低）（高低）W（位置参考）四路输出信号。（位置参考）四路输出信号。可等效为可等效为3支支8字指向性话筒和字指向性话筒和1支全方向话筒的组合。借助硬件或软件解码器，我们支全方向话筒的组合。借助硬件或软件解码器，我们可以由可以由B-Format信号中得到从单声道格式直至任意一种多声道环绕声格式的信号，信号中得到从单声道格式直至任意一种多声道环绕声格式的信号，并且可以自由调整各声道之间的关系。此话筒同样为共点设计，不会有相位差。话筒并且可以自由调整各声道之间的关系。此话筒同样为共点设计，不会有相位差。话筒体积小巧，体积小巧，4声道输出方便视频设备记录，便于外出使用。声道输出方便视

49、频设备记录，便于外出使用。 holophone-H2-PRO 仿真头式环绕声话筒，仿真头式环绕声话筒，8支全方向话筒被分开支全方向话筒被分开安放在了头型外壳内，因此具有安放在了头型外壳内，因此具有7.1声道（左、右、中、低、左后、声道（左、右、中、低、左后、右后、顶声道、中后）环绕声录音的能力。右后、顶声道、中后）环绕声录音的能力。 五、话筒声音拾取的五、话筒声音拾取的注意事项注意事项 选择拾音器，应根据使用的场合使用的场合和对声音对声音质量的要求质量的要求，再结合各种拾音器的特点，综合考虑选用。 一般来说应考虑到以下各因素：声源的种种类类、声源的远近远近、声源的数量数量、声源的环环境境、声源

50、的运动运动、拾声点的声压级拾声点的声压级、传声器是否入画面、拾音质量要求以及经济因素、设备条件等； (1) 试音方法试音方法：不宜猛吹气或敲击的方法试验话筒，否则很易损坏话筒。 (2) 远离音箱，注意抗电磁干扰，一般采用屏蔽、低阻抗传输、平衡传输方式。 (3)话筒的输出电压很低，为了免受损失和干扰，连接线要尽量短，还要使用质量好的传输线缆。首先，弱电流极易受到干扰，产生各种噪音，线的屏蔽要好。其次，线本身的导电性等等都要尽量选好的。很多人舍得花钱买好话筒、好声卡，但却忽略了买一根好的话筒线。另外，电容话筒的供电盒、电源线也一定要选好的，否则容易产生电流干扰声。 (4) 传声器的使用还要注意防风

51、防震防尘。强烈的震动不仅会使传声器信号严重过载，而且容易破坏。传声器在有风的环境工作时，传声器振膜容易受到风力的损坏和引起过强的噪声，应加防风罩。 (5) 室内要注意吸纳噪声、固体传声的条件；室外要尽可能防止风声的拾取；特殊环境中要注意如火车厢内、风口浪尖的噪声等。 (6)工作距离与近讲效应近讲效应。 通常，声源离MIC的距离越近，MIC所拾取的低频部分就越多，但是离MIC太近的话，就会使MIC产生过多的低频谐波共振，从而导致低频的变形、失真，也会影响语言的清晰度。传声器与嘴之间的工作距离若太远，则回响增加，噪音也相对增长；在不使声音过度失真的前提下，我们可以有效的利用这种“近讲效应”，使得拾

52、取的声音更加丰满，并且具有一定的亲切感。(7) 注意话筒的声音离轴染色离轴染色现象。 所谓染色现象，是指在录音时，由于种种原因，声音的某一频段得到了过分的加强，这和录音环境有很大关系，尤其是在没有强吸音处理的小房间容易发生。而除了环境之外，和设备本身也有一定关系。话筒是有方向性的，也就是我们所说的轴向。在使用话筒时，声波进入话筒的入射角度不同，其灵敏度也不同。即“离轴染色”。 话筒的轴向频响曲线当然是越平越好，但在实际使用时，由于声音的入射角度不同，频率相应就会发生变化声音的入射角度不同，频率相应就会发生变化，这是任何话筒都会出现的。（精心调整话筒和声源的距离、位置、角度等）(8)注意话筒过载

53、注意话筒过载 过载，也就是我们俗称的“录劈了”，就是声音信号超过了设备所允许的最大声级所产生的非线性失真。而“劈”的地方可能有很多。比如在声卡里劈的，或者在台子上、话放上劈的等等，而往往新手容易忽略的，就是话筒本身劈了。 所有的话筒都有一定的声级承受范围。一般来说，话筒的灵敏度越高，声音承受能力越低，出现过载的可能性也就越大。所以，在录制高声级的声音时，使用灵敏度比较差的动圈话筒，往往比使用电容话筒更合适。 在实际应用中，如在棚里录制戏曲的锣鼓组的时候，如果给锣鼓用一支U89，那么就很容易录劈，而话筒放远了效果又不好，这时就不如使用两只SHURE的动圈，得到的效果会更好。唢呐等也是如此。 如果

54、想得到什么样的声音，要尽一切所能在前期录音时得到与之更加接近的声音，否则会给后期处理增加不必要的麻烦。而且，后期作出来的声音和前期录出来的效果是有区别的，很难做到前期录出来的声音效果。 六、线路输入和MIDI输入 Line in：将其他音频设备的输出线接入 MIDI in MIDI诞生于1982年，是很古老的技术是很古老的技术，而且20多年MIDI信号的传输格式一直没有变化 最早插电的乐器是电吉他。早在1920年，就有人尝试着将吉他的声音用拾音器来放大。后来大约在40年代，加州的Leo Fender发明了第一把电吉他。爱迪生发明了电小提琴。但是，这些乐器实际上仅仅是在传统声学乐器上加了扩音，将

55、琴弦振动的声音通过喇叭放大而已，根本不是靠电子元件来凭空制造出声音。所以，它们只能叫做“电声乐器”，而不是“电子乐器”。 真正的电子乐器源于电报，电报的“嘀嘀”声没有任何琴弦来发出，完全是靠电子元件发出来的。当然嘀嘀声不能算是音乐，但如果用同样的发音原理来制造出不同音高的“嘀嘀”声，就可以构成音乐了。美国的Elisha Gray在1876年就根据这个原理，发明了世界上第一台电子乐器：音乐电报机。音乐电报机 当然它的发音原理是基于类似电报机的那种震荡器电路。非常简单。真正做为电子乐器里程碑的，还是电子合成器的发明。 1955年，美国新泽西州普林斯顿RCA实验室研制了世界上第一台合成器。这台体积庞

56、大的合成器，叫做MKI，可以说是电子音乐发展的开端。这台合成器可以将不同谐波的正弦波组合起来生成新的声音。 这台合成器里边全都是玻璃做的真空管 MKI MKI 自从有了电子乐器，电子音乐和电声音乐都在迅速地发展。一直到了又一次革命的来临，即个人电脑的普及。 世界上第一台电子计算机，是1946年2月14日问世。这台机器的名字叫ENIAC。 1975年，世界上第一台个人电脑“Altair8800”问世。它的出现宣告了计算机正式进入了民用市场。 接着，1976年和1981年，Apple和IBM PC电脑相继问世。80年代，将计算机与合成器结合起来的“音乐工作站”问世，就是今天常见的自带音序器录音功能

57、的电子合成器。 此后，世界上出现了各种各样的电子乐器。电子乐器的音色也越来越丰富，已经可以合成各种各样的声音合成各种各样的声音，包括模仿传统乐器模仿传统乐器的声音和产生自然界中没有的声音的声音和产生自然界中没有的声音。 但是，当时电子乐器的厂商所生产的产品，在规格上并不统一，各不相同。每件电子乐器里都有很多音色，而不同厂商设计的电子乐器发声部件，它们的音色排列顺序是完全不一样的，这个琴和那个琴里边的音色是完全不同的。这样不同品牌、型号的乐器就不能兼容。 例如这个厂商把小提琴音色编为第41号音色，而另一个厂商却将小提琴排在第60号，那么用这个设备做好的音乐文件拿到另设备上播放，原来的小提琴声就可

58、能变成了其他音色，其他各声部可能也全都变了音色。如鼓变成了钹、吊镲成了木鱼，铜管变成了弦乐整个乐曲就一塌糊涂。 如果所有的电子乐器都遵循同一个音色排列顺序的标准，并且使用同样标准的输入输出接口来连接，那么所有的电子乐器就都能通用了 于是，1982年，国际乐器制造协会的几十家厂商协商并达成协议，即美国Sequential Cirtuits公司提出的“通用合成器接口方案”。1983年正式制定了关于数字乐器的统一标准-“MIDI协议”。MIDI便由此诞生了。 从此，所有的标准MIDI乐器面板上都在醒目的位置印制了“General MIDI”的标志，并安装了三个（或两个）标准的圆形五针插座，这就是“M

59、IDI”接口。所有的数字乐器都可以通过MIDI接口相连并互相兼容了。 MIDI：“Musical Instrument Digital Interface”的首字母缩写,中文译为“乐器数字化接口”，“迷笛” MIDI协议规定了一份标准MIDI乐器音色排序表，收录了常用的16类乐器，每类各8种音色，一共有128种音色。另外还收录了一组打击乐音色，并规定了每件打击乐器在键盘上的键位。这就是标准MIDI（General MIDI）音色排序表。简称GM音色表。这些都是每一种电子乐器都必须具备的一个标准。 GM音色表统一了数字乐器的标准，但128种音色毕竟太少，难以满足人们制作音乐的要求，所以又有了GS

60、和XG标准的音色表，它们的音色增加了很多。（类似ASCII码和扩展ASCII码表） 现在高档的合成器或音源中都有成百上千种音色，而且音质越来越好。但无论音色如何增加，它都要包含GM音色表里那128种音色，与其兼容，这样才是标准的MIDI乐器。 从1983年到现在， MIDI一直没有变化 “MIDI”并不是特指哪一种设备或机器，而是电脑音乐设备之间的一种规范和协议，是数字乐器之间的语言，是电脑和电子乐器能“看懂”的乐谱。 当你在MIDI键盘上按下一个琴键的时候，键盘的MIDI输出端口发出去的不是声音信号，而是按下了哪个键，什么时间按下去的，什么时候抬起来的，弹奏的力度等这些就是构成MIDI信号的