《山水画的意境》优秀导学案(部编版九年级下册)

1、山水画的意境优秀导学案(部编版九年级下册) 学习目标 1把握本文的写作思路，把握文章内容。 2品味山水画的意境，认识“意境”的本质。 3.培养学生的传统审美情趣。 学习重点把握本文的写作思路，把握文章内容。 学习难点品味山水画的意境，认识“意境”的本质。 自主突破 1.给加点字注音。 惆怅（）颐（）和园渲（）染 2.重要词语 （1）惆怅：_ （2）身临其境：_ （3）胸有成竹：_ （4）浮光掠影：_ 3.文学常识： 本文作者_，中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。代表画作：漓江胜境图万山红遍井冈山等。 答案： 1.chuchngyxun 2（1）惆怅：伤感，失意。 （2）身临其境：亲自

2、到了那个境地。 （3）胸有成竹：原指画竹子要在心里有一幅竹子的形象。后比喻在做事之前已经拿定主意。 （4）浮光掠影：比喻印象不深刻。好像水面的光和掠过的影子一样，一晃就消逝。 3.李可染 合作探究1在文中找出作者原话，说说什么是“意境”。要怎样才能获得意境？请你结合全文做简要概括。 2结合上述分析，请简述本文行文思路，并为本文划分结构。 3展示山水画图片与山水摄影图片。请同学们结合第一部分内容说说，在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？ 4作者要说的是山水画的意境，为什么要在第一部分大篇幅分析诗歌的意境。 5“意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。

3、”作者是如何论述此观点的？你认为这个观点正确吗，请结合你的个人经历做简要说明。 6请你理解“无论写诗、作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入”一句的深刻含义。 答案：1.意境就是景与情的结合；写景就是写情。首先，要仔细观察对象，深刻认识对象，从而产生强烈、真挚的思想感情。然后将这种思想感情与画作结合在一起，将对象的精神实质表现出来，从而形成意境。 2.全文可划分为两个部分，第一部分，作者先点出“意境”一概念，并做出解答；第二部分，作者谈及获得意境的方法，即通过深刻观察对象以把握住对象的精神实质，激发出绘画者本身的思想感情并融于画作之中才能创作出有意境的作品。此外，还指出

4、绘画时要站得高于现实，才可能全面深入。最后还谈到想要表达出意境，还需要有与其相辅相成的山水画要素，即意匠。 3.山水画不是地理、自然环境的说明和图解，其更重要的是表现人对自然的思想感情。可见，山水画具有其精神实质，这也就意味着它永不会为山水摄影所取代。 4按照作者的观点，“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”两句，完全描写自然的景色，然而就在这两句里，使人深深体会到诗人与朋友的深厚友情。描写自然的景色与绘出景色无异，且作者提到“意境就是景与情的结合”，可见诗歌中的意境与山水画的意境是相通的，并无二致。因此，作者在这里以已经学习过的诗歌意境为例，也就能更好地诠释山水画的意境。 5作者以齐白石画虾为例

5、来论证了他的观点。这个观点正确，如我们知道松树的耐寒可以象征它的坚忍，而当我们在雪地里认真观察，会发现只有松树傲然长青，松针贯穿积雪依然向上，此刻，我们会真正感受到这种坚忍的品质是那样真实。 6写诗，写的是生活；绘画，绘的是风景；它们都基于现实，以现实为原材料。然而，它们融合了写作者与绘画者自身的情感以及体悟，因此，他们又必然高于现实。这就是说，不论是高明的诗还是绘画，最终都会成为客观的景物与主观情感相融合的意境。 拓展延伸 展示李可染老师画作万山红遍，教师引导做简要赏析。 答案：“看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作沁园春长沙中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“

6、万山红遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”；另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。1954年李可染踏上写生之旅，从江南到桂林、从中国到欧洲，可谓千山万水走过。1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔做出此画，而“红遍”的问题也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂的方法来表现秋色，红为主调，以墨作底，既强调了“遍

7、”字，同时，也使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛。 当堂测试 1.下列词语书写有误的一项是（） A惆怅朝朝墓墓B颐和园金碧辉煌C喧染富丽堂煌D真执胸有成竹 答案：B解析：A朝朝墓墓朝朝暮暮C喧染渲染富丽堂煌富丽堂皇D真执真挚 2.填写诗句。 （1）孤帆远影碧空尽，_。 （2）北国风光，_，_。 （3）为人性僻耽佳句，_。 答案：（1）唯见长江天际流（2）千里冰封，万里雪飘（3）语不惊人不罢休 课外阅读： （2017山东莱芜中考卷）阅读文章，回答问题。 泠泠风雨声 胡竹峰 平日偶得闲情，我会看看碑帖里笔墨的旧影心迹，古琴素手纸窗瓦屋灯火青荧天与地合，意与神会，情通自然。意与神兮如痴如醉

8、，情通自然兮惠风和畅。 春雨绵绵，阴寒不散，夜里悠悠忽忽读了些旧人诗词。元人柳贯题宋徽宗扇面诗云：“扇影已随鸾影去，轻纨留得瘦金书。”瘦金书我很熟，想起小时候玩过一枚“大观通宝”铜钞，钱文正是赵佶手笔。 赵佶的帖读过不少，千字文牡丹诗。瘦金体的线条仿佛金戈银丝，有一年把玩秾芳诗帖，看久了，越发觉得线条薄利，笔锋可以削水果，手不敢触。我看瘦金体，老想到春秋时候的尖首刀币。 秾芳诗帖，大字楷书长卷，每行二字，共二十行，清人陈邦彦曾题跋道：“此卷以画法作书，脱去笔墨畦径，行间如幽兰丛竹，泠泠作风雨声。” 纤细，青郁，劲挺，有力，瘦金体之味差不多就是这样。不要说书法，宋人文章也涓涓始流一派文气，不像唐

9、朝欣欣向荣、郁郁勃发。唐人写时间流逝无可奈何，“念天地之悠悠，独怆然而涕下”，宋人却是“夕阳西下几时回？无可奈何花落去”。唐朝人慷慨，宋朝人感慨。慨慷常常是壮士，感慨往往为道家，宋徽宗恰恰是道君皇帝。 中国艺术，道家的痕迹处处可见，阴阳为骨，无为是表。前些时日读易经，象曰：“风行水上，涣。”大意是水上见风，涟漪泛起，散而不乱，涣然而和，成自然之象。宋人书法，受老庄道家影响，大抵虚静，瘦金体是异数。每见瘦金体，像在冬天的梅园游玩，老树新花，四周一望，虚室生白，全是一片吉祥。 有回在朋友画室玩，他运转提顿写瘦金体给我看。想起当年的赵佶，一笔一画运转提顿在汴京皇城里自得其乐。瘦金体的精气神是入世的，

10、也是出世的，更多还是入世的。我读赵佶书法，读出自得其乐天下与我何干？且写字画画去，差不多是那样的字外音， 赵佶的字有弹性，有韧性，有精神，像钢丝。书画家白蕉说：“瘦金体的线条，未必输给颜真卿的线条。”瘦金体是文人字，并非帝王字。到底什么是帝王字，我也说不清；到底什么是文人字，我更说不清。我只能说自得其乐是文人字，旁若无人是帝王字。王羲之、颜真卿、苏东坡、米芾、赵佶、董其昌的手迹一片自得其乐或者洋洋得意，唐太宗、唐玄宗、康熙、乾隆的手迹旁若无人或者居高临下。字从心出，心惜字形，有人仰天大笑出门去，有人战战兢兢进屋来，有人桀骜不驯，有人规规矩矩，有人放肆泼辣，有人内敛斯文 赵佶好诗，好画，好歌舞，

11、好花岗岩，好李师师，好鲜衣骏马，好美食华灯，好梨园鼓吹，好古董花鸟，本是纨绔儿，可怜帝王身，糟蹋了一身才华。 瘦金体，又名瘦筋体。瘦金体三字有风雅气，瘦筋体三字有稼穑味。瘦筋，筋瘦，夏天，从水塘里挑水浇园的农夫筋瘦筋瘦。叶圣陶先生有文章说:“每当新秋的早晨，门前经过许多的乡人：男的紫赤的臂膊和小腿肌肉突起，躯干高大且挺直，使人起康健的感觉。”每见瘦金体，总想起紫赤的臂膊和肌肉突起的小腿。 书法的奇妙在于，每个字的点画构成以及字与字之间的连绵动感产生出的墨迹之美，我对书法的兴趣，严格说来是对墨迹的沉迷。 宣纸上，中国文化轻流徐淌。 墨迹间，前人气息屡屡不绝。 3.本文以“泠泠风雨声”为题，有何妙处？ 4.结合全文，简要概括瘦金体的特征。 5.联系全文，分析本文的语言特色。 6.请结合实际，谈谈本文带给你的启示。 答案： 3.“泠泠风雨声”出自清人陈邦彦秾芳诗帖题跋，生动形象地写出了瘦金体给人带来的独特审美感受；以“泠泠风雨声”为题，富有诗意，别有韵味，增强了文章的吸引力。 4.线条薄利，笔锋锋利；纤细、青郁、劲挺、有力；不追求虚静，独树一帜；既入世更出世；有弹性，有韧性，有精神。 5.文章语言古朴典雅，富有文化韵味；句式