设计艺术的特征与要素

1、 HYPERLINK / 更多企业学院： 中小企业治理全能版183套讲座+89700份资料总经理、高层治理49套讲座+16388份资料中层治理学院46套讲座+6020份资料国学智慧、易经46套讲座人力资源学院56套讲座+27123份资料各时期职员培训学院77套讲座+ 324份资料职员治理企业学院67套讲座+ 8720份资料工厂生产治理学院52套讲座+ 13920份资料财务治理学院53套讲座+ 17945份资料销售经理学院56套讲座+ 14350份资料销售人员培训学院72套讲座+ 4879份资料设计艺术的特征及要素武星宽 李辉【摘要】： 设计艺术有着悠久的历史，早在原始社会时期，我国古代的先民们

2、就自觉地对石器进行打磨、加工和转孔，使其具备有用性和审美性的双重功能。设计是一门综合性的交叉学科，它涉及到心理学、民俗学、人机工程学、材料学、传播学、建筑美学等领域，兼具商业价值和艺术文化价值，与人们的生活息息相关，对其特征及要素的研究能够更深刻地理解设计艺术，以便更好地加以利用，为我们的生活服务。【关键词】：符号学 现代艺术 媒介 文化 “设计艺术”，按其内容能够划分为视觉传达设计、产品设计和环境设计，从其表达方式来看，它能够是一维或二维平面的设计，这包括对平面的文字、图形、色彩等视觉元素进行编排和处理，以期形成某种视觉效果，达到信息传达的目的。它也能够是处于三维、四维空间中的立体的设计。这

3、类设计包括工业设计、服饰设计、家具设计、室内室外设计、景观设计等等，它要紧考虑人与物，人与空间之间的协调关系。特不是伴随着数码技术（digital technology）、高新技术（微电子技术、生物技术）的进展，设计艺术得以迅速进展，并越来越发挥出巨大的作用。大到整个都市建筑的规划设计，小到一枚邮票，一个钥匙扣的设计，设计艺术日益渗透到人们的生活当中。世界各国都十分重视设计，日本把设计作为国策之一，在人工智能化领域取得了非凡的成就。英国也制定了激励设计产业的政策，韩国借汉城运会提出“设计立国”口号。设计能够改变一个国家，改变一个民族的命运。一、设计的符号性符号在现代设计中具有十分重要的意义，符

4、号作为一种物质载体，是人类精神和文化的象征，它是人与自然、人与社会之间相互联系的一种物质媒介。设计利用符号为人类制造一种合理的生活方式。因此设计与符号关系紧密，我们要学会运用符号学的原理去做设计。符号学(Semiotics)是研究符号系统的学问，最早是本世纪初由瑞士语言学家索绪尔(Sauaaure)、美国哲学家和有用主义哲学创始人皮尔士(Pierce)提的。前者着重于符号在社会生活的意义，与心理学联系；后者着重于符号的逻辑意义，与逻辑学联系。 我国的符号研究可追溯到春秋时期。现在，符号学已成为一门跨学科的综合性的研究领域，涉及到语言学、文学、艺术、逻辑学、哲学、宗教学等学科，着重研究记号的传达

5、方式。设计本质上确实是利用一定的物质媒介进行信息传达，以达到设计者借它向受众传达自身的思维过程与结论，达到指导或是劝讲的目的，或者满足人们日常生活的需求，充分考虑到人的特性和能力、人的心理特征以及人对环境的适应性、做到舒适、安全、易于使用。 符号在设计中起主导作用，它不仅限于物质和感性的层面，而且还能达到或超越理性的深度，深刻揭示出人们精神状态的丰富性、规律性和复杂性。众所周知，龙纹是中华民族的象征，古人制造出的各式图腾富有不同的含义，或表达出一种宇宙观，或者是对大自然的敬畏和崇拜。产品作为人们生活文化的物质载体，具有明显的符号性，一块木头本身没有任何的意义，然而当它被制作成供人吃饭的木桌时，

6、它就具备了一定的社会实践意义木桌，当这种意义被人们所理解时，木桌就构成了符号。建筑的每一个构成部件，如：门窗、墙壁、柱等及这些元素的组合都有其特定的功能。而这些元素从符号学的意义上来讲，它们蕴涵着深厚的历史和文化。1、符号的三种类型1.1 象似符号（ICON）图像符号是通过模拟对象或与对象的相似而构成的。例如:讲一些食品广告作品（麦当劳广告、德芙巧克力、雀巢咖啡广告等等），运用特不写实的拍摄手法，以柔光营造出一种温馨浪漫的气氛，专门好地表现了食物的质感和色感。伴随着数码技术的进展而出现的CG广告作品，它也属于一种图像符号，例如：国产饮料特不可乐的广告，画面是一座用CG可乐构成的虚拟都市，大量绚

7、丽多彩的烟花，在夜空中尽情绽放,表现出一个喜气洋洋的漂亮世界北京的天坛蕴涵一种“天圆地点”的哲学思想,采纳近似方形的地面,隐喻地点的讲法,而圜丘采纳圆形来象征天体, 石台及栏板的构件数量集中并重复使用奇数“九”来隐喻天，祈年殿使用圆形、以及蓝色象征着天空，其檐瓦至上而下采纳青、黄、绿三色，分不隐喻天、地、谷物，殿内大柱分不寓意一年当中的四季、十二个月、十二个时辰、二十四个节气，以及象征天上的星座恒星。从中国古代的器物造型，能够看出其对自然界的动物、植物的模拟，例如：青瓷鸡头壶、莲鹤方尊、舞马衔杯银壶、鸳鸯漆盒等等，当代设计师们也充分认识到大自然是取之不尽、用之不竭的创意源泉。在产品的形态上自觉

8、地借鉴和模仿自然界中的生物。这些模拟自然的符号充分体现了人与自然的一种和谐统一的关系，蕴涵了一种“天人合一”的思想。如图1，是一张小板凳的设计，它仿造一只振翅欲飞的漂亮的蝴蝶，显得轻快、飘动、富有亲和力。镂空的翅膀增强了透光性，产生一种浪漫、温馨、梦幻般的感受，整个设计有中回归自然的感受。图2是杯垫的设计，它模仿自然流淌的水的形态，带给人一种冰凉、清透的感受。流淌的曲线，十分富有味味性图1 家具设计 图2 杯垫设计1.2 规约符号（INDEX）指示符号与所指涉的对象之间具有因果或是时空上的关联。比如讲男、女厕所的标志，禁止吸烟、停车的标志，我们大伙儿一看就能赶忙明白它的意思，因为这种图形具有超

9、越文化、语言的通感特征，能够被不同国度、不同语言、不同文化背景的人所同意，具有较强的识不性。任何元素，只要被给予了意义，就会形成特定的符号，产品设计中的每一种构成元素都有一定的指涉意义。比如讲：单独的一个正方形是没有任何意义的，它并没有与外部发生联系，然而，当它作成为我们用来打字的键盘中的一个按键时，它带给人一种安静、稳定、亲切的感受，并提示有按压的的功能，它的意义被人们所认可和同意，因此就具有了符号性。设计师能够引导设计潮流，制造出能被大众同意的符号，例如：易拉罐的设计，设计的拉环，是提示人们去沿着一定的方向去拉开它，就能够喝到饮料。或者在碗沿上两边各挖出一道弧形，这暗示人们能够把筷子放入凹

10、槽内。建筑指示符号表明了一种因果关系，比如讲舞厅里面传出的快节奏的音乐和闪耀的灯光，就差不多告诉了人们这是一家娱乐场所。麦当劳墙面上大量的宣传海报、还有红底黄色“M”的醒目标志，以及挂着的各式各样的卡通形象、无颜六色的小彩旗、乐园图画、绿树、红花，营造了一种无忧无虑的轻松气氛。麦当劳店内的桌椅摆设也相当随意，充分利用了空间，带给人一种轻松、愉悦的感受，者一切元素都表明这是一家快餐店。还有建筑上的一些标识，比如你经常在户外看到一些导向牌、指示牌、灯箱招牌、门面招牌等等，这些都表明了每个店面经营的不同范围和店内不同功能、区域的划分以及所指示的方向，它们之间存在着一种因果关系。1.3 相关符号（SY

11、MBOL）象征符号与所指涉的对象间无必定或是内在的联系，它是约定俗成的结果，它所指涉的对象以及有关意义的获得，是由长时刻多个人的感受所产生的联想集合而来，即社会习俗。如樱花象征日本；一看到中国的八卦图形，就会立即联想到事物的轮回，阴阳互换，源远流长的思想；苹果电脑是高科技的象征。我国的民居建筑富有浓郁的乡土特色，多采纳一些吉祥图案装饰来表达一种对幸福生活的一种向往之情，例如在门上装饰“福”和“寿”的文字图形，“福”字是云纹和龙纹的结合体，象征着吉祥美满的生活和源源不断的福气，“寿”字象征着人们对健康生活的渴求。下槛的插销呈蝙蝠形，有足踩福地的意思。屋脊、窗棂上也通常装饰牡丹、菊花、麒麟、鹿、蛇

12、纹、狐狸等自然纹样，体现了生生不息的自然美，体现了“天人合一”的道家思想。在色彩上采纳“蓝、红、黄、白、黑”，图3 梵蒂冈圣彼得大教堂象征一年中的四季、宇宙的方向。十字架是基督教的象征，教堂内巨大的穹顶象征着无限的宇宙和神圣而伟大的上帝，在中轴线上通向圣坛的一条甬道象征一条挽救之路，装饰着玫瑰形花纹的窗子象征着上帝周围盛开的漂亮鲜花。从穹顶和玻璃窗透射进来的光芒营造了一种虚幻、迷蒙的气氛，隐喻着天国之光。如图3，梵蒂冈圣彼得大教堂充分利用了光线，使其与建筑结构巧妙地结合在一起，在穹顶上开窗，使金色的阳光透射进来，照亮了四周的神像和壁画，利用自然光使教堂的穹顶显得更加崇高、神圣，显得庄严，不可侵

13、犯。2、符号的三种特性图4 中国邮政标志 2.1 识不性识不性是符号的本质特性，否则它就会失去意义，完成不了作为交流媒介的使命。例如中国邮政的标志，它事实上确实是文字“中”与飞雁的综合，它包含了两层意思：讲明了国界和行业的性质（图4）。 2.2 大众性设计是为宽敞人民群众服务的，因此它要被大多数人所同意。因此我们在进行设计时，要认真研究大众的审美心理和审美适应，而不能够单纯以个人的喜好为标准，过分追求个人风格和个性的张扬，使受众难以理解，如此就起不到宣传的效果。2.3 文化性 非写实性的元素不得不依靠更具意识的阐述过程，这种过程需要一种特定的文化背景。同一元素概念的表现形式在不同民族、不同地区

14、是有差不的。任何一种设计语言只有在特定的范围内才能够被理解，只有具备与之相关的文化背景的人才能够同意。否则就会因为自身所同意的文化教育，思想观念的不同而对该范围的符号所表达的意思不甚理解。3、符号的四种构成元素，即点、线、面、体3.1 点点有大小、形状、虚实之分，点的规则分布（横列、竖列、斜列）会产生秩序美和均衡感，带给人庄重的感受；不规则的随意点缀呈现“跳动感”或更为复杂的变化，使人感到轻松自由；渐变的点有一种韵律感和节奏感。以“网络时代的色盲症”为主题的招贴，医学上用来检验色盲的图表上面隐现出绿色的“”，表现了人们在网络时代面对纷繁复杂的信息流通时的迷茫。2008奥运会招贴,把门上点缀的圆

15、球形的门钉变成各国的国旗，2008奥运会，各国友人都要云集北京，共同庆祝奥运。建筑中的标志、墙面装饰、雕塑、门窗、柱都能够看作是点的元素。例如：美国好莱坞影城店面设计，采纳大小不同的半球状的镜子随意布置在墙面上，形成大小点的空间组合，极富韵律感和动感，吸引了世界各地的游图5 Apple Power G5计算机客前来驻足观光。点在工业设计中应用相当广泛，它包括：实点、虚点和光点，产品上的突出来的点，即：供人们操作和使用的功能点，虚点一般为产品内凹的虚空间，如吸气孔、散热孔、扩音孔等等。光点一般应用在产品的重要部位上，它是为了增强产品的装饰效果和满足专门功能上的要求。假如使用得当，既比较美观，又发

16、挥了其功能性，如图：Apple G5系列电脑设计，前面板密布着许多个小孔，形成点的长方形阵列，相同的大小和间距，排列得极为稠密，显得密不透风，这正体现了其功能性利于空气的流通，使机箱内部形成空气对流，以达到散热的目的。而这些进气孔产生了一定的装饰美感。3.2 线（图6）线有一种流淌的感受，体现了一种内在的张力。线有虚线和实线之分，有粗细之分，有直线和曲线之分，有圆润的线条和粗糙的线条之分。直线具有刚劲、冷峻的特点，曲线有婉转、流淌、柔软、富有弹性的特点。水平线和垂直线相交形成稳定感，中国传统木构架建筑中的横梁通过斗拱与立柱垂直交叉，形成稳固的基础，支撑起整个屋顶。产品设计中的线包括：结构线、模

17、具线、功能线，充分利用好线的元素，能够设计出既美观又有用的产品，流线型设计确实是个专门好的例子，它注重轮廓线的造型，并充分考虑了空气动力学的原理。例如：中国西安国际音乐节招贴，一双筷子上垂落的挂面变成五线谱，中间点缀音符，专门传神地表达出了主题，让人回味无穷。3.3 面面有一种抽象、现代的感受，不同形状的面带有不同的情感特征。圆形象征美满团圆，三角形带给人一种不稳定的感受，长方形有一种理性、平复的感受。如图6，用黑白极色表现了一片“锯”的森林，块面对比强烈，有专门强的视觉冲击力，专门好地传达了环保的主题。美国迪尼斯音乐厅，运用有机面的组合，形成了流淌的空间。3.4 体体有规则体和不规则体，虚幻

18、的体和实体，有机体和无机体（显微镜下的细胞剖面），体有一种高科技的感受，特不具有现代感。四维空间的设计是由体块构架而成的，体元素是体现空间感的重要手段。它在二维设计中也应用广泛。例如：吸引就业的招贴：“面面都一样，机会也一样”打麻将的骰子，每面差不多上六点，从高到低堆成四层。二、设计的艺术性具有美感的事物更容易引起大伙儿的心理上的共鸣，在潜意识上更容易被感染，使人们乐于同意和使用。设计与艺术有着千丝万缕的联系。人与身俱来就有一种审美观念，以陕西西安半坡的彩陶为例，原始人类运用“人面鱼身”纹来对器物进行装饰，这种纹饰具有抽象化、几何化、样式化的特点，极富有装饰美。特不是现代人的生活节奏加快，有着

19、各种各样的压力，这就更需要美的事物来填补精神上的空缺，而设计渗入到人们生活的方面，艺术性在设计中是不可或缺的。 （图7）要成为一个合格的设计师，在美术基础方面上的训练是必不可少的，否则其设计出来的作品就会缺乏可赏性，特不是在眼花缭乱的信息时代，不具备美感的东西更是难以吸引受众。1、设计与传统艺术中国视觉传达大师旺忘望先生在其招贴作品中从中国的山水画中吸取了营养，运用国画中的特有的肌理表现来增强视觉冲击力。从日本设计师佐藤晃一的作品中能够看到日本的传统绘画的影子，着重表现一种光影效果，他的海报充满一种诗意模糊的效果，并带有专门强涵延性。比如他创作的新音乐媒体海报，一个黑色匣子里面隐隐约约地出现出

20、一条鱼，营造出一种似梦似幻的意境，与音乐的性质相吻合（图7）。新艺术运动的代表性建筑安东尼.高蒂的圣家族教堂，带有明显的有机风格特征，整个建筑表面有许多精细的艺术雕刻，阳光照耀在上面，产生了丰富的光影变化效果，十分富有味味性和艺术感。他成功地把雕刻艺术与建筑完美地结合在一起。2、设计与现代艺术世界闻名的一些设计大师都纷纷从现代艺术运动中汲取营养，这包括：抽象主义、立体主义、象征主义、超现实主义、表现主义、波普艺术、野兽派风格等等。日本闻名国际视觉设计创意大师福田繁雄的设计艺术是从玛格里特超现实主义画派和埃舍尔错视觉艺术中走出来的。德国闻名的包豪斯从荷兰风格派、俄国的构成主义汲取了营养，例如：迪

21、索包豪斯校舍、米斯凡德洛的巴塞罗那国际博览会德国馆设计，体现了高度功能主义、理性主义、极少主义、采纳抽象的几何形和“黑、白、灰”中性的色彩打算，显得冷漠、单调、缺乏人情味。“风格派”代表人物里特维特设计的红蓝椅子，整把椅子是由几个红色长方体块和若干个蓝色体块构建而成的，显得简洁、大方、美观、有用，从其构成形式和色彩来看，它显然是受到了蒙德里安绘画艺术的阻碍。三、设计的科技性（图8）伴随着数字技术、信息技术的进展，设计越来越人性化、富有创新精神。高科技为设计师进行创作提供了一个专门好的平台，设计师们拥有了极大的创作和想象空间，这表明了以后设计的进展趋势。设计已成为一门多元素、多学科交叉的设计学科

22、类。设计师们能够不必花专门多时刻来制作成品，而把大部分精力都花在设计的构思和创意上。能够讲数码技术设计史上具有跨时代意义的一次革命。电脑加上与其相配合的设备，比如数码相机、数位板、图形图像处理软件、数码光盘处理设备等等，为设计添加了一对驰骋想象的翅膀。设计师们能够依靠数码设计对字体进行放大、缩小、旋转、扭曲、夸张（拉长、缩窄等等）、特效处理（浮雕、腐蚀、纹理化等等）重叠、打散、重构，使文字具有一种新颖独特的感受，能够吸引人们的眼球。利用数码技术能够把不同时空，不同地点、不同性质的图像元素拼贴在一起，让人在短时刻内同意到丰富的视觉印象，并在其头脑中进行整合，形成了一个完整的概念。艾普尔格莱曼设计

23、的一张健康研讨会的海报中采纳了蒙太奇效果的拼贴手法，就如同X光透视一样，层层相叠，相互穿透，另人惊叹。在为ZEEBELT剧院创作的系列海报和广告中：一倒一正相结合的鼻子形象，左右两只禁闭的眼睛相结合，两只耳朵相结合，构成一种怪诞离奇的效果。随着数码技术的进展，高清新时代差不多到来，高清晰、色彩、质感逼确实画面带给人前所未有的视觉震撼，仿佛身临其境的感受。奇妙的幻想艺术，从魔鬼般的野蛮人到战斗机器人，数码技术将整个世界的想象力发挥到了极致，游戏奇妙岛营造了一个与现实世界不同的虚拟世界，带给我们超现实的视觉感受（图8）。网页广告设计是一种互动的设计，它通过Internet，交流文本、图形、声音等信息。其表现形式也能够多样化，它能够是静止