韩愈表达相思之情的经典古诗5篇

1、韩愈表达相思之情的经典古诗(5篇)_王勃诗词大全 山中王勃唐诗鉴赏 【作品介绍】 山中是唐代诗人王勃创作的一首五绝，作于被废斥后客居巴蜀期间。此诗抒发了久滞异地，渴望早日回乡的思想感情。起句“长江悲已滞”既写景，又抒情，情因景起，景又生情；次句“万里念将归”紧承首句，详细抒发远游思归的悲苦心境；第三句转为写物候，承接上两句含义，在深秋寒风飒飒之夜令人感伤不已；结句“山山黄叶飞”写深秋的景象，强调了诗人所处的环境，突现了人物的形象和心情。全诗语言洗练，情景交融，塑造了一个天际游子的典型形象，其丰富的意象渲染了悲凉的氛围，衬托出诗人久客思归的凄苦心境。 【原文】 山中 长江悲已滞，万里念将归。 况

2、属高风晚，山山黄叶飞。 【解释】 滞（zh）：淹留。一说停滞，不流通。 万里：形容归程之长。念将归：有归乡之愿，但不能成行。 况属：何况是。属：恰逢，正值。高风：山中吹来的风。一说即秋风，指高风送秋的季节。 【白话译文】 长江滚滚我悲叹久留异地，远隔万里内心希望把家归。 况且正赶上秋风晚间吹起，山山岭岭都只见黄叶纷飞。 【创作背景】 这首诗创作于唐高宗咸亨二年（672），是王勃旅蜀后期时的作品。总章二年（669）王勃入蜀，在入蜀纪行诗序里他写道：“五月癸卯，余自长安观景物于蜀，遂出褒斜之隘道，抵岷峨之绝经。”在游游山庙序里也说：“吾之有生，二十载矣，雅厌城阙，酷嗜江海。”表面看他离开长安的态度

3、好像很潇洒，而内心是很复杂的。被逐出沛王府后，他无所事事，本想借着蜀地山水名胜以消解胸中的积愤。实际上，南国物候也为诗人增加了不少的乡思和烦忧。 【赏析】 这首抒写旅愁乡思的小诗，诗人在寥寥二十个字中，奇妙地借景抒情，表现出了一种悲凉浑壮的气概，制造了一个情景交融的开阔的意境。 首句“长江悲已滞”，是即景起兴。在字面上或许应解释为因长期滞留在长江边而悲叹，诗人在蜀中山上望见长江逶迤东去，触动了长期滞留异乡的悲思。可以参证的有的羁游饯别诗中的“游子倦江干”及别人四首之四中的“雾色笼江际”、“何为久留滞”诸句。但假如与下面“万里”句合看，可能诗人还想到长江万里、路途遥远而引起羁旅之悲。这首诗的题目

4、是“山中”，也可能是诗人在山上望到长江而起兴，是以日夜滚滚东流的江水来对比自己长期滞留的旅况而产生悲思。与这句诗相像的有杜甫成都府诗中的名句“大江东流去，游子日月长”，以及谢脁的名句“大江流日夜，客心悲未央”。这里，“长江”与“已滞”以及“大江”与“游子”、“客心”的关系，诗人自己可以有各种联想，也任读者作各种联想。在肯定范围内，理解可以因人而异，即所谓“诗无达诂”。古代诗人往往借江水来抒发羁旅愁情，而王勃此句的艺术独创性在于，他不仅借大江起兴，而且把自己的悲愁之情注入大江，使长江感情化、人格化。诗人客居巴蜀，一颗心为归思缠绕而无法排解，因此，当他在山上俯瞰长江时，竟感到这条浩浩奔流的大江，也

5、为自己的长期淹留而难过哀思，以至它的水流也迟滞不畅了。这新颖的想象，既缘于诗人的“移情”作用，又符合生活的实感。人在山上望长江，由于距离远，看不清它的滚滚奔腾的波涛，往往会感到江水是凝滞不动的。所以，这句诗中长江哀痛滞留的形象，也真实地表达了诗人的直觉感受。悲愁的长江与悲愁的诗人相互感发、契合、共鸣，剧烈地感染了读者的心情。诗一开篇，境界便很悲凉浑壮。 诗人在制造了长江悲滞的新颖意象之后，才在其次句“万里念将归”中直接抒情，点明自己身在他乡，想到希望已久的万里归程而深深感叹。“万里念将归”，似出自宋玉九辩“登山临水兮送将归”句。而九辩的“送将归”，至少有两种不同的解释：一为送别将归之人；一为送

6、别将尽之岁。至于这句诗里的“将归”，假如从前面提到的羁游饯别、别人四首以及王子安集中另外一些客中送别的诗看，可以采前一解释；假如从今诗后半首的内容看，也可以取后一解释。但联系此句中的“念”字，则以解释为思归之念较好，也就是说，这句的“将归”和上句的“已滞”一样，都希望远怀乡之人，即诗人自己。但另有一说，把上句的“已滞”看作在异乡的客子之“悲”，把这句的“将归”看作万里外的家人之“念”，似也可通。这又是一个“诗无达诂”的例子。“悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，直接抒发怀念家乡而不得归的悲愁心情。诗的前两句中“长江”和“万里”是从空间上表述自己远在外地他乡，归家的路途遥远。“已滞”和“将归”是从

7、时间上表明诗人长期滞留他乡，还没有归去。 紧接着，诗人紧紧抓住眼前的环境和景色，写出了“况属高风晚，山山红叶飞”两句。从字面上看，这两句单纯是写景，但其实是通过写景，表达自己内心因思乡而凄楚的心情。诗人在山中望见了秋风萧瑟、黄叶飘落之景，这些既是实际的景物描写，同时表现诗人内心的萧瑟、凄凉。正由于诗人长期漂泊在外，所以内心由于思念家乡而格外悲凉，诗人又看到了秋天万物衰落的秋景，这就更增加了他思乡的愁绪。此二句没有一个直接表现感情的字眼，但渗透了诗人深厚的感情。这里的秋天景色，兼寓“比”、“兴”之意。从“兴”的作用来看，在这样凄凉萧索的环境中，诗人的乡思是难忍和难以排解的。从“比”的作用看，这萧

8、瑟秋风、飘落黄叶，正是诗人的萧瑟心境、飘落旅况的象征。这两句可能化用了宋玉九辩中的“悲哉，秋之为气也，萧瑟兮，草木摇落而变衰”的诗意，却用得没有模拟的痕迹，又使读者增加一层联想，对诗的意境起了深化作用。就整首诗来说，这两句所写之景是对一二两句所写之情起衬映作用的，而又有以景喻情的成分。当然，这个比拟是若即若离的。同时，把“山山黄叶飞”这样一个纯景色描写的句子支配在篇末，在写法上又是以景结情。南宋沈义父在乐府指迷中说：“结句必要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。”这首诗的结句就有宕出远神之妙。 唐人万首绝句选评评此诗道：“寄兴高远，情景俱足。”从通篇的艺术构思来看，诗人采纳了“兴法起结”的艺术

9、手法。一下笔便借景兴情，结尾处又以景结情，把所要抒写的思想感情融入一个生动、开阔的画面中，让读者从画中品尝。这样，便收到了语虽尽而思绪无穷的艺术效果。该诗首尾三句写景，其次句抒情叙事，实行景情景的结构。由于情在诗结尾处藏于景中，所以山中的意境含蓄而耐人寻味。 韩愈表达相思之情的经典古诗【篇二】 王勃采莲曲（乐府作采莲归）原文 采莲归，绿水芙蓉衣。秋风起浪凫雁飞。 桂棹兰桡下长浦，罗裙玉腕轻摇橹。叶屿花潭极望平， 江讴越吹相思苦。相思苦，佳期不行驻。 塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。今已暮，采莲花。 渠今那必尽娼家。官道城南把桑叶，何如江上采莲花。 莲花复莲花，花叶何稠叠。叶翠本羞眉，花红强如颊

10、。 佳人不在兹，怅望别离时。牵花怜共蒂，折藕爱连丝。 故情无处所，新物从华滋。不惜西津交佩解， 还羞北海雁书迟。采莲歌有节，采莲夜未歇。 正逢浩荡江上风，又值裴回江上月。裴回莲浦夜相逢， 吴姬越女何丰茸。共问寒江千里外，征客关山路几重。 韩愈表达相思之情的经典古诗【篇三】 咏风王勃唐诗鉴赏 【作品介绍】 咏风是唐代诗人王勃的作品。这不仅是王勃咏物诗的代表作，也是历代咏风诗中的佳作。此诗采纳了托物言志的写法，以风喻人，借风咏怀，赞美风的高尚品行和勤奋精神，抒写了诗人普济天下苍生的情怀。全诗立意新奇，构思奇巧，抓住了秋风凉快、令人愉悦、无所不在的特点，以拟人化的手法，把风写得慷慨无私，独具性灵。

11、【原文】 版本一 咏风 肃肃凉景生，加我林壑清。 驱烟寻涧户，卷雾出山楹。 去来固无迹，动息如有情。 日落山水静，为君起松声。 版本二 咏风 肃肃凉风生，加我林壑清。 驱烟入涧户，卷露出山楹。 去来固无际，动息如有情。 日落山水静，为君起松声。 【解释】 肃肃：象声词。形容风声。后汉书列女传董祀妻：“处所多霜雪，胡风春夏起，翩翩吹我衣，肃肃入我耳。”景：一作“风”。 加：赐予。林壑（h）：树林和山沟，指有树林的山谷。南朝宋谢灵运石壁精舍还湖中作诗：“林壑敛暝色，云霞收夕霏。” 驱：驱散，赶走。寻：一作“入”。涧户：山沟里的人家。 卷：卷走，吹散。雾：一作“露”。楹：堂屋前的柱子。山楹：指山间的

12、房屋。 固：原来。迹：行动留下的痕迹。一作“际”。 动息：活动与休息。隋书天文志上：“生灵因之动息，寒暑由其递代。” 松声：松树被风吹动发出像波涛一样的声音。战国楚宋玉高唐赋：“俯视峥嵘，窐寥窈冥，不见其底，虚闻松声。” 【白话译文】 凉爽的山风肃肃地吹过来，使我的林壑变得清爽凉快。 驱散烟云寻到涧底的人家，卷走雾霭现出山间的房屋。 风的去来本就是没有踪迹，但动息之间却仿似有情意。 红日西下山水等全都沉静，风为您吹响阵阵松涛之声。 【创作背景】 依据生平，这首诗当作于唐高宗乾封至上元年间，但因资料缺失，其详细创作年份和创作动机难以确证。 【赏析】 宋玉的风赋云：“夫风者，天地之气，溥畅而至，不

13、择贵贱下而加焉。”此篇所咏的“凉风”，正具有这种公平普济的美德。酷热未消的初秋，一阵清风袭来，给人以快意和凉快。那“肃肃”的凉风吹来了，立刻吹散浊热，使林壑清爽起来。它很快吹遍林壑，驱散涧上的烟云，使诗人寻到涧底的人家，卷走山上的雾霭，现出山间的房屋，诗人情不自禁地赞美它“去来固无迹，动息如有情”。这风确乎是“有情”的。 “肃肃凉景生”，首句平直轻快，习习凉风飘然乍起。“加我林壑清”，是紧承上句，概写风不管深沟还是浅壑，不分凹凸贵贱，北风都遍施恩惠。“我”字的运用，加强了主观情感，表现了诗人胸襟的开阔。“驱烟寻涧户，卷雾出山楹”，描写风为平民百姓送爽的详细情态。风，驱散了烟云，卷走了雾霭，穿行

14、于涧户山舍将清爽带给人们。第五、六两句是赞扬风的品行。“去来固无迹”，指它行踪不定，好像施惠于人们没有所图，不求回报。“动息如有情”，借用抱朴子畅玄篇“动息知止，无往不足”之意，形容风慷慨惠施，不遗余力，来去仿佛一个有情有义之人。这两句诗，夹叙夹议，奇妙地承前启后，自然地引出结联：“日落山水静，为君起松声”。白天，风为劳作的人们送来凉爽，安静的傍晚，又为休息的人们吹奏起动听的松涛声。观赏松涛的大多是士子或隐者，当然也包括了诗人自己。这里与“加我林壑清”中的“我”一样加深了主观意趣。 诗人以风喻人，托物言志，着意赞美风的高尚品行和勤奋精神。风不舍昼夜，努力做到对人有益。以风况人，有为之士正值如此

15、。诗人少有才华，而壮志难酬，他曾在闻名的滕王阁序中布满.地写道：“无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。”在这篇中则是借风咏怀，寄予他的“青云之志”。 此诗的着眼点在“有情”二字。上面从“有情”写其加林壑以清爽，下面复由“有情”赞其“为君起松声”。通过这种拟人化的艺术手法，把风的形象刻画得栩栩如生。首句写风的生起，以“肃肃”状风势之速。风势之缓急，原来是并无目的的，但次句用了一个“加”字，就使之化为有意的行动，仿佛风奔驰而来，正是为了使林壑清爽，有意急人所需似的。下面写风的活动，也是抓住“驱烟”“卷雾”“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写。风吹烟雾，风卷松涛，原来都是自然现象写

16、成了有意识的活动。她神通广阔，如同精灵般地出入山涧，驱烟卷雾，送来清爽，并吹动万山松涛，为人奏起奇妙的乐章。在诗人笔下，风的形象被刻画得维妙维肖了。 此诗所咏之风，不是习见的柔弱的香风，也并非宋玉风赋中的取悦于大王的雄风，肆虐于庶人的雌风。这首咏风小诗里，寄寓着诗人的公平的政治抱负和生活情趣。 韩愈表达相思之情的经典古诗【篇四】 王勃秋夜长原文 秋夜长，殊未央，月明白露澄清光，层城绮阁遥相望。 遥相望，川无梁，北风受节南雁翔，崇兰委质时菊芳。 鸣环曳履出长廊，为君秋夜捣衣裳。 纤罗对凤凰，丹绮双鸳鸯，调砧乱杵思自伤。 思自伤，征夫万里戍他乡。鹤关音信断，龙门道路长。 君在天一方，寒衣徒自香。

17、全文赏析 “鹤关音信断，龙门通路长，君在天一方，寒衣徒自香。”这几句意谓：可寒衣虽然预备妥当，这龙门戍地的道路却又很长很长，你在天的那一边，我在天的这一边，这寒衣怎么能送到你的手中呢？只好让它搁在那儿独自地散发熏烤的香味了。全诗到这里嘎然收束，那不尽的愁思，那远戍他乡征人的悲苦，只好留给读者去玩味，揣摩了。这里收到了言有尽而意无穷、意有尽而情无限的效果。表面上看是诗人对一对“纤罗对凤凰，丹绮双鸳鸯”的人为分别而寄予无限的同情，实际上是对唐统治者发动对外扩张的非正义战斗的责备与抗争。不难看出，擅长吸取诗经、汉乐府民歌中的精华，但比之表现的感情更为细腻，更能打动读者的情思。可以想象，是和着泪永挥写

18、这首诗的，不过，他把眼泪洒在诗篇之外罢了。 从诗人记事起，唐王朝就无休止的进行武力征伐。据史书记载，公元668年，唐高宗李治兴兵讨伐西突厥，擒沙博罗可汗；公元661年又讨伐百济，灭掉了百济国，并击败了日本的援兵；接着又征高丽，擒高丽王高藏。十五岁那年，即上书右相刘祥道，抨击唐王朝的侵略政策。该文中说：“伏见辽阳求靖，大军频进，有识寒心，群黎破胆。辟地数千里，无益神封；勤兵十八万，空疲常卒飞刍挽粟, 竭淮海之费 图得而不图失，知利而不知害，移手足之病，成心腹之疾。”（上刘右相书）这种反侵略、反扩张的思想在当时是非常难能珍贵的，作为诗人，王勃把这种思想反映在他的作品中是理所当然的。可以说秋夜长是诗

19、人作品中反映现实最深刻的诗篇之一。把这首诗放在初唐诗坛这样一个特定的背景中来分析、来评价，不难看出作品反映现实的深度。可以确定地说：诗人在作品中所反映的.生活与盛唐和中唐的现实主义诗篇已相去不远。在那样的时代，能写出如此深刻的反映现实.的佳作，当如同平地而起的一声惊雷，使得那些仍醉心于宫诗、艳诗的文人为之一震，这在中国文学史上是值得写上一笔的。 韩愈表达相思之情的经典古诗【篇五】 王勃秋江送别二首原文 早是他乡值早秋，江亭明月带江流。 已觉逝川伤别念，复看津树隐离舟。归舟归骑俨成行，江南江北相互望。 谁谓波澜才一水，已觉山川是两乡。 全文赏析 两首诗都好玩地运用重复的词语，表现一种回旋反复的美

20、：第一首开头两句的第一字和第六字相同，其次首开头两句的第一字与第三字相同。王勃将陆与水相对，这是最普遍长久的对偶之一。在第一首诗中，诗人已经感伤于江水及其对离别的实际意义和象征意义，但是他发觉非常难以忍受的是陆地上的树，这些树遮断了他的视线，使他难于看到离去的伴侣。在其次首诗中，王勃运用了一个非常一般的宫廷转喻来进行奇妙的谈论：“谁说甲是真的（事实上甲是真的），由于乙（奇妙的构思）与甲相冲突。”由于离别，江水不再是一个小区域，而成了两个不同世界的分界线。 扩展阅读唐代杰出诗人韩愈必备的古诗词通用五篇 中华文化兼容并蓄，在我国悠久的人文历史上出现过很多优秀的诗人为了培育我们的制造性思维，我们可以

21、赏析解读诗人王勃的古诗词，它承载着我国的传统文化，是我们的民族之魂。那么诗人王勃有哪些古诗词值得一读呢？下面是工作总结之家我为大家悉心预备的“唐代杰出诗人韩愈必备的古诗词”，欢迎阅读，盼望工作总结之家我的共享可以为您带来关心。 唐代杰出诗人韩愈必备的古诗词(篇一) 王勃赠李十四四首原文 野客思茅宇，山人爱竹林。琴尊唯待处，风月自相寻。 小径偏宜草，空庭不厌花。平生诗与酒，得意会仙家。 乱竹开三径，飞花满四邻。从来扬子宅，别有尚玄人。 风筵调桂轸，月径引藤杯。直当花院里，书斋望晓开。 唐代杰出诗人韩愈必备的古诗词(篇二) 王勃咏风原文 肃肃凉风生，加我林壑清。 驱烟寻涧户，卷雾出山楹。 去来固无

22、迹，动息如有情。 日落山水静，为君起松声。(版本一)肃肃凉景生，加我林壑清。 驱烟寻涧户，卷雾出山楹。 去来固无迹，动息如有情。 日落山水静，为君起松声。(版本二) 全文赏析 宋玉的风赋云：“夫风者，天地之气，溥畅而至，不择贵贱下而加焉。”此篇所咏的“凉风”，正具有这种公平普济的美德。酷热未消的初秋，一阵清风袭来，给人以快意和凉快。那“肃肃”的凉风吹来了，立刻吹散浊热，使林壑清爽起来。它很快吹遍林壑，驱散涧上的烟云，使诗人寻到涧底的人家，卷走山上的雾霭，现出山间的房屋，诗人情不自禁地赞美它“去来固无迹，动息如有情”。这风确乎是“有情”的。 “肃肃凉景生”，首句平直轻快，习习凉风飘然乍起。“加我

23、林壑清”，是紧承上句，概写风不管深沟还是浅壑，不分凹凸贵贱，北风都遍施恩惠。“我”字的运用，加强了主观情感，表现了诗人胸襟的开阔。“驱烟寻涧户，卷雾出山楹”，描写风为平民百姓送爽的详细情态。风，驱散了烟云，卷走了雾霭，穿行于涧户山舍将清爽带给人们。第五、六两句是赞扬风的品行。“去来固无迹”，指它行踪不定，好像施惠于人们没有所图，不求回报。“动息如有情”，借用抱朴子畅玄篇“动息知止，无往不足”之意，形容风慷慨惠施，不遗余力，来去仿佛一个有情有义之人。这两句诗，夹叙夹议，奇妙地承前启后，自然地引出结联：“日落山水静，为君起松声”。白天，风为劳作的人们送来凉爽，安静的傍晚，又为休息的人们吹奏起动听的

24、松涛声。观赏松涛的大多是士子或隐者，当然也包括了诗人自己。这里与“加我林壑清”中的“我”一样加深了主观意趣。 诗人以风喻人，托物言志，着意赞美风的高尚品行和勤奋精神。风不舍昼夜，努力做到对人有益。以风况人，有为之士正值如此。诗人少有才华，而壮志难酬，他曾在闻名的滕王阁序中布满.地写道：“无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风。”在这篇中则是借风咏怀，寄予他的“青云之志”。 此诗的着眼点在“有情”二字。上面从“有情”写其加林壑以清爽，下面复由“有情”赞其“为君起松声”。通过这种拟人化的艺术手法，把风的形象刻画得栩栩如生。首句写风的生起，以“肃肃”状风势之速。风势之缓急，原来是并无目的的，

25、但次句用了一个“加”字，就使之化为有意的行动，仿佛风奔驰而来，正是为了使林壑清爽，有意急人所需似的。下面写风的活动，也是抓住“驱烟”“卷雾”“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写。风吹烟雾，风卷松涛，原来都是自然现象写成了有意识的活动。她神通广阔，如同精灵般地出入山涧，驱烟卷雾，送来清爽，并吹动万山松涛，为人奏起奇妙的乐章。在诗人笔下，风的形象被刻画得维妙维肖了。 此诗所咏之风，不是习见的柔弱的香风，也并非宋玉风赋中的取悦于大王的雄风，肆虐于庶人的雌风。这首咏风小诗里，寄寓着诗人的公平的政治抱负和生活情趣。 唐代杰出诗人韩愈必备的古诗词(篇三) 滕王阁王勃唐诗鉴赏 【作品介绍】 滕王阁诗是

26、唐代文学家王勃的诗作，原附于滕王阁序后，序末“四韵俱成”一句中的“四韵”即指此诗。此诗第一句点出了滕王阁的形势；其次句遥想当年兴建此阁的滕王坐着鸾铃马车来到阁上进行豪华繁盛的宴会的情景；第三、四句紧承其次句，写画栋飞上了南浦的云，珠帘卷入了西山的雨，运用了夸张的手法既写出了滕王阁居高临远之势，又写出了滕王阁如今冷落孤独的情形。全诗融情于景，寄慨遥深，以凝练、含蓄的文字概括了序的内容，气度高远，境界宏大，与滕王阁序真可谓双璧同辉，相得益彰。 【原文】 滕王阁诗 滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。 画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。 闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。 阁中帝子今何在？槛外长江空自流。

27、【解释】 滕王阁：故址在今江西南昌赣江之滨，江南三大名楼之一。 江：指赣江。渚：江中小洲。 佩玉鸣鸾：身上佩戴的玉饰、响铃。 南浦：地名，在南昌市西南。浦：水边或河流入海的地方（多用于地名）。 西山：南昌名胜，一名南昌山、厌原山、洪崖山。 日悠悠：每日无拘无束地游荡。 物换星移：形容时代的变迁、万物的更替。物：四季的景物。 帝子：指滕王李元婴。 槛：栏杆。 【白话译文】 滕王阁在赣江的北岸巍然高矗，佩玉无声鸾铃寂寂停止了歌舞。 早晨画栋拂过南浦飞来的轻云，傍晚珠帘卷起西山阴沉的烟雨。 潭中白云的倒影每日悠闲浮荡，时间推移景物变化已数个春秋。 修建这滕王阁的帝子今在何处？只有那栏杆外的长江空自东

28、流。 【创作背景】 滕王阁为江南名楼，建于唐朝繁盛时期，为李元婴任洪州都督时所建，因滕王李元婴得名，故址在今江西南昌赣江边新建西章江门上，俯视远望，视野均极开阔。李元婴是唐高祖李渊的幼子，唐太宗李世民的弟弟，骄奢.逸，品德不端，毫无政绩可言。但他精通歌舞，善画蝴蝶，很有艺术才情。他修建滕王阁，也是为了歌舞享乐的需要。唐高宗上元三年（676年），诗人王勃远道去交趾（今越南）探父，途经洪州（今江西南昌），参加阎都督宴会，即席作滕王阁序，序末附这首凝炼、含蓄的诗篇，概括了序的内容。 【赏析】 此诗第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。滕王阁下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”

29、、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。滕王阁的形势是如此之好，但如今阁中无人来游赏。想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，进行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。第一句写空间，其次句写时间，第一句兴致勃勃，其次句意兴阑珊，两两对比。诗人运用“随立随扫”的方法，生发出盛衰无常之意。寥寥两句已把全诗主题包括无余。 三四两句紧承其次句，更加发挥。阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云，西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。这两句不但写出滕王阁的孤独，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁

30、的临远，情景交融，寄慨遥深。 至此，诗人的作意已全部包含，但表达方法上，还是比较隐蔽而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较镇静的韵脚之后，马上转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的协作，在时间方面特殊强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。“闲云”二字有意无意地与上文的“南浦云”连接，“潭影”二字有意避开了“江”字，而把“江”深化为“潭”。云在天上，潭在地下，一俯一仰，还是在写空间，但接下来用“日悠悠”三字，就马上把空间转入时间，点出了时日的漫长，不是一天两天，而是经年累月，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，也很自然地想起了建阁的人而

31、今安在。这里一“几”一“何”，连续发问，表达了紧凑的心情。最终又从时间转入空间，指出物要换，星要移，帝子要死去，而槛外的长江，却是永恒地东流无尽。“槛”字“江”字回应第一句的高阁临江，神完气足。 这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影；属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的缘由，是它们都环围着一个中心滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。 唐诗多用实字（即名词），这与喜爱多用虚字（尤其是转折词）的宋诗有着明显的区分。例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把

32、十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。 另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。这里用来作结束，而且不像两扇门一样地并列（术语称为扇对），而是一开一合，实行“侧势”，自然流淌，不露痕迹，显出了王勃过人的才力。后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采纳这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。可见王勃对唐诗进展的影响。 唐代杰出诗人韩愈必备的古诗词(篇四) 王勃倬彼我系原文 倬彼我系，出自有周。分疆锡社，派别支流。 居卫仕宋，臣嬴相刘。乃武乃文，

33、或公或侯。 晋历崩坼，衣冠扰弊。粤自太原，播徂江澨。 礼丧贤隐，时屯道闭。王室如毁，生人多殪。 伊我有器，思逢其主。自东施西，择木开宇。 田彼河曲，家乎汾浦。天未厌乱，吾将谁辅。 伊我祖德，思济九埏。不常厥所，于兹五迁。 欲准时也，夫岂愿焉。其位虽屈，其言则传。 爰述帝制，大蒐王道。曰天曰人，是祖是考。 礼乐咸若，诗书具草。贻厥孙谋，永为家宝。 伊余小子，信惭明哲。彼网有条，彼车有辙。 思屏人事，克终前烈。于嗟代网，卒余来绁。 来绁伊何，谓余曰仕。我瞻先达，三十方起。 夫岂不怀，高山仰止。愿言毓德，啜菽饮水。 有鸟反哺，其声嗷嗷。言念旧德，忧心忉忉。 今我不养，岁月其滔。黾勉从役，岂敢告劳。

34、从役伊何，薄求卑位。告劳伊何，来参卿事。 名存实爽，负信愆义。静言遐思，中心是愧。 唐代杰出诗人韩愈必备的古诗词(篇五) 山中王勃唐诗鉴赏 【作品介绍】 山中是唐代诗人王勃创作的一首五绝，作于被废斥后客居巴蜀期间。此诗抒发了久滞异地，渴望早日回乡的思想感情。起句“长江悲已滞”既写景，又抒情，情因景起，景又生情；次句“万里念将归”紧承首句，详细抒发远游思归的悲苦心境；第三句转为写物候，承接上两句含义，在深秋寒风飒飒之夜令人感伤不已；结句“山山黄叶飞”写深秋的景象，强调了诗人所处的环境，突现了人物的形象和心情。全诗语言洗练，情景交融，塑造了一个天际游子的典型形象，其丰富的意象渲染了悲凉的氛围，衬托

35、出诗人久客思归的凄苦心境。 【原文】 山中 长江悲已滞，万里念将归。 况属高风晚，山山黄叶飞。 【解释】 滞（zh）：淹留。一说停滞，不流通。 万里：形容归程之长。念将归：有归乡之愿，但不能成行。 况属：何况是。属：恰逢，正值。高风：山中吹来的风。一说即秋风，指高风送秋的季节。 【白话译文】 长江滚滚我悲叹久留异地，远隔万里内心希望把家归。 况且正赶上秋风晚间吹起，山山岭岭都只见黄叶纷飞。 【创作背景】 这首诗创作于唐高宗咸亨二年（672），是王勃旅蜀后期时的作品。总章二年（669）王勃入蜀，在入蜀纪行诗序里他写道：“五月癸卯，余自长安观景物于蜀，遂出褒斜之隘道，抵岷峨之绝经。”在游游山庙序里

36、也说：“吾之有生，二十载矣，雅厌城阙，酷嗜江海。”表面看他离开长安的态度好像很潇洒，而内心是很复杂的。被逐出沛王府后，他无所事事，本想借着蜀地山水名胜以消解胸中的积愤。实际上，南国物候也为诗人增加了不少的乡思和烦忧。 【赏析】 这首抒写旅愁乡思的小诗，诗人在寥寥二十个字中，奇妙地借景抒情，表现出了一种悲凉浑壮的气概，制造了一个情景交融的开阔的意境。 首句“长江悲已滞”，是即景起兴。在字面上或许应解释为因长期滞留在长江边而悲叹，诗人在蜀中山上望见长江逶迤东去，触动了长期滞留异乡的悲思。可以参证的有的羁游饯别诗中的“游子倦江干”及别人四首之四中的“雾色笼江际”、“何为久留滞”诸句。但假如与下面“万

37、里”句合看，可能诗人还想到长江万里、路途遥远而引起羁旅之悲。这首诗的题目是“山中”，也可能是诗人在山上望到长江而起兴，是以日夜滚滚东流的江水来对比自己长期滞留的旅况而产生悲思。与这句诗相像的有杜甫成都府诗中的名句“大江东流去，游子日月长”，以及谢脁的名句“大江流日夜，客心悲未央”。这里，“长江”与“已滞”以及“大江”与“游子”、“客心”的关系，诗人自己可以有各种联想，也任读者作各种联想。在肯定范围内，理解可以因人而异，即所谓“诗无达诂”。古代诗人往往借江水来抒发羁旅愁情，而王勃此句的艺术独创性在于，他不仅借大江起兴，而且把自己的悲愁之情注入大江，使长江感情化、人格化。诗人客居巴蜀，一颗心为归思

38、缠绕而无法排解，因此，当他在山上俯瞰长江时，竟感到这条浩浩奔流的大江，也为自己的长期淹留而难过哀思，以至它的水流也迟滞不畅了。这新颖的想象，既缘于诗人的“移情”作用，又符合生活的实感。人在山上望长江，由于距离远，看不清它的滚滚奔腾的波涛，往往会感到江水是凝滞不动的。所以，这句诗中长江哀痛滞留的形象，也真实地表达了诗人的直觉感受。悲愁的长江与悲愁的诗人相互感发、契合、共鸣，剧烈地感染了读者的心情。诗一开篇，境界便很悲凉浑壮。 诗人在制造了长江悲滞的新颖意象之后，才在其次句“万里念将归”中直接抒情，点明自己身在他乡，想到希望已久的万里归程而深深感叹。“万里念将归”，似出自宋玉九辩“登山临水兮送将归

39、”句。而九辩的“送将归”，至少有两种不同的解释：一为送别将归之人；一为送别将尽之岁。至于这句诗里的“将归”，假如从前面提到的羁游饯别、别人四首以及王子安集中另外一些客中送别的诗看，可以采前一解释；假如从今诗后半首的内容看，也可以取后一解释。但联系此句中的“念”字，则以解释为思归之念较好，也就是说，这句的“将归”和上句的“已滞”一样，都希望远怀乡之人，即诗人自己。但另有一说，把上句的“已滞”看作在异乡的客子之“悲”，把这句的“将归”看作万里外的家人之“念”，似也可通。这又是一个“诗无达诂”的例子。“悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，直接抒发怀念家乡而不得归的悲愁心情。诗的前两句中“长江”和“万里

40、”是从空间上表述自己远在外地他乡，归家的路途遥远。“已滞”和“将归”是从时间上表明诗人长期滞留他乡，还没有归去。 紧接着，诗人紧紧抓住眼前的环境和景色，写出了“况属高风晚，山山红叶飞”两句。从字面上看，这两句单纯是写景，但其实是通过写景，表达自己内心因思乡而凄楚的心情。诗人在山中望见了秋风萧瑟、黄叶飘落之景，这些既是实际的景物描写，同时表现诗人内心的萧瑟、凄凉。正由于诗人长期漂泊在外，所以内心由于思念家乡而格外悲凉，诗人又看到了秋天万物衰落的秋景，这就更增加了他思乡的愁绪。此二句没有一个直接表现感情的字眼，但渗透了诗人深厚的感情。这里的秋天景色，兼寓“比”、“兴”之意。从“兴”的作用来看，在这

41、样凄凉萧索的环境中，诗人的乡思是难忍和难以排解的。从“比”的作用看，这萧瑟秋风、飘落黄叶，正是诗人的萧瑟心境、飘落旅况的象征。这两句可能化用了宋玉九辩中的“悲哉，秋之为气也，萧瑟兮，草木摇落而变衰”的诗意，却用得没有模拟的痕迹，又使读者增加一层联想，对诗的意境起了深化作用。就整首诗来说，这两句所写之景是对一二两句所写之情起衬映作用的，而又有以景喻情的成分。当然，这个比拟是若即若离的。同时，把“山山黄叶飞”这样一个纯景色描写的句子支配在篇末，在写法上又是以景结情。南宋沈义父在乐府指迷中说：“结句必要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。”这首诗的结句就有宕出远神之妙。 唐人万首绝句选评评此诗道：“

42、寄兴高远，情景俱足。”从通篇的艺术构思来看，诗人采纳了“兴法起结”的艺术手法。一下笔便借景兴情，结尾处又以景结情，把所要抒写的思想感情融入一个生动、开阔的画面中，让读者从画中品尝。这样，便收到了语虽尽而思绪无穷的艺术效果。该诗首尾三句写景，其次句抒情叙事，实行景情景的结构。由于情在诗结尾处藏于景中，所以山中的意境含蓄而耐人寻味。 诗人王维的相思古诗精选五篇 中国自古就是一个诗的国度，在我国悠久的人文历史上曾诞生过许多杰出的诗人，为了培育我们的思想情趣，我们可以观赏学习王维的古诗词，它是民族文化的珍宝，是文化典籍中的至关重要的部分。有哪些王维古诗词让您让您无法忘记呢？以下是工作总结之家我为大家整

43、理的“诗人王维的相思古诗”，仅供大家参考，假如喜爱可以保藏！ 诗人王维的相思古诗(篇一) 独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。 全文赏析 此诗收录于王右丞集笺注，为辋川集二十首中的第十七首。诗写山林幽居情趣，属闲情偶寄。 这首小诗总共四句。拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清爽迷人的月夜幽林的意境，夜静人寂融情景为一体，蕴含着一种特别的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的

44、光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，好像信手拈来，随便写去其实却是独具匠心，妙手回春的大手笔。 这首诗表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不简单引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，由于那一轮皎洁的月亮还在时时照射自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己伴侣，显示出诗人新奇而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了

45、。 诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信小园赋所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗元青水驿丛竹诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。这里，象是随便写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。 诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐、弹琴、长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没

46、有花任何笔墨写出其音调与声情。表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特别的艺术魅力。作为王维辋川集中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领会和观赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（岘佣说诗）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲得意，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美

47、又与它的意境美起了相辅相成的作用。 可以想见，诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素养相全都，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图诗品自然篇中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。当然，这里说“俯拾即是”，并不是说诗人在取材上就一无选择，信手拈来；这里说“著手成春”，也不是说诗人在握管时就一无支配，信笔所之。诗中描写四周景色，选择了竹林与明月，是取其与所要显示的那一清幽澄净的环境原本全都；诗中抒写自我情怀，选择了弹琴与长啸，则取其与所要表现的那一清幽澄净的心境互为表里。这既是即景即事，而其所以写此景

48、，写此事，自有其酝酿成熟的诗思。更从全诗的组合看，诗人在写月夜幽林的同时，又写了弹琴、长啸，则是以声响托出静境。至于诗的末句写到月来照，不仅与上句的“人不知”有对比之妙，也起了点破暗夜的作用。这些音响与安静以及光影明暗的衬映，在支配上既是妙手天成，又是有匠心运用其间的。 写作背景 竹里馆当作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。王维早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关怀。”因而经常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒孤独的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠闲相见，而命笔成篇的。 诗人王维

49、的相思古诗(篇二) 木末芙蓉花，山中发红萼。 涧户寂无人，纷纷开且落。 全文赏析 辛夷坞，蓝田辋川(今陕西省蓝田县内)风景胜地，王维辋川别业(别墅)四周。坞，四周高、中部低的小块地方。 这首辛夷坞是王维辋川集诗二十首之第十八首。这组诗全是五绝，如同一幅幅精致的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。很擅长从平凡的事物中发觉美，不仅以细致的笔墨写出景物的鲜亮形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。 “木末芙蓉花，山中发红萼。”木末，指树杪。辛夷花不同于梅花、桃花之类。它的花苞打在每一根枝条的最末端上，形如毛笔，所以用“木末”二字是很精确的。“芙蓉花”，即指辛夷，辛夷含苞待放时，很象荷花

50、箭，花瓣的颜色也近似荷花。裴迪辋川集和诗有“况有辛夷花，色与芙蓉乱”的句子，可用来作为注脚。诗的前两句着重写花的“发”。当春天来到人间，辛夷在生命力的催动下，欣欣然地开放神奇的蓓蕾，是那样绚烂，好像云蒸霞蔚，显示着一派春光。诗的后两句写花的“落”。这山中的红萼，点缀着孤独的涧户，随着时间的推移，最终纷纷扬扬地向人间洒下片片落英，了结了它一年的花期。短短四句诗，在描绘了辛夷花的美妙形象的同时，又写出了一种落寞的景况和环境。 王维写辋川诗时是在晚年，即安史之乱以前。自唐玄宗开元二十四年(736)张九龄罢知政事，李林甫一派反动势力上台，朝政黑暗，.冲突日趋尖锐。王维虽然在朝，他倾向于张九龄的开明政治

51、，对现实非常不满而又无能为力，内心冲突，产生退隐归田的思想而又恋于禄位。他于是先后在长安四周的终南山和辋川建立别墅，过着亦仕亦隐的生活。 辋川诗以田园山水为题材，描绘自然美丽的景色，表现幽静的境界，但其中也有一些寄慨，透露了内心的苦闷。如：“来者复为谁，空悲昔人有”(孟城坳)，“上下华子冈，惆怅情何极”(华子冈)。特殊是紧接辛夷坞之后的漆园的“偶寄一微官，婆娑数株树”就更为感伤了。世说新语其次十八：“桓玄败后，殷仲文还为大司马咨议，意似二三，非复往日。大司马府听(厅)前，有一老槐，甚扶疏。殷因月朔，与众在听（厅），视槐良久，叹曰：槐树婆娑，复无生意”。王维暗用此事，表达其政治上的苦闷和内心的冲

52、突。这首辛夷坞与漆园诗意互有联系，它是以花在无人的山涧自开自落的可悲命运，寄予自己才能被压抑埋没的感伤心情，有肯定现实意义。全诗用比的手法，有美丽生动的形象和乐府民歌的韵味，诗意极其含蓄。宋人方回认为此诗是辋川诗中的佳篇，“有一唱三叹不行穷之妙”(瀛奎律髓)。我想，其妙不在“幽极”，应在它的精致寓意。 诗人王维的相思古诗(篇三) 山下孤烟远村，天涯独树高原。 一瓢颜回陋巷，五柳先生对门。 译文 远处的山边横卧着一个安静的小村庄，绿树掩映中零星的檐角翘起，其间正升起一缕袅袅的炊烟，生活在颜回那样简陋、艰苦的环境中，与陶潜那样与世无争的高士为邻。 解释 五柳先生:陶渊明辞官归里，过着“躬耕自资”的

53、生活。因其居住地门前栽种有五棵柳树，固被人称为五柳先生。 诗人王维的相思古诗(篇四) 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随便春芳歇，王孙自可留。 全文赏析 这首诗为山水名篇，于诗情画意之中寄予着诗人高洁的情怀和对抱负境界的追求。 “空山新雨后，天气晚来秋。”诗中明确写有浣女渔舟，诗人怎下笔说是“空山”呢？原来山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”（鹿柴）。由于这里人迹罕至，“峡里谁知有人来，世中遥望空云山”（桃源行）；自然不知山中有人来了。“空山”两字点出此外有如世外桃源，山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清

54、爽，景色之奇妙，可以想见。 “明月松间照，清泉石上流。”天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条雪白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊！王维的济上四贤咏曾经赞美两位贤士的高尚情操，谓其息阴无恶木，饮水必清源”。诗人自己也是这种心志高洁的人，他曾说:”宁息野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，坎坷见王侯。”（献始兴公）这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的抱负境界吗？这两句写景如画，随便潇洒，毫不着力。像这样又动人又自然的写景，达到了艺术上炉火纯青的地步，非一般人所能学到。“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，那是一些

55、天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了很多珍宝般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的安静。在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳和善的人们。这纯净美妙的生活图景，反映了诗人过宁静纯朴生活的抱负，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。这两句写的很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。诗人先写竹喧莲动，由于浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮挡，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发觉浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。 诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通。

56、同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人抱负境界的环境烘托。 既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说：“随便春芳歇，王孙自可留！”原来，楚辞招隐士说：“王孙兮归来，山中兮不行久留！”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，干净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。 这首诗一个重要的艺术手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种抱负中的.之美。表面看来，这首诗只是用“赋”的方法模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是比兴。诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。 写

57、作背景 这首诗写初秋季节山居所见雨后黄昏的景色，当是王维隐居终南山下辋川别业（别墅）时所作。 诗人王维的相思古诗(篇五) 井邑傅岩上，客亭云雾间。 高城眺落日，极浦映苍山。 岸火孤舟宿，渔家夕鸟还。 寂寥天地暮，心与广川闲。 全文赏析 此诗约作于公元727年（唐玄宗开元十五年），这个时候王维已经隐居终南山，每天以山水为乐，这首诗即表现了诗人的这种情怀。 诗人在题目中首先给读者指出了观景的视点河北城楼，既然是在城楼之上，因此便具有了总览全局的视角，而这种视角正与中国绘画的全知视角相符合，在这种视角之下，王维的诗歌能够和绘画实现相通。而且古代登临之作都是通过对情景或历史的描绘而表现了个人感慨或情怀

58、，故而这首诗在题目中也隐含了这样的趋势。 首联首先描述登上城楼，在云雾迷漫中依稀见到，住户稀稀落落分布在傅岩之上，亭驿若隐若现。把整个布景置于云雾之间，不但有宽阔与沧桑之感，而且使整个画面呈现出如梦如幻的迷离之感。盖绘画中的章法，“大抵实处之妙皆因虚处而生，故非常之三天地位置得宜，非常之七在烟云锁断”。诗人是深知这种绘画手法的，因此这样设景，既拉大了人与景的距离，使之不至于太过清楚切近而失去朦胧美感，又给之后要呈现的实在的物体布置了一个较为虚空的背景。而云雾覆盖的背景也正符合后来文人画的审美风尚。 给读者留下深刻印象的是中间两联：“高城眺落日，极浦映苍山。岸火孤舟宿，渔家夕鸟还。”高高的城楼与

59、西下的落日相望，遥远的水面上映着苍山的倒影。岸边的一点儿暖和的昏黄火光，那是孤舟停泊的地方；打鱼的小船与晚归的鸟儿一同归来。前面两句，从大处着笔，显示出高、远、壮、阔之感，后面两句则从细节上加以点缀。正如绘画中“先从大处定局，开合分明，中间细碎处，点缀而已”的章法。颔联结构的布置也具有绘画般的技艺：高处的城楼，略低的夕阳，遥远的水边及更远一些的苍山倒影，错落参差，具有画面的美感。颈联两句，将视角从宽阔的大背景中拉回，关注于眼前的小景与细景：岸边暖和的渔火，小船，渔家，夕鸟，在前面大景观的铺垫之下，细节的描绘让读者感到的是融融的暖意。一“宿”一“还”，动与静的对比也让诗歌的写景不显得呆板与死寂，反而更让人觉得逍遥与闲静。正如后面所点出的：“寂寥天地暮，心与广川闲。”其意为：在这安静寂静的傍晚，看到这样的情景，心胸犹如宽广的河水一样伸展自由。对景色的描绘中蕴含着一种自由欢乐的情感，也传递给读者一种逍遥闲静的感受。 在诗中，给读者呈现出这样明晰的画面，使读者通过这画面而产生出一种闲静伸展的心情。“高城，落日，