【摄影课4-5课】摄影构图技巧 【摄影课5】主题摄影1-小品摄影

1、【摄影课4】摄影构图技巧*青海湖【照片检讨】这一张照片的太阳光辉是亮点，不过摆的位置有点居中，如果能够往左边靠会好些，右下角的人物取得了平衡作用，一来让空间感有个比照，二来让画面增加生气，三来让画面有平衡作用。左上角的签名，弥补左边空栏太多的问题，所以加个签名位置也要考虑。前三堂课主要谈的是单反相机操作的根本功，光圈，快门，iso,白平衡，测光。等等，都是单反相机操作的根本功，这些是根底，我常在群里聊说，好作品，器材占30%，根本功20%，摄影眼+构图+美感50%，至于后期应该是给作品加分。所以从第四堂课开始，才是进入更重要的摄影学习的课程，如果之前的三堂课你落后了，那回头再去把板书在认真的啃

2、一啃，根本功的20%没有掌握好，会严重影响你对瞬间掌握快门的能力，相对出片机率就降低，所以根本功很重要。摄影艺术要掌握的有三个元素，形。色。光。这三元素能掌握好加上好的主题，那照片肯定能出彩；形-也就是构图，点线面的组合和布局，我先从简单的图形根本构图说起。*对称式构图明孝陵放射式构图马墟头平衡式构图马墟头*S形构图塔川协里【4-1】构图常犯的错误 1.主题居中-主题居中,会让画面显单调,这是初学摄影的常犯的错误的首恶,因为对焦参考点在中心,因此一般的摄影者,很自然就会把主题摆中间. 2.画面太复杂 拍照时要有取舍,不要让画面容纳太多不必要的景物,应该尽量维持画面的单纯,这样才能突出主题. 3

3、.背景不单纯不要让复杂的背景破坏了主题4. 重心不稳定将景物安排在适当的位置,让画面不会有倾斜不稳,或头重脚轻的现象. 5.画面不平衡不要将画面过于集中在某个点或角落,应以构图的均衡的需求来布局,才不会造成上下左右的不平衡 6.水平线中分画面不要将水平线中分画面,拍摄人像时,绝对不要让水平线穿过人物的头部或脖子 7.水平线歪斜同字意,这一点不用多做说明. 8.空间保存不当依据人物的视向,或移动的行进方向保存必要的空间.画面留空要合理,不能太满或太空. 9.画面横直不宜初学者习惯横幅拍照,因为相机的构造是横向的,别忘记许多的好照片需要竖构图. 10.主题不明显、不突出应该善用各种构图技巧让主题突

4、出.【4-2】构图根本概念构图就是指如何把人、景、物安排在画面当中以获得最正确布局的方法，是把形象结合起来的方法，是揭示形象的全部手段的总和。一副优秀的摄影作品，人们往往以“独具匠心来评价其的构图精湛。可见，摄影艺术离不开构图，学习如何构图，也是学习摄影艺术的重要一环。 摄影构图就是在摄影创作过程中，如何在取景器里这个有限的平面空间里，合理地安排所看到的画面上各个元素的位置，从而到达最正确的艺术效果同时表现出摄影者的创作意图的过程。这个过程，和传统绘画中的“章法“布局是一样的，是一种艺术技巧和表现手段。*上图是澳门拍的照片,我用各种颜色的框框表示其它可能的构图,样的构图要在几秒钟决定,所以摄影

5、是很考验人瞬间对美感的判断,这不外乎透过不断的练习,可以取得进步!如何培养美好构图的根底，除了不断的练习之外，看画展可以学习构图，浏览专业的摄影网站可以学习构图，看电视、看电影也可以学习构图，许多精致的影集影像构图技巧相当超水准，值得参考，譬如张艺谋或者是冯小刚的电影，请的都是大师级的美术指导，看电影学习摄影构图，真是一举数得！ 我说一下我对好的摄影作品的认知标准 1.影像品质-曝光、对焦、光圈、快门、ISO、曝光补偿是否合理.2.构图严谨-大多数的照片，构图都太松散，减法做的不好，良好的构图不会使主体比例、容积、重量显得太大或太小，并注意整体元素间的压迫张力和呼吸空间感.3.合理采光-摄影是

6、用光线绘画，不同的采光表现不同情境，创造不同的画面效果.4.主题明确-主体，虚实的表现，要有让人兴奋的视觉焦点.5.好的照片有故事-好的照片能引人共鸣，有故事，耐看. 这五点中2,4,5都跟构图有相关，画画是加法，摄影是减法，减法的意思是取景你就要一直排除不应该在你的画面中出现多余的景物.,记住摄影是减法,每次按下快门前,默默的问一下自己,我减法了吗?-分割线-【4-3】“黄金比例分割与“三分法那么 构图是摄影第一步，虽然摄影构图的规那么不是死的，但了解构图可以防止一些初级的错误，在很大的程度上，构图决定着你构思的实现，决定着作品的成败。一幅好的摄影作品，如果你没有构好图，拍出的效果也许黯然失

7、色；也许一处并不起眼的角落，经过拍摄者的精心构图后，也会生灵活现。 黄金比例分割 几个世纪以来，文艺复兴时期的建筑师、画家以及19世纪中期的摄影师都在使用一种叫黄金比例规那么来进行图像的构图。 拾穗 米勒收割的报酬 业尔米特苏格拉底之死 大卫割耳后的自画像 凡高 黄金比例分割是指在高度与宽度上建立了一个理想的比例，这个比例源自于人眼的视野，并通过稍稍改变使用于大量的常见物体上，你可以在建筑的门和窗户的形状中找到这方面的例子。你也可以从我们现在用的照片和纸张上来找到这个黄金比例。 高度与宽度间的比例或多或少都接近2/3X1/3，大局部胶卷帧都使用这比例，数码相机的照片尺寸也使用这一比例。 值得一

8、提的是人的上下身、人脸的各个比例都依于这个黄金比例。 三分法那么 “三分法那么实际上仅仅是“黄金比例分割的简化版，其根本目的就是防止对称式构图，对称式构图通常把被摄物置于画面中央，这往往令人觉得画面不够生动显单调。在图中，可以看到与“黄金分割相关的有四个点。用“三分法那么来防止对称在使用中根本方法，我们可以把画面划分成分别占1/3和2/3面积的两个区域，另一种规那么是黄金比例分割的交叉点，这用于确定重要物体的准确置放位置。 在开始观看图像时，我们的眼睛很少先看照片中央的，而是Z形模型左上方右左下方右，观察时，自己可能并不发觉，但这是事实。这有可能与西方的阅读习惯有关，而从摄影师的观点来看，观观

9、察的眼睛终于盯在物体上面了。 你可以有意识地使用这些准那么，因为它们已被许多著名的艺术家们使用，它们确实为很多构图提供了一个重要的起点。 因而对于那些闻名于今的照片，当你靠近它们想要仔细观看时，你会发现它们的构图真得是天衣无封。 所以在按快门之前，要尽可能多花些时间，多考虑一会儿，靠近物体，选择最正确拍摄角度并想像最终照片，这都会大大改善照片的情况，有句话一定要记住：快门是有寿命的，想要拍照的时候就拍张好照片。(本图文经汇整，原文取自网路)黄金比例分割运用法那么:先学习把主题放在黄金交叉点上【4-4】摄影构图原理*浦口*石塘竹海*五号码头*五号码头*陆巷*陆巷这一篇摄影构图技巧写的很精彩，我是

10、从一本繁体的摄影专业书籍摘录下来，然后加上自己的照片参照.构图(Composition)就是做画面的安排 广义的构图要素有：空间位置：包含主体的线条与形态，就线条而言，可以引导视线，暗示动态，表现远近等。而物体的外形那么可说明主体形状的关系，大小的比例、位置及重点。色彩：有比照及调和两种方式，使用原那么为；弱色(彩度低)占大面积，强色(彩度高)占小面积。色彩强烈的主体其构图简单，也可以采用滤镜来改变色彩及构图。明暗：明暗比照强烈者可吸引目光，上明下暗那么稳重，上暗下明有压迫感 构图根本原理摄影构图是随创作者的理念而有多样的变化，也就是使画面看起来是灵活的有深度内容的构图的根本原理就是使视觉有疏

11、畅的感觉，大致上有以下条件； 1.要有深度-有三度空间的感觉表现 2.画面必须简洁有重点-去除杂乱的景物 3.掌握趣味中心-依构图技巧，将主体放在视觉中心 4.视觉上要平衡-宾主相衬，但不能有喧宾夺主 5.色调要和谐-和采光技巧有关，在色彩浓淡之间要有中间调为佳 构图技巧(构图的根本法那么)1.先定取舍：根本原那么有a:符合理法 b:独特见解2.分清主次：有主无次：显得孤独 有次无主：显得散漫3.均衡与对称：视觉上的均衡有轻重差异，大致上：深色比浅色重 灰暗比明亮重 面积大比面积小重 粗线条比细线条重 密聚比疏散重 动体比静物重 清晰比模糊重 近景比远景重 山石比树木重 树木比水面重以上关系并

12、非绝对，而单指视觉感受言 4.画面要稳重：物体在画面的位置，重物在下 5.运用比照：突显主体 明暗比照：明暗辉映法：主体亮暗、背景暗亮 远近比照：远近表现法 大小比照：大小对照法：主体大一些 上下比照：主体在上方或主体大；感觉近 主体在下方或主体小；感觉远 刚柔比照：参考均衡中的轻重条件 色彩比照：主体色彩与周遭比照 焦点强调法：使用景深表现特写 动静表现法：6.照应与联系：方向、色彩、形体、线条、动静、轻重 7.露中有藏：利用云雾拍摄山景、树林，使其具有含蓄之美 构图的相关问题1.水平线的处理： 水平线不能歪斜 水平线不能置于画面中央，宜采 7：3 或 8：5 的比例2.保存视向空间： 主体

13、面对的空间大；较舒坦 主体面对的空间小；有压迫感 四周空间相同时为对称构图 前方空间大；表事件将开始 前方空间小；表事件已结束3.空白空间的处理：保存适当的空间4.选择直幅或横幅横幅：表现宽广 直幅：表现高耸或深远 5.考虑拍摄角度： 平摄：感觉平平，影像变化少 仰摄：由下往上拍，感觉很伟大 俯摄：场景变大，景物变小 6.主题位置的安排双线成锐角处 各线交叉点处方向性之尖端处 三分律之交叉点处 7.镜头运用与构图镜头变化：构图利器Zoom镜头快门时机：单眼对焦，双眼按快门8.善用前景及背景 画面主体较远时，使用前景，解除孤单感 画面上方太空时，使用前景，丰富画面 主题单调平淡时，使用前景，丰富

14、画面 前景位置：a.不能破坏整体性(挡住主体) b.不能造成不平衡 c.不能使画面太复杂前景的变化方式 1.用仰、俯摄增加、减少前景表现 2.用广角镜头强调前景，长焦镜头减弱前景 3.利用框景强调空间感 4.近物大、远物小并列，增加空间层次感 5.前明后暗或前暗后明，增强比照 背景 1.取景时利用视角来规划画面 2.利用景深表现主体特写及模糊背景【4-5】图形构图法 如果你对摄影的认识不够，那么图型构图法应该可以帮助你建立起正确的构图概念，因为它们根本上都符合了构图的根本法那么，所以只要加以练习运用，对你的摄影构图技巧会有所帮助的。接著这些构图的图例是从一个教学习网网站转贴过来，举的例子也大都

15、是从色影无忌网上贴来的，构图有图例说明是最容易了解，很值得参考学习的的构图图例，同学可以参考学习学习！其它还有像C字形(反C)，V字形(反V)，L字形(反L字)，T字形(倒T).等等，都是图形构图法.【摄影课5】主题摄影1-小品摄影从这一堂课开始，都是主题摄影，前四堂课都是根底课，没练好根本功的，建议再回头去好好啃一下板书。小品摄影，算是细版的特色章节，摄影发烧友玩人像写真，风光大片的在多数，小品摄影是展现摄影人的细腻及考验你的摄影眼，小品美景无所不在，就怕你看不见。小品摄影是唯美的寓意化摄影。拍摄小品摄影要有以小见大，见微知著的本领。摄影者要易于做生活的有心人，要善于透过一些细小的现象，看出事物的本质，并运用自己娴熟的艺术技巧，借题发挥，借物咏怀，创作出令人深思的意境来，从而使普通小事产生出强大的生命力。一幅成功的小品摄影作品应该是把平凡的题材拍摄得不平凡。小品摄影表现手法1.追求光影效果2.表现细节质感3.发现局部美感4.抽象让人想像5.营造趣味效果小品摄影小总结：提醒喜欢拍小品的同学，小品有时会让人感觉格局太小，不够大气，所以摄影技法应该多元，作品要营养均衡，就像一桌菜，有饭有酒，有鱼有肉，还要有青菜或小菜，这样菜色才丰富，营养才均衡，大景交待场景，小景展现细节。发挥善于发现美的能力，把平凡的题材拍摄得不平凡