中国青铜器发展史

1、中国青铜器发展史中国古代青铜器源远流长，绽放着绚丽璀璨的光芒，不仅在中国是价值连城的瑰宝，在世界上也享有盛名。它代表的是中国的光辉，也见证了历史留给泱泱大国的鼎盛。据研究发现，青铜器的发展早在原始社会后期就开始萌芽，在夏代初步发展，商周鼎盛，在春秋战国繁荣，至秦汉则变革，两晋南北朝至隋唐时走向衰败，宋元明清是便可仿古和作伪。在古代，青铜器的主要功能就是烹饪和盛装食物与美酒。在越来越发达的社会，人们不仅仅的功能用途上发展，美观也变成了生活中不可缺少的一部分。其中商、周时代的青铜器，就以种类繁多，造型新奇，纹饰精美而著称。在此，我们就以商周时代的青铜器为例，简单解析一下青铜在我国工艺艺术上的重要地

2、位。鼎盛时期的青铜器主要分为礼乐器、兵器及杂器。乐器也主要用在宗庙祭祀活动中。礼器是古代繁文缛节的礼仪中使用的，陈于庙堂，或用于宴饮、盥洗，还有一些是专门做殉葬的明器。青铜礼器带有一定的神圣性，是不能在一般生活场合使用的。所有青铜器中，礼器数量最多，制作也最精美。礼乐器可以代表中国青铜器制作工艺的最高水平。在器型类别上，商代最多见的是鼎（方形四足）、尊、爵、觚、觯、觥、偃、簋、彝、豆等。西周和春秋的青铜器，名目更加繁多，除部分袭用商器之外，常见的有鼎（圆形三足）、鬲、匜卣、瓿、壶、盘、盂、甑、钫、敦、鉴等。另外还有属于兵器的戈、矛，属于乐器的钟、铙、等。其中包括盛酒器、饮酒器、煮食器、盛食器、

3、盛水器、和取水器等。各个不同时期的制作，不论是器形或纹饰，都有程度不同的变化。商、周青铜器制作特点，主要表现在器形和纹饰的构成上，是运用对称、连续等富有装饰性的艺术手法，用变化多样的曲线、弧线，构成各种形象的浮雕、线刻。不论是器形整体或是纹饰部分，都显示出浑朴、庄重的性格和精致、瑰丽的气质，但同时也具有威严、神秘的气氛，从分反映了当时奴隶主阶级的阶级意识和审美观点。而纹饰，最常见花纹之一，是饕餮纹，也叫兽面纹。这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上，山东龙山文化继承了这种纹饰。以粗犷的勾曲回旋的线条构成，全是变形纹样，兽目圆大，以象征主。商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、

4、像虎、像牛、像羊、像鹿；还有像鸟、像凤、像人的。西周时代，青铜器纹饰的神秘色彩逐渐减退。龙和凤，仍然是许多青铜器花纹的母题。可以说许多图案化的花纹，实际是从龙蛇、凤鸟两大类纹饰衍变而来的。除此之外，还有一类纹饰叫做蝉纹，是商代、西周常见的花纹，到了春秋，还有变形的蝉纹。春秋时代，螭龙纹盛行，逐渐占据了统治地位，把其他花纹差不多都淘汰掉了。中国古代青铜器有着极度庞大的数目，但是享有盛誉并非以数量取胜，关键在于它的质量。中国青铜器精品极多。尤其在商周时期，中国青铜器制造处于顶峰阶段。此时的青铜器精品极多，以其制作精湛、形制瑰异、花纹繁缛、富丽堂皇而为收藏家们所钟爱。比如我们大家都十分熟悉的司母戊方

5、鼎。而司母戊方鼎也以它的巨大而闻名遐迩。它高133厘米，重875公斤，宽78厘米、重约832千克，形体宏伟，外观庄严。鼎身呈长方形，口沿很厚，轮廓方直，显现出不可动摇的气势。后母戊鼎立耳、方腹、四足中空，除鼎身四面中央是无纹饰的长方形素面外，其余各处皆有纹饰。在细密的云雷纹之上，各部分主纹饰各具形态。鼎身四面在方形素面周围以饕餮作为主要纹饰，四面交接处，则饰以扉棱，扉棱之上为牛首，下为饕餮。鼎耳外廓有两只猛虎，虎口相对，中含人头。耳侧以鱼纹为饰。四只鼎足的纹饰也匠心独具，在三道弦纹之上各施以兽面。据考证，后母戊鼎应是商王室重器，其造型、纹饰、工艺均达到极高的水平。是商代青铜文化顶峰时期的代表作。后母戊鼎器型高大厚重，形制雄伟，气势宏大，纹势华丽，工艺高超，又称后母戊大方鼎，高133厘米、长110厘米、宽78厘米、重约832千克，鼎腹长方形，上竖两只直耳（发现时仅剩一耳，另一耳是后来据另一耳复制补上），下有四根圆柱形鼎足，是目前世界上发现的最大的青铜器。该鼎是商王武丁的儿子为祭祀母亲而铸造的。在奴隶社会的商代，要制作如此巨大的铜鼎，实在是件很不容易的事，体现了中国古代青铜铸造技术的高超水平和精湛的工艺。也就是这样，中国的青铜器