外国美术欣赏-章节练习题及答案

1、外国美术欣赏试题及答案第一章一、填空题：.人类最早的造型艺术产生于 O旧石器时代晚期.为了神化法老和贵族，古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多 法那么和程式，其中最著名的就是O正面律.古代希腊艺术中的理想形象就是既有 的气质，又有运发动一样的体魂。典雅宁静.古希腊美术通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和 时期。希腊化.古希腊最著名的雕刻家 为巴底家神庙的东西三角楣所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本。菲狄亚斯.是古希腊古风时期神庙建筑的典型形式。围柱式.竞技场是古罗马最大的椭圆形竞技场。科洛西姆二、名词解释.红绘风格红绘风格出现于公元前6世纪末，红绘风格出现于公元前6世纪末，它恰好

2、 与黑绘风格相反，是在背景上涂上黑色，留下主体局部的赭色，人物细部用线来描 绘.这种风格主要流行于古典时期,平滑的内容多为情节场面，以神话题材和日常 生活题材为主.汉穆拉比法典汉穆拉比法典是目前所知的世界上第一部比拟完整的成文法典。法典 竭力维护不平等的社会等级制度和奴隶主贵族的利益，比拟全面地反映了古巴比 伦社会的情况。法典分为序言、正文和结语三局部。正文共有282条，内容包括 诉讼程序、保护私产、租佃、债务、高利贷和婚姻家庭等。汉谟拉比法典刻在一根黑色玄武岩柱上，用阿卡德语写成。它是世界上 最古老、最完整的法典。是汉谟拉比为了向神明显示自己的功绩而纂集的三、简 答题三、论述题1、与古希腊艺

3、术相比,古代罗马艺术有哪些特点?第四章一、填空题:.标志着巴洛克艺术大师贝尼尼雕刻顶峰的是他在16451647年间所 创作的 o圣德列萨祭坛.欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的,在 绘画方面的代表是佛兰德斯的 o贝尼尼;鲁本斯.十六世纪末十七世纪初，意大利产生了三个流派，即、 和。 巴洛克艺术、学院派艺术、现实 主义艺术。.十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画,其代表画家 是和 o 团体肖像画;哈尔斯;伦勃朗.在17世纪荷兰绘画之著名的肖像画家有 ，风俗画家 有,风景国家有,景物国家有 O伦勃朗,维米尔,雷斯达尔,考尔夫。.秋千的作者是洛可可画家.西班牙文艺复兴时期除人文主义艺术外，

4、还有 和0罗马主义艺术;样式主义艺术.绘画作品查理一世像是17世纪佛兰德斯画家()的 代表作之一。范戴克二、名词解释.夏尔丹18世纪法国市民现实主义艺术的代表画家。以静物画成名，而后在风俗画、 人物肖像画领域也取得突出成就。夏尔丹所画的人物不是上流社会的贵族、贵妇 人，而是下层的市民。他在劳动的市民生活中发现极度的真实。.雷诺兹雷诺兹是18世纪英国著名肖像画家，雷诺兹强调绘画创作的理性一面，取 法文艺复兴的崇高风格,雷诺兹是英国皇家美术学院的第一任院长，在其努力下, 艺术在英国社会逐渐获得了重视。三、简答题.简述巴洛克艺术的主要特点.(1)首先是它的豪华的特色。巴洛克艺术虽是为宗教服务的,有强

5、烈的宗教特色，同时又有浓厚的享乐主 义色彩。(2)它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩, 非常强调艺术家的丰富想象力；(3)极力强调运动，运动和变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；(4)非常关注作品的空间感和立体感；(5)综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与 雕刻、绘画的综合。.为什么说17J8世纪的意大利美术在意大利美术史甚至欧洲美术史上具 有承前启后、继往开来的作用？17、18世纪的意大利美术共有三个主要流派：意大利学院派艺术, 巴洛克 艺术、和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。这一时期的意大利美术在于历史转 折期，对意大利甚至整个欧洲艺术都

6、有承前启后、继往开来的作用。承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统，如学院派主张绘画的标准是米 开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵等；启后是指它开辟了一 个新的时代，它的多姿多彩，对后来的欧洲美术有着深刻的影响。如学院派艺术 影响了古典主义艺术的开展；巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术；而 卡拉瓦乔的艺术，不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术，还对18世纪的 市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。.洛可可艺术18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求，以呈 现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标，甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因 其产生路

7、易十五统治时期，故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇等。四、论述题1.比拟分析巴洛克与罗可可两种艺术风格的异同。分别从历史背景，代表 人物、重要作品、影响意义等方面来阐述。十七世纪的欧洲是人文主义艺术继续扩大和深入开展的时代。欧洲社会发生 了重大的变化，封建统治者与资产阶级勾结，生活上提倡豪华享受对建筑、音乐、 美术等各种艺术要求也随之改变。教会的宣传需要向群众乐于接受的形式靠近， 提倡世俗化，迎合市民的趣味，这个时期的艺术被称作为“巴洛克”时代。巴洛克 风格也延伸到了绘画和雕塑方面，影响到了意大利、西班牙、法国、佛兰德斯等 国的艺术家，巴洛克风格的代表画家有卡拉瓦乔、鲁本斯，雕塑家有

8、贝尼尼。十 七世纪晚期，风格庄严宏伟的巴罗克古典主义风格开始为一种享乐主义的艺术所 取代，这就是罗可可艺术风格，它反映出上流贵族的审美理想和趣味，是18世 纪欧洲流行的主流艺术样式。代表画家有法国的华托、布歇、弗拉戈纳尔。巴洛 克时期代表作品有卡拉瓦乔的弹曼陀铃的姑娘、女仆者，圣母玛利亚 升天：鲁本斯的基督被抬下十字架、西林纳斯醉酒、抢劫柳西帕斯 的女儿贝尼尼的圣吉列萨的狂喜和阿波罗与达芙娜。罗可可时期的代 表作品有华托发舟西苔岛谈笑谢尔桑画店。布歇的狄di安娜的 出浴弗拉戈纳尔的偷吻秋千等。巴洛克风格的雕刻与绘画，作者不仅 反映上层社会，也反映中、下层人民生活，有些宗教题材的画更平易近人了，

9、这 一趋向也大大影响了 19世纪的艺术17世纪欧洲美术更多的向世俗方向开展，意 大利的巴洛克风格在艺术的题材方面打破了许多国家宗教统一的局面而向世俗 生活接近，尤其是荷兰，美术与现实生活更加的紧密。并在表现形式和技巧上有 了新的突破，尤其是在探索光影和色彩方面做出的贡献。华丽，浪漫情调，风格 朴实幽雅幽默，轻盈柔法国式的轻快优雅的“洛可可”风格完全摆脱了宗教题材。 罗可可超越了沉闷的巴罗克宗教艺术，强调审美的世俗化和官能化。罗可可艺术 毕竟只反映少数贵族的淫靡趣味，在艺术世俗化的同时有道德败坏的危险，因此 遭到启蒙思想的批评。第五章一、填空题:. “米勒三部曲”指的是（）、（）和晚 钟。播种者

10、；拾穗者.反映都市题材的现实主义艺术家是（）。杜米埃.新古典主义名作马拉之死的作者的（）大卫.毕沙罗但却是法国“”中最重要的组织者。印象派.法国画家籍里柯创作的被视为浪漫主义的伟大誓 言，而德拉克洛瓦创作的,那么是这位画家的想象力到达 顶峰的作品。梅杜萨之筏;自由领导人.法国巴比松画派的主将是,而另一位画家,那么被誉为“” 卢梭;杜比尼;画水的贝 多芬.十九世纪英国的两位杰出的风景画家是 和。透纳;康斯太勃尔.十九世纪俄罗斯最重要的画派是,其组织者和思想领袖 是画家 ,而代表着一画派现实主义艺术最高成就的那么是画 家 o巡回画派;克拉姆斯柯依;列宾二、名词解释.印象主义印象主义于19世纪607

11、0年代以创新的姿态登上法国画坛。他们反对陈陈 相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派等的 艺术营养,在十九世纪现代科学技术的启发下,注重在绘画中对外光的研究和表 现。印象主义画家提倡户外写生,直接描绘在阳光下的事物,并根据画家自己的观 察和感受，表现微妙的色彩变化。其代表画家有:莫奈、雷诺阿等。.后印象主义广义的指继承印象主义并加以变革的各个不同流派，狭义的指塞尚、高更、 梵高等人的创作方法。他们接受印象主义的用色方法又加以革新，不满足于印象 主义对自然的客观描绘，而强调主观感受的再创造，一般不表现光，而注重色彩 的比照关系、体积感及装饰性等，对立体主义、野兽主义和

12、表现主义影响很大。.巴比松画派19世纪中叶法国写实主义画派，因枫丹白露森林区的巴比松村而得名。该 派画家厌恶都市生活、向往回归和赞颂大自然，采取“对景写生”的方式，再现 自然景色，作品流露出率真、质朴之情。代表画家有卢梭、杜比尼等。三、简答题.列举戈雅有哪些著名版画作品，并简单评析。戈雅著名的版画作品有加普里乔斯、战争的灾难撒旦食子，加 普里乔斯是戈雅第一部大型的铜版画，又名狂想曲他以一个正直的，爱国 画家的心情发出对黑暗社会的控诉和揭露，痛斥社会上几千年留下来的一切恶俗 和病态，组图是用寓意的手法和挖苦的形式出现的，运用西班牙民间早有的一种 木刻形式开展而来，富有强烈的西班牙民族风味。战争的

13、灾难1814年以后, 戈雅着力刻画西班牙人民抵抗法国侵略者的斗争，创作了组画战争的灾难， 这套版画抛弃了隐喻的手法，采取更为强烈的表现形式，更多地着重画真实的事 件和场面，在这里画家无情的揭露了敌人的黑暗的统治和侵略者的暴行，热情地 歌颂了祖国人民的英勇斗争，画面上出现了许多值得讴歌的人物形象。如食肉 的怪鸟何等勇敢啊，1814年后的版画，他被迫采用了隐喻的手法，如违 反人类共同的道德。.简述印象派产生的主要原因。（1）1872年巴黎公社失败，革命形势陷入低潮，艺术家更多地注重纯艺术 追求（2）席勒等主张的艺术应该”满足人类的爱好与情感的活动”以及左拉提出 的”绘画只是感觉而不是思想”的观点为

14、印象派提供了美学支撑（3）在光学、色彩学上的科研成果为印象派的试验提供了理论根据。.法国印象派的主要观点和主张是什么？它在美术史上的重要影响表现在 哪些方面？法国印象派重外光、重瞬间、重视觉、重气氛.都与自然科学上的创造有不 可分割的关系，都是想通过这一手段到达“真实感”反映现实.印象派重感觉、直 观、经验和写实，根据科学理解光和色的关系.使人的主观为客观代替，从而把 临摹论推向了极端，它使文艺复兴时期开始的西方近代美术宣告结束，并为新的 历史时期的美术，开辟了更广阔的天地.四、论述题.试论述一个后印象主义的流派的艺术特色以及影响后印象派从印象派开展而来的一种西方油画流派。在十九世纪末，许多曾

15、受 到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色， 强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现 性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。艺术特色：后印象派更加强调构成关系， 认为艺术形象要异于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出 ”主观化了的客观”。他们在尊重印象派光色成就的同时，不是片面追求外光，而 是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。塞尚的画甚至不顾及透视和人 体解剖，只是用各种色块堆积成一个个似是而非的形态。后印象派为现代油画的 开展起到了奠基的作用。文森特梵高也是后印象派的代表人物之一。其强烈的 个性和在形式上的独

16、特追求，远远走在时代的前面。难以被当时的人们所接受。 作品向日葵就是在阳光明媚灿烂的法国南部所作的。画家的拥有运动感的仿 佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的比照也是单纯强烈的。然而，在这种 粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。影响与贡献：1、塞尚提出了艺术不是真 实的表现客观事物的形貌色彩，而是真实的表现艺术家对客观事物的主观感受的 艺术观点，这个观点奠定了西方现代派的理论基础。塞尚经过长期的观察和实践, 提出自然的物象都可以概括成圆柱形、圆锥形和圆球形等几何形。塞尚这种对体 积感和空间感的强调，对色彩的巧妙安排和运用，对物体造型结构的处理并有意 识地采取变形手法，并尊称为“现代艺术之父“。

17、2、后印象派的绘画对现代诸流 派的开展有着重大的影响。他们共同开启了现代艺术的大门，在他们的创作思想、 艺术观念影响下，二十世纪产生了现代主义艺术的诸多艺术思想，例如：野兽主 义、立体主义、表现主义、抽象主义等。于是，西方绘画的面貌被彻底地改变了， 由客观再现走向主观表现。因此，可以说，后印象派画家在西方绘画艺术史上完 成了一次壮烈的革命。.浪漫主义艺术的特点是什么？代表画家？作品？艺术风格？特点：重中古；浪漫主义要求在被视为野蛮的中世纪的荒诞中寻求创作的灵感，发 挥自己的想像力。重自然；回到没有经过人矫饰、改造过的大自然中去。重自然 也是重个性也可说是重个性的表现。重感情；肯定人的感情和个性

18、。强调色彩而 把线条放在次要位置。重形式：以多种形式表现内容，从开放中注重形式，以表 达感情的奔放。重比照：自然中所有的事物都是两种不同要素在比照中要表现出来的。代表画家:(1)籍里柯：A. 一生与马紧密相连：埃普松赛马：捕捉动物神情的力作。B.最可贵之处在于画笔凝聚着时代感情。巨幅油画梅杜萨之伐：金字塔构图，这位写实主义的伟大先驱扎了真正 的木筏在画室，并请来模特，把在惊涛骇浪中漂流的苦难表达得淋漓尽致，具有 逼真感。被视为是浪漫主义的伟大宣言。(2)德拉克罗瓦：”浪漫主义的雄师”。特点：想像力丰富，善于用运用色 彩和表现幻想，。作品题材多取自历史性事件，空间处理多采用对角线方式，明 暗触目

19、。有强烈的视觉刺激力量。代表作：A.但丁之舟：浪漫主义狮子的第一声怒吼。B.希阿岛的屠杀：标志浪漫主义盛期的到来，表现希腊人民所遭受的凌 辱，激起对被压迫者的无限同情。C.萨达纳巴尔之死：奔放不羁：火红的色调，杂乱的场面，奇怪的章法。D.自由领导人民描绘1830年法国“七月革命”站茶馆内的场面。着力刻 画想像中象征自由女神形象，她领者革命战士向敌人冲锋。女神形象健美朴素， 神话与实际场面统一，强烈的光线效果与丰富炽烈的色彩形成激昂气氛。画家的 想象力到达顶峰，具有高度的概括和夸张能力。第六章一、填空题：.二十世纪第一个现代画派是（）,它出现于1905年。野 兽派f至主义绘画经历了两个非常重要的

20、时期，它们分别是（） 和（） o分析的立体主义;综合的立体主义.现代主义绘画风格首先见于法国（）画家们的作品。野兽 派立体主义原那么最初出现在毕加索的大幅油画（）中。亚 威农少女.呐喊是表现主义美术的精神领袖挪威人（）最有特色 的油画。爱德华蒙克二、名词解释.表现主义十九世纪末到20世纪活跃于德国的一个艺术派别。他们对资本主义的都市 文明不满,对压制人性和个性的机械文明十分反感,并从东方和非洲艺术中汲取 营养。在艺术上，他们反对机械地摹仿客观现实，而主张表现“精神的美”和“传 达内在的信息”，强调艺术语言的表现力和形式的重要性。其主要画家有康定斯 基等。.野兽主义西方现代美术流派之一。1905

21、年产生于法国。该派画家不满于如实地描绘 对象的传统画法，更多地追求自我体验和表现上的单纯化、概括性，注重表达对 象的内在精神。代表人物有马蒂斯、鲁奥等。.立体主义立体主义诞生于20世纪初，它是一个富有理念的现代艺术流派，追求一种 几何形体的美，以及形式的排列组合所产生的美感，强调多视点的观察方式，把 不同视点观察到的形体统摄于一个画面以表现时间的持续性，主张以平面的，两 度空间的画面代替传统绘画的三位立体空间。代表画家有毕加索，勃拉克等。.德国表现主义又称为桥社，代表人物有基尔希纳，海克尔，施米特青骑士社，代表人物有 康定斯基（俄）构成，保罗克利四，未来主义巴拉链子上一条狗的动态 五，巴黎画派

22、莫迪里阿尼（意大利）仰卧的裸女三、简答题.现代主义美术的一般特点是什么？现代主义美术的一般特点是：否认传统艺术法那么，追求创新是现代派美术主 要特点之一。它把以往艺术中有关美的理想、感性的寓意、造型的准那么、艺术的 技艺及材料的观念等一系列传统命题统统推翻，代之以反美学的、怪诞的，或片 面强调感性或片面强调理性的现代主义运动。其次它很重视自我，张扬个性，忽 视群众的审美习惯和欣赏能力。.你能理解立体主义美术和抽象主义美术吗？请举例赏析。立体主义画家在塞尚的启发下，用块面的结构关系分析物体，表现体面重叠、 交错的美感。如毕加索的油画亚威农少女，画中扭曲的女人几乎完全是扁平 的，无论有她们的前面还

23、是后面都没有留下什么空间，她们被挤到了前方，在我 们和她们之间竟没有留下应有的间隔。假如我们看一看右面那些蓝色的背景，就 能知道毕加索是如何执着地要把图中的一切放在画面最前方。蓝色一般都有往后 缩的效果，但毕加索给它勾上白边，这样就使它拼命地向前凸。整个画面的排列 与构图几乎就是把塞尚构图的方法用漫画的形式表达出来。抽象主义美术的目标 就是运用固定的、普遍的规那么，把客观形态缩减为几何形的图案，以到达对线、 形、色、面的纯抽象本质的强调。如时期画家蒙德里安的红、黄、蓝的构图， 画面完全趋向平面化和几何化，垂直交叉线上排列着面积不等的三原色块，传达 出冷静、和谐的古典意味。简述荷兰风格派的创作主

24、张和主要艺术成就.荷兰风格派是1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派，以风格杂志为中心, 因此得名。风格派拒绝使用任何的具象元素,主张用纯粹抽象的几何图形来表现 纯粹的精神。在抽象化和单纯化的口号下，风格派提倡数学精神。其主要画家有 杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安创作的红与黑、百老汇爵士乐是这一画 派较有影响的作品。四、论述题.现代主义美术的主要流派名称、特点及代表人物如下：.野兽派色彩狂野、笔触飞扬、形象怪异而颇具表现力，使用从颜料管里直接挤出来的 强烈色彩，这种色彩比新印象主义的科学色彩，比高更、凡高的非描绘性色彩， 比那种直接调色、变形的画法更为强烈。代表人物马蒂斯.立体主义他们在塞尚的启

25、发下，用块面的结构关系分析物体，表现体面重叠、交错的美 术感。代表人物毕加索.表现主义传达了那些陷入战败带来的政治与经济的混乱之中的美术家的个人体验。代表 人物达利.超现实主义吸取了弗洛依德的心理分析方法，在潜意识中寻找意象。代表人物蒙克.抽象主义它的目标就是运用固定的、普遍的规那么，把客观形态缩减为几何形的图案，以 到达对线、形、色、面的纯抽象本质的强调。代表人物蒙德里安.超级写实主义把摄影作为防止绘画个性化的手段，精确地从照片上把形象转移到画代表人物 汉森。(1)与希腊艺术相比,古罗马艺术没有希腊艺术那样的浪漫主义色彩和幻想 成分,而具有写实和叙事性的特征。(2)罗马艺术不像希腊艺术那样单

26、纯,它的渊源复杂,既受了希腊艺术的影响, 也吸收了西亚等地区艺术的影响。(3)希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作,带有理想 化的色彩。罗马人的艺术那么大多是以给帝王歌功颂德、满足罗马贵族奢侈的生活需要为 目的的。(4)希腊人创造了世界最伟大的雕塑艺术。希腊雕塑强调的是共性和民族精神，而罗马人要求的是个性特征鲜明的肖 像。罗马艺术家不仅追求外形的逼真,而且注重人物个性的刻画。(5)在建筑方面，罗马人取得了独特的成就。他们在技术和结构上都比希腊的建筑艺术有所进步,在建筑类型上也比希腊 更丰富。2.结合古罗马竞技场，试述古罗马建筑的艺术特色。第七章一、填空题：.斯特恩把后现代主义

27、的主要特征归结为三点：即（）、（）和（） O文脉主义;引喻主义;装 饰主义.古根海姆博物馆是后现代主义建筑师（）的作品。弗 兰克蛊里二、名词解释.抽象表现主义抽象表现主义，是指20世纪4060年代流行于美国的一个艺术运动，它并 不是一个有统一面貌的风格流派，而是一种思想倾向，主张摆脱欧州现代主义传 统，追求创作过程中潜意识的自然流露，追求自发的、任意的个人表现，认为艺 术家应当服从于自然而然的内心冲动，强调创作过程。.后现代主义风格后现代主义是从建筑上开展起来的一个风格明确的设计运动，它是对现代主 义、国际主义设计的一种装饰性开展，其中心是反对密斯的少那么多减少主义风格， 主张以装饰手法到达视

28、觉上的丰富，提出满足心理的需求，打破国际主义多年垄 断，开创新装饰主义新阶段。它的风格特征：反对设计形式单一化，主张设计形 式多样化；反理性主义，关注人性；注重产品的人文含义；隐喻；关注环境。.后现代主义美术特点企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限；对主流美术思潮的质疑和对少 数民族和遥远地区美术的关注，主张多远；从传统艺术、现代主义艺术的形态学 范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式；从强调主观感情到转向客观世界， 对风格和个性漠视；从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合；主张艺术 平民化，广泛运用群众传播媒介。.波普艺术波普艺术被认为是后现代主义的艺术现象，最早出现在英国，广泛应用在

29、美 国艺术中，用来称谓一种群众流行的艺术现象。他利用在生活环境中接触的材料 和媒介来制造群众所能理解的形象，以艺术和工业文明相结合，并利用群众传播 媒介加以普及，为了到达有效的宣传效果，这些通俗的艺术中须有新，活泼及富 有性感的内容来吸引观众的注意力，刺激消费欲望，成为一种消费文明的艺术。第八章一、填空题：.石窟寺院的壁画群显示着笈多绘画的绚烂色彩，可称为印度绘 画史上的顶峰。阿旃陀. 16世纪末到17世纪初，日本著名画家尾形光琳的绘画是在吸取了 的基础上，进行自我创造，他所创造的美的样式对日本美术 产生了深远的影响。狩野派样式.日本的浮世绘出现在(),浮世绘最重要的美人画家是喜多 ()o 1

30、7世纪世俗美术时代;川哥磨二、名词解释1.浮世绘浮世绘是在日本社会随着商业经济的繁荣，在江户时代以江户市民阶层为基 础开展起来的风俗画，也是一种民间版画艺术，主要是描绘人们的日常生活、风 景和演剧。它是非常具有生活情趣的一种艺术形式，代表了日本艺术的一种新面 貌。浮世绘一词意为“虚浮世界的绘画”，亦即“过眼云烟和瞬间欢乐的绘画”。三、简答题1.印度美术的重要组成局部是什么？石窟壁画是印度美术的重要组成局部，阿育王时代开创的这种石窟寺院，到 了笈多时代，特别兴旺。阿丹陀石窟的壁画显示着笈多绘画的绚烂色彩，可称为 印度绘画史上的顶峰。四、论述题1 .简析泰国佛像风格泰国的佛像带着早期印度式、缅甸式

31、或吴哥式的元素，融入泰国的民族风格 之中，形成不同的艺术面貌。(1)他拉瓦底风格。受印度影响，造像多模仿发多样式，尤其是鹿野苑样式, 以“轻纱透体”的造型为特色。(2)华富里风格。11世纪受高棉人统治，造像带有吴哥的艺术特点，姿态变 化较多，主要为石雕和青铜作品，大局部属于大乘佛教，也有湿婆、毗湿奴等印 度教形象。(3)素可泰风格。佛像以柔和而图润的身体、温和而抒情的蛋形脸为特征， 弓样眉、钩状鼻，光轮大，僧衣长。(4)大乘风格。佛像以柔软的形体和清秀的面孔为特征，造型十分端庄富丽, 并有许多附加饰物。头部往往将发髻的尖端做成火焰状，显示出生命的活力。(5)曼谷风格。属于18世纪以后亘至今日的

32、最新造像，无论动态或表情都呈 现出西方写实的特点。同时为适应国主及主后家族的享乐需要，雕塑也相应增加 了世俗化题材内容。第九章一、填空题：.世界上最早的石器是在（）的（）发现的。非洲;坦 桑尼亚二、名词解释.非洲岩画非洲岩画包括岩刻和岩绘两种，大多属于新石器时代。撒哈拉沙漠和南部非； 州是发现较多的地区，东非也发现过这种艺术。撒哈拉岩画最集中的地区是阿杰 尔高原，它有世界上最丰富的岩刻和岩绘。其大体分为四个时期：古代水牛时期、 牧养公牛时期、马时期、骆驼时期，时间跨度为约公元前9000年至公元2世纪。.玛雅美术玛雅美术是前哥伦布时代中美洲玛雅人的美术。玛雅人是印第安人的一支， 他们分布的地区今

33、天属于5个国家：墨西哥，危地马拉，洪都拉斯、萨尔瓦多、 伯利兹，其主要活动中心在今危地马拉与罢西哥。玛雅人虽然在西班牙人到达美 洲时仍处于石器时代，但他们却用原始的工具创造了兴旺的文明，在天文，历法， 数学、艺术等方面取得了惊人的成就，被称为“美洲的希腊”。第一早一、填空题:.中世纪艺术开展的顶点是 艺术。哥特式.中世纪末期，最早表现出对古典艺术兴趣的是意大利雕塑家 o尼古拉皮萨诺.中世纪罗马式教堂是从 建筑样式演变过来的。巴西利卡.建造于公元532-537年的圣索菲亚大教堂,是 艺术中最辉煌的成就之一。拜占庭.哥特式艺术开始于,而后再逐渐涉及雕刻和绘画。建筑.意大利拉文纳的圣维他尔教堂中的镶

34、嵌画，是一拜占庭一艺术镶嵌画的 代表作。P48.自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期， 史称 o中世纪.巴黎圣母院属于中世纪的 建筑。哥特式.圣维塔尔教堂的查士丁尼皇帝和廷臣是著名的 o镶嵌画.是中世纪罗马式风格的大教堂。至泰欠南大 教堂二、名词解释.哥特式教堂哥特式教堂有着尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。 在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。以及 新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教 堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，光线比拟充足，使教堂内产生一种 浓厚的宗教气氛。符合教会的

35、要求，把人的目光引向虚无飘渺的天空，使人忘却 今生，幻想来世。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对 高塔。门前饰有许多形象生动的浮雕和石刻，生动自然，具有现实主义风格。哥 特式教堂的造型既空灵轻巧，又符合变化与统一、比例与尺度、节奏与韵律等建 筑美法那么，具有很强的美感。.哥特式美术哥特式美术是欧洲12世纪中叶至16世纪初的一种艺术。以大教堂建筑为主, 一反罗马式厚重阴暗的半圆形拱门的式样，以广泛运用交叉肋拱、高扶壁、飞扶 壁、尖拱结构和新装饰体系为特征。反映了基督教盛行的时代观念和中世纪城市 开展的物质文化面貌。代表作品有法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂、英国 的林肯教堂

36、和意大利的米兰大教堂等.拜占庭建筑拜占庭建筑拜占庭建筑指的是拜占庭帝国时期的建筑风格。以基督教为背 景，在古罗马巴西利卡式的基础上，融合了东方(主要是波斯、两河流域、叙利 亚等)艺术，形成了新的风格，具有鲜明的宗教色彩，其突出特点是圆形的穹顶。 对后来的东欧建筑和伊斯兰教建筑有很大影响。圣索非亚大教堂是其代表建筑， 高大宽阔，采光充分。三、简答题.简述拜占庭美术的特点。.基督教美术和宫廷艺术相结合，追求威严富丽的效果。.拜占庭帝国不但继承了古希腊罗马的古典文化传统，同时也受到东方文化 的影响。拜占庭美术首先是宗教美术。拜占庭建筑是基督教教会的建筑，绘画作 品多取材于圣经其形式和人物表情处理都须

37、遵循具有神学意义的传统模式。拜占庭美术也是 封建帝国的艺术。它炫耀帝国的强大和帝王的威严，把帝王表现为基督在尘世的 代理人。拜占庭美术还被看作东西方融合的艺术。它注重色彩的灿烂，装饰的华丽， 强调人物精神的表现。在拜占庭建筑中，大理石镶嵌画、壁画和其他艺术品的缤 纷色彩互相辉映，造成一派壮丽华贵的景象。.简要说明哥特式建筑的特点。尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖 肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。以及新的框架结构以 增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间， 再结合镶着彩色玻璃的长窗，光线比拟充足，使教堂内产生一种

38、浓厚的宗教气氛。 符合教会的要求，把人的目光引向虚无飘渺的天空，使人忘却今生，幻想来世。 教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。门前饰有许 多形象生动的浮雕和石刻，生动自然，具有现实主义风格。哥特式教堂的造型既 空灵轻巧，又符合变化与统一、比例与尺度、节奏与韵律等建筑美法那么,具有很 强的美感。.简述拜占庭美术的主要成就。拜占庭美术主要成就在建筑和镶嵌画，如索菲亚大教堂、圣维塔莱尔教堂镶 嵌画。(1)建筑上：拜占庭的建筑主要继承罗马风格，教堂建筑风格综合了砖石拱 券技术和装饰手法，希腊古典柱式和罗马建筑的宏大气派。以内部装饰得五彩缤 纷与外形朴实浑厚的强烈比照为主要艺术特

39、征。拜占庭教堂的典型代表圣索菲亚 教堂。(2)镶嵌画:在拜占庭艺术中占有特殊重要的地位。拜占庭教堂内大量的玻 璃镶嵌画造成了金碧辉煌的视觉感受，如在拉文那圣维塔莱教堂的镶嵌画最为著 名，使人领略到查士丁尼时代宫廷美术的新风格和珠光宝气的效果。.简述什么是罗马式美术。欧洲10至12世纪流行的一种以建筑为主体的艺术形式。建筑多为教堂和修 道院，以厚重坚实的墙壁、高大雄伟的塔楼和半圆形拱穹结构为主要特征。著名 的建筑有意大利的比萨大教堂、法国的普瓦提埃大教堂、德国的沃姆斯大教堂等。 出现在教堂外部墙壁上的雕刻多取材于圣经故事，并以非写实性和框架法为 特点。四、论述题.结合具体作品，试分析哥特式美术的

40、特点。12sl5世纪的中世纪欧洲美术。意大利文艺复兴学者认为此期美术野蛮怪 诞，缺乏艺术趣味，故用“蛮族” 一词，称之为哥特式。含有贬义，其最早产生 于法国，之后风行整个欧洲I。但后来也就失去了它的褒贬性，变成了当时一种文 化的名称了。哥特式艺术的最高成就表达在教堂建筑方面。哥特式建筑的特点：尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻 璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。 以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观 和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，光线比拟充足，使教堂内产生 一种浓厚的宗教气氛。符合教会的要求，把人

41、的目光引向虚无飘渺的天空，使人 忘却今生，幻想来世。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加 一对高塔。哥特式教堂的造型既空灵轻巧，又符合变化与统一、比例与尺度、节 奏与韵律等建筑美法那么，具有很强的美感。代表作有法国的巴黎圣母院，德国的 科隆大教堂，意大利的米兰大教堂等。其中巴黎圣母院是一座典型的哥特式教堂。 它建造全部采用石材，其特点是高耸挺拔，辉煌壮丽，整个建筑庄严和谐。所有 的柱子都挺拔修长，与上部尖尖的拱券连成一气。中庭又窄又高又长。从外面仰 望教堂，那高峻的形体加上顶部耸立的钟塔和尖塔，使人感到一种向蓝天升腾的 雄姿。它冲破了旧的束缚，创造一种全新的轻巧的骨架券，这种结构

42、使拱顶变轻 了，空间升高了，光线充足了，教堂的内部，无数的垂直线条引人仰望，数十米 高的拱顶在幽暗的光线下隐隐约约，闪闪烁烁，加上宗教的遐想，似乎上面就是 天堂。于是，教堂就成与上帝对话的地方。它是欧洲建筑史上一个划时代的标志。 雕刻是哥特式教堂的主要装饰，与罗马式雕刻对建筑的依附性不同，哥特式雕刻 大量运用半圆雕和高浮雕，从而较自由地表达人物的动态并加强了空间感。尤其 是开始追求世俗情感的表现，不仅对宗教传统模式有所突破，而且赋予人物以生 命的活力，生动自然，具有现实主义风格。最能反映哥特式艺术雕刻成就的是法 国的夏特尔教堂。绘画主要表达在手抄本的圣经插画中和玻璃画上。法国夏特尔 教堂、兰斯教堂和亚眠主教堂横厅上的彩色玻璃窗画最为著名。第三章一、填空题：.意大利著名画家乔托是画派的创始人,也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者。佛罗伦萨.艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。马 萨乔.意大利文艺复兴时期，除佛罗伦萨以外，也是15世纪人文主 义的策源地。帕都亚.在岩间圣母一画中，达芬奇使用明确的 来安排人物。.他的这一做法为当时盛行的 构图奠定了基础。几何结构、金字塔形.