意大利画家桑德罗·波提切利经典绘画作品欣赏

1、意利画家桑德罗波提切利经典绘画作品欣赏桑德罗波提切利（Sandro Botticelli，14451510年）是意利艺复兴初期的画家。原名亚德罗菲佩。“桑德罗波提切利”是他的绰号、艺名，意为“桶”。他是15世纪末佛罗伦萨最出名的艺术家，意利肖像画的先驱者。波提切利作品突破了精准的然例，却获得了个限娇柔、优美和谐的完美化。他的风格到了19世纪，被推崇，且被认为是拉斐尔的前奏。他所作的宗教画及以神话、历史为题材的寓意画，富有诗意和世俗习。他运五世纪新的绘画法，发展了中世纪 的装饰风格，创造出富於线条节奏，精致明净的独特画风。作品有春、维纳斯的诞、诽谤及但丁的神 曲插图等。他在维纳斯的诞这幅画中，以

2、古希腊的理想形式与追求反基督教义的寓意与精神，表现出有如诗般 的抒情美；虽然他画的是古希腊神，但却带有类的官能爱欲，打破了中世纪的传统，以追求艺术的由与贵；对於背景的处理，他更捨弃了当时流的透视图法。波提切利凭藉的想像来达到诗般的美化，不喜欢以写实性法重现事实，在艺复兴早期的写实主义之下独树格。* * * * * 经典作品 * * * * *春（Allegory of Spring） 1482年，蛋彩画板，203314公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆这幅画的情节是发在个优美雅静的树林，美丽端庄的维纳斯位居中央，她以闲散幽雅的表情等待着春之降临。不过，与维纳斯的诞相较，这幅画的维纳斯显得缺少欢乐

3、情绪。相反的，在她右边的三位“优美”神（阿格莱亚、赛莱亚、攸夫罗西尼），右边的个象征“华美”，中间个象征“贞淑”，左边个象征“欢悦”；她们沐浴在阳光， 相互携翩翩起舞，给间带来命的欢乐。在维纳斯的左边，季节神弗罗娜正以优美飘逸的健步向观者迎来，她全披戴着饰花的盛装，后跟着春神莎菲尔和风神。象征“春回地，万争荣”的然季节即将来临。风神看来没有贵族息，形象较动，在定程度上倒很像是中间美神维纳斯的僕役，画上唯佔有显著地位的男形象，则是最左边那个好象在採摘树上果的墨丘 利，实际上这位众神的使者是在他的神杖驱散冬天的阴霾。他是众神的信徒，在这是报春的象征。此外，在维纳斯的头上，还飞翔着被蒙住双眼的爱神丘

4、特，他正朝着左边的准备把箭射去。谁要是中了他的 箭，便产如痴似狂的爱情。这切，都是波提切利对美好活的向往的写照，他把诗的赞美以丰富的形象段象征性地铺陈在这幅画上。对于性的赞美，加上秀逸的风格、明丽灿烂的彩和流畅轻灵的线条，使波提切利的作品在艺复兴诸家中独树帜。由于他极善于运线条，与东艺术有异曲同之妙，也深得中国及本研究者对其作品的重视。维纳斯的诞（The Birth of Venus） 1485年，蛋彩画布，174279公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆波提切利受当时富有的梅迪奇家族之的成员罗伦卓麦第奇之托，为他的乡村别墅绘制了这幅名画。画中，维纳斯站在只贝壳上，从海中升起，飘飞在阵洒落的玫瑰花

5、中的风神，将贝壳吹拂到岸上。四季神展开了件紫篷，迎接正要上岸的维纳斯。据希腊神话的诸神世系说，维纳斯是塞浦路斯岛海上泡沫的，被西风吹就把她吹到岛上，再由季节神弗罗娜为 她添上艷装，奉到诸神前。在波提切利的画中，左边个裸体的天使，飘翔在空中，向维纳斯吹，顿时鲜花从 空中落下，美艷的维纳斯便诞了，画右拿着粉红裳的正是弗罗娜，正准备为维纳斯化妆。这幅画的绘画风格在当时颇为与众不同，不强调明暗法来表现体造型，更强调轮廓线，使得体有浅浮雕的感觉，且极适合装饰作。画中的神肌肤洁，的长发飘逸，愧为是完美的化；但脸上却挂有淡淡的忧愁、迷惘和困惑。此画中的维纳斯的造型受到古希腊雕刻的影响，从体态和势都有模仿卡庇

6、托利维纳斯的痕迹，强调了秀美与清纯，也 兼具含蓄之美。同时，这张维纳斯的脸，也是所有艺术创作中最美的脸，如乐谱线条般动，和古代雕像中那种扁， 圆，呆板的脸完全不同。据说可能是以波提切利的情西莫内塔韦斯奇的脸为模仿对象画成的。维纳斯的诞还有另层涵义。当时在佛罗伦萨流种新柏拉图主义的哲学思潮，认为美是不可能逐步完善或从美中产，美只能是我完成，它是可拟的，实际上说的就是：美是不不灭的永恒。画家维纳斯的形象来解释这种美学观念，因为维纳斯下来就是全美的少，既童年也不会衰，永葆美丽青春。维纳斯和战神（Venus and Mars）1480年，蛋彩画板，69173公分，英国伦敦，国家画廊这幅画是受麦第奇宫廷

7、新柏拉图派委托画的。关于这幅画的来源迄今仍定论，但仅仅就他对古代天神不可思议的憩 息状态的描绘，就令赞赏不已。画中物有的出于诙谐之笔，如森林之神，还有沉睡中的战神以及维纳斯，画家描绘容的笔法，真令动容。维纳斯凝神专注地看着沉睡中的战神，代表了新柏拉图派的观念：爱与和睦战胜了战争与冲突。维纳斯似乎主宰和安抚了战神，她变成了然和类之母，不是充满情欲的爱的神。画中的她穿着朴实华的洁长袍，长袍绣着边，和她浓密的发相互辉映；战神不像是个令望畏的征战之神，倒像是被午后暖洋洋的候所征服的少年。为了加强这种平和的氛，森林之神农牧神则在他旁嬉戏，玩弄着他丢在旁的甲冑，整个画充满种安宁。这幅作品泽纯洁鲜明，物形态

8、完美，谑不虐，笼罩着和谐氛，是波提切利最优美的作品之。帕拉斯和肯陶洛斯（Pallas and The centaur） 1483年，蛋彩画布，207148公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆帕拉斯和肯陶洛斯取材于希腊神话故事：宙斯劫夺欧罗巴来到克特岛了两个，个叫弥诺斯，成了克特 王，他娶了帕西淮为妻，不安分的帕西淮和头公偷情下个各半的怪物肯陶洛斯，后被关进迷宫以避丑闻， 弥洛斯令战败国雅典每七年要向克特进贡七对童男供肯陶洛斯吃掉，这幅画就是描绘帕拉斯捉拿肯陶洛斯情景。艺复兴时期的画家尚不能从神灵控制下摆脱出来，因此只能借神话宗教题材来描绘对现实活的认识和理解， 借以传达对世界、的看法和态度。这幅画

9、是对惩恶扬善的赞颂。画中既发挥了写实造型功夫具装饰性，画家 以线造型为主，同时介光暗法，物形象苗条修长优美，着风动飘逸，繁复的裙纹形成线条的流动节奏变化美感，贴的褶紧裹着的体已显出妩媚多姿的体美。画家重形式结构美，忽视对物之间内在精神联系的刻画，因此分完美不太动。诽谤（La Calunnia） 1495年，蛋彩画板，6291公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆这个寓故事，取材于古希腊画家阿贝列斯的幅画中的字记载，波提切利将之重新构思创作成。画类似幕舞台剧：在座庄严神圣的罗马建筑厅，视觉中有三个和个男，正把位裸体男青年拖到国王前审判。被风包裹着的男是“诽谤”，他的势伸向国王，竭尽诽谤之能事；持棍棒，

10、揪着裸体男的正是“叛变”， 她出卖了同伴，并把他交给国王；裸体男青年是孤援的“辜”，他合掌向上祈求真理能拯救他免遭诽谤的命运；后两个，是“虚伪”，另是“欺骗”，也有说是“妒嫉”和“仇恨”，她们俩正在为“叛变”者梳理头发；在宝座上坐着位 长着两只驴朵的国王，昏庸能，愚蠢知到极点，听信诽谤，同时在他两边分别是“知”和“轻信”，不断地向他的朵灌输知和轻信；画的另边站着位被长袍包裹着的“悔罪”，他正向着在后的全裸体神，那就是“真理”，希望她能出拯救“辜”者。可是站不稳的真理，指上天，意思是说：“对于这所发的切我也能为， 去找上帝吧。”这幅画寓意分深刻。它告诉们，间的切罪恶都是美丽的形象乔装打扮以欺骗民

11、的，统治者听信坏之， 正直好总是落难，对这切，真理也是能为的，这就是社会现实。画家在形象塑造，使对的法以加强戏剧效果。背景的建筑物由直线和拱形曲线构成，廊柱壁镶嵌着古罗马 圣者和英雄的浮雕，显得神圣庄严，可是就在这神圣的地，辜者和真理受到当权者公然耻的摧残和伤害；真理 和辜者以裸体表现切坏皆以华丽的锦袍包裹，显真理与辜者的纯洁美好，画物组合靠势动作发互相联系，形成个完美和谐的艺术整体。贤来朝（Adoration of the Magi）1475年，蛋彩画板，111134公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆这是波提切利所喜爱的题材，作为佛罗伦萨，他应该见过主显节的庆典和叁博率队的游。在这个受约翰扎诺

12、 德尔拉马委託、作于1475年的单幅祭坛中，艺术家画出了麦第奇家族及其圈内的很多物，也在画最右边画上 已的形象（画上最右者即是。参见下图）。除了源于波拉幼奥洛的些特点之外，画家在这采的绘画语完全具有个性；紧张、严密，但也有些怪异的潇洒。贤来朝局部：画家本像玛尼菲卡特的圣母（圣母颂）（Madonna del Magnificat） 1483年，蛋彩画板，直径143.5公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆波提切利的圣母像常著名，这件圣母像是他的代表作品。作品圣母颂描绘的是群天使们正围绕着圣母，圣母怀 抱着的耶稣，其中两位天使分列两侧对称式举起冠，顶部的圣灵光洒射在物的头上，另外的天使捧墨瓶和圣经，由着

13、圣母蘸书写，从空隙处远望可以看到平静的野。物形象充满着波提切利特有的“妩媚”神态。整个画没有欢乐，只有庄重、严肃和哀怨，这预着耶稣未来的悲惨命运。波提切利的物造型，以常优雅的、 例适度的、完美富有古代希腊雕刻美感与众不同。在艺术语上，继承发展了他的师利善于运流畅和谐的线条造型，形成度完美的表现形式和艺术技巧。持榴的圣母（Madonna of the Pomegranate） 1487年，蛋彩画板，直径143.5公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆持榴的圣母是波提切利于1487年画在维奇奥宫进谒厅内的作品。圣母与天使的主题在圆形画中建关系， 并作巧妙的处理，亦即圆形的素材由投下放射状细线的圆盘，及玫

14、瑰花环来结合，其中如并列着纤细的、不论实 际上观念上都浑成体的天使之半圆形排列，乃进步在本图的象征上、形态上都构成中、且实际上给本图提供标 题的榴之圆形等等均被反复使。在这种明快的结构要素中，加上披在圣母肩膀上的披，其不规则椭圆形韵律如 同延伸长长的两臂所见的，具有法由何学公式来追求的斜线之律动。圣告图（The Annunciation）1489-1490年，蛋彩画板，150156公分，意利佛罗伦萨，乌菲兹美术馆 圣告图是1489年由贝内底托底约翰第尼为卡斯泰洛教堂的礼拜堂订制。作品的空间安排分经，透视感强；物形象似乎显得有点不知所措，交谈的氛神秘；这反映了波提切利晚期躁动的情绪。画家在处理这

15、幅画时特别掌握住圣母领报事开始的剎那间，天使出现时，部表情分突出，圣母也显露出副惊愕的表情。神秘的诞（Mystical Nativity） 1500年，蛋彩画布，108.575 公分，英国伦敦，国家画廊神秘的诞是现存波提切利的画作中唯有他签名的幅，般认为这幅画是波提切利为了私下祈祷所画的， 或是为某位跟他亲近的所画的。所以这幅画当然不落俗套，他的内容不仅只是表现出耶穌诞、牧和东叁博 前来拜见等等传统事件已。更甚者，这幅画乃是圣约翰在启录中所揭出事件的种幻象。波提切利清楚地表达了 这幅画的真实性，他在画裡加了拉丁及希腊的字说明，也采了中世纪艺术所常的惯法，说为了达到象征的的采了相盾的例等。* *

16、 * * * 佳作欣赏 * * * * *1465-1467年/贤朝圣1469-1470年/玫瑰园中的圣母1470年/圣母与六位圣徒(桑塔布罗吉奥祭坛画)1472年/朱迪丝从贝图利亚的敌营归来1474-1475年/持勋章的1476-1480年/个年轻的肖像（模特是波提切利的情西蒙内塔韦斯普奇）1478-1480年/朱奥德美第奇1478-1482年/三博来朝1478年/圣座上的圣母-在施洗者圣约翰与传道者圣约翰之间1480-1485年/西蒙内塔韦斯普奇肖像1481-1482年/呼唤摩西1481-1482年/基督的诱惑1481-1482年/可拉的惩罚1482年/维纳斯这幅画与1485年的维纳斯的诞中的维纳斯均是以波提切利的情西蒙内塔韦斯普奇为模特。见下图:huahuabang1485年/维纳斯的诞(局部)1483-1485年/帕斯