关于“拉赫玛尼诺夫d小调第三钢琴协奏曲”两个CD版本的比较

1、关于“拉赫玛尼诺夫:d小调第三钢琴协奏曲两个CD版本的比较关于拉赫玛尼诺夫:d小调第三钢琴协奏曲两个D版本的比较论文联盟在拉赫玛尼诺夫的全部创作中，其钢琴创作处于中心位置。本文就两个演奏家对他的?d小调第三钢琴协奏曲?演奏诠释进展比较分析。一、作品特点?d小调第三钢琴协奏曲?，作品30，共三个乐章，于1909年创作，这首作品不仅标志着拉赫玛尼诺夫在20世纪最初10年创作的顶峰，也是他音乐创作生涯中的里程碑。第一乐章：沉着的快板，d小调，奏鸣曲式。主部主题荡漾着俄罗斯最为淳朴的音乐风格，最具有特色。副部主题同样以歌唱性为主。展开部再次引用主部主题。在乐队的全奏之后，钢琴进入华彩段落。拉赫玛尼诺夫

2、为此写作了两个华彩，较早的是难度比较大的和弦性组合基辛称之为悲剧版，后加的是跑动的音阶性组合谐谑版。两个版本的处理手法不同，但都具有雄壮、悲观、气势恢宏的特点。再现部在华彩乐段中出现。尾声在钢琴和乐队变奏中生动地完毕。第二乐章：间奏曲，柔板，A大调，变奏曲式与三部曲式。开始气氛沉重，不久，钢琴以三连音的狂想曲形式参加。旋律渐渐激昂、活泼，直到高潮。收尾之时，转为圆舞曲形式，华贵之后走向悲伤。最终，乐队与钢琴在悲伤中爆发进入第三乐章。第三乐章：终曲，d小调，盘旋奏鸣曲式。拥有最晦涩的技巧，也是全曲的顶峰。主部主题灵敏、悲壮动人。副部主题中隐隐透露出成功欢乐的情绪。再现部将主部主题的旋律精练。在钢

3、琴的小段华彩后，渐渐进入尾声。最终，钢琴的一句下行的装饰奏中，乐队和钢琴在颂歌式的狂热奔放的大调中完毕。该作品对钢琴演奏要求苛刻：使用强有力的和弦与乐队抗衡，音色之多令人眼花缭乱，几乎涵盖了所有音区。而其形式凝聚了交响曲、奏鸣曲、交响诗，使这部作品被公认为世界最难演奏的钢琴协奏曲。二、演奏家及D版本版本1的钢琴演奏由被称为钢琴女祭司的马尔塔阿格里奇(arthaArgerih)担任，她来自阿根廷。由于对媒体和公众场合厌恶，大部分时间都保持远离群众的注目焦点，极少承受访问，还经常无端取消音乐会。但她仍被广泛地肯定为当代最伟大的钢琴大师之一。假设非要用一个字来概括阿格里奇的钢琴演奏，快那么是最好的答

4、案。当然，假设没有高超的技术，是快不起来的。阿格里奇的演奏总是给听众一种不一样的感觉：脱俗的速度、刚毅的力度、别样的味道，音乐热情豪放。版本2的钢琴演奏由有音乐神童之称的俄罗斯钢琴家叶甫根尼基辛(EvgenyKissin)来担任。他1971年于俄罗斯的一个普通家庭出生。基辛在许多乐迷眼中，恐怕还一直是个孩子。即使如今，他的外表和举止也很难让人把他和钢琴巨星联络到一起。这与他宽广、生动自如的琴风形成鲜明的比照，他对肖邦、拉赫玛尼诺夫等浪漫派大师钢琴作品的诠释充满了激情。音乐界对他的演奏评论极高，甚至拿他与霍洛维茨、米凯兰杰利等钢琴泰斗们比照。他演奏这部作品时，才22岁。然而，这个版本的价值逐渐被

5、人们发现，作为俄罗斯的一流钢琴家，基辛拥有典型俄国式演奏家的特征,那消沉有力的中低音、浓烈音响、深情乐句的处理方法,强调右手的力度,深藏着宽阔劲道的原调,毫无冷常他对这部作品的诠释恰如其分。三、演奏风格比较速度比较：不难看出，版本1除了第二乐章间奏曲，柔版，整体演奏速度比版本2要快很多。尤其是第一乐章沉着的快板，演奏时间相差接近3分钟。第一乐章，沉着的快板，乐章中间节拍有变，速度细微加快，版本1的整体演奏速度约为=126，版本2的整体演奏速度约为=100。第二乐章，柔版，二人演奏速度相当。第三乐章，终曲，版本1演奏速度约为=108，版本2约为=95。第一乐章：首先，两人在主部主题的演奏就有天壤

6、之别。版本1从管弦乐开始的第一个音就预示了此版本的速度之快，而阿格里奇很快那么证明了听者的猜想整个乐章都保持了较快的速度。侧重速度是阿格里奇较为常见的演奏手法。相比之下，版本2更注重情感的表达，演奏速度很慢。假设说版本2再现了古代典礼，版本1那么是在草原上奔跑的一匹骏马以不可阻挡之势，驰骋万里。相对于版本2的柔情，版本1更加奔放。华彩乐段，版本1选择了谐谑版。遵循了拉赫玛尼诺夫本人的选择，如霍洛维茨所述：我更喜欢这个版本的华彩，拉赫玛尼诺夫本人也更为青睐这个版本，他直接为尾声做了铺垫。拉赫玛尼诺夫1939年的录音演奏的就是谐谑版然而阿格里奇的速度比拉赫玛尼诺夫的演奏更快。基辛那么选择了为数不多

7、的悲剧版华彩按照当时的D版本来算。和弦居多，给人一种沉重悲伤的感觉。这个版本的华彩据记载是拉赫玛尼诺夫第一个华彩版本，更是折射出其灵魂深处那凄冷受伤的心灵。虽然如大多数作曲大师，无论时局如何阴暗，内心仍向往光明，可是俄罗斯人的忧郁却伴随了拉赫玛尼诺夫的终生。这也与他自身就具有悲剧性有关：历史的原因给了俄罗斯知识分子灵魂深处的彷徨与颤抖，?第一交响曲?首演失败使他深受打击，突如其来的两场革命搞得他无所适从，政治的动乱让他背井离乡，为了糊口而疲惫不堪，最终客死他乡，未能如愿回归祖国的怀抱。基辛的华彩演奏，用鲜明的音色比照，沉重的音响重现了拉赫玛尼诺夫内心的惆怅与彷徨。第二乐章：在乐队的演奏之后，两

8、个版本钢琴论文联盟的三连音演奏风格迥异。版本1的三连音每一组的力度都比较重，给人非常鲜明的感觉；版本2那么更加遵循谱面要求：强突强渐弱、渐慢渐强，层次感很强。接下来，两个版本演奏速度相近。阿格里奇比较难得的控制了自己的演奏速度。通常她即使间奏曲乐章也会演奏得飞快例如舒曼的钢琴协奏曲和拉威尔的G大调钢琴协奏曲的慢板乐章。圆舞曲乐段，版本2相对版本1与乐队更为融洽，整体音色交融得更好。随着音色的渐渐减弱，音乐再次陷入了悲伤。就在此时，钢琴在沉默中爆发，直接进入第三乐章。此处，版本1的钢琴演奏犹如宁静草原的闪电一般，以雷霆万钧之势打破了悲伤与寂静，预示着即将降临的暴风雨。版本2的速度在此处又与版本1

9、拉开了差距。每一个音都非常重。而且，版本2的第二乐章最后两个音被跳过，直接进入了第三乐章。第三乐章：随着乐队的一声轰鸣，钢琴尽情发泄。阿格里奇释放全身气力暴雨直接倾盆而下，淋漓尽致。过瘾，只能用过瘾来形容。刹那间让人热血沸腾。在乐队齐奏之时到达了顶峰。基辛在此处那么选择了另一种处理方式：沉重的雨点，每一滴打在身上的感觉都是那么鲜明。之后，钢琴在黑键与白键的穿梭仿佛和风，温暖人心。接下来，在乐队演奏旋律的时候，由于阿格里奇之前的速度一直很快，已经根本到达了人手所能到达的极限。所以她的加速感不如版本2那么明显。由于晦涩的难度，暴风雨般的速度，阿格里奇在后半部出现了不少错音，而且指挥也是拼命地保持着

10、同步性，偶尔能感觉到阿格里奇的冲刺差点就超越了乐队。基辛的演奏速度一直控制得比较好，因此这段的加速感较版本1更为明显。临近完毕时，那快速的音群，在阿格里奇的手底下的律动感到达了极致，让观众随之起舞，而最后的一个音符完毕的同时，观众的掌声响起，无法表达此刻的喜悦。基辛的演奏并不像版本1以迫不及待的速度冲向成功的终点，而是非常沉着稳健的大踏步，可以说是一步一个脚印，每一个音符都令人印象深化，最终，辉煌的成功也赢得了观众的喝彩。就市面上各?拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲?的版本而言，版本1的演奏速度可以算是最快的版本之一贾尼斯Janis的版本总时长比她短，但第三乐章有一部分被删节，钢琴的音响也非常突出。

11、此次她的演奏，不仅展现了拉赫玛尼诺夫的钢琴创作的浪漫巅峰，也让听众感受到她犹如李斯特般的疯狂。乐界对这张D的评价很高：她的触键与诠释将永远被列为拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲的首选推荐盘。但是，不得不说，阿格里奇永不停息地前进，给听众紧张、压迫却又不能自拔的感觉，直至第一乐章完毕，都没有给人喘息的时机，终于有观众忍不住咳嗽了两声。第二乐章也有几处来自观众的杂音，都为这张D留下了小小的瑕疵。同时，由于阿格里奇追求激情与速度，反而掩埋了拉赫玛尼诺夫那心中的丝丝忧郁，成了她的独角戏。尽管如此，无论何时聆听这张D，都能给听众带来精神上的愉悦。相比之下，版本2的演奏速度可以说是市面各版本中最慢的一个。身为俄罗斯钢琴家的基辛那么是让人感觉到了俄罗斯人的忧郁，拉赫玛尼诺夫内心世界的情感。虽说正是血气方刚的年龄，而且如前面所说，从外表来看，基辛是一个没有什